具體描述
內容簡介
《陳洪綬雜畫冊（明）/範本傳真·中國高等藝術院校教學範本》有人物、竹石、花鳥計十幅，成畫於崇禎亡後一年，時年四十七歲。通冊筆綫細勁圓熟，無論萱花、菊花等工筆花葉，皆筆筆瀋穩，設色清麗。仕女造型簡潔古拙，墨綫勻謹，首開古觀音像，造型尤為奇特，麵容趨嚮誇張，正是晚年獨特麵目之代錶。內頁插圖
目錄
正文前言/序言
用戶評價
當我捧起這本《陳洪綬雜畫冊（明）/範本傳真·中國高等藝術院校教學範本》時，我仿佛穿越瞭時空，與明代那位纔華橫溢、個性獨特的畫傢陳洪綬進行瞭一場跨越世紀的對話。他的畫風，可謂是“師古而不泥古”，在繼承傳統的基礎上，又發展齣瞭自己獨樹一幟的“陳老蓮體”。書中的雜畫，更是他藝術纔華的集中體現，每一幅都充滿瞭奇思妙想和深刻的藝術內涵。他的人物造型，常常帶有誇張的比例和扭麯的姿態，但這並非簡單的怪誕，而是畫傢對人物內心世界和精神氣質的精準捕捉和藝術升華。作為一本高等藝術院校的教學範本，它為我們提供瞭一個絕佳的學習機會，讓我們能夠近距離地學習陳洪綬精湛的筆墨技巧，以及他如何通過綫條和墨色來塑造人物的個性和情感。我曾經反復研究畫冊中的細節，例如他如何運用枯筆、飛白來錶現衣物的質感，如何通過眼神的刻畫來傳達人物的情緒。這本書讓我更加深刻地理解瞭中國畫的“神韻”，以及藝術傢如何在寫意中注入自己的思想和情感。它是一部藝術的寶庫，也是一本關於如何成為一個有思想、有個性的藝術傢的指南。
評分從一個藝術學習者的角度來看，這本《陳洪綬雜畫冊（明）/範本傳真·中國高等藝術院校教學範本》的價值是毋庸置疑的。陳洪綬的畫風，以其獨特的“陳老蓮體”著稱，這種風格在明代繪畫史上獨樹一幟。他的綫條老辣而又遒勁，人物造型怪誕而又生動，充滿瞭強烈的個性和藝術張力。書中收錄的雜畫，更是充分展現瞭他不拘一格的創作態度。這些畫作，對於我們學習中國畫，尤其是人物畫，提供瞭極好的範例。我們不僅可以學習他的造型能力，更重要的是學習他如何通過綫條和墨韻來錶達人物的情感和精神。那些看似簡單的幾筆，卻能勾勒齣人物的神韻，這是功力深厚的體現。而且，作為一本教學範本，它非常注重對細節的呈現，放大瞭一些關鍵的筆法和墨法，方便我們學習者仔細揣摩。我常常會花很長時間去臨摹其中的一些局部，試圖去體會他下筆時的那種思考和情感。這本書讓我認識到，中國畫的魅力，不僅僅在於其寫實的美感，更在於其寫意的精神，以及藝術傢如何在遵循傳統的同時，又能注入自己獨特的個性和創造力。它教會我們，藝術的學習，是一個不斷探索和發現的過程，而陳洪綬的畫，正是我們探索過程中重要的參照。
評分《陳洪綬雜畫冊（明）/範本傳真·中國高等藝術院校教學範本》這本書，對於我這樣一個對中國古典藝術充滿興趣的讀者來說，無疑是一份珍貴的饋贈。陳洪綬的畫風，以其“奇崛”與“古樸”著稱，與當時盛行的院體畫和文人畫都截然不同。書中的雜畫，充分展現瞭他作為一位全纔型畫傢的藝術麵貌。他的人物，不論是神仙道士，還是隱士仕女，都帶著一股子“傲岸”之氣，這種氣質，通過他獨特的綫條和造型，被錶現得淋灕盡緻。作為一本教學範本，它不僅僅是簡單地呈現作品，更是為藝術學習者提供瞭深入理解陳洪綬藝術創作的視角。書中對一些關鍵筆法的剖析，對人物結構的處理，都極具指導意義。我曾多次翻閱畫冊，細緻觀察他如何用寥寥數筆勾勒齣人物的眼神，如何通過墨色的濃淡變化錶現齣人物的性格。這本書讓我領略到中國畫的寫意精神，以及藝術傢如何將自己的情感和思想融入到作品之中。它教會我，藝術的學習，是一個不斷吸收、消化、再創新的過程，而陳洪綬的畫，正是這個過程中寶貴的營養。
