现代日式庭院设计 (日)三桥一夫 高桥一郎 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

[日] 三桥一夫 高桥一郎 著

图书标签:

• 日式庭院
• 庭院设计
• 景观设计
• 园林设计
• 日本文化
• 建筑设计
• 室外空间
• 景观规划
• 三桥一夫
• 高桥一郎

店铺： 南源图书专营店

出版社： 福建科技出版社

ISBN：9787533544188

商品编码：11400592164

包装：平装

出版时间：2014-01-01

图书基本信息
图书名称	现代日式庭院设计	作者	(日)三桥一夫 高桥一郎
定价	68.00元	出版社	福建科技出版社
ISBN	9787533544188	出版日期	2014-01-01
字数		页码
版次	1	装帧	平装
开本	大16开	商品重量	0.4Kg

内容简介

本书的作者以庭院设计师的身份，用丰富的实例，全面介绍了现代日式庭院造景的代表性元素和施工方法，包括各种类型和主题（石、树、苔、花、草、沙、水等主题）的庭院实例、常用素材、施工方法等。本书介绍的庭院设计方法既从艺术角度出发又兼顾实用性。

作者简介

三桥一夫：日本一级造园师，三桥庭园设计事务所代表，日本庭园协会企划、营运、讲师，日本庭园技术国际活动委员，日本庭园协会理事，日本庭园研究会理事，日本造园学会会员，日本造园学院会员。

