中国古代陶器价值汇考 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

施大光 编

图书标签:

• 陶器
• 中国古代
• 文物
• 收藏
• 价值
• 陶瓷
• 历史
• 艺术
• 古玩
• 鉴赏

出版社： 辽海出版社

ISBN：9787806383308

商品编码：10958605

包装：精装

出版时间：1999-03-01

页数：264

内容简介

《中国古代陶器价值汇考》是一部按年代划分的有价古代陶器工具书，通过《中国古代陶器价值汇考》近800幅图片，对历代陶器的年代、器形、尺码、图案、交易时间、估价及成交价（部分）等都进行了比较和筛选，编辑而成。本书前言是由我国著名陶瓷鉴赏家耿宝昌先生的研究生、青年文博研究工作者张桂莲女士撰搞。她依据编者提供的资料，从年代、器形、工艺特色、艺术品位、价位变化等商品要素，提出自己的观点，对古代陶器在不同年代与不同历史时期价位的变化进行分析。这对于收藏陶器爱好者，尤其是刚刚涉入古董市场的朋友来说，无疑有很大的帮助。本书会使你面对繁杂的古董世界，具有一双明晰的眼睛，加速去伪存真、由表及里的筛选。

目录

1.新石器时期
2.夏、商、战国、汉、三国、晋、南北朝
3.隋、唐、五代、宋、（辽）
4.明、清、民国

中国古代陶器价值汇考：一篇关于材质、工艺与历史的深刻探讨 本书并非单纯罗列中国古代陶器的名称与年代，而是深入探究其背后蕴含的丰富价值，从物质构成、技术演进到文化意涵，为读者呈现一幅立体而生动的古代陶器画卷。 一、 材质之根：土地的馈赠与匠人的智慧 中国古代陶器，其根本在于“土”。从最初粗糙的泥陶，到后来精美的青瓷、白瓷，无不源于对不同地域、不同特性的泥土的认识与运用。本书将详细剖析各地陶土的矿物成分、塑性特点，以及不同土质对烧制温度、烧成效果产生的直接影响。例如，江南地区的黏土因其细腻柔韧，更适宜制作精巧的器形；北方地区富含石英的土质，则为烧制高强度、耐磨损的器物提供了可能。 匠人对泥土的理解，远不止于其物理属性。他们懂得如何通过淘洗、陈腐、揉捏等工艺，去除杂质，优化泥料的塑形性能。书中将介绍不同时期、不同地域匠人所采用的特殊泥料配方，以及这些配方是如何在实践中不断被发现、改良，从而创造出独具特色的陶器。例如，早期用于制作黑陶的“黑泥”，其烧制过程中特殊的氧化还原气氛，以及后期的打磨抛光工艺，共同造就了其温润如玉的质感，这背后是对泥土化学性质的精准把握。 二、 工艺之魂：技法的传承与创新的足迹 中国古代陶器工艺的演进，是一部技术革新与审美追求交织的历史。本书将系统梳理从简单的手捏、拍打成型，到陶轮的广泛应用，再到模印、雕刻、彩绘等多种成型与装饰技法的出现和发展。 成型技法： 将深入探讨陶轮在生产效率和器形规整度上的革命性意义，以及不同时期陶轮技术的细微差别。例如，对早期半手工陶轮和后期全手工陶轮的区分，以及它们如何影响器物的整体形态。同时，也将介绍模具的应用，如范铸、按压成型等，以及它们在批量生产和复杂器形制作中的作用。 烧制技术： 窑炉是陶器得以诞生的重要场所。本书将详细介绍不同时期窑炉的结构、类型（如龙窑、馒头窑、平焰窑等），以及它们所能达到的温度范围和气氛控制。烧成温度的提升，直接关系到陶器的“成熟度”，从吸水率低、坚硬的炻器，到近乎玻璃化的瓷器，这一转变离不开烧制技术的飞跃。对氧化烧、还原烧等不同烧制气氛的掌握，则直接决定了陶器的釉色和质感。 装饰技法： 装饰是陶器艺术性的集中体现。本书将详细介绍多种装饰技法，包括： 刻划纹饰： 从简单的几何纹样到复杂的动物、人物图像，刻划技法随着工具的进步和审美趣味的变化而不断演变。 附加堆塑： 例如，古代的陶塑人俑、动物俑，以及器身上的附加装饰，展现了匠人丰富的想象力和高超的塑形能力。 彩绘纹饰： 红陶上的赭石彩绘、灰陶上的白衣黑彩、以及后期彩陶的丰富色彩，本书将探究不同时期彩绘颜料的成分、绘制技法以及它们所传达的象征意义。 釉彩工艺： 釉彩是陶器价值的重要组成部分。本书将重点分析从原始的施釉，到草木灰釉、石灰釉、石灰-碱釉的演进过程，以及青釉、白釉、黑釉等主要釉色的烧制原理和不同地区、不同时期的特色。对铅釉、铜釉、铁釉等多彩釉的深入剖析，将揭示其丰富的色彩变化是如何通过控制釉料配方和烧制气氛来实现的。 三、 历史之镜：物质载体中的社会与文化 中国古代陶器的价值，最终体现在其作为历史载体的角色。每一件陶器，都是当时社会生活、宗教信仰、审美观念、技术水平的真实反映。 社会生活： 从墓葬中出土的生活用具，我们可以窥见古人的饮食起居、丧葬习俗。大型的陶罐、陶瓮，可能是储藏粮食或酒的容器；精美的食器、酒器，则反映了当时的饮食文化和社交礼仪。形形色色的陶俑，更是生动地再现了当时社会各阶层的人物形象、服饰、甚至劳动场景，为我们了解古代社会结构和风俗提供了宝贵的实物资料。 宗教信仰与象征意义： 许多陶器上的纹饰，并非单纯的装饰，而是承载着古人的宗教信仰和宇宙观。例如，具有神秘色彩的动物纹、植物纹，以及象征祥瑞的神兽纹，都可能与当时的图腾崇拜、巫术活动或神话传说有关。某些器形的独特设计，也可能暗示着其在祭祀仪式中的特殊功能。 技术与经济： 陶器生产的技术水平，直接反映了一个时代的科技发展水平。例如，青瓷的出现，标志着中国古代陶瓷技术达到了一个新的高度，而瓷器的普及，也对当时的商品经济产生了深远影响。大型陶器作坊的出现，则表明了手工业的分工和生产的专业化。 审美变迁： 陶器造型的简洁与繁复，纹饰的朴素与华丽，色彩的淡雅与浓烈，都随着时代的发展而不断变化。本书将通过对不同时期代表性陶器的分析，揭示中国古代审美观念的流变，以及不同地域、不同文化背景下形成的独特审美风格。 本书将通过对大量出土文物和文献资料的梳理与分析，力求呈现一个多维度、深层次的中国古代陶器价值图景。它不仅是物质文明的瑰宝，更是历史长河中闪耀的精神印记。

