收藏的故事：碑帖的收藏故事 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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李绪杰 著

图书标签:

• 碑帖
• 书法
• 收藏
• 艺术史
• 中国艺术
• 文化遗产
• 传统文化
• 古籍
• 鉴赏
• 历史

出版社： 故宫出版社

ISBN：9787513402071

版次：1

商品编码：10998098

包装：平装

开本：16开

出版时间：2011-12-01

用纸：胶版纸

页数：183

字数：150000

正文语种：中文

内容简介

金石碑帖是传统收藏门类中的一项，“金”：包含夏商周各代青铜彝器、历代铜镜、钱币等，凡刻有文字的金属器物，皆可列入其中；“石”：指中国的刻石文化，凡是刻有文字或图案的石头，都包含在内。碑帖，就是通过一定的工艺操作流程，从带有铭文或者图案的器物上槌拓下来的拓本，或装帧成册，或装褫成轴，便于展观。它是中华文明的载体，也是极具收藏价值的艺术品。
有句话说得好：从人类开始过定居生活，收藏就开始了。金石碑帖的收藏在宋代时，已较为普遍，而且还形成了多部研究金石碑帖的典籍，如欧阳修《集古录跋尾》十卷，是中国现存最早的金石学著作；赵明诚《金石录》三十卷；明代有胡文焕纂《古今碑帖考》。这都为后来的金石碑帖的研究，起到引导性的作用。一直到清代乾、嘉之后，碑学大兴，所出金石学著作也渐多起来。

内页插图

目录

出版前言
序
第一章 实践出真知（上）
一 天津沈阳道
二 有利可图，可否做职业
三 节衣缩食，广收藏品
四 缘起报国寺
五 择机学习：中华典籍聚珍--国家珍贵古籍特展

第二章 实践出真知（下）
一 择机学习：入选第二批《国家珍贵古籍名录》国家珍贵古籍特展
二 择机学习：百年守望--国家图书馆特藏精品展
三 为鉴定而临帖
四 古墨收藏与碑帖鉴赏
五 拓本与纸墨
六 寂寞的碑阴：玄秘塔

第三章 成长之路（上）
一 鲁迅先生藏帖记
二 鸳鸯七志斋与千唐志斋
三 偶得《唐回元观钟楼铭》初拓本
四 宋刻《宣示表》原石
五 《宣示表》原石后续

第四章 成长之路（下）
一 善本《大唐圣帝感舍利之铭》
二 汉代刻石佳拓偶得记
三 钤印之不易
四 网络带来的思索
五 与友斗帖
六 广交师友，虚心请教
七 参与拍卖会，收藏者的成熟期

第五章 交流之路
一 藏而不露不可取
二 碑刻与书法--中国历代碑刻书法艺术展
三 异代赏音·金石永存--中国历代碑帖精品展
四 碑刻与书法一千古不变之艺术专题
五 中央美术学院大讲堂--碑帖收藏成果大检阅
六 碑帖收藏机缘
七 堂号小记