目录

章 现代日式庭院设计实例 树木造景的庭院/8 草坪造景的庭院/10 竹造景的庭院/12 青苔造景的庭院/13 石组、砾石造景的庭院/14 水池、流水造景的庭院/16 中庭/18 茶庭/19 通道/20 第二章 观赏庭院造景设计与施工 ■开始庭院造景之前/22 打造什么风格的庭院/22 落实庭院风格/22 根据预算打造庭院/22 按照规划进行设计/22 考虑庭院的维护、管理/23 庭院没有够不够大的问题/23 考虑和建筑物的协调/23 ■树木造景庭院的设计与施工/24 用地的规划与设计/24 栽种庭院树木之前/24 庭院树木的作用/25 庭院树木的种类/25 庭院树木的配植/28 庭院树木的移植/30 庭院树木的栽种方法/32 庭院树木的管理/32 庭院树木的维护/34 一年12 个月庭院树木的维护/34 以树木为主的庭院/35 ■草坪造景庭院的设计与施工/38 如何建造草坪庭院/38 如何有效地美化草坪庭院/38 常见的草坪草及其特点/38 草皮的铺法/39 适合铺草皮的庭院/40 铺草皮的施工/40 铺草皮的时期/41 如何辨识优质草皮/41 草皮的养护和管理/41 草坪的庭院/43 ■竹造景庭院的设计与施工/46 日照不良的场所也可使用/46 竹的种类/46 竹的适用场所/46 竹的栽植方法/46 竹林下栽种的植物/47 竹的养护/47 竹的庭院/48 ■青苔造景庭院的设计与施工/50 青苔的种类/50 建造青苔造景庭院的条件/50 青苔靠什么成长——青苔的栽培/50 青苔造景庭院的设计/50 青苔的养护/50 青苔的管理/50 青苔的庭院/51 ■山野草、林下草造景庭院的设计与施工/52 山野草、林下草的使用/52 山野草、林下草的种类/52 山野草、林下草的繁殖和采集方法/53 山野草、林下草/54 ■花坛的设计与施工/56 应设置在庭院何处/56 适合花坛的花/57 花的种类/57 花坛的施工/57 花坛/58 ■石组造景庭院的设计与施工/60 石块的选择/60 庭石的种类/60 组合石块的施工/60 瀑布石组的设计/64 石组的庭院/65 ■砂、砾石造景庭院的设计与施工/68 砂和砾石的种类/68 砂和砾石的使用/68 铺砾石的施工/68 枯山水的建造/68 砂纹的设计/70 铺砂、铺砾石的庭院/71 ■池塘造景庭院的设计与施工/74 自然风池塘和工整形的池塘/74 鱼池的建造/74 池塘的施工/74 防漏水处理/75 防污处理/77 池塘的庭院/77 ■流水造景庭院的设计与施工/78 水的使用/78 庭院中的流水/78 流向/78 流水的设计/78 流水的添景物/80 流水的植栽/80 流水的庭院/81 ■中庭的设计与施工/82 中庭的施工/82 中庭的植栽/82 中庭的添景物/82 浴室前的中庭/83 中庭/83 ■茶庭的设计与施工/86 茶道的变迁/86 何谓茶庭/86 茶庭的设计要点/86 茶庭的构成要素/87 茶庭的植栽/88 建造茶庭的注意事项/89 茶庭的应用/89 何谓茶庭的恬静、幽雅/89 茶庭/90 ■门周围景观的设计与施工/92 门的位置要设在何处/92 门的款式/92 门周围的景观素材/92 门周围的植栽、添景物/92 门的周围/94 ■通道的设计与施工/96 通道的形式/96 通道的装饰/96 通道的植栽/96 通道的添景物/97 通道/98 ■车棚的设计与施工/100 车棚的设置方式/100 车棚的大小/100 设计车棚应注意的事项/100 车棚/102 ■屋顶庭院的设计与施工/104 大厦屋顶的绿化/104 适合屋顶庭院的植物/105 屋顶庭院的设计要和建筑规划并行/105 屋顶庭院的负荷对策/105 屋顶庭院的防水对策/106 屋顶庭院的排水工程/106 树木的种植/106 屋顶庭院的浇水/106 第三章 庭院的添景物 石灯笼/107 蹲踞/110 树篱/112 竹篱/114 飞石/118 铺石/120 其他/122 第四章 观赏庭院造景元素实例和做法 ■石灯笼/124 石灯笼的结构/124 石灯笼的选择/124 石灯笼的种类/125 代表性石灯笼/126 石灯笼的放置场所/126 石灯笼的安装/127 石塔及分类/127 石灯笼、石塔的种类/128 ■蹲踞/130 蹲踞的形式和结构/130 放置蹲踞的场所/130 水钵、役石的配置方式/130 水钵的分类/132 水钵的种类/133 ■竹笕/136 设置竹笕的场所/136 竹笕的构成和安装/136 竹笕的种类/137 现代日式庭院设计目录 观赏庭院造景元素实例和做法 ■僧都/138 僧都的结构/138 僧都的设置场所/138 僧都的种类/139 ■树篱/140 树篱的特征/140 树篱的分类/140 树篱用树木的种类和选择/140 树篱的制作/141 树篱的养护/142 树篱的种类/143 ■竹篱/144 竹篱的分类/144 竹篱的种类/145 ■飞石/148 飞石的分类/148 铺飞石的场所/148 飞石的材料/148 飞石的设计和铺法/149 飞石的铺法和要点/149 飞石的种类/151 ■铺石/154 铺石的特性/154 铺石设置的场所/154 铺石材料的选法/154 铺石的材料/154 铺石的设计分类/155 铺石的宽度/155 铺石的结构/155 铺石的施工/155 配石以及作业上的注意点/156 铺石的种类/157 ■露台/160 露台的设置场所/160 露台的分类/160 露台的结构和完成面材料/160 建造露台的要点/160 露台的建造/161 露台的种类/162 ■拱门、格子架、藤棚、藤架凉亭/164 拱门/164 拱门的设置场所/164 拱门的构成材料/164 拱门的制作/164 格子架/165 格子架的种类/165 制作格子架的材料/165 格子架的制作/165 ■藤棚/166 藤棚的结构和材料/166 藤棚的标准尺寸/166 藤棚的制作/167 ■藤架凉亭/168 藤架凉亭的设置场所/168 藤架凉亭的基本结构/168 藤架凉亭的制作/169 庭院用树木一览表/170 庭院用花草一览表/174

编辑推荐

本书作者是日本造园名师。书中对日式庭院的风格和施工方法做了*系统、*完备、*细致的讲解，既介绍了传统的经典案例和日式庭院必备元素，又结合现代生活教授读者如何打造现代日式庭院。本书内容之详细及其强大的实用性是市场上同类书中的佼佼者，**是一本不可多得的经典好书！