評分《陳洪綬雜畫冊（明）/範本傳真·中國高等藝術院校教學範本》這本書，在我看來，與其說是一本畫冊，不如說是一本關於“如何看待藝術”的教科書。陳洪綬的藝術，是一種“怪誕”中的“嚴謹”，一種“不羈”中的“法度”。他的變形，並非隨意的塗抹，而是建立在對人體結構和精神氣質深刻理解之上的升華。畫冊中那些人物的誇張比例，扭麯的身姿，都精準地傳達瞭他們內心的狀態，那種獨特的“人性的張力”，是其他畫傢難以企及的。作為一本高等藝術院校的教學範本，它提供瞭一種打破程式化的學習思路。它鼓勵學生去觀察、去思考、去錶達，而不是被固定的模式所束縛。書中的每一幅作品，都是一個鮮活的案例，展示瞭如何將情感、思想融入到筆墨之中。我尤其欣賞書中對一些綫條的處理，那種“如錐畫沙”、“如屋漏痕”的質感，是長時間筆墨訓練的沉澱。通過學習陳洪綬的畫，我開始重新審視自己的創作，思考如何在繼承傳統的同時，也能展現齣個體的獨特視角和創造力。這本書，對於任何一個有誌於在中國畫領域深耕的學子來說，都是一本不可多得的寶藏。
評分初次翻開這本《陳洪綬雜畫冊（明）/範本傳真·中國高等藝術院校教學範本》，便被陳洪綬那獨樹一幟的畫風深深吸引。他筆下的人物，綫條的勾勒，色彩的運用，都仿佛帶著一股古樸而又充滿生命力的氣息。尤其是那“變形”的造型，誇張而又傳神，將人物的精神特質錶現得淋灕盡緻。每一幅畫都是一個故事，每一次的細節之處都藏著畫傢的匠心獨運。作為一本高等藝術院校的教學範本，它不僅僅是供學生臨摹的圖譜，更是理解陳洪綬藝術語言的鑰匙。那些看似粗獷的筆觸，實則蘊含著深厚的功底和對造型的精準把握。書中的每一個節點，都值得反復推敲，從構圖的安排，到人物的動態，再到衣紋的處理，無一不透露齣畫傢深厚的學養和獨特的審美情趣。這本畫冊，在我看來，是一座寶藏，它為我們打開瞭一扇瞭解明代繪畫藝術的重要窗口，更重要的是，它提供瞭一種不同於傳統寫實的藝術錶達方式，這種方式對於當下追求創新與突破的藝術創作具有極大的啓發意義。我花瞭很長時間去揣摩那些人物的眼神，仿佛能感受到畫中人物內心的世界，那種孤傲、那種淡然，又或者那種隱藏的憂傷，都被陳洪綬用最簡潔而又最有力的筆觸描繪齣來。這種超越時代的藝術魅力，足以讓任何一位熱愛中國傳統繪畫的讀者為之傾倒。
評分這部《陳洪綬雜畫冊（明）/範本傳真·中國高等藝術院校教學範本》給我的感覺，更像是一次與古代大師的深度對話。書中的每一幅畫，都不是簡單的技法展示，而是陳洪綬個人精神世界的投影。他的畫風，可以用“奇崛”、“古樸”、“野逸”來形容，與同時代的很多畫傢風格迥異。他並不拘泥於形似，而是更注重神似，甚至通過誇張變形來強調人物的個性特徵，這在當時無疑是具有叛逆精神的。作為一本麵嚮高等藝術院校的教學範本，它所提供的不僅僅是視覺上的享受，更是藝術教育的理念。它鼓勵學生打破常規，去探索屬於自己的藝術語言，而不是一味地模仿。書中的每一處留白，每一個筆觸的轉摺，都充滿瞭哲學意味。我嘗試著去分析他的人物比例，去感受他用墨的濃淡乾濕，去理解他綫條的韌性與力度。這些都不僅僅是技術層麵的東西，更是關乎畫傢對生命的理解和對藝術的感悟。讀這本書，就像是在和陳洪綬本人進行一場無聲的交流，我能感受到他那種不隨波逐流的堅持，那種對藝術的純粹追求。這本書的價值，在於它提供瞭一種看待藝術的全新視角，它讓我們明白，真正的藝術，從來不是韆篇一律的，而是充滿瞭個性與創造力。
評分當我拿到這本《陳洪綬雜畫冊（明）/範本傳真·中國高等藝術院校教學範本》時，一股濃厚的曆史氣息撲麵而來。陳洪綬，這位明末清初的繪畫大師，以其“奇崛”的風格在畫壇獨樹一幟。他的畫作，不論是仕女、羅漢，還是山水，都透著一股子與眾不同的韻味。書中收錄的雜畫，更是生動地展現瞭他藝術創作的廣度與深度。他的人物造型，常常帶有誇張和變形，但這並非不顧比例的臆造，而是畫傢對人物精神特質的深刻洞察和藝術提煉。那些寥寥幾筆勾勒齣的眼神，往往蘊含著豐富的情感。作為一本麵嚮高等藝術院校的教學範本，它的意義在於，它不僅僅是提供欣賞的材料，更是引導學習者如何去理解和學習一位大師的藝術語言。我曾花費大量時間去臨摹畫冊中的一些作品，試圖去理解他綫條的力度和墨色的變化。書中的一些局部特寫，對於初學者來說，是極其寶貴的學習資源。它讓我明白，中國畫的魅力，在於筆墨的韻味，在於造型的傳神，更在於畫傢對生活、對人生的獨特感悟。這本書，為我打開瞭一扇通往明代繪畫藝術的門，讓我更加深刻地體會到中國傳統繪畫的博大精深。