评分☆☆☆☆☆

这本书的另一大亮点在于其系统性。作者没有局限于某个地区或某个朝代的陶器，而是以中国古代陶器的发展为主线，纵览了不同地理区域和不同历史时期的代表性作品。从黄河流域的仰韶、龙山文化，到长江流域的河姆渡文化，再到南方地区的越窑青瓷，以及北方地区的磁州窑，都得到了充分的展现。这种宏观的视角，让我能够清晰地看到中国古代陶器在地域文化交流和相互影响下，是如何呈现出丰富多彩的面貌，也让我认识到中国陶瓷艺术的博大精深。

评分☆☆☆☆☆

总而言之，《中国古代陶器价值汇考》是一部极具分量和价值的著作。它以严谨的学术态度、丰富的史料考证、精美的图文展示，为读者构建了一个全面而深入的中国古代陶器知识体系。无论你是对中国古代史、艺术史、考古学有兴趣的专业人士，还是像我一样，只是出于热爱而想要了解中国古代陶器的普通爱好者，这本书都将是你的不二之选。它不仅让我增长了见识，更重要的是，它点燃了我对中华文明源远流长的艺术瑰宝的无限敬意和探索热情。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对中国古代艺术史有着浓厚兴趣的业余爱好者，我一直希望找到一本能够系统梳理中国古代陶器发展脉络，并深入挖掘其历史、文化、艺术价值的著作。《中国古代陶器价值汇考》恰好满足了我的这一期望。拿到这本书，首先映入眼帘的是其厚重而典雅的装帧，仿佛承载着千年的时光。翻开扉页，我便被作者严谨的学术态度和流畅的文字所吸引。全书从新石器时代的仰韶文化、龙山文化，到夏商周的青铜时代早期陶器，再到秦汉、唐宋元明清各个朝代的陶瓷艺术，几乎涵盖了中国古代陶器发展的每一个重要阶段。作者并没有简单地罗列器物，而是深入剖析了不同时期陶器在形制、纹饰、烧造技术、胎质、釉色等方面展现出的独特风貌，并将其与当时的社会经济、宗教信仰、审美情趣紧密结合，呈现出一幅幅生动而立体的历史画卷。