文摘

序言

《东方雅韵：意境与自然的和谐之美》 在中国传统文化博大精深的沃土中，有一种独特而充满诗意的空间艺术，它凝结了古人的哲学智慧、审美情趣以及对天地万物的深刻理解，这便是被誉为“无声的诗，立体的画”的中国古典园林。本书《东方雅韵：意境与自然的和谐之美》旨在深入探索中国古典园林的设计精髓，解析其独特的艺术魅力，并追溯其历史渊源与发展脉络。 中国古典园林并非简单的花草树木堆砌，而是一门集建筑、园林、绘画、文学、哲学等多种艺术形式于一体的综合性艺术。它追求的不是表面的富丽堂皇，而是“虽由人作，宛自天开”的自然意趣，是“步移景异，曲径通幽”的空间布局，更是“因地制宜，顺势而为”的设计理念。本书将带领读者穿越历史的长河，走进那些名垂千古的园林杰作，感受它们所蕴含的东方哲学与人文精神。 核心篇章：意境的营造——中国古典园林的精神内核 山水寄情，丘壑之乐： 中国古典园林的核心在于“意境”。园林不仅仅是供人游赏的场所，更是人与自然对话、精神寄托的载体。本书将重点阐释“意境”这一概念在中国古典园林中的具体体现，包括如何通过掇山理水、配置植物、布置景物来创造出引人入胜的画卷，从而引发观赏者的联想与感悟。我们会分析“峰峦叠翠”、“曲水流觞”、“深潭映月”等经典景致的营造手法，以及它们所承载的宁静致远、超然物外的文化意涵。 虚实相生，情景交融： 园林中的景物往往是虚实结合、情景交融的。假山石的堆叠，既是物质的存在，也可能象征着巍峨的山峦；曲折的廊道，既是行走的路径，也暗示着人生的探索与曲折。本书将深入剖析这种“虚实相生”的艺术手法，探讨如何在有限的空间中创造出无限的意境，让观赏者在游览过程中，将自己的情感融入景致之中，达到情景交融的艺术境界。 天人合一，道法自然： “天人合一”是中国传统哲学思想的核心，也是中国古典园林设计的重要指导原则。园林设计者并非要征服自然，而是要顺应自然、模仿自然、并且在自然的基础上加以提炼与升华。本书将分析园林设计如何体现“道法自然”的理念，从选址、布局到材料的选择，都力求与周围环境和谐统一，展现出一种不着痕迹的自然之美。 技法篇：匠心独运，构景之妙 山水布局的艺术： 假山是中国古典园林中最重要的造景元素之一。本书将详细介绍不同类型山石的特点、堆叠技法，以及如何根据整体园林风格和地形特点进行布置，力求形神兼备，如同天然的山峦。同时，也会探讨水的多种运用形式，如池、溪、瀑、泉，以及它们如何与山石相互辉映，构成生动的水景。 植物配置的哲学： 花木草卉在中国古典园林中不仅仅是装饰，更是寄托情思、烘托意境的重要媒介。本书将介绍不同植物的象征意义，以及如何根据季节变化、空间需求、色彩搭配等因素进行巧妙配置，营造出四季有景、步移景异的植物景观。例如，竹的挺拔象征君子气节，梅的傲骨寄寓高洁品格，荷花的清雅寓意君子之风。 建筑与园林的对话： 园林中的亭台楼阁、廊桥轩榭，与山水景致共同构成了完整的艺术空间。本书将探讨中国古典园林中建筑设计的特点，包括其与自然环境的融合、空间功能的设置、以及所蕴含的文化象征意义。我们会分析廊道如何引导视线、串联景致，亭子如何成为观景的焦点，以及建筑的色彩、材质如何与自然景观相得益彰。 空间序列的织锦： 中国古典园林的空间组织并非一览无余，而是采用“曲折”、“含蓄”、“开合”等手法，创造出层层递进、步移景异的空间体验。本书将深入剖析园林的空间序列设计，讲解如何通过墙垣、屏风、植物、水体等元素，巧妙地分割和连接空间，引导游人的视线和脚步，使其在不断的变化中获得新奇与惊喜。 历史篇：溯源流变，时代印记 从皇家园林到文人园林： 中国古典园林经历了漫长的发展过程，从秦汉时期的皇家苑囿，到魏晋南北朝的玄学山水园，再到宋元明清的私家园林，每个时期都留下了独特的印记。本书将梳理中国古典园林的演变脉络，分析不同历史时期园林风格的形成原因、代表作品及其艺术特点。我们将重点介绍皇家园林的宏伟壮丽与私家园林的精巧雅致，以及文人园林中所体现的超凡脱俗的审美情趣。 南北园林的异同： 中国地域辽阔，南北方在自然环境、气候条件、文化习俗等方面存在差异，这也在园林设计中有所体现。本书将对比分析北方园林和南方园林在选址、布局、造景手法、植物选择等方面的不同之处，探究其形成原因，并分析它们各自的艺术魅力。北方园林多追求宏大气势，南方园林则更侧重精巧雅致。 文化篇：哲学启迪，生活之韵 文学与园林的交融： 中国古典园林与文学作品密不可分，许多著名的诗词歌赋都描绘了园林景致，而园林的设计也常常受到文学意境的启发。本书将探讨文学作品对园林设计的影响，以及园林如何成为文人创作灵感的源泉，展现文学与园林之间深刻而美妙的互动关系。 哲学思想的映射： 园林是古人哲学思想的物质载体。儒家的“仁者乐山”，道家的“道法自然”，佛家的“禅意”等思想，都在园林中得到了巧妙的体现。本书将从哲学角度解读园林设计，揭示园林中所蕴含的深刻人生哲理与宇宙观。 生活美学的载体： 中国古典园林不仅是艺术品，更是古人生活方式的体现。它提供了休闲、娱乐、会客、养生的场所，体现了古人追求闲适、雅致、贴近自然的生活态度。本书将展现园林如何承载古人的生活美学，并思考其在当代社会中的价值与意义。 《东方雅韵：意境与自然的和谐之美》是一次对中国古典园林艺术的深度探索，它不仅仅是一部园林欣赏指南，更是一次关于自然、艺术、哲学与生活美学的精神之旅。通过本书，读者将能够领略中国古典园林那穿越时空的独特魅力，感受东方智慧在人与自然和谐共处中所绽放的光芒。

