巴赫：小前奏曲与赋格（附光盘1张） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

江晨总 编

图书标签:

• 巴赫
• 古典音乐
• 钢琴曲
• 音乐教材
• 乐谱
• 音乐欣赏
• 小前奏曲与赋格
• 附赠光盘
• 音乐入门
• 键盘乐器

出版社： 上海教育出版社

ISBN：9787544442268

版次：1

商品编码：11053366

包装：平装

开本：8开

出版时间：2012-07-01

用纸：胶版纸

正文语种：中文

附件：光盘

附件数量：1

编辑推荐

　　

关注视力健康，谱面将符头适度放大、拉宽，使人看谱轻松，增加舒适感。

适应手的条件，将跨度较大的指法做了调整，让中国的学琴者弹得顺手。

力求合理正确，对乐谱中的错音予以订正；对一些表情符号和分句，根据数个重量级版本做了校订。

配套录音示范，练习曲部分包括两种速度的示范：原速弹奏和慢速弹奏。

方便读者学习使用。

内容简介

本套教材是我社公共版权教材中的一本，秉承了公共版权教材一贯的特点与优势，是钢琴学习者必修的经典教材，此次录制的示范CD具有独特的特点，具有较好的参考价值。

目录

十二首小前奏曲（为初学者而作的练习曲）
为初学者用的六首小前奏曲
二部小赋格（c小调）
赋格（C大调）
赋格（C大调）
前奏曲与小赋格（d小调）
前奏曲与小赋格（e小调）
前奏曲与赋格（a小调）

