视觉系景观设计 雕塑与艺术景观建筑艺术装置 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

图书标签:

• 景观设计
• 雕塑
• 艺术景观
• 景观建筑
• 艺术装置
• 视觉艺术
• 环境艺术
• 公共艺术
• 城市景观
• 设计艺术

店铺： 中建工图书专营店

出版社： 江苏科学技术出版社

ISBN：9787553728056

商品编码：10323769261

 

基本信息：
  作者姓名:度本图书   出版社名称:江苏科学技术出版社 ISBN:9787553728056 语种:中文 价格:288.00 人民币 装帧:精装 版次:1 出版时间:2014.03   开本:16 页数:320
    图书目录：
  Aalborg Waterfront 008 Maaskade Cuijk 014 Maister Park 018 On the Way to the Sea 022 717 Bourke Street 028 Central Plaza Chonburi 032 Hollywood & Vine Metro Portal & Plaza 038 Santa Monica Place 042 The Meeting Place 048 Wind wands 052 Campenvaart 058 Columbusplein 062 Kindergarden Griechische Allee Berlin 066 Medea ed Edipo a Colono Scenography 070 NICOLAI 074 PAUL-BRUCHéSI SCHOOLYARD 078 School, Library And Reading Park 082 St-Paul-De-La-Croix Schoolyard 092 Beat Wave 098 Impression of Infinity 102 Intensified Reflections 106 Le Bon Arbre Au Bon Endroit 110 Light Sail 114 Melbourne Convention Center 118 Oursins 124 Hilton Pattaya 130 Saffire Freycinet 142 WELLNESS ORHIDELIA 146 Citylounge 154 Fogo Studios 158 Myrtus Convention Center 162 Noble Cube 166 Tecnoparque 172 Bat Tower 182 Duinpark 186 Fukuoka Bank 190 Jarry Playground 194 Palace Garden 198 Pentagon Memorial 202 Safe Zone 206 San Luis Master Plan 210 ?entvid Highway Tunnel Urban Park 216 Arsenal District Urban Renewal Project 222 Geelhandplaats 226 Iidabashi 230 Prive' by Sansiri 234 Hariri Memorial Garden 244 Land of Giants 248 Mersey Wave 252 Circolare, Ecole del Rusco 258 DJ Light 262 Domplein Utrecht 266 Elastic Plastic Sponge 270 Galindez Slope 274 Garscube Link 282 Maaloev Axis 286 Northcote Civic Square 290 Open Center of Civic Activities 294 RICARD VINES SQUARE 300 Southern tan mill island 304 Torico Square 308

 

