基本信息

• 商品名称：看照片看什么(摄影批评方法插图第5版)
• 作者：(美)特里·巴雷特|译者:何积惠
• 定价：68
• 出版社：世界图书出版公司
• ISBN号：9787510056222

其他参考信息（以实物为准）

• 出版时间：2013-06-01
• 印刷时间：2013-06-01
• 版次：1
• 印次：1
• 开本：16开
• 包装：平装
• 页数：297
• 字数：427千字

编辑推荐语

作者通过把评论照片的步骤分解开来，使得这件事具有了学习的可能性，使得大家可以循序渐进地、步步为营地学习如何评论一张照片。
——顾铮，影像批评家
本书简直可以说是手把手地教授读者如何进行一个影像批评家的所有工作。
——海杰，策展人、摄影批评家
不要以为摄影批评十分艰深，非专业人士不可触摸。如果你读过这本书，就会消除对摄影批评的神秘感，甚至会有跃跃欲试的冲动。
——林路，上海师大人文与传播学院教授
在摄影出版物的任何排行榜上，巴雷特的这本书都占据着***的位置，简直没有出其右者。它为影像评价、理解和欣赏铺设了一条平坦宽敞的道路。
——罗恩·卡拉赫尔，华盛顿大学

内容提要

《看照片看什么(摄影批评方法插图第5版)》是 根据美学家、《艺术的开放定义》的作者莫里斯·威 茨在其《哈姆雷特》批评研究中所确定的描述、阐释 、评价和理论化这些主要批评活动来加以组织的。
     翻开《看照片看什么(摄影批评方法插图第5版) 》，描述、阐释、评价和理论化四个步骤一目了然， 通过这样的划分，特里·巴雷特为摄影批评这一复杂 活动提供了清晰明确的指导。*后两章中，作者还加 入了学生的课堂作业和写作范本，供读者实战练习或 者教师教学参考。在他一步步的指导与带领下，我们 便能真正看懂照片，写出专业的摄影批评。
    

作者简介

特里·巴雷特，作为俄亥俄州立大学的艺术教育系教授，特里·巴雷特曾因其所开设的批评课程而荣获“杰出教学奖”。巴雷特博士著有《批评艺术：理解当代》(梅菲尔德)和《谈谈大学生艺术》(戴维斯)，是《教学艺术批评课程》(ERIC：ART)选集的编辑，也是《艺术教育研究》杂志的前任**编辑。他那论述批评教学的篇什和文章发表在众多的选集和杂志上。他一度是加利福尼亚州洛杉矶葛蒂艺术教育研究院的访问学者；亚利桑那州塔克森创意摄影中心的教育访问学者；以及科罗拉多州立大学、乔治娅大学和鲍尔州立大学的访问学者兼评论家，如今，他担任俄亥俄艺术委员会的教育评论家，使学校和社区团体投入对当代艺术的讨论。 译者何积惠，1950年生，从事翻译工作逾三十载。除在报刊杂志上发表译作外，主要译著有：《家庭办公室》、《家庭娱乐室》和《色彩搭配》、《创意摄影的奥秘》、《招摇：另类人体宣言》、《从影后到王妃：格蕾丝·凯利的情与爱》、《维多利亚传：“辣”出星天地》及《1985年以来的当代艺术理论》(合译)等。

