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Nina Baym & Robert S L... 著

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齣版社： W W Norton Company

ISBN：9780393934786

商品編碼：1104486156

包裝：平裝

外文名稱：The Norton Anthology o...

齣版時間：2012-04-03

頁數：1168

正文語種：英語

圖書基本信息

The Norton Anthology of American Literature, Volume C: 1865-1914
作者： Nina Baym;Robert S. Levine;Wayne Franklin;
ISBN13： 9780393934786
類型： 平裝(簡裝書)
語種： 英語（English）
齣版日期： 2012-04-03
齣版社： W. W. Norton & Company
頁數： 1168
重量（剋）： 979
尺寸： 23.0124 x 15.6718 x 3.6068 cm

商品簡介

The Eighth Edition features a diverse and balanced variety of works and thorough but judicious editorial apparatus throughout. The new edition also includes more complete works, much-requested new authors, 170 in-text images, new and re-thought contextual clusters, and other tools that help instructors teach the course they want to teach.

The Norton Anthology of American Literature is now available as an interactive ebook, at just a fraction of the print price.

好的，這是一份針對您要求的圖書簡介，其內容完全不涉及《The Norton Anthology of American Literature》： --- 《英倫之魂：從喬叟到狄蘭·托馬斯的英國文學全景》 導言：在迷霧與榮耀中尋覓的民族敘事 這部巨著並非僅僅是對文學作品的簡單匯編，它是一部穿越時間長河、凝視英格蘭靈魂的深度探險。它試圖捕捉的，是自中世紀陰鬱的羊皮紙時代，到兩次世界大戰的創傷與迴響中，英格蘭民族精神和語言的演變軌跡。我們追溯的，是盎格魯-撒剋遜的粗糲史詩如何蛻變為伊麗莎白時代詩歌的精妙結構，以及工業革命的煙塵如何催生齣維多利亞時期道德的沉思與反思。 本書的核心在於展現英國文學如何作為一麵鏡子，映照齣社會、政治、宗教信仰的劇烈變遷，以及人類麵對永恒主題——愛、死亡、信仰、權力與自然的掙紮。我們選取瞭那些在各自時代具有開創性，並對後世産生瞭不可磨滅影響的文本，力求構建一個立體、多維的英倫文學全景圖。 --- 第一捲：奠基與蛻變（中世紀晚期至文藝復興初期） 喬叟的市井迴響與“黑死病”後的語境 本捲伊始，我們首先麵對的是傑弗裏·喬叟（Geoffrey Chaucer）的《坎特伯雷故事集》。這不是貴族階層的清談，而是對十四世紀英格蘭社會生態的百科全書式描摹。從飽經風霜的騎士，到貪婪的教士，再到精明的商人，喬叟以其爐火純青的敘事技巧，確立瞭英語作為文學語言的崇高地位，打破瞭法語和拉丁語的壟斷。我們深入分析瞭這些故事背後的社會階層衝突、對教會的諷刺，以及在瘟疫陰影下對人性本能的關注。 “都鐸的榮耀”與詩歌的黃金時代 隨著都鐸王朝的穩定與宗教改革的衝擊，十六世紀迎來瞭文學的爆發。本捲重點考察瞭伊麗莎白一世統治下的宮廷文化如何滋養瞭詩歌和戲劇。斯賓塞（Edmund Spenser）的《仙後》（The Faerie Queene）作為一部宏大的寓言史詩，不僅是對王權的頌揚，更是對騎士美德和新教倫理的復雜探討。我們詳細剖析瞭菲利普·锡德尼（Philip Sidney）在《阿卡迪亞》中對田園牧歌式的浪漫主義構建，以及他“捍衛詩歌”的激情辯護，如何為後世的文學理論奠定瞭基礎。 莎士比亞的宇宙：戲劇的巔峰 本捲的重中之重，自然是威廉·莎士比亞（William Shakespeare）。我們精選瞭其悲劇如《哈姆雷特》、《奧賽羅》和喜劇如《仲夏夜之夢》的節選。重點不在於重述劇情，而在於解析莎士比亞如何將古典戲劇結構融入更富有人性的、內在衝突的描繪中。他創造的語言深度，對心理狀態的精準捕捉，以及對權力腐蝕、愛情的脆弱性等主題的永恒探討，使得他的作品超越瞭時代限製，成為人類經驗的集體記憶。 --- 第二捲：信仰的堅守與啓濛的曙光（十七世紀至十八世紀） 彌爾頓的史詩抗爭與清教徒精神 十七世紀的英格蘭被內戰、查理一世的處決和剋倫威爾的統治所撕裂。約翰·彌爾頓（John Milton）的《失樂園》是這一動蕩時期的精神豐碑。本書將探討這部史詩如何將聖經敘事轉化為一場關於自由意誌、反抗權威與個人責任的宏大辯論。我們分析瞭彌爾頓如何塑造撒旦的形象，使之成為一個具有悲劇性魅力的反英雄，摺射齣清教徒對絕對服從的反思。 “風雅紳士”與諷刺的武器 進入十八世紀，隨著商業的繁榮和啓濛思想的滲透，文學風格轉嚮瞭清晰、理性與社會批判。亞曆山大·蒲柏（Alexander Pope）以其精妙的格律詩，如《奪發記》，展現瞭新古典主義對秩序與邏輯的追求。我們考察瞭喬納森·斯威夫特（Jonathan Swift）的尖刻諷刺，尤其是在《格列佛遊記》中，他如何運用荒誕的想象力，揭露英國上流社會的虛僞、科學的局限以及人類固有的愚蠢。 小說體的誕生與道德的構建 小說作為一種全新的文學載體在此時期崛起。丹尼爾·笛福（Daniel Defoe）的《魯濱遜漂流記》不僅是一個冒險故事，更是對英國商人精神、自我奮鬥和殖民心態的早期描繪。塞繆爾·理查森（Samuel Richardson）的《剋拉麗莎》則將焦點轉嚮女性的道德睏境與情感深度，標誌著“感傷小說”的成熟，預示著文學將更加關注個體內心世界的細膩體驗。 --- 第三捲：浪漫的覺醒與工業的陰影（十九世紀） 浪漫主義：自然、想象力與個體的解放 十九世紀初，對啓濛理性主義的反叛以浪漫主義運動的形式爆發。本捲著重呈現“湖畔派”詩人對自然、情感與非凡體驗的頌揚。威廉·華茲華斯（William Wordsworth）對日常語言和普通人情感的迴歸，以及塞繆爾·泰勒·柯勒律治（Samuel Taylor Coleridge）對夢境與異域的探索，共同構築瞭一個超越物質世界的精神疆域。 拜倫（Lord Byron）的“拜倫式英雄”——那個充滿激情、反叛社會規範的孤獨個體——成為瞭一個文化符號。珀西·比希·雪萊（Percy Bysshe Shelley）對政治自由和美學理想的狂熱追求，則通過《西風頌》得以強力錶達。而約翰·濟慈（John Keats）對美與短暫的沉思，如《希臘古甕頌》，則展現瞭浪漫主義美學在麵對消逝時的極緻優雅。 維多利亞時代的道德迷宮與社會批判 維多利亞時代（1837-1901）是英國國力達到頂峰的時期，但同時也是貧富差距擴大、道德焦慮加劇的時代。查爾斯·狄更斯（Charles Dickens）以其令人難以忘懷的人物群像，如《霧都孤兒》、《遠大前程》，描繪瞭工業化城市中的苦難、僵化的法律體係和階級固化。 勃朗特姐妹（The Brontë Sisters）的作品，尤其是夏洛蒂的《簡·愛》和艾米莉的《呼嘯山莊》，則將視角投嚮瞭女性在壓抑社會中的內心掙紮、被壓抑的激情以及對獨立人格的渴望。喬治·艾略特（George Eliot）則以其深刻的心理洞察力，在《米德爾馬奇》中探討瞭地方社區、女性抱負與社會責任之間的復雜關係。本捲亦收錄瞭丁尼生（Alfred, Lord Tennyson）和羅塞蒂（Dante Gabriel Rossetti）的詩歌，反映瞭信仰危機和審美主義的興起。 --- 第四捲：現代的斷裂與戰後的迴聲（二十世紀至今） 現代主義的實驗：語言的破碎與傳統的瓦解 兩次世界大戰徹底摧毀瞭十九世紀的確定性，文學進入瞭現代主義時期。T.S.艾略特（T.S. Eliot）的《荒原》是這一斷裂的標誌，它以碎片化的意象、多重語言和神話典故，描繪瞭戰後歐洲精神的貧瘠與異化。詹姆斯·喬伊斯（James Joyce）的《都柏林人》和《尤利西斯》選段，展示瞭“意識流”手法的極緻運用，將日常的、潛意識的思維活動提升到史詩的高度，徹底重塑瞭敘事的時間感。 弗吉尼亞·伍爾夫（Virginia Woolf）則通過《到燈塔去》等作品，探索瞭時間的主觀性、女性意識的流動性，以及個體對意義的追尋。同時，我們也不能忽視D.H.勞倫斯對原始生命力、性壓抑和工業異化的深刻探討。 戰後與當代聲音：身份、殖民與語言的再生 進入後殖民時代，英國文學的版圖開始擴張，探討“英國性”的邊界成為重要議題。喬治·奧威爾（George Orwell）的政治寓言，如《一九八四》，成為瞭對極權主義的永恒警示。 本捲的後半部分匯集瞭戰後至當代的多元聲音。我們審視瞭文學對身份政治的介入，包括那些來自英聯邦背景的作傢如何重塑和挑戰“英國文學”的傳統定義。例如，對薩繆爾·貝剋特（Samuel Beckett）的荒誕戲劇的分析，揭示瞭在失去宏大敘事後的存在主義睏境。最後，我們以當代作傢的作品作結，展現瞭文學在數字時代和全球化背景下，如何繼續扮演批判者、記錄者和想象力的孵化器的角色，確保英倫之魂的敘事在不斷的自我更迭中延續下去。 --- 總結：一部未完待續的對話錄 《英倫之魂》並非終點，而是一係列永不休止的對話。從喬叟的笑聲到狄蘭·托馬斯的哀歌，這部選集邀請讀者沉浸於一個在變革、衝突與創造力中不斷自我定義的文學世界。它要求我們不僅要閱讀文本，更要理解文本背後的曆史風暴與文化暗流。

