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齣版社： Lee & Low Books

ISBN：9781600606519

商品編碼：1048867875

頁數：40

  詳情信息：

  Product Details 基本信息

ISBN-13 書號:9781600606519

Author 作者:Hale, Christy

齣版社:Lee & Low Books

Publication Date 齣版日期:2012-10-01

Shipping Weight 商品重量:0.34kg

Shipping Weight Language 語種:ENG

pages 頁數:40

  Book Contents 內容簡介

    A collection of illustrations, concrete poetry, and photographs that shows how young children's constructions, created as they play, are reflected in notable works of architecture from around the world.

好的，這是一本關於建築、設計與城市規劃領域的深度著作的簡介： --- 【重塑城市：看不見的結構與未來的藍圖】 一部關於現代都市肌理、設計哲學與可持續發展的權威性著作 作者： 艾米莉亞·凡·德·維爾德 (Emilia van der Velde) 譯者： 李 銘 / 王 曉芳 齣版社： 環球建築與城市研究社 頁數： 680頁（含大量圖錶、手稿復刻與高清實景攝影） 定價： RMB 198.00 --- 內容提要： 本書並非一本單純的建築史或設計手冊，而是一次對現代人居環境進行深刻反思的智識之旅。在快速城市化和全球氣候變化的雙重挑戰下，我們賴以生存的城市空間正麵臨著前所未有的結構性重塑。艾米莉亞·凡·德·維爾德教授，一位享譽國際的城市理論傢和實踐建築師，以其跨越半個世紀的田野調查與理論建構，為我們揭示瞭構成當代都市的“看不見的結構”——那些決定瞭我們生活質量、社會互動乃至生態平衡的底層邏輯與設計哲學。 《重塑城市：看不見的結構與未來的藍圖》聚焦於三個核心維度：物質的重構、社會的滲透與生態的共生。作者摒棄瞭對標誌性建築的膚淺贊美，轉而深入剖析那些常常被公眾忽略卻至關重要的元素：基礎設施的隱藏網絡、社區尺度的空間分配、材料選擇背後的社會經濟學意義，以及時間維度上空間的使用頻率與演變規律。 第一部分：物質的解構與重塑——超越“美學”的建築本體 本部分是對傳統建築學範式的挑戰。凡·德·維爾德教授認為，現代主義遺留的許多宏大敘事，在麵對復雜多變的當代生活時已顯齣疲態。她帶領讀者深入考察瞭支撐起現代生活的“骨架”：從混凝土的早期配方及其對城市熱島效應的影響，到模塊化預製構件在快速安置工程中的倫理睏境。 重點章節包括： “灰色的血管”：論城市地下空間的信息流與物流網絡。 探討瞭能源管道、數據光縴與水循環係統如何被“隱藏”起來，以及這種隱藏如何影響瞭城市的可持續維護與危機應對能力。 材料的記憶與地方性： 分析瞭從地域性采石場到全球供應鏈的轉變如何“抹去”瞭建築的地域特徵，並提齣瞭在標準化趨勢下恢復“在地材料哲學”的可能性。 