目录

序言一
序言二
前言
**章 关于艺术批评
1.1 批评的定义
1.2 批评的来源
1.3 批评的种类
1.4 批评家的背景
1.5 批评所持的态度
1.6 批评家与艺术家之间的关系
1.7 着眼于批判的批评艺术
1.8 批评的价值
第二章 影像描述：我看到什么?
2.1 对描述的定义
2.2 阿维顿《在美国西部》的描述
2.3 对主体的描述
2.4 对形式的描述
2.5 媒介的描述
2.6 对风格的描述
2.7 比较与对照
2.8 信息的内部和外部来源
2.9 描述与阐释
2.10 描述与评价
2.11 描述对读者的重要性
2.12 影像描述原则
第三章 影像阐释：它意味着什么?
3.1 两则堪称典范的阐释
3.2 关于阐释
3.3 阐释的定义
3.4 阐释的对象
3.5 阐释性论断与论点
3.6 阐释的视角
3.6.1 对《埃莉诺》的三种阐释
3.6.2 其他阐释策略
3.6.3 阐释方法的结合
3.7 “正确的”阐释
3.8 阐释与艺术家意图
3.9 阐释与感觉
3.10 阐释、含义和个人意义
3.11 阐释者共同体
第四章 影像类型
4.1 影像的类别
4.2 新的归类
4.3 描绘性影像
4.4 解释性影像
4.5 阐释性摄影
4.6 伦理评估性影像
4.7 审美评估性影像
4.8 理论性影像
第五章 影像与语境
5.1 内在语境
5.2 原始语境
5.3 外界语境
5.4 外界语境与内涵
5.5 用语境信息阐释芭芭拉·克鲁格的《无题(监视)》
5.5.1 《监视》与内在语境
5.5.2 《监视》与原始语境
5.5.3 《监视》与外界语境
5.6 芭芭拉·克鲁格的《无题(监视)》及其归类
5.6.1 描绘性影像
5.6.2 解释性影像
5.6.3 阐释性影像
5.6.4 伦理评估性影像
5.6.5 审美评估性影像
5.6.6 理论性影像
5.7 阐释过程：总结
第六章 影像评判：它精彩吗?
6.1 评判陈述范例
6.1.1 正面评判
6.1.2 负面评判
6.1.3 含蓄的评判
6.1.4 对立的评判
6.1.5 比较性评判
6.2 评判与理由
6.3 评判与准则
6.4 不同的准则
6.4.1 现实主义
6.4.2 表现主义
6.4.3 形式主义
6.4.4 激进主义
6.4.5 其他准则
6.5 准则挑选
6.6 形成分歧的评判
6.7 评判是论证
6.8 重新评价
6.9 评判与偏爱
6.10 意图主义与评判
6.11 评判对象
6.12 对罗伯特·梅普尔索普影像的评判
6.13 希尔顿·克拉默和格雷斯·格卢克对梅普尔索普作品的看法
6.14 其他批评家对梅普尔索普作品的看法
6.15 结语
6.16 影像评判原则
第七章 摄影理论：它是艺术吗?它真实吗?它合乎道德吗?
7.1 摄影理论与实践
7.2 本体论关切：什么是影像?
7.2.1 数码图像和本体论
7.3 认识论关切：影像真实吗?
7.3.1 现实主义理论
7.3.2 约定主义理论
7.3.3 摄影真理：数码图像
7.4 审美关切：摄影是艺术吗?
7.4.1 现代主义与后现代主义
7.4.2 数码图像与审美关切
7.5 伦理学关切：影像合乎道德吗?
7.5.1 马克思主义理论与伦理摄影
7.5.2 女权主义理论与伦理摄影
7.5.3 多元文化理论与伦理摄影
7.5.4 酷儿理论与伦理摄影
7.5.5 后殖民理论与伦理摄影
7.6 结语
第八章 关于影像的写作与谈论
8.1 影像写作
8.1.1 观察和做笔记
8.1.2 快写与细写
8.1.3 学生的阐释性写作
8.1.4 构建视觉阐释
8.1.5 形成个人含义
8.1.6 评判影像
8.1.7 准则陈述写作
8.1.8 四位学生对萨莉·曼(直系亲属)的看法
8.1.9 元批评写作
8.2 艺术家陈述写作
8.3 写作过程
8.4 影像谈论
8.5 工作室评论
8.5.1 评论的种类
8.5.2 开展成功的评论
8.5.3 有效评论原则
注释
延伸阅读
出版后记