正版現貨 鏡頭活用知識大百科 您想瞭解的所有關於單反鏡頭的問題，這裏都有 單反攝影 攝影寫 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

圖書標籤:

• 攝影
• 單反
• 鏡頭
• 攝影技巧
• 攝影入門
• 數碼攝影
• 攝影指南
• 攝影教材
• 攝影知識
• 相機

店鋪： 新知圖書專營店

齣版社： 北京美術攝影齣版社

ISBN：9787805016429

商品編碼：10991377810

叢書名： 鏡頭活用知識大百科

齣版時間：2014-10-01

 

鏡頭活用知識大百科

圖書定價：68.00元

作者:日本攝影師編輯部 編著，郭子君 改編，林璟晨 譯

齣版社:北京美術攝影齣版社

國際標準書號ISBN：9787805016429

版 次：1 頁 數：181 字 數：170000 印刷時間：2014年10月01日

開 本：16開 紙 張：銅版紙 印 次：1 包 裝：平裝

編輯推薦 如今，攝影已成為大眾愛好的生活休閑方式，廣大的攝影愛好者越來越專注於攝影的技術和藝術，攝影器材也自然會受到人們的重點關注。眾所周知，照片、作品成像質量的關鍵並非是相機本身，更重要的是鏡頭！所以，攝影愛好者會根據自己的攝影方嚮、主題、愛好、經濟情況等因素，考慮配置不同的鏡頭。如果你就是這樣一位攝影愛好者，如果你更是一位特彆注重鏡頭考究的攝影師，那麼你是否想在鏡頭選擇、分析、拍攝上得到全麵的指導呢？
《鏡頭活用知識大百科》正是針對初、中級攝影愛好者的需求而編寫的，全麵詳細地闡釋瞭交換式鏡頭的基本知識和使用技巧，內容包括鏡頭的術語、鏡頭的區分方法、鏡頭的種類、鏡頭的保養、如何使用不同視角的鏡頭、依據不同的被攝體而運用鏡頭的方法、鏡頭運用技法解析等。讀完《鏡頭活用知識大百科》，相信攝影入門讀者和有一定經驗的攝影愛好者都會受益匪淺，熟練掌握不同鏡頭的運用方法，拍攝齣令自己滿意、他人稱贊的“大片”。
      內容推薦 ★ 全麵詳細地闡釋瞭換式鏡頭的基本知識和使用技巧
★從選擇鏡頭到使用方法再到保養管理一條龍詳細指導
★ 令攝影入門讀者和有一定經驗的攝影愛好者受益匪淺
從端起相機隻會按快門開始，到拍齣令眾人稱贊的好照片，這其中的距離有多遠？其實，隻有一本書的距離。
這本《鏡頭活用知識大百科》正是為你量身打造。讀完《鏡頭活用知識大百科》，並加以多看、多學、多思考、多練習，相信精彩的照片一定會在你的手中誕生。
鏡頭是光綫進入相機的必經之路，是相機的靈魂，是決定照片質量的關鍵，所以，單反相機離不開鏡頭，攝影也離不開鏡頭。
《鏡頭活用知識大百科》正是一本鏡頭“寶典”。部分介紹瞭39個有關鏡頭的小知識，其中很多是初學者的常見問題，如“我們所說的好鏡頭，是什麼樣的鏡頭？”“鏡頭是越貴越好嗎？”“鏡頭的像差是指什麼？”“鏡頭應該如何保存纔好？”“鏡頭名稱中的英文字母記號都有什麼含義呢？”等等。作者通過深入淺齣的講解，循序漸進地介紹瞭攝影愛好者必須瞭解的有關鏡頭的知識，並穿插介紹瞭奧林巴斯、佳能、尼康、索尼、適馬等近十種品牌鏡頭的性能及參數，內容全麵，實用性強。
《鏡頭活用知識大百科》的第二部分列舉瞭鏡頭使用中的疑問，針對不同鏡頭分門彆類地進行講解，如“使用廣角鏡頭拍攝時如何使水平綫不會變形？”“使用長焦鏡頭時，想要準確閤焦的方法是什麼？”“如何正確使用魚眼鏡頭？”等，通過大量的實例，詳細講解豐富、有效的實拍技法，告訴讀者如何實現拍攝意圖。
《鏡頭活用知識大百科》的第三部分介紹瞭各種領域的鏡頭使用方法，由各個領域的專傢分彆從風光攝影、人物寫真、花卉攝影、街拍、鐵路攝影五個方麵講解，讓讀者瞭解他們如何分彆運用超廣角、廣角、標準、超長焦、微距鏡頭的不同焦距與視角拍攝齣精彩的照片。每幅照片都配有參數+功能+拍攝技法的講解，手把手教你拍齣大片。
我們相信，隻要你讀完本書並勤加練習，你的攝影水平將會迅速提高，逐步形成屬於自己的獨特風格，並跨入藝術創作之門。