第六章 社会活动
一 “喜从天降”东方空中文化体验之旅
二 走进中央人民广播电台
三 配合编者，出版图书
后记
编后记

精彩书摘

一 天津沈阳道
（一）寻帖之路
话说2002年的那个夏天，骄阳并没有像我们想象的那样灼晒，略显阴沉的天气，让人感觉闷热难耐。由北京驶来的汽车，停在了天津火车站广场，从开着空调的车厢内走出来，顿感像进了蒸笼一般，热浪袭满全身，稍稍定定神，思忖着，决定还是步行到沈阳道古物市场。开支能省则省，尽量压缩不必要的支出。步出广场，穿过解放桥，过海河，三转五拐，来到山东路，山东路与沈阳道是纵横十字相交的，也是天津市古物市场的主要组成部分。天津的道路正南正北的很少，蜿蜒的海河贯穿整个天津市城区，人们把大致与海河相平行的称谓路，而与海河相垂直的称谓道。如果把这些道和路看做是经纬线的话，路与经线分布走向较一致，道与纬线分布走向较一致。就大概的方位来讲，东、西向为“道”，南、北向称“路”。
从天津市火车站前广场到沈阳道古物市场，这条路我是太熟悉了。弯路，在以往来天津时已经走过！虽然从什么路到什么道说不清楚，在实际的行走中，很容易就可以找到沈阳道古物市场。
市场并没有因为天气的闷热而减少人气，摊位亦多，顾客如流，给人印象最深的是这条道怎么这么窄啊？人头攒动，每一位顾客的眼睛，都在狂扫脚下每一个摊位的每件物品。凭借自己的眼力，没准儿，流落在民间的清三代青花玉壶春瓶就被你捡漏在手（以较低的价格买到超值的物品叫做捡漏），或者是在故纸堆里，挑出几册宋版线装书，没准儿还是蝴蝶装（这种装帧的书籍，打开来版口居中、书页朝左、右两边展开，有如蝴蝶展翅，故名蝴蝶装）。如果你是真的捡漏了，用当今最时髦的话说，那叫“简直直接改善你的经济状况了！”
这样的捡漏故事，在收藏界并不鲜见，特别是在全国各地的古玩市场并不完善，电视、报纸、杂志等对艺术品市场不太关注的时候，拎着手电筒逛鬼市（说起“鬼市”还要追溯到清末民初，当时国运衰落，许多达官显贵家道中落，便偷拿了家中的古玩站街变卖，毕竟这是件有失身份的事，只能选在凌晨三四点打着灯笼交易，时间久了就形成一个星夜而聚、天明而散的古物交易市场），这种事情出现的频率最高。正因为如此，才有这顶严寒、冒酷暑，逛古玩市场的芸芸众生。
天津沈阳道的古物市场，成立的比较早，依据有关规定，许多文物是不允许买卖的，包括传世的文物。在市场刚成立之初，为市场定名可是一大难题，既要不违反国家的法律法规，又可活跃文化市，于是“古物”之名就浮出了水面，定名为天津市沈阳道古物市场。
狭窄的居民区街道，注定了市场初期的不规范，也就是在这不规范的市场当中，才有好东西可以见到、可以买到。熙熙攘攘的人群摩肩接踵，摊位上真假明清民国时期的民窑瓷器随处可见，临街的铺面门口多摆放着家具什物，店铺内只要你能够想象出来的物品，皆囊括在内。就是在这类似杂货铺的古玩店内，才是淘宝捡漏的最佳去处。
在全国各地的中小古玩市场上，绝大多数的古玩店老板，多为中年男性。他们经营古玩杂货，货物上架，赚钱就卖，多数不去研究所售物品的来龙去脉，更不会溯根寻源。有时上好的古玩物品，以相对极为低廉的价格就出售了，这就是买家捡漏的好机会，当然这要凭借识宝的慧眼。其实，古玩店经营应该是非常专业的事情。
话说回来，当我逛到一个卖旧纸片的摊位旁时，看到许多线装书籍，当中夹杂着部分碑帖。线装书籍与碑帖，这样的组合形式最容易触动我的神经，没准就在这一堆纸片里，就会发现让你眼睛一亮的宝物。我随即蹲在其摊位前，信手翻看，抬眼顺便瞄了一眼摊位的主人，一位中年男性，黝黑的肤色，胡子拉喳，高高挽起的裤脚，脚蹬黄球鞋，不用解释，这是一位农民大哥，在农闲时，从农村收集些古旧物品，到城里市场来换些钱用。 在那堆线装书籍中，可没发现什么宋版书，无非是些杂字本，《三字经》、《百家姓》之类的旧中国儿童启蒙教育读物，且为坊刻本（唐代至清代各地书坊刻印的书本、编刻图书并经营书业的书坊，唐代已经出现，至两宋而更盛，北宋的开封、南宋的杭州都开有很多书坊、书斋、书轩、书林、书堂、书肆、书棚、经籍铺、书籍铺和纸马铺），多数残缺不全，虫蠹亦多，几册碑帖亦是民国时期的某些书局石印的习字帖之类，都不在我的嗜好之列。