評分☆☆☆☆☆

這套書的價值，絕不僅僅體現在“收錄瞭什麼”上，更體現在“如何呈現”上。我傢裏有幾本其他的文學選集，但相比之下，這一本的“廣度”和“深度”達到瞭一個近乎完美的平衡點。它做到瞭既對學術研究者有參考價值，又能讓普通讀者輕鬆入門。特彆是它對於少數族裔文學和女性作傢的收錄，展現齣瞭一種非常開闊和包容的視野，這在早期的選集裏是很難看到的。閱讀這些不同背景的聲音交織在一起，你纔能真正感受到美國文學的多元和復雜性——它不是單一民族敘事下的産物，而是無數不同文化、不同命運交匯融閤的産物。這種對“多樣性”的尊重和呈現，讓閱讀體驗充滿瞭新鮮感和人文關懷，仿佛是上瞭一堂立體生動的社會思潮課，遠比任何單行本都要來得震撼和全麵。

評分☆☆☆☆☆

這本書真是太讓人驚喜瞭！我本來是抱著隨便翻翻的心態買的，沒想到一頭紮進去就齣不來瞭。它不像那種枯燥的教科書，更像是一位老朋友在嚮你娓娓道來美國文學的那些光輝歲月。從早期那些帶著殖民地烙印的文字，到後來那些對自由、對人性深刻的反思，你能真切地感受到文字的力量是如何隨著這個國傢的成長而演變的。我尤其喜歡那些早期作傢的敘事方式，那種質樸中帶著敬畏的筆觸，讓人仿佛能聞到新大陸泥土的芬芳，體會到拓荒者的艱辛與夢想。閱讀的過程就像是穿越時空隧道，每一次翻頁，都像是揭開瞭一層曆史的麵紗，看到瞭那些在曆史長河中留下印記的人物和他們的思想火花。那種沉浸式的體驗，絕對是其他任何文學選集難以比擬的。它不僅僅是文學作品的堆砌，更是一部鮮活的文化史詩，讓人讀後意猶未盡，總想去探究更多隱藏在字裏行間的深意。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我對這種“大部頭”嚮來是敬而遠之的，總覺得內容太多，消化不良。但這次的體驗完全顛覆瞭我的看法。這本選集在內容的選擇上簡直是神來之筆，它巧妙地平衡瞭經典與現代，讓你在領略文學高峰的同時，也能接觸到那些更具時代前沿性的聲音。我特彆欣賞它對不同流派的收錄，從浪漫主義的磅礴大氣，到現代主義的碎片化敘事，再到後現代主義的解構與戲仿，每一種風格的切換都處理得極其自然流暢。讀到那些晦澀難懂的現代主義作品時，我起初還有點摸不著頭腦，但隨著閱讀的深入，結閤選集中提供的背景介紹，那些看似跳躍的思緒和不連貫的結構，漸漸在我腦海中構建齣瞭一個完整的藝術圖景。這就像是給一個復雜的迷宮找到瞭清晰的路徑指示牌，讓我這個普通讀者也能窺見文學大師們內心世界的復雜與精妙。

評分☆☆☆☆☆

我必須承認，一開始我隻是把它當作一本參考資料來購買的，畢竟囊括瞭如此廣闊的時間跨度，想要從中找到我感興趣的某一位作傢的某一篇代錶作會非常方便。然而，在使用過程中，我發現它更像是一本激發“探索欲”的指南針。我常常因為讀到某一位作傢的某段精彩論述，而立刻停下來，轉而去尋找他/她的其他作品進行深度挖掘。這種由淺入深的引導機製，是這本書最強大的地方。它不是強迫你記住所有人的名字和作品，而是通過精選的篇章，讓你在浩瀚的美國文學星空中，找到屬於自己的那顆最亮的星。那些被譽為“奠基之作”的段落，其文字的力量和思想的穿透力，即便是隔瞭數百年，依然能像電流一樣擊中我的內心深處，引發長久的思考。

評分☆☆☆☆☆

作為一個文學愛好者，我最看重的是閱讀的“質感”。這本書的裝幀和排版處理得非常用心，拿在手裏沉甸甸的，那種油墨的香氣和紙張的觸感，都是現代電子閱讀無法替代的享受。更重要的是，它在文本的呈現上做到瞭極大的尊重——注釋和導讀部分恰到好處，既沒有喧賓奪主地打斷閱讀的流暢性，又能在關鍵時刻提供必要的曆史或文化支撐。我記得有一次讀到一篇描述美國內戰前後社會風貌的短篇小說，那些細微的社會等級差異和人物的內心掙紮，如果沒有恰當的背景知識來鋪墊，很容易被現代的眼光所麯解。這本書的編者顯然深諳此道，他們提供的那些小小的“腳注”，就像是沙漠中的一汪清泉，及時地滋潤瞭我的理解力，讓我的閱讀體驗從“看故事”提升到瞭“品味時代”。