《形色之间：雕塑、装置与景观的对话》 一、 引言：重塑我们与世界的感知 在当代城市化进程加速、人与自然关系日益疏离的今天，我们对“景观”的认知早已超越了单纯的植物配置和地形塑造。景观，作为一种综合性的艺术表达，正日益成为连接人、空间与情感的桥梁。它不再仅仅是背景，而是叙事者，是体验的创造者，是文化与精神的载体。《形色之间：雕塑、装置与景观的对话》一书，便是对这一深刻变革的积极回应。本书不拘泥于传统园林或纯粹雕塑的理论框架，而是聚焦于那些以雕塑、装置艺术为核心，并与景观环境产生独特共鸣的创作实践。它旨在探索这些跨界融合的作品如何挑战我们的视觉习惯，如何激发我们对空间、物质和时间的新思考，最终重塑我们与周围世界的感知方式。 本书并非一本关于“视觉系”景观的简单图录，也非一本纯粹的雕塑或装置艺术的技法指南。它是一次深入的学术探究，一次对前沿艺术实践的梳理与解读。我们相信，当雕塑的体量感、装置的叙事性与景观的场域性巧妙结合时，所能产生的能量将是革命性的。这些作品，或是以大胆的形态颠覆地貌，或是以巧妙的光影编织诗意，亦或是以互动性的体验邀请公众参与，它们都在以各自独特的方式，为我们呈现一个更加多元、更富想象力的景观世界。 二、 雕塑在景观中的演进：从孤感到融合 自古以来，雕塑便与公共空间有着不解之缘。从古代的纪念碑、宗教造像，到近现代的公共艺术品，雕塑一直承担着塑造空间氛围、传递社会信息的功能。然而，在传统观念中，雕塑往往被视为独立于景观环境的“点缀”或“孤品”。《形色之间》则强调，当代景观中的雕塑已不再是孤立的存在，它被赋予了更强的场所精神，与周围的自然肌理、建筑形态、人文背景深度融合。 本书将深入分析这种演进。我们将探讨，当雕塑不再仅仅是“被放置”在景观中，而是“生长”于景观之中时，会产生怎样的奇妙化学反应。例如，某些大型雕塑的尺度和体量，可以成为景观的“锚点”，定义空间的边界与焦点；它们的光影变化，能够与日照、季节同步呼吸，赋予景观动态的生命力；它们的材质选择，可以与周边的自然材料形成对比或呼应，丰富景观的触感和视觉层次。 我们也将关注，当代雕塑如何打破材料的局限，从传统的青铜、石材拓展到不锈钢、玻璃、回收材料，甚至是空气、水和光。这些新材料的应用，不仅为雕塑创作带来了无限可能，也使得雕塑在景观中的表现更加丰富多样，从坚实的实体到轻盈的幻象。书中将通过大量实例，解析这些雕塑作品是如何巧妙地融入景观，成为景观不可分割的一部分，而非突兀的“异物”。 三、 装置艺术：叙事、体验与空间重构 装置艺术的出现，为景观设计注入了更强的叙事性和互动性。不同于静态的雕塑，装置艺术往往强调其在特定空间中的存在感，通过材料、结构、光影、声音甚至气味，营造出一种沉浸式的体验。在景观中，装置艺术扮演着多重角色：它可以是引发思考的“叙事者”，通过象征性的元素讲述故事；它可以是激活空间的“体验者”，邀请观众参与互动，改变作品的状态；它更可以是重构空间的“魔术师”，打破人们对既有空间的固有认知。 《形色之间》将重点呈现那些在景观中具有代表性的装置艺术作品。我们将深入分析这些作品是如何通过精巧的设计，将抽象的观念转化为具体的物质载体，并与周边的环境产生对话。例如，一些装置作品可能利用光线在夜晚勾勒出建筑的轮廓，赋予夜间景观全新的生命；另一些则可能通过动态的机械结构，模拟自然现象，引发人们对生态环境的关注。 本书还将探讨装置艺术与景观的互动性。在许多成功的案例中，观众不再是Passive的观察者，而是Active的参与者。他们的行动，他们的存在，能够影响装置的形态、声音或光线。这种互动性不仅增强了人们的参与感和体验感，也使得景观本身变得更加生动和富有个性。《形色之间》将深入剖析这些互动机制的设计原理，以及它们如何激发参与者的情感共鸣和对空间的全新理解。 四、 跨界融合：艺术、建筑与景观的张力 “景观建筑艺术装置”这一概念本身就蕴含着一种跨界的张力。