评分☆☆☆☆☆

在我翻阅《现代日式庭院设计》的瞬间，一种难以言喻的沉静感便扑面而来，仿佛我已置身于一个精心打理过的庭院之中，空气中弥漫着淡淡的苔藓和泥土的芬芳。这本书的设计本身就充满了艺术气息，硬壳封面触感温润，字体古朴却不失现代感，让人在拿起它的那一刻，便能感受到其中蕴含的匠心。我关注的不仅仅是那些令人惊叹的设计图，更在于作者三桥一夫和高桥一郎是如何将“现代”与“日式”这两个看似有些距离的概念巧妙地融合在一起的。我一直对日式庭院的“禅意”和“留白”非常着迷，但同时也担心它是否会显得过于传统，脱离了现代生活的便捷与需求。然而，这本书的名字本身就给了我极大的信心。它暗示着一种对传统的尊重，同时又拥抱了创新与发展。我渴望从书中学习到如何在新住宅中融入日式庭院的元素，如何在有限的都市空间里创造出一方能够让人忘却尘嚣的绿洲。这本书的篇幅很可观，我猜测其中必然涵盖了从基础的材料选择、植物配置，到复杂的空间布局、意境营造等各个方面。我希望它能提供清晰的指导，让我明白，怎样的池水才能映照出天光云影，怎样的石径才能引导人走向内心的平静，怎样的松柏才能诉说岁月的沧桑。这不仅仅是一本设计手册，更像是一部关于如何与自然和谐相处的哲学启示录。