前言/序言

《古籍里的秘密：一部关于中国古典文献的探索之旅》 引言：穿越时空的墨香 翻开泛黄的书页，指尖触碰到那些被岁月摩挲得光滑的纤维，仿佛能听到历史的回响。本书并非专注于某一类特定的艺术品，而是将视角投向更广阔、更深邃的中国古典文献宝库。我们试图带领读者，进行一场深入的、全方位的文献学之旅，探索那些塑造了中华文明核心价值的文字载体——从甲骨卜辞到宋版大藏经，从魏晋的手札到明清的小说刻本。这不是一本简单的目录汇编，而是一部试图揭示文献背后“人”的故事、“时”的变迁与“文”的演化的深度考察。 第一部分：文字的起源与早期载体 我们的旅程始于文字的曙光。在探讨具体文献之前，必须理解文字是如何诞生的，以及它最初依附于何种材质。 第一章：甲骨的低语与竹简的重量 商周时期的甲骨文，是目前所见中国最早的成熟文字系统。本章将详述殷墟发掘的历史，解析卜辞的占卜流程及其内容所反映的王室生活、祭祀礼仪乃至战争记录。我们将细致分析甲骨的钻凿痕迹、文辞的格式规范，并与同时期出土的青铜器铭文进行对比研究，探讨“金文”在政治权力表达中的独特作用。 随后，我们将转向竹木简牍时代。汉代文献的载体主要依赖于竹简和木牍。本章会详述简牍的制作工艺、编联方式（“编”与“椟”的结构），以及“册”的形成过程。重点解读如《睡虎地秦简》、《郭店楚简》等重要出土文献，分析它们如何颠覆了我们对先秦思想史的传统认知，以及在整理过程中所面临的简序错乱、文字讹误等技术难题。 第二章：丝帛的轻盈与纸张的革命 丝帛，作为一种昂贵的书写材料，承载了早期的精美手稿和官方文书。本章将探讨丝帛的纺织技术与墨色的附着性，分析汉代“帛书”的特点，并重点研究长沙马王堆汉墓出土文献（如《黄帝四经》）的独特性。 然而，真正的转折点是纸张的发明与推广。东汉蔡伦改进造纸术后，纸张逐渐取代了昂贵的丝帛和笨重的竹简。本章将追踪魏晋南北朝时期纸张的早期形态——麻纸、皮纸的质地变化，并结合敦煌文献的发现，展示纸质书写在促进知识传播和宗教信仰普及方面的巨大推动力。我们将关注早期抄本的缮写特点，如“避讳”的书写习惯，以及不同地域（如中原与边陲）用纸标准的差异。 第二部分：抄本时代的辉煌与规范 随着纸张的普及，书籍的制作进入了以“抄写”为主的阶段。这个阶段的书籍，其价值不仅在于内容，更在于抄写者的技艺与时代的审美取向。 第三章：经卷的流变与写本的艺术 佛教的东传为中国带来了卷轴装（经卷）这一经典形制。本章将详细剖析经卷的装帧结构，从卷首的“缘”到卷尾的“尾题”，探讨抄经者对佛典的敬畏与理解如何体现在笔法和装潢上。我们将选取唐代写经的代表性样本，分析其楷书的风格演变，以及抄写错误（“误写”、“脱文”）产生的原因与修正方法。 第四章：册页装与宋代手抄本的精微 唐末至宋初，册页装（蝴蝶装）开始流行，这标志着书籍装帧开始向更便于阅读和保存的方向发展。本章将重点关注宋代士大夫阶层对“精校精写”的追求。我们将分析宋本手抄本的用纸讲究、墨色的精炼，以及抄写者如何在追求速度的同时，努力保持字体的工整与匀称。深入探讨某些私人藏书楼（如宋代宦官或士大夫家族）的藏书习惯，以及他们对抄本的校勘工作所做的贡献。 第三部分：印刷术的革命与雕版时代的巨浪 雕版印刷术的发明，彻底改变了知识传播的轨迹，也为文献的定本化和普及化奠定了基础。 第五章：雕版的诞生与早期印本的探索 本书将详细追溯雕版印刷术从早期的印章拓印到成熟的雕版技术的发展脉络。重点分析隋唐时期的印本，如《一切经音义》等，探讨雕刻技术（“雕”与“校”）的复杂性。 第六章：宋代的“活字”与“套色”的尝试 宋代是雕版印刷的黄金时代。本章将超越大众熟知的宋代刻本的普及性，转而关注技术上的创新。我们将研究北宋毕昇的活字印刷术的理论与实践，虽然其在当时未成主流，但其思想的先进性值得深入探讨。同时，我们将研究宋元之际出现的套色印刷技术（如朱墨套印），分析这种技术在宗教典籍和官方文书中是如何被应用的，及其对后世版画和出版业的影响。 第七章：元明的官方刻印与学术集结 元代，官方机构如“集贤院”和“翰林院”对文献的整理达到了新的高度。本章将聚焦于元代的官刻本，分析其版式、用材的规格化，以及在统一不同地区文献版本时所采取的策略。进入明代，商业性出版兴盛，市民阶层对通俗读物的需求激增。本章将对比宫廷刻本（如永乐大典的抄写与局部印刷尝试）与民间坊刻本在文字内容、插图精美度上的差异，并探讨坊刻本在传播小说、戏曲等“非正统”文献中的关键作用。 结语：文献作为历史的载体 每一本古籍、每一片简牍，都不仅仅是知识的容器，它们是特定历史时期社会结构、技术水平、审美情趣和思想信仰的活化石。本书旨在引导读者以一种全新的、立体的视角去审视这些文献载体，理解它们是如何被制作、流传、保存和改造的。通过对这些“容器”的研究，我们才能更深刻地把握其内容所承载的历史重量与文化意义。阅读本书，就是进行一场与历史对话的、充满发现的探索之旅。