它模糊了雕塑、装置艺术、建筑设计和景观设计的边界，强调的是不同艺术形式之间的对话与融合。在《形色之间》中，我们将探究这种跨界融合所带来的创新力量。 书中将呈现那些由艺术家、建筑师和景观设计师共同创作的作品。这些作品往往能够跳脱出单一学科的思维模式，从更宏观的视角来审视空间、文化和人性的关系。它们可能借鉴了建筑的结构逻辑，但却以更自由、更具表现力的形式呈现；它们可能融合了雕塑的体量感，但却更加注重与环境的互动和叙事性；它们可能包含了装置艺术的体验元素，但却在更广阔的景观尺度上发挥作用。 我们还将讨论，当建筑的实体感与景观的开放性相遇，当雕塑的静态美与装置的动态性结合，当艺术的自由表达与设计的场所精神碰撞时，所能产生的独特效果。这些跨界作品，不仅丰富了景观的物质形态，更拓展了景观的文化内涵和精神维度。它们不再是简单的“景观设计”，而是“景观中的艺术表达”，是“建筑化的雕塑”，是“场所化的装置”。 五、 场所精神的再造：在地性与全球化的对话 《形色之间》并非仅仅关注作品的形式美，更强调其与“场所”的深刻联系。每一个成功的景观艺术装置，都离不开对当地文化、历史、地理以及社会背景的深刻理解。本书将深入分析，那些在特定场所诞生的雕塑和装置作品，是如何回应和再造场所精神的。 我们将探讨“在地性”的重要性。一些作品，可能直接取材于当地的自然材料，或借鉴当地的传统工艺；另一些则可能通过对当地历史事件的隐喻，或对当地居民生活方式的观察，来构建其叙事。这种对在地性的尊重，使得作品不仅具有独特的艺术价值，更能与当地社区建立深厚的情感连接，成为场所身份的重要组成部分。 与此同时，本书也关注全球化背景下，这些作品如何与国际前沿的艺术思潮对话。一些艺术家和设计师，在汲取本土灵感的同时，也积极吸收来自世界各地的艺术语言和设计理念，创造出既具有鲜明个性又具有普适性的作品。这种在地性与全球化的有机结合，是当代景观艺术装置创作的重要趋势。 六、 体验的维度：技术、互动与情感的共鸣 在数字技术飞速发展的今天，景观艺术装置的创作方式和体验形式也在发生着深刻的变化。从增强现实（AR）的视觉叠加，到传感器驱动的动态响应，技术为艺术家和设计师提供了前所未有的可能性。《形色之间》将深入探讨技术在当代景观艺术装置中的应用，以及它如何重塑我们的体验。 本书将关注那些利用先进技术，创造出独特互动体验的作品。例如，一些装置可能通过捕捉观众的动作，改变灯光和声音的模式，从而形成一种个性化的互动；另一些则可能利用投影技术，在夜晚的景观中营造出虚幻的景象，模糊现实与虚拟的界限。这些技术应用，不仅增强了作品的吸引力，也使得景观体验更加动态、个性化和充满惊喜。 更重要的是，这些技术应用并非为了炫技，而是为了更好地服务于作品的叙事和情感表达。它们帮助艺术家将抽象的观念具象化，将静态的景物赋予生命，将平淡的空间变得引人入胜。本书将分析，技术如何与艺术家的创意巧妙结合，最终触动观者的情感，引发他们对环境、对生活、对自身的深刻思考。 七、 结语：未来景观的无限可能 《形色之间：雕塑、装置与景观的对话》一书，希望能够激发读者对景观艺术装置更深层次的理解和思考。我们相信，通过对这些跨界融合作品的深入解读，读者将能够跳出传统的景观设计思维，以更开放、更具创造力的视角去认识和创造我们身边的空间。 本书所呈现的，仅仅是当代景观艺术装置创作的冰山一角。然而，我们希望通过这些精彩的案例和深入的分析，为读者勾勒出一个充满活力和无限可能的未来景观愿景。我们期待，未来的景观不仅是美丽的，更是富有思想的；不仅是宜人的，更是引人深思的；它将是艺术、技术、文化和人性的完美融合，是重塑我们与世界感知方式的强大力量。 本书适合景观设计师、建筑师、艺术家、城市规划师，以及任何对当代艺术、空间体验和城市文化感兴趣的读者。它将是一次启发灵感的旅程，一次拓展视野的探索，一次重新认识我们所居住的世界的机遇。