评分☆☆☆☆☆

《现代日式庭院设计》这本书，如同其名一般，以一种低调而深刻的方式，吸引着我一步步探索。我向来对日式庭院那份独特的静谧之美心生向往，但同时，也对如何在日新月异的现代社会中，保留并传承这份美学有所疑虑。这本书的出现，给了我极大的信心，它强调“现代”，意味着它并非是僵化的传统复刻，而是对日式庭院精神内核的现代诠释和创新应用。三桥一夫和高桥一郎的名字，我曾多次在一些专业的建筑设计刊物上看到，他们的作品总能透露出一种不动声色的力量和深邃的哲学思考。我期待这本书能够深入讲解，如何将日式庭院的“枯寂”美学，融入到现代简约的建筑风格中，如何在有限的都市空间中，创造出如同“一沙一世界，一叶一菩提”般的意境。我希望书中能提供清晰的指导，关于如何选择具有代表性的植物，例如枫树、松树、竹子，以及如何通过精妙的石组、水景、灯笼等元素，营造出一种超然物外、回归自然的氛围。这本书的厚重感，也预示着其内容的详实与全面，我期待它能为我打开一扇新的认知大门，让我学会用更深邃的眼光去审视自然与空间的关系，从而为自己的生活空间注入一份宁静、雅致与永恒的东方智慧。

评分☆☆☆☆☆

《现代日式庭院设计》这本书，宛如一块温润的玉石，在手中传递着一种沉静而内敛的美感。我长期以来对日式庭院那份“静”与“空”的哲学深感着迷，但同时也困惑于如何将其精髓，在现代生活节奏与建筑风格中得以延续和发展。这本书的标题，恰恰点明了核心——“现代”，这意味着它并非是对过去的简单复刻，而是在传承中创新，是在借鉴中升华。三桥一夫和高桥一郎的名字，本身就带着一种权威和引领的意味，我相信他们在这个领域有着非凡的造诣。我期待这本书能够深入浅出地解答我的疑问：如何在有限的都市空间里，通过对植物、石头、水景等元素的精妙配置，来营造出“枯山水”般的禅意？如何在现代住宅的设计中，巧妙地运用“借景”和“框景”的手法，将自然融入室内？我希望书中能提供具体的案例分析，让我能够直观地感受到，当“现代”遇上“日式”，会碰撞出怎样的火花。不仅仅是视觉上的美感，更重要的是，它能否教会我如何通过庭院的设计，来达到一种内心的平衡与宁静。这本书的厚度，让我看到了作者们在内容上的深度和广度，我期待它能成为我理解和实践日式庭院设计的绝佳指南，让我的生活空间，也能拥有那份来自东方智慧的悠远意境。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，一个好的庭院设计，不仅仅是空间的堆砌，更是意境的营造。而《现代日式庭院设计》这本书，恰恰是我所寻求的那种能触及灵魂的设计理念。这本书的装帧朴素而雅致，文字的排版也显得十分考究，在翻阅之初，便给人一种平和而专注的感受。我对于日式庭院的迷恋，源于它对自然的极致尊重和对“侘寂”美学的深刻理解。然而，“现代”二字，让我更加期待。我希望这本书能够解答我心中的疑问：在钢筋水泥的都市丛林中，我们如何才能有效地融入日式庭院的元素？三桥一夫和高桥一郎，作为设计领域的佼佼者，相信他们在这个问题上有着独到的见解。我期待书中不仅仅是展示那些令人惊艳的成品，更能深入剖析设计背后的逻辑，例如如何利用植物的选择来模拟四季的变化，如何通过水体的设计来增添空间的灵动感，如何通过石材的肌理来唤醒对岁月的感知。我希望它能教会我，如何用最少的笔触，勾勒出最动人的风景；如何用最简单的材料，营造出最深刻的意境。这本书的厚度暗示着内容的丰富性，我渴望从中汲取养分，学习如何将日式庭院的宁静与禅意，融入到我的日常生活中，让我的家成为一个真正意义上的心灵避风港。