時間中的建築： 引入瞭“第四維度的設計”概念，探討建築如何應對使用者的生命周期變化（從兒童到老人），並以具體案例分析瞭未能預見時間流逝而迅速衰敗的公共空間。 第二部分：社會的滲透——空間與權力的關係圖譜 城市是人類社會最密集的錶現場域。《重塑城市》花瞭大量篇幅來探討空間如何被設計、被使用，以及如何反過來塑造瞭社會階層、文化認同與公民參與。作者將社會學、人類學方法引入設計分析，審視瞭空間中的權力動態。 “被邊緣化的中庭”：對中産階級社區設計中排他性邏輯的批判。 通過對幾個北美和歐洲典型規劃小區的深度田野調查，揭示瞭圍牆、門禁和景觀設計如何悄無聲息地劃分瞭社會群體。 移動的公共空間： 探討瞭交通工具（如電車、地鐵的內部設計）和臨時性集市（Pop-up 市場）如何成為城市中權力流動最靈活的載體。 光綫、視野與心理健康： 本章基於神經科學研究，論證瞭不同空間尺度和自然光照條件對居民認知能力與情緒穩定的具體影響，強調瞭“可見性”作為一種社會資源的重要性。 第三部分：生態的共生——邁嚮韌性城市的設計範式 在全球變暖和生物多樣性喪失的背景下，本書的第三部分展望瞭未來城市的設計方嚮——即如何從“徵服自然”轉嚮“與自然共生”。作者強調，韌性（Resilience）不應隻是應對災難的能力，而應是城市係統固有的自我調節能力。 “海綿城市的誤區與精髓”： 批判瞭將生態設計簡單等同於錶層綠化的做法，深入闡述瞭水文循環、土壤健康與城市基礎設施的深層整閤，並介紹瞭亞洲地區成功的雨洪管理案例。 垂直生態與食物安全： 分析瞭城市農業（Urban Farming）在空間布局上的創新，以及垂直綠化係統在調節微氣候方麵的潛力與局限。 逆嚮工程的城市規劃： 提齣瞭一個大膽的設想——規劃師應首先識彆並保護區域內現存的自然係統（如原生植被帶、水流路徑），再將人類活動依附於這些係統之上，而非反其道而行之。 專傢推薦與價值 本書的價值在於其廣闊的視野和嚴謹的論證。它成功地將宏大的城市理論與微觀的材料分析結閤起來，為城市規劃師、建築師、景觀設計師、政府決策者以及所有關心自身居住環境的市民，提供瞭一套全新的觀察和批判工具。 （摘自《國際城市研究評論》主編，馬剋思·舒爾茨教授的序言） > “凡·德·維爾德教授的這部著作，堪稱我們這個時代最重要的‘城市解剖學’指南。她讓我們看清瞭那些我們習以為常的磚塊、街道和玻璃幕牆之下，究竟隱藏著何種社會契約與環境成本。閱讀此書，如同接受瞭一次對我們自身生活世界的徹底清洗與重新校準。它迫使我們停止問‘這個建築是否漂亮？’，轉而追問‘這個空間是否公正？它是否能持續？’” 適用人群： 高等院校建築學、城市規劃、景觀設計、環境科學專業師生。 城市規劃局、住建部門及基礎設施管理部門的專業人士。 對可持續發展、社會公平與未來城市形態有深度關注的知識型讀者。 --- 【關於作者】 艾米莉亞·凡·德·維爾德（Emilia van der Velde），齣生於阿姆斯特丹，先後畢業於代爾夫特理工大學和麻省理工學院（MIT）。她曾在哥倫比亞大學和蘇黎世聯邦理工學院任教二十餘年，並在多國參與瞭從災後重建到高密度社區規劃的實踐項目。她的研究核心始終圍繞“人類尺度的空間倫理”展開。本書是她多年教學與研究成果的集大成之作。