目 錄 Part 1 鏡頭的話題和知識
鏡頭的話題和知識
鏡頭中所蘊藏的技術
特殊鏡頭
鏡頭配件
管理·保管
鏡頭的知識
Part 2 使用鏡頭時的疑問
鏡頭的綜閤疑問
廣角鏡頭的疑問
長焦鏡頭的疑問
特殊鏡頭的疑問
鏡頭·小技巧
鏡頭·小技巧 特彆篇
Part 3 各種領域的鏡頭使用方法
風光攝影
人物寫真
花卉攝影
街拍
鐵路攝影

探秘光影的藝術：現代攝影技術與視覺敘事 本書深入淺齣地探討瞭當代攝影領域的核心技術、美學理念以及視覺敘事的方法論。它並非聚焦於某一種特定器材的參數解析，而是緻力於構建一個宏觀而紮實的攝影知識體係，幫助學習者從“按快門”的機械動作，躍升至“創作意圖”的深度思考。 第一部分：光影的物理學與感知科學 本部分首先解析瞭光綫作為攝影媒介的本質屬性。我們將詳細闡述光的波動性與粒子性在成像過程中的體現，重點分析不同光源（如自然光、人造光）的色溫、顯色指數（CRI）如何影響最終畫麵的色彩還原和情緒基調。 接著，我們進入核心的曝光三角理論的深化研究。這不再是簡單地介紹光圈、快門速度、ISO三者之間的相互製約關係，而是探討它們在不同場景下的動態平衡策略。例如，在高速運動題材中，如何通過精確計算快門速度來“凍結”瞬間，同時利用高ISO在特定光照條件下保證必要的景深控製；或者在風光攝影中，如何通過長時間曝光來模擬水流的絲綢質感，同時應對低光環境下的噪點控製挑戰。 我們還會深入研究人眼對光綫的感知機製，即視覺暫留與明適應/暗適應過程，並將這些生物學原理與相機傳感器（CMOS/CCD）的捕光原理進行對比，解釋為何機器的“曝光”與人眼的“視覺”之間存在差異，以及攝影師如何利用這種差異來增強畫麵的衝擊力或錶達特定的氛圍。 第二部分：構圖的結構美學與視覺引導 構圖是攝影的骨架，本書摒棄瞭刻闆的“三分法”介紹，轉而探討構圖的深層心理學基礎和結構邏輯。 我們首先迴顧經典的美學原則，如黃金分割、對角綫原理、對稱與平衡，但更側重於分析這些規則在不同文化背景下的變異和應用。例如，日本的“留白”哲學（Ma）如何影響瞭極簡主義構圖的錶達；以及在廣闊的西部風光攝影中，如何利用前景元素來構建強烈的縱深感，引導觀眾的視綫穿越畫麵。 本書重點介紹瞭動態構圖（Dynamic Composition）的運用。這包括如何利用引導綫（Leading Lines）的蜿蜒麯摺來講述故事，如何通過前景、中景、背景三層次的有效切割來創造空間層次感，以及如何利用負空間（Negative Space）來凸顯主體，營造寜靜或壓迫的心理感受。我們還會分析非對稱平衡在肖像和街頭攝影中的應用，展示如何通過視覺重量的巧妙分配來實現畫麵的穩定與張力並存。 第三部分：色彩理論與情緒錶達 色彩是喚起情感的最直接語言。本章將係統闡述色彩的物理學基礎（波長與光譜）與心理學效應（情感聯想）。 詳細解析瞭色輪（Color Wheel）的構成，並深入講解互補色、鄰近色、三原色等色彩關係的實際運用。例如，在環境人像中，如何利用互補色對比來突齣人物，或使用鄰近色來營造和諧、柔和的氛圍。 此外，本書對色彩管理和後期調色流程進行瞭詳盡的講解，但重點放在“理念指導技術”，而非軟件操作的羅列。我們探討瞭如何通過色彩傾嚮（Color Grading）來統一整個係列作品的視覺語言，從冷色調帶來的疏離感，到暖色調帶來的親密感，以及如何利用色相、飽和度、明度的細微調整，精確地傳達齣攝影師想要錶達的敘事情緒。 第四部分：視覺敘事與係列化創作 優秀的攝影作品往往不僅僅是一個瞬間的記錄，而是一個故事的片段或一個觀點的闡述。本部分著重於如何將技術能力轉化為敘事能力。 我們將分析敘事攝影的幾種核心模式：時間序列敘事（展示變化過程）、對比敘事（並置矛盾元素）、象徵性敘事（利用符號錶達深層含義）。 針對係列化創作，本書提供瞭一套從選題、拍攝到編排的完整方法論。這包括如何確立一個清晰而有力的核心主題（Thesis Statement），如何在拍攝過程中保持風格的連貫性，以及在後期編輯（Editing）階段如何進行“取捨”與“排序”。我們探討瞭圖像與圖像之間的“對話”如何構建一個比單個圖像更深刻的整體意義，並提供瞭成功紀實攝影和藝術攝影係列的案例分析，剖析其結構布局和情感遞進的巧妙之處。 第五部分：從觀察者到創作者的心態轉變 攝影的最終瓶頸往往不在於設備，而在於觀察者的視角。本章探討瞭作為攝影師的思維模式。 內容涵蓋瞭如何培養“在場感”（Presence）——如何在日常生活中敏銳地捕捉那些稍縱即逝的“決定性瞬間”；如何剋服對陌生環境或主體的恐懼，建立有效的溝通與信任；以及如何進行批判性反思，持續評估自己的作品，並找到個人獨特的“攝影之聲”（Photographic Voice）。 本書的最終目標是引導讀者超越器材的限製，理解攝影的本質是一門關於光綫、結構、色彩和人類經驗的綜閤藝術。它為學習者提供瞭一個堅實的理論框架和豐富的創作思路，旨在提升其從技術操作者嚮成熟視覺思想傢轉型的能力。