评分☆☆☆☆☆

初见《现代日式庭院设计》这本书，便被其内敛而典雅的封面所吸引，仿佛一位沉静的智者，等待着与求知者的对话。我一直对日式庭院中那种“少即是多”的哲学和对自然元素的敬畏心深感着迷，但同时，我也对如何将这份古老的智慧与现代生活的快节奏、高效率相结合感到困惑。这本书的出现，恰恰弥补了我心中的这一空白。“现代”二字，在我看来，并非是对传统的颠覆，而是对传统的升华和创新，是将日式庭院的灵魂注入到当代设计的血脉之中。三桥一夫和高桥一郎的名字，本身就是一种品质的保证，他们的作品总能给人带来一种宁静的力量和视觉上的享受。我非常期待书中能够深入探讨如何运用现代材料和建造技术，来呈现日式庭院的精髓。例如，如何利用新型的防水材料来营造出看似天然的流水，如何通过精确的切割和组装来创造出富有雕塑感的石组。我希望这本书不仅仅是提供一些美轮美奂的图片，更能教会我如何从“心”出发，理解庭院设计的本质，如何通过对空间的规划、对光影的运用、对植物的品鉴，来创造出一个真正能够安抚心灵、滋养精神的场所。这本书的篇幅足以让我安心地沉浸其中，我期待它能为我打开一扇通往宁静与和谐的大门，让我在喧嚣的世界中，寻找到属于自己的那片心灵绿洲。

评分☆☆☆☆☆

这本书的标题“现代日式庭院设计”立刻抓住了我的眼球，它精准地概括了我一直以来对庭院设计的追求——既要保有日式庭院那种超凡脱俗的意境，又要与现代居住环境融为一体。我对于三桥一夫和高桥一郎的创作风格一直抱有极高的敬意，他们的作品总能在我内心深处激起一种平和而深刻的共鸣。我期待这本书能够提供不仅仅是视觉上的享受，更能引导我理解日式庭院设计背后深层的文化内涵和哲学思想。我希望它能解答我心中的疑惑：如何在有限的现代空间中，最大限度地体现出日式庭院的“虚实相生”和“借景”之妙？如何通过对自然元素的抽象处理，如水、石、砂、植物的精心搭配，来营造出一种“静”与“动”的和谐统一？书中是否会探讨不同类型的日式庭院，例如枯山水庭院、池泉回游式庭院、茶庭等，它们各自的特点以及在现代住宅中的应用潜力？我非常看重设计中“意境”的营造，它关乎心灵的感受，而日式庭院恰恰在这方面有着无与伦比的魅力。这本书的厚度让我相信，作者们必定倾注了大量的心血，从历史渊源到现代演变，从理论指导到实践案例，都将得到全面而深入的阐述。我渴望通过阅读这本书，获得一种新的视角，学会如何将自然之美和人文精神巧妙地结合，为我的生活空间注入一份宁静、雅致和深刻的东方韵味。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，庭院是住宅的灵魂所在，而日式庭院，更是将这种灵魂的表达推向了极致的境界。当我拿起《现代日式庭院设计》这本书时，便感受到一种穿越时空的宁静力量。它并非是空泛的理论堆砌，也不是简单的图集展示，而是三桥一夫和高桥一郎两位大师，用他们对日式庭院的深刻理解和对现代生活的敏锐洞察，为我们精心打造的一场视觉与心灵的双重盛宴。我尤为期待书中关于“现代”与“日式”的结合点。如何在现代建筑的简约线条中，融入枯山水的意境？如何在都市的喧嚣中，营造出茶庭般的静谧氛围？这些都是我渴望从书中找到答案的问题。我希望这本书能不仅仅是提供设计灵感，更能教会我如何去“读懂”一个庭院。如何去理解石组的语言，如何去感受流水的回响，如何去体会植物在四季中的微妙变化。我期待书中能够详细阐述，如何通过对空间尺度、比例、光影的精妙把控，来实现“以少胜多”的艺术效果，如何通过对材质的细致选择，来营造出“侘寂”之美所独有的质感与韵味。这本书的厚度，证明了作者们对这一领域的深度挖掘，我渴望从中汲取精华，将这份来自东方的古老智慧，融入到我的现代生活中，创造出一个真正能安抚心灵、滋养灵魂的庭院空间。