评分☆☆☆☆☆

读完这本《收藏的故事：碑帖的收藏故事》，我预感会产生一种复杂的情绪：既为那些珍贵文物得以幸存感到庆幸，又会为那些失落的、被毁坏的碑帖感到深深的惋惜。一本优秀的收藏史著作，必然会触及到历史的残酷性与人性的脆弱。我特别想知道，书中是否涉及了当代收藏热潮下的一些伦理困境？比如，在文物保护与个人私藏权之间的微妙平衡点在哪里？收藏家在承担保护责任的同时，是否也应该承担起向公众展示和教育的义务？我期望这本书能保持一种审慎的、不偏不倚的视角，既歌颂收藏家们对文化的贡献，也温和地探讨收藏行为背后的社会责任。如果作者能够提供一些关于未来碑帖收藏趋势的思考，比如数字化保存与实体收藏的融合，那就更具前瞻性了。总而言之，我期待这本书能提供一场关于“物质与精神”、“时间与永恒”的深度对话，让我们重新审视那些刻在石头上的文字，是如何构筑我们民族的记忆长城的。

评分☆☆☆☆☆

这本书的标题里，“收藏的故事”这一短语，似乎暗示了它不仅仅是关于“碑帖本身”的记录，更是一部关于“人与物相互塑造”的史诗。我一直认为，收藏行为本身就是一种深刻的文化实践，它反映了一个时代的审美取向和价值判断。我非常期待书中能探讨收藏家们是如何构建自己的“价值体系”的。他们是更看重考据的准确性，还是更倾心于书法作品的艺术感染力？在面对“断臂维纳斯”式的残缺时，他们是如何在“不完美中寻求完美”的？这种内在的驱动力，往往比外在的物质价值要迷人得多。如果作者能够深入挖掘不同年代、不同地域的收藏家群体之间的互动与竞争，甚至是他们之间对于某一同名碑帖的不同解读和版别之争，那这本书的层次感就会大大提升。它将不再是孤立的个人轶事，而是一幅描绘近现代中国文化精英群体精神风貌的群像画卷。我希望读到那些关于“割舍”的故事，因为收藏的尽头往往是选择，是取舍，是与自己内心欲望的和解。