前言/序言

钢琴文献的瑰宝与键盘艺术的基石 图书名称： 钢琴文献的瑰宝与键盘艺术的基石（暂定名，旨在概括内容范围） 书籍简介： 这部厚重的专著，深入探讨了西方键盘音乐发展史上几个至关重要的时期与流派，重点聚焦于那些奠定后世音乐结构与演奏技艺基础的先驱作品与作曲家。它不仅仅是一部音乐史的陈述，更是一部结合了乐理分析、演奏实践指导与文化背景研究的综合性论著。 本书的结构严谨，分为上、中、下三大部分，层层递进，展现了键盘音乐从早期复调探索到浪漫主义时期个人风格确立的宏大画卷。 --- 第一部分：复调思维的萌芽与巴洛克前声部的辉煌 本部分将听众的目光引向16世纪末至17世纪初，即欧洲键盘音乐从羽管键琴（Harpsichord）和管风琴（Organ）的时代过渡到更加成熟的复调结构的时期。 1. 早期键盘乐器的演变与技术特点： 详细剖析了意大利里切卡（Ricercar）和托卡塔（Toccata）的早期形态。探讨了这些作品中即兴成分与结构化组织之间的张力。重点分析了维吉尼亚学派（如威廉·比尔德 [William Byrd]）的技巧创新，包括对固执低音（Basso Ostinato）的运用及其在赋格前身中的作用。 2. 英国键盘音乐的黄金时代： 深入研究了英国维里纳尔音乐家们（Virginalists）的独特贡献。章节细致地剖析了“变奏曲”（Variations）在这一时期的发展，如何从简单的旋律装饰发展为复杂的织体对比。重点分析了约翰·布洛（John Bull）和奥兰多·吉本斯（Orlando Gibbons）的作品，揭示了其音乐中潜藏的民族特性和严谨的对位法则。 3. 意大利键盘音乐的清晰与清晰度： 着重考察了意大利键盘音乐对清晰线性织体的追求。探讨了迪皮诺（Andrea Gabrieli）和克劳迪奥·梅罗（Claudio Merulo）在托卡塔写作中的贡献，特别是他们如何使用清晰的模进和乐句划分来构建宏大结构，为后来的结构主义奠定基础。 4. 管风琴音乐的“德意志根源”： 本章聚焦于早期德意志管风琴音乐，特别是早期尼德兰作曲家在德意志地区的影响。分析了早期弥撒前奏曲（Praeambulum）的结构特征，以及这些作品中为技术训练和音乐阐释所做的准备。这些作品展现了早期对位法向更复杂形式过渡的内在驱动力。 --- 第二部分：巴洛克盛世——结构逻辑与情感的巅峰 本部分是全书的核心，将视角集中于17世纪中后期至18世纪中期，巴洛克艺术风格在键盘音乐中达到无可比拟的高度。 1. 法国键盘音乐的精致与装饰： 详细考察了法国大键琴学派（Couperin, Rameau）的风格。区别于德意志音乐的严谨，法国学派注重音色描绘、精致的装饰音处理以及舞曲套曲的内在统一性。书籍会深入解析“风格化”的描写性标题（如《柳树》、《风铃》）背后蕴含的演奏技巧要求。 2. 德意志对位法的集大成者——约翰·塞巴斯蒂安·巴赫的先驱工作： 在探讨巴赫之前，本部分会花大量篇幅审视迪特里希·布克斯特胡德（Dieterich Buxtehude）的创新。布克斯特胡德如何将北德的即兴传统与南德的严谨结构相结合，他的即兴前奏曲（Praeambulum）如何为后来的赋格形式提供了张力与释放的典范。 3. 键盘演奏技艺的革命性飞跃： 本章将超越作品本身，探讨巴赫时代钢琴（或羽管键琴）演奏技巧的进步。例如，对“手位转换”的更灵活处理，以及在多声部音乐中如何保持每一条声部的独立歌唱性（bel canto）。分析了彼得·塞巴斯蒂安·巴赫（P.S. Bach）等人的教学法对后代的影响。 4. 键盘音乐的“百科全书”——结构体裁的深度分析： 重点研究了联曲（Suite）、托卡塔与赋格、以及不同调性中的平均律思想的实践意义。书籍将详细阐述“对位法”（Counterpoint）的原理，包括如何识别和分析卡农（Canon）、赋格（Fugue）中的呈示部、展开部、再现部以及自由的尾声。分析了不同声部如何通过模仿、倒影、增值等手法构建起复杂的音乐建筑。 --- 第三部分：从“古典的纯净”到“浪漫的激情” 本书的后半部分关注键盘音乐在18世纪晚期和19世纪的转型，这是一个从追求清晰结构到强调个体情感表达的剧变时期。 1. 从“风格骚动”到“古典清晰”： 分析了“前古典时期”（Empfindsamer Stil）的特点，即对突发情感和微妙情绪的捕捉，这直接影响了早期的奏鸣曲体裁。重点分析了C.P.E.巴赫（Carl Philipp Emanuel Bach）的键盘作品，探讨其如何打破了巴洛克结构的束缚，引入更自由的旋律线条和更具戏剧性的停顿。 2. 奏鸣曲形式的规范与突破： 本章深入解析了海顿、莫扎特、贝多芬早期作品中奏鸣曲式的标准结构（呈示部、发展部、再现部）。书籍不仅停留在形式的罗列，更侧重于分析作曲家如何在既定框架内实现情感的张力与解决，例如主题的“冲突”与“统一”。 3. 钢琴的物理特性对音乐创作的反作用： 讨论了古钢琴（Fortepiano）到现代钢琴的演变过程如何解放了作曲家的想象力。着重分析了贝多芬晚期作品中对踏板和力度范围的极端要求，以及这如何预示了浪漫主义对音响丰满度的追求。 4. 钢琴独奏作品的“叙事性”转向： 最后部分探讨了肖邦、舒曼等浪漫主义大师如何将键盘作品（如夜曲、叙事曲、幻想曲）转向更具个人色彩的叙事与抒情。分析了这些作品中对和声色彩（如非功能性和声、半音化进行）的拓展，以及如何用音乐“讲述”故事或描绘内心世界。这标志着键盘音乐从“建筑美学”向“诗歌美学”的根本性转变。 --- 本书特点： 本书的价值在于，它提供了对键盘音乐结构演变过程中，技术、美学和历史相互作用的全面洞察。它不仅是学习演奏的参考书，更是理解西方音乐逻辑与情感表达深度的学术指南。通过对不同时代风格的对比分析，读者可以清晰地看到，键盘音乐是如何一步步发展出其复杂而迷人的艺术体系。 适用读者： 音乐学院学生、专业钢琴教师、资深古典音乐爱好者以及所有对键盘音乐历史和理论有深入探究需求的读者。