评分☆☆☆☆☆

当我的指尖触碰到《现代日式庭院设计》这本书厚实的封面时，一种难以言喻的期待感便油然而生。我一直着迷于日式庭院那种不动声色的力量，它不张扬，却能在不经意间触动人心最深处的宁静。然而，将这份古老的东方美学融入现代生活，总让我感到些许的迷茫。这本书的“现代”二字，让我看到了希望。它暗示着一种创新，一种对传统元素的现代解读。三桥一夫和高桥一郎的名字，对于我来说，已经不仅仅是作者的署名，更是一种品质和格调的象征。我期待着，他们能在这本书中，为我揭示出如何在现代建筑的语境下，巧妙地运用日式庭院的设计手法。我想要了解，如何通过对空间布局的精巧处理，来营造出“虽由人作，宛自天开”的意境；如何通过对植物的选择与搭配，来展现四季流转的生命之美；如何通过对石材、水体、灯笼等元素的恰当运用，来传递出“静”与“悟”的哲学思考。这本书的厚度，无疑意味着其内容的丰富与深刻。我希望它不仅能为我提供视觉上的灵感，更能给予我思想上的启迪，让我学会如何在喧嚣的现代生活中，创造出一片属于自己的宁静角落，让庭院成为连接自然与心灵的桥梁。

评分☆☆☆☆☆

这部《现代日式庭院设计》在我手中沉甸甸的，光是封面设计就透着一股宁静致远的气息。我一向对日式庭院情有独钟，但总觉得它离我现实生活中的居住环境有些遥远，似乎只存在于古老的寺庙或日剧的背景中。然而，这本书的出现，彻底颠覆了我的这种看法。它强调“现代”，这在我看来至关重要，意味着它并非简单地复刻古人的造园手法，而是将日式庭院的精髓——那种人与自然的和谐共生、宁静致远的哲学，融入到我们当今的生活方式和建筑风格之中。三桥一夫和高桥一郎的名字，即便对我这个并非专业设计师的人来说，也带着一种可靠的信赖感。我猜测他们在这个领域定然有着深厚的积淀和独到的见解。我非常期待书中关于如何处理“现代”与“传统”之间张力的论述，是如何在保留日式庭院的核心美学——比如“寂静”、“枯寂”、“简朴”等，同时又融入现代人的审美趣味和居住需求。这本书的篇幅和厚度，预示着它绝非一本泛泛而谈的画册，而是包含着扎实的理论基础、丰富的案例分析以及可行的设计方法。我希望它能教会我，如何通过巧妙的植物选择，如枫树、松树、竹子，以及如何通过元素的组合，如石灯笼、流水、枯山水，来营造出具有东方韵味的庭院空间，让我的家也能拥有那份来自远方的静谧与诗意，成为一个真正的精神栖息地。

评分☆☆☆☆☆

这本书就像一本通往宁静禅意的邀请函，虽然我还没来得及深入钻研每一个细节，但仅凭书的装帧设计和目录的初步浏览，就足以让我感受到它所蕴含的深邃与雅致。书名“现代日式庭院设计”，本身就点明了其核心——如何在当代的语境下，传承与创新日式庭院的精髓。我尤其期待书中关于“现代”二字的解读，它是否意味着对传统元素的解构与重塑，或是将现代建筑、材料与日式庭院的哲学相结合？三桥一夫和高桥一郎的名字，我之前在一些设计类的杂志上零星见过，他们的作品总是带着一种不动声色的力量，化繁为简，于细微处见真章。我设想，这本书不会仅仅是提供一堆堆的设计图纸，而是会深入探讨日式庭院背后的哲学思考，例如“侘寂”美学在空间中的体现，如何通过枯山水、石组、灯笼、竹篱等元素，营造出超越物质层面的精神空间。我希望它能教会我如何从自然中汲取灵感，如何运用留白、借景等手法，将有限的空间无限延伸，创造出能够让心灵得以休憩的场所。这本书的厚度也让我心生敬意，这说明作者并非浅尝辄止，而是有条理、有深度地梳理了这一设计领域的方方面面，从历史渊源到最新趋势，从理论基础到实践案例，相信足以满足我这个初学者乃至更资深的设计爱好者的需求。我迫不及待地想翻开它，让那些静谧的画面和深刻的理念，一点点渗透进我的脑海，甚至改变我对“家”与“自然”关系的认知。