评分☆☆☆☆☆

我特别欣赏书中对于“价值”的解读。作者不仅仅将陶器视为物质证据，更将其视为承载着历史信息、文化意义和艺术价值的载体。书中不仅描述了陶器的物质属性，如胎质、釉料、烧造工艺等，更深入挖掘了其背后的文化内涵。例如，在探讨汉代的陶俑时，作者不仅分析了其造型的写实性，更将其与当时的丧葬习俗、社会生活、甚至是对生死的哲学思考联系起来。这种多维度的解读，让我认识到每一件陶器都是一个微观的历史切片，蕴含着丰富的社会和文化信息。

评分☆☆☆☆☆

作为一名普通读者，我最看重的是书籍的可读性和信息量。《中国古代陶器价值汇考》在这两方面都做得非常出色。作者的语言通俗易懂，没有过多的艰涩术语，即便是我这样的非专业人士，也能轻松阅读。同时，书中穿插了大量精美的图片，清晰地展示了各种陶器的细节，这对于理解文字描述至关重要。我可以在阅读文字的同时，对照图片进行比对和思考，大大增强了学习的乐趣和效率。

评分☆☆☆☆☆

我之所以如此喜爱《中国古代陶器价值汇考》，还在于它能够激发我的思考和进一步探索的兴趣。书中提出的许多问题，如某些陶器纹饰的含义、不同窑口之间的技术渊源等，都让我产生了深入探究的欲望。它不仅仅是一本知识的普及读物，更是一扇打开更广阔学术领域的大门。我迫不及待地想去博物馆，亲眼看看书中介绍的那些珍贵陶器，并将书中的知识与实物进行对照，这种体验无疑会更加深刻。

评分☆☆☆☆☆

书中对不同时期陶器烧造技术的演变也进行了详尽的考证，这对于我这样的普通读者来说，既增长了知识，也充满了趣味。从早期简单的泥塑、手制，到后来的轮制、窑烧，再到釉彩的出现和发展，每一个技术革新都直接影响了陶器的外观和使用功能。作者通过图文并茂的方式，清晰地展示了陶土的淘洗、塑形、干燥、施釉、烧制等一系列复杂工艺，并解释了不同温度、不同气氛对釉色产生的微妙影响。读到这些部分，我仿佛置身于古代的陶窑旁，亲眼目睹着一件件精美的陶器是如何从一块普通的泥土，经过匠人的巧手和火焰的洗礼，最终蜕变为传世之作的。

评分☆☆☆☆☆

书中对古代陶器在日常生活中的应用也有细致的描绘。从炊器、食器，到酒器、水器，再到建筑构件和艺术陈设，陶器在古代社会中扮演着不可或缺的角色。作者通过对不同时期器物品类的梳理，让我们得以窥见古人的衣食住行、礼仪习俗、乃至社会阶层分化。例如，不同等级的墓葬中出土的陶器种类和数量差异，就能够反映出当时的社会等级制度。这种生活化的解读，让历史不再是遥远的符号，而是触手可及的生活场景。

评分☆☆☆☆☆

《中国古代陶器价值汇考》在艺术鉴赏层面也给了我极大的启发。作者对于不同时期代表性陶器的艺术风格进行了细致的分析，例如，仰韶文化的彩陶以其鲜艳的色彩和流畅的线条，展现出原始艺术的勃勃生机；龙山文化的黑陶则以其乌黑如漆的釉面和简洁流畅的器型，体现了高度的艺术成熟度。而唐代的唐三彩，更是将陶瓷的色彩运用推向了极致，其丰富鲜艳的釉色和生动的人物、动物造型，至今仍令人叹为观止。作者通过对这些作品的深入品评，引导读者如何去欣赏陶器在造型美、色彩美、纹饰美等方面的独特魅力，让我对中国古代艺术的审美情趣有了更深刻的理解。

评分☆☆☆☆☆

我尤其惊叹于作者在阐述陶器艺术价值时所展现出的深邃洞察力。书中不仅仅停留在对器物品类和造型的描述，而是着重探讨了陶器所蕴含的文化信息。比如，在讲述新石器时代晚期陶器时，作者详细解读了彩陶上的几何纹、动物纹，以及黑陶的精致工艺，并将其与当时氏族社会、原始宗教的萌芽联系起来。他指出，这些纹饰并非简单的装饰，而是先民们对自然世界的观察、对宇宙秩序的理解，甚至是早期神话传说的 visual manifestation。这种解读方式，让我对那些看似朴素的陶器产生了全新的认识，它们不再是冰冷的史前遗物，而是承载着古人思想、情感和信仰的生动载体。