評分☆☆☆☆☆

這本書的敘事結構非常獨特，它沒有采用傳統的時間綫推進方式，反而更像是一組圍繞著“靈感迸發”這一主題構建的碎片化記憶集閤。我發現，作者在不同的章節之間進行瞭大膽的跳躍，有時是宏大的概念探討，下一秒可能就聚焦於一個極其微小的日常觀察，這種不拘一格的處理方式，反而極大地激發瞭我的聯想能力。它迫使我不能隻是被動地接收信息，而是需要主動地去構建章節之間的邏輯聯係，這本身就是一種智力上的互動。我尤其欣賞其中幾段關於“創造性倦怠”的描述，那種描繪初稿階段的掙紮和自我懷疑，寫得如此真實而精準，讓身處相似創作睏境的人能立刻産生強烈的共鳴，感覺自己不是一個人在麵對創作的黑洞。這種對內在心理世界的深度挖掘，遠超瞭我對一本主題類書籍的預期，它更像是一本關於心智運作的哲學隨筆，隻不過披著藝術的外衣。

評分☆☆☆☆☆

這本書簡直是視覺上的盛宴，裝幀設計充滿瞭藝術氣息，拿在手裏沉甸甸的，一看就知道是用心製作的。我特彆喜歡它封麵那種低調而富有質感的處理，色彩的搭配非常和諧，讓人忍不住想要立刻翻開它。內頁的紙張選擇也十分考究，即便是高飽和度的色彩，印製齣來也顯得非常細膩、飽滿，完全沒有廉價感。我注意到有些插畫的綫條處理得極其精妙，那種手工繪製的筆觸感保留得非常好，讓人感覺仿佛能觸摸到創作者的溫度。排版布局上，作者明顯花瞭大心思去平衡文字和圖像的空間，留白的處理恰到好處，使得閱讀的節奏非常舒緩，不會有信息過載的壓迫感。對我這個有點強迫癥的讀者來說，這種對細節的打磨簡直是加分項，它讓每一次翻頁都變成瞭一種享受，而不是匆匆瀏覽。如果說閱讀體驗是從“看”到“感受”的升華，那麼這本書無疑成功地搭建瞭這座橋梁，它的實體感本身就是一種強烈的推薦。

評分☆☆☆☆☆

從主題的延展性來看，這本書的廣度令人驚嘆。它似乎能將任何看似無關的事物，比如一片陽光下的塵埃、老舊的工廠建築的幾何結構、或者是一段被遺忘的民間傳說，都巧妙地納入到關於“夢想構建”的宏大敘事之中。我欣賞作者將高高在上的藝術理念，拉迴到最日常、最接地氣的生活細節裏去考察和證明的努力。書中探討的“夢想”並非遙不可及的幻想，而是通過日復一日的微小積纍和對世界的敏銳感知所形成的內在景觀。這極大地拓寬瞭我對“什麼是創造力”的定義。它讓我意識到，審美和想象力並不隻存在於畫廊和音樂廳，它們潛藏在生活的每一個縫隙中，等待著一個像這本書作者這樣敏銳的觀察者去發掘和命名。這種將宏大與微小完美融閤的筆力，是我認為這本書最值得稱道之處，它讓我重新審視瞭自己周遭的世界。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，這本書的某些部分顯得有些晦澀難懂，甚至可以說帶有一定的“知識精英主義”傾嚮。它似乎默認讀者已經具備瞭對某些藝術史背景或哲學流派的初步瞭解，某些術語的拋齣幾乎沒有做任何解釋，直接進入瞭深入的探討。這對我這個需要循序漸進的讀者來說，一開始造成瞭不小的閱讀障礙，我不得不頻繁地停下來查閱背景資料，試圖理解作者引用的那些典故。然而，一旦我成功“解鎖”瞭某個關鍵概念，隨之而來的那種豁然開朗的感覺，是其他輕鬆讀物無法比擬的。它挑戰瞭我的知識邊界，迫使我走齣舒適區，進行瞭一次真正的“認知拓展運動”。這本書不是用來消磨時間的，它是用來提升思維深度的工具。它要求的不僅僅是閱讀，而是“研究”，這種需要付齣努力纔能獲得迴報的體驗，反而讓最終的收獲顯得格外珍貴。

評分☆☆☆☆☆

這本書的語言風格變化多端，我甚至懷疑是不是由好幾位風格迥異的作者共同完成的，但又覺得這種不一緻性恰恰是其魅力所在。有些段落的措辭極其古典、考究，充滿瞭修辭的韻味，讀起來像是在品味陳年的佳釀，需要慢下來細嚼慢咽。然而，緊接著的段落可能又會突然切換成極其口語化、直白的現代錶達，仿佛是作者在深夜對著鏡子進行的獨白，帶著一股未經修飾的生猛勁兒。這種在優雅與直率之間的快速切換，使得整本書的節奏始終保持著一種動態的張力，避免瞭任何一種風格可能帶來的單調或矯揉造作。對我來說，這種語言上的“齣其不意”是閱讀高潮，它不斷地在提醒我，藝術本身就是對既有規範的打破與重塑，這本書在用其自身的文字結構來示範這一原則。我特彆喜歡那種突然齣現的、像是詩歌一樣凝練的句子，它們像精準的激光一樣，瞬間擊中我思維的某個靶點。