评分☆☆☆☆☆

翻开这本书的封面，首先映入眼帘的是那种沉静而有力量的质感，仿佛能隔着纸张感受到碑帖的粗粝纹理。我特别想知道，这本书在叙事手法上是否有创新之处。传统的收藏家传记往往聚焦于财富的积累或技艺的钻研，但我更感兴趣的是那种近乎“宿命”般的牵引力。是什么样的机缘巧合，让某一块残破的拓片，在茫茫书海中对某位藏家发出了无声的召唤？我猜想，作者一定花费了大量时间去访谈那些真正的“老行家”，捕捉他们最真实、最不加修饰的瞬间——也许是收藏家面对一件久仰大作时热泪盈眶的场景，又或许是对赝品泛滥的时代所流露出的无奈与警醒。这种真实感是任何枯燥的考证都无法替代的。如果书中有大量的实物照片或拓片细节图，那就更棒了。毕竟，对于碑帖的爱好者来说，清晰的图像是检验一切说法的“金标准”。我希望看到那些曾经湮没于尘土之中的墨痕，在文字的引导下重新焕发生机，让读者也能共享那份“淘宝”的惊喜与满足。

评分☆☆☆☆☆

这本名为《收藏的故事：碑帖的收藏故事》的书，单看书名就让人对其中蕴含的历史厚重感和个人情感交织的故事充满了好奇。我一直对古代文字和书法艺术抱有浓厚的兴趣，尤其是碑刻这种承载了时间和风霜的载体。想象一下，那些沉默的石碑上，篆隶楷行草，一笔一划都凝聚着古人的心血与智慧，而这本书似乎将带领我们走入收藏者的内心世界，去探寻他们是如何与这些“石头上的文字”结下不解之缘的。我期待能读到那些寻觅珍宝的艰辛历程，或许是深夜在偏远乡村的发现，或许是辗转于古玩市场的不眠之夜。更重要的是，收藏的过程往往伴随着对历史的重新解读和对文化的敬畏之心。我希望作者能细腻地描摹出每一件藏品背后的“前世今生”，那些曾被谁拥有、又经历了怎样的风雨，最终如何被今天的收藏家珍视。这不只是关于物的价值，更是关于时间、传承和记忆的哲学思考。如果这本书能将学术的严谨性与故事的趣味性完美结合，那无疑是一次触动灵魂的阅读体验，让人在摩挲古物的情境中，感受到中华文明薪火相传的磅礴力量。

评分☆☆☆☆☆

这本书如果只是简单罗列“谁家藏了某某碑的宋拓”，那就显得过于乏味了。我更期待看到作者在叙事中注入一种历史的纵深感。例如，能否将某件具体碑帖的流传，与重大的历史事件串联起来？想象一下，一块唐代的墓志铭，在安史之乱中被掩埋，在宋代被重新发现，又在民国时期被某位学者带到海外，最后又如何机缘巧合地回到了故土。这种跨越千年的“生命线”，才是碑帖收藏最引人入胜之处。我希望作者能够运用文学的笔触，将冰冷的文献资料转化为鲜活的场景再现，让我们仿佛能闻到宋人拓印时的松烟味，感受到清代士大夫对“金石之学”的狂热。如果能在行文中穿插一些关于“碑帖保护技术”的演变，比如从最初的纸本拓片到后来的拓包、拓本的精细装裱，那也将为这本书增添一抹技术美学的色彩。这不仅仅是关于“拥有”，更是关于“守护”的故事。

评分☆☆☆☆☆

要乘着活动时候购入才会划算

评分☆☆☆☆☆

3、 书法艺术的背景是中国传统文化。书法植根于中国传统文化土壤，传统文化是书法赖以生存、发展的背景。我们今天能够看到的汉代以来的书法理论，具有自己的系统性、完整性与条理性。与其他文艺理论一样，书法理论既包括书法本身的技法理论，又包含其美学理论，而在这些理论中又无不闪耀着中国古代文人的智慧光芒。比如关于书法中如何表现“神、气、骨、肉、血”等范畴的理论，关于笔法、字法、章法等技法的理论以及创作论、品评论等等，都是有着自身的体系的。4、 书法艺术本体包括笔法、字法、章法、墨法、笔势等内容。书法笔法是其技法的核心内容。笔法也称“用笔”，指运笔用锋的方法。字法，也称“结字”、“结构”，指字内点画的搭配、穿插、呼应、避就等等关系。章法，也称“布白”，指一幅字的整体布局，包括字间关系、行间关系的处理。墨法，是用墨之法，指墨的浓、淡、干、枯、湿的处理。书法是中国特有的一种传统文化及艺术。它是汉字书写的一种法则。中国书法艺术已经逐渐被日本和韩国文化接受。