评分☆☆☆☆☆

第五段 作为一个对景观设计充满热情的人，我总是在寻找能够激发我灵感的材料。这本书的“雕塑与艺术景观建筑艺术装置”这个主题，正是我目前最感兴趣的领域。我希望它能展示一些突破常规、具有前瞻性的作品，那些将景观设计提升到艺术创作高度的案例。我期待看到那些大胆的尝试，例如将废弃物转化为艺术品，或者利用科技手段创造出动态的景观装置。我更希望看到一些关于如何将公共艺术融入到城市景观中的具体实践，它们如何改变了城市的表情，如何提升了居民的生活品质。我希望这本书能带我进入一个充满想象力和创新精神的景观设计世界，让我看到无限的可能性。

评分☆☆☆☆☆

第三段 我一直认为，好的景观设计是能够与人产生情感连接的。它不仅仅是眼睛看到的，更是心灵感受到的。这本书的名字，尤其是“艺术装置”这几个字，让我联想到那些能够引发观者思考、触动内心深处的作品。我非常好奇，设计师是如何通过雕塑般的形态、大胆的材料运用，甚至是光影的变化，来营造出一种独特的情感氛围的？我希望书中能够包含一些关于如何运用象征、隐喻等艺术手法来增强景观的感染力的内容。例如，一个看似简单的几何体，在不同的光线下、不同的季节里，可能会呈现出截然不同的情感表达。我希望书中能够给我提供一些启发，让我明白如何超越单纯的美学，去创造那些能够引起共鸣、甚至带来某种启示的景观空间。那些能够让我在其中驻足、沉思、甚至获得某种慰藉的作品，才是我真正追求的。

评分☆☆☆☆☆

第八段 我非常欣赏那些能够引发人与人之间交流和互动的艺术景观装置。这本书的“艺术装置”这一部分，让我对这方面的内容充满了期待。我希望书中能展示一些具有互动性、能够引导观众参与其中的作品。例如，一些利用声音、光影、甚至触感来与观众互动的装置，它们如何打破了传统的观赏模式，让人们成为作品的一部分？我希望了解这些作品的设计理念，它们是如何通过巧妙的设计，鼓励人们去探索、去体验、去分享的？我相信，那些能够创造出共享体验的景观，才是真正有生命力的。

评分☆☆☆☆☆

第四段 这本书的理论深度也让我非常好奇。我希望它不仅仅停留在表面化的“好看”，而是能够深入探讨“为什么好看”，以及“如何做到好看”的背后逻辑。我期待书中能有关于形式美、空间构成、比例尺度的详细阐述，并且是如何与雕塑和艺术装置的设计原理相结合的。例如，黄金分割、对角线构图等在景观设计中是如何巧妙运用的？不同材质的肌理和色彩搭配，会带来怎样的视觉冲击和心理感受？我想了解这些基础理论，它们是构建一切复杂设计的基石。我希望这本书能够为我提供一个扎实的理论框架，让我能够更系统、更有条理地去理解和创造视觉系景观。毕竟，没有坚实的理论支撑，再好的创意也可能只是空中楼阁，难以持久。

评分☆☆☆☆☆

第十段 我一直在寻找能够将自然元素与人造艺术相结合的创新设计。这本书的“雕塑与艺术景观建筑艺术装置”主题，正是我所期待的。我希望书中能够展示一些将植物、水景、甚至是风、光等自然力量，巧妙地融入到雕塑或艺术装置设计中的案例。例如，利用植物的生长来改变雕塑的形态，或者利用水流的韵律来增强装置的动感。我希望看到那些能够模糊人造与自然界限的设计，它们如何通过巧妙的融合，创造出一种更加和谐、更加富有生命力的景观空间。