评分☆☆☆☆☆

对于很多学习键盘乐器的学生而言，巴赫的小前奏曲与赋格无疑是必不可少的基础练习曲目。而这套“巴赫：小前奏曲与赋格（附光盘1张）”无疑为他们提供了一个高质量的学习资源。书中清晰的乐谱排版，以及光盘中高质量的录音，能够帮助学生们在学习过程中少走弯路。我曾见过不少学生在学习巴赫作品时，对一些复杂的对位处理感到困惑。如果这本书能提供一些相关的解析和指导，那将是多么有价值的补充。我相信，通过这套书，更多的年轻一代将有机会接触到巴赫的音乐精髓，并从中受益匪浅。

评分☆☆☆☆☆

我一直对巴赫的创作思路充满好奇，尤其想了解他在创作小前奏曲和赋格时是如何构思的。这本书的篇幅和内容安排，似乎能满足我这方面的求知欲。我注意到书中可能包含一些对这些作品的背景介绍、创作技巧分析，甚至是一些音乐学家的解读。虽然我不是科班出身的音乐家，但作为一名业余爱好者，我渴望更深入地理解音乐的“为什么”。那些精妙的对位技巧，那些如同建筑般严谨的结构，都让我惊叹于巴赫作为一位伟大作曲家的智慧。这本书的出版，无疑为我提供了一个绝佳的学习平台，让我有机会在更专业的角度去欣赏和理解巴赫的音乐。

评分☆☆☆☆☆

最近入手了这套“巴赫：小前奏曲与赋格（附光盘1张）”，着实让我这个对古典音乐情有独钟的爱好者欣喜若狂。拿到书的那一刻，厚实的质感和精美的印刷就让我眼前一亮，看得出出版方在制作上是花了心思的。我一直以来都对巴赫的音乐情有独钟，尤其是他那些既充满智慧又富有感染力的小前奏曲和赋格。这本书的编排似乎格外用心，我翻阅了目录，光是小前奏曲就收录了不少耳熟能详的作品，比如那些常常被用作初学者练习的BWV 924、BWV 927等等，还有一些我之前接触较少但听过片段就被深深吸引的作品。而赋格的部分，更是我期待的重头戏，那些精妙的对位、层层叠叠的声部，每一次聆听都像是破解一个精巧的数学谜题，又带着宗教般的庄严与神圣。

评分☆☆☆☆☆

这套书最吸引我的地方在于它不仅仅是乐谱的堆砌，更像是为我打开了一扇通往巴赫音乐世界的窗户。虽然我还没来得及细读书中的全部内容，但仅仅是粗略浏览，我就能感受到其严谨的学术性与艺术性的完美结合。这本书的光盘部分更是我非常看重的一环。要知道，巴赫的音乐，尤其是赋格，光看谱面是难以完全领略其神韵的。通过光盘中的录音，我能够实时对照乐谱，去感受每一个声部的律动，去体会复调音乐的魅力。我想，这对于提升我的音乐理解力和演奏技巧将是莫大的帮助。我尤其期待能够通过光盘中的示范演奏，去学习那些细微的表情处理和触键方式，从而更深入地理解巴赫的音乐语言。

评分☆☆☆☆☆

作为一名资深的巴赫乐迷，我购入这本书，很大程度上是出于对经典作品的再次探索和珍藏。我家中已经有数套巴赫的作品集，但每当看到有制作精良、内容详实的新版本出现，我总是忍不住想要拥有。这本书的“附光盘”设计，在我看来是非常贴心的。很多时候，我只是想在工作之余，放松身心，静静地聆听一段巴赫的音乐，但又希望能够随时跟随乐谱，体会其中的精妙之处。这张光盘的出现，完美地解决了这个问题，它让我在享受音乐的同时，也能保持一种积极的学习状态，不断从大师的作品中汲取养分。

评分☆☆☆☆☆

学琴之须要买。

评分☆☆☆☆☆

东西挺好，儿子很喜欢~

评分☆☆☆☆☆

不错哦，没有推荐错！

评分☆☆☆☆☆

正版，可以买

评分☆☆☆☆☆

东西挺好，儿子很喜欢~

评分☆☆☆☆☆

买了就好好练吧！书的质量很好。

评分☆☆☆☆☆

东西还不错，帮人买的东西

评分☆☆☆☆☆

送货超快谢谢谢谢谢谢

评分☆☆☆☆☆

书的质量很好，光盘也能正常播放。