评分☆☆☆☆☆

收藏的故事：碑帖的收藏故事。书法艺术以汉字为载体。汉字的特殊性是书法特殊性的另一个重要方面。中国书法离不开汉字，汉字点画的形态、偏旁的搭配都是书写者较为关注的内容。与其他拼音文字不同，汉字是形、音、义的结合体，形式意味很强。

评分☆☆☆☆☆

好

评分☆☆☆☆☆

古人所谓“六书”，是指象形、指事、会意、形声、转注、假借六种有关汉字造字和用字的方法，它对汉字形体结构的分析极具指导意义。

评分☆☆☆☆☆

3、 书法艺术的背景是中国传统文化。书法植根于中国传统文化土壤，传统文化是书法赖以生存、发展的背景。我们今天能够看到的汉代以来的书法理论，具有自己的系统性、完整性与条理性。与其他文艺理论一样，书法理论既包括书法本身的技法理论，又包含其美学理论，而在这些理论中又无不闪耀着中国古代文人的智慧光芒。比如关于书法中如何表现“神、气、骨、肉、血”等范畴的理论，关于笔法、字法、章法等技法的理论以及创作论、品评论等等，都是有着自身的体系的。4、 书法艺术本体包括笔法、字法、章法、墨法、笔势等内容。书法笔法是其技法的核心内容。笔法也称“用笔”，指运笔用锋的方法。字法，也称“结字”、“结构”，指字内点画的搭配、穿插、呼应、避就等等关系。章法，也称“布白”，指一幅字的整体布局，包括字间关系、行间关系的处理。墨法，是用墨之法，指墨的浓、淡、干、枯、湿的处理。书法是中国特有的一种传统文化及艺术。它是汉字书写的一种法则。中国书法艺术已经逐渐被日本和韩国文化接受。

评分☆☆☆☆☆

3、 书法艺术的背景是中国传统文化。书法植根于中国传统文化土壤，传统文化是书法赖以生存、发展的背景。我们今天能够看到的汉代以来的书法理论，具有自己的系统性、完整性与条理性。与其他文艺理论一样，书法理论既包括书法本身的技法理论，又包含其美学理论，而在这些理论中又无不闪耀着中国古代文人的智慧光芒。比如关于书法中如何表现“神、气、骨、肉、血”等范畴的理论，关于笔法、字法、章法等技法的理论以及创作论、品评论等等，都是有着自身的体系的。

评分☆☆☆☆☆

3、 书法艺术的背景是中国传统文化。书法植根于中国传统文化土壤，传统文化是书法赖以生存、发展的背景。我们今天能够看到的汉代以来的书法理论，具有自己的系统性、完整性与条理性。与其他文艺理论一样，书法理论既包括书法本身的技法理论，又包含其美学理论，而在这些理论中又无不闪耀着中国古代文人的智慧光芒。比如关于书法中如何表现“神、气、骨、肉、血”等范畴的理论，关于笔法、字法、章法等技法的理论以及创作论、品评论等等，都是有着自身的体系的。4、 书法艺术本体包括笔法、字法、章法、墨法、笔势等内容。书法笔法是其技法的核心内容。笔法也称“用笔”，指运笔用锋的方法。字法，也称“结字”、“结构”，指字内点画的搭配、穿插、呼应、避就等等关系。章法，也称“布白”，指一幅字的整体布局，包括字间关系、行间关系的处理。墨法，是用墨之法，指墨的浓、淡、干、枯、湿的处理。书法是中国特有的一种传统文化及艺术。它是汉字书写的一种法则。中国书法艺术已经逐渐被日本和韩国文化接受。

评分☆☆☆☆☆

书法是中国特有的一种传统文化及艺术。它是汉字书写的一种法则。中国书法艺术已经逐渐被日本和韩国文化接受。书法艺术以汉字为载体。汉字的特殊性是书法特殊性的另一个重要方面。中国书法离不开汉字，汉字点画的形态、偏旁的搭配都是书写者较为关注的内容。与其他拼音文字不同，汉字是形、音、义的结合体，形式意味很强。