评分☆☆☆☆☆

第一段 这本书，说实话，我当初是被它的名字吸引的。《视觉系景观设计：雕塑与艺术景观建筑艺术装置》，光听名字就觉得充满了想象空间，那种将艺术、建筑与自然融为一体的画面感扑面而来。我一直以来都对景观设计有着浓厚的兴趣，不仅仅是简单的植物配置和硬质铺装，更希望看到那些能够触动人心、引发思考的“艺术品”。我梦想着我的花园，或者我参与设计的公共空间，不仅仅是功能性的存在，更能成为一片流动的诗，一处凝固的画。这本书的封面设计也相当有品味，那种简洁而不失张力的构图，恰到好处地传递了其核心的艺术理念。我迫不及待地想翻开它，去探索那些隐藏在文字和图片背后的视觉盛宴。我希望它能为我打开一扇新的大门，让我看到景观设计更深邃、更具创造力的一面。毕竟，在这个快速发展的时代，我们需要的不仅仅是实用，更需要那些能够滋养灵魂、提升生活品质的艺术形式。我期待着这本书能带我走进一个充满惊喜的景观世界，让我学习到如何将抽象的艺术概念转化为触手可及的、令人惊叹的视觉体验。

评分☆☆☆☆☆

第六段 我是一个喜欢动手实践的人，因此，对于书中关于材料和工艺的探讨非常感兴趣。我希望它能详细介绍一些在雕塑和艺术装置中常用的材料，例如金属、玻璃、混凝土、木材等，以及它们在景观设计中的独特应用方式。不仅仅是材料的质感和颜色，更重要的是它们如何通过特定的加工工艺，呈现出不同的视觉效果和空间感受。例如，金属的焊接、雕刻，玻璃的吹制、镶嵌，混凝土的浇筑、打磨，这些过程本身就充满了艺术魅力。我希望这本书能让我了解，如何选择合适的材料和工艺，才能更好地实现设计理念，创造出既美观又耐用的艺术景观。

评分☆☆☆☆☆

第二段 当我拿到这本书时，我首先被它厚实的质感所吸引，拿在手里有一种沉甸甸的满足感，这让我对里面的内容充满了期待。书中的插图和案例分析，是我最看重的一部分。我一直觉得，纯粹的理论讲解容易流于空泛，而丰富的视觉案例则能让概念变得鲜活起来。我尤其关注那些具有雕塑感的景观作品，它们如何利用线条、体块、材质来塑造空间，如何与周围环境产生对话，甚至成为环境的叙事者。我希望这本书能详细地剖析一些经典的艺术景观装置，不仅仅是展示其最终形态，更重要的是揭示其设计思路、创作过程以及背后的哲学思考。例如，某个作品的灵感来源是什么？设计师是如何解决技术难题的？它在场地中的意义又是什么？我想知道这些，因为这些细节才能帮助我真正理解“视觉系”的含义，并将其运用到我自己的创作中。这本书的排版也相当不错，文字清晰，图片分辨率高，阅读起来非常舒适，不会因为模糊的图片而影响我对作品的判断。

评分☆☆☆☆☆

第七段 我一直对那些能够与环境和谐共生，同时又能成为视觉焦点的艺术景观装置感到着迷。我希望这本书能够深入探讨“尺度”和“比例”在视觉系景观设计中的重要性。一个巨大的雕塑，如果放置在过于狭小的空间里，可能会显得压抑；而一个微小的艺术装置，如果置于开阔的场地上，则可能被忽略。设计师如何精准地把握尺度，让作品与周围的建筑、植物、甚至天空产生恰到好处的呼应，这是非常考验功力的。我希望书中能有一些关于如何通过视觉透视、景深处理等手法，来优化作品与环境之间的关系的内容。

评分☆☆☆☆☆

第九段 我对那些能够讲述故事的景观充满了好奇。我希望这本书能够通过案例分析，向我展示设计师是如何运用雕塑和艺术装置来传递某种信息、或者构建一种叙事的。例如，一个作品可能是对历史的回顾，另一个作品可能是对未来的畅想，还有的作品可能是对社会现象的解读。我希望了解，设计师是如何通过形式、色彩、材质，甚至象征意义，来赋予作品以深刻的内涵，让它不仅仅是一个静态的景观，更是一个能够引发思考、引发讨论的载体。