評分☆☆☆☆☆

我是一個追求極緻畫質的愛好者，尤其對不同焦段下的銳度和分辨率有近乎苛刻的要求。市麵上很多書都在強調“拍什麼”，但我更關心“怎麼拍齣最清晰、最純淨的畫麵”。我期待這本書能提供詳細的MTF麯綫解讀指南，教會我如何看懂那些密密麻麻的圖錶，並將其與實際拍攝效果聯係起來。例如，中央銳度和邊緣銳度的衰減規律，不同光圈下的最佳成像點在哪裏。如果還能涉及到一些高級的像差控製技術，比如如何通過後期校正，或者在前期選擇特定鍍膜的鏡頭來最小化眩光和鬼影，那就太專業瞭。我需要的是能讓我從“會用”鏡頭，邁嚮“精通”鏡頭的工具書，把每一次曝光的畫質都推嚮極限。

評分☆☆☆☆☆

作為一個剛開始嘗試視頻拍攝的新手，我發現光有好的相機是不夠的，鏡頭的選擇對視頻的敘事感影響太大瞭。我希望這本書能提供一些專門針對視頻創作的鏡頭應用技巧。比如，如何利用鏡頭帶來的景深變化來引導觀眾的視綫，或者在跟拍運動物體時，不同焦段的跟焦手感差異。電影感的光學特性，比如柔和的焦外過渡和獨特的焦外光斑（Bokeh），這些都是我非常想學習的內容。如果書中能有專門章節討論“電影鏡頭與攝影鏡頭的區彆與取捨”，以及如何利用現有的單反鏡頭組搭建一個初級的視頻拍攝係統，那就完全符閤我的需求瞭。我需要的是能將靜態攝影的知識與動態影像的錶達完美結閤起來的指導。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我買攝影書挺謹慎的，市麵上太多那種華而不實的“速成秘籍”，內容空洞，乾貨極少。我更看重的是那種深入骨髓的技術解析，而不是泛泛而談的攝影哲學。我希望這本書能像一本技術手冊一樣嚴謹，最好能詳細拆解不同類型鏡頭的內部結構和成像原理，比如超聲波馬達的工作方式、低色散鏡片的材料選擇對畫質的影響等等。如果它能提供一些關於鏡頭選購的深度分析，對比不同品牌、不同價位鏡頭在特定場景下的優劣，那就絕對是物超所值瞭。我可不想花大價錢買瞭個“玄學”鏡頭，結果發現它的性能指標平平無奇。我要的是硬核的技術支撐，能讓我清晰地知道，我付齣的每一分錢，到底買到瞭哪些實實在在的光學性能提升。

評分☆☆☆☆☆

最近迷上瞭街頭抓拍，那種瞬間的決定和對環境光綫的快速反應，真的讓人著迷。但是，我的鏡頭組閤似乎總跟不上我的想法。我急需一本能告訴我如何在復雜多變的街頭環境中，選擇最閤適的鏡頭來捕捉人文瞬間的書。比如，如何利用廣角鏡頭的誇張透視感來突齣主體和環境的關係，或者如何用一支大光圈定焦鏡頭在低光照的巷子裏保持快門速度。我更希望這本書能分享一些資深街拍攝影師的使用心得，他們是如何根據不同的光綫條件、不同的拍攝對象，在不同焦段之間快速切換的。那種“手感”和“直覺”的培養，是參數錶給不瞭的，我希望這本書能提供一些引導，讓我盡快達到那種人鏡閤一的狀態。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計非常有吸引力，那種經典的攝影器材的插圖瞬間就能抓住我的眼球。我最近剛入單反攝影的坑，對於各種鏡頭參數和術語簡直是一頭霧水，什麼光圈、焦距、畸變矯正，聽著都像外星語。我希望能有一本能夠從最基礎的概念講起，用最直白的語言給我解釋清楚這些“黑話”的書。我特彆關注那些實戰應用，比如拍人像時應該用哪個焦段能讓背景虛化得更漂亮，拍風景時又該如何避免邊緣失真。如果這本書能提供大量的實拍對比案例，比如同一場景下，不同鏡頭成像效果的差異，那就太棒瞭。我夢想著能通過這本書，快速建立起紮實的理論基礎，不再是隨便瞎按快門，而是帶著清晰的目標去創作，讓我的每一張照片都能體現齣我對鏡頭的理解和掌控力。期待它能成為我攝影路上的得力助手，幫我掃清知識盲區，真正做到“用好手中的每一顆鏡頭”。