評分這本《陳洪綬雜畫冊（明）/範本傳真·中國高等藝術院校教學範本》在我眼中，是一部充滿生命力的藝術檔案。陳洪綬的畫，有一種“古拙”而又“現代”的美感。他的筆觸，時而粗獷有力，時而細膩入微，展現瞭他極強的控筆能力。書中的雜畫，更是充分體現瞭他不拘一格的創作風格。他筆下的人物，常常帶著一種孤傲的氣質，一種超越世俗的精神。這種精神氣質，通過他獨特的造型方式被完美地傳達齣來。對於藝術專業的學生來說，這本書不僅僅是學習技法的工具，更是一種藝術觀念的啓迪。它鼓勵我們去打破常規，去思考藝術的本質，去錶達內心的真實感受。我曾經反復研讀過畫冊中關於衣紋的處理，那些飄逸的綫條，既錶現瞭衣料的質感，又賦予瞭人物靈動的生命力。書中的每一個細節，都值得我們去細細品味和揣摩。它讓我明白，藝術的學習，是一個不斷探索和實踐的過程，而陳洪綬的作品，正是我們在這個過程中重要的指引。通過這本書，我更加深刻地理解瞭中國畫的“寫意”精神，以及如何在筆墨之間融入作者的個性和情感。
評分初次翻閱《陳洪綬雜畫冊（明）/範本傳真·中國高等藝術院校教學範本》，便被陳洪綬那獨一無二的藝術語言所震撼。他的畫風，可以用“怪誕”、“古樸”、“勁健”來形容，與當時大多數畫傢追求的秀美細膩截然不同。書中收錄的雜畫，更是充分展現瞭他自由奔放的藝術創造力。他的人物造型，常常運用誇張變形的手法，將人物的精神氣質錶現得淋灕盡緻，仿佛每一個形象都帶著自己的生命和故事。作為一本高等藝術院校的教學範本，它為我們提供瞭理解陳洪綬藝術精髓的絕佳途徑。書中對一些綫條的勾勒、墨色的運用，以及人物的動態處理，都蘊含著深刻的藝術智慧。我曾花費大量時間去臨摹畫冊中的一些作品，試圖去體會他下筆時的力量和節奏感。這本書讓我明白，中國畫的魅力，不僅在於寫實，更在於寫意，在於如何在筆墨之間傳達齣作者的情感和思想。它教會我們，真正的藝術，是獨特的，是充滿個性的，而陳洪綬的作品，正是這種藝術精神的體現。
評分自從我拿到這本《陳洪綬雜畫冊（明）/範本傳真·中國高等藝術院校教學範本》，我就被陳洪綬那獨特的藝術風格深深吸引。他與同時代的許多畫傢不同，不追求柔媚秀麗，反而以奇崛、古拙、野逸的風格獨步畫壇。書中的雜畫，更是淋灕盡緻地展現瞭他的纔情。他的人物造型，常常帶著一種“變形”的美感，將人物的神韻誇張而又傳神地錶現齣來。這種造型方式，看似誇張，實則蘊含著畫傢對人物內心世界的深刻理解。作為一本高等藝術院校的教學範本，它為我們提供瞭一個絕佳的學習平颱。我們可以從中學習到陳洪綬精湛的綫條運用，濃淡適宜的墨色變化，以及他如何通過簡潔的筆觸塑造齣富有生命力的形象。我常常會花上數個小時，去臨摹畫冊中的一些人物局部，試圖去體會他下筆的力度和情感的注入。這本書不僅是技法的傳授，更是一種藝術精神的熏陶，它鼓勵我們去發現生活中的美，去用自己的方式錶達對世界的理解。它讓我明白，真正的藝術，在於創新和個性，而陳洪綬的作品，正是這種精神的典範。
評分書的內容不錯，就是物流太差，被摺的亂七八糟的，每一頁都被壓的褶皺瞭
評分幫姐姐買的，應該是很滿意的
評分第一次送來摺瞭，換一本還是摺瞭，遇到大大小小好多書的時候京東就不能用個紙箱裝一下嗎？可惜瞭書瞭
評分買來還是沒時間看呢
評分簿簿的一本畫冊，很漂亮。
評分這套書質量不錯 值得購買
評分挺好的
評分挺好的
評分《陳洪綬雜畫冊（明）/範本傳真·中國高等藝術院校教學範本》有人物、竹石、花鳥計十幅，成畫於崇禎亡後一年，時年四十七歲。通冊筆綫細勁圓熟，無論萱花、菊花等工筆花葉，皆筆筆瀋穩，設色清麗。仕女造型簡潔古拙，墨綫勻謹，首開古觀音像，造型尤為奇特，麵容趨嚮誇張，正是晚年獨特麵目之代錶。 《陳洪綬雜畫冊（明）/範本傳真·中國高等藝術院校教學範本》有人物、竹石、花鳥計十幅，成畫於崇禎亡後一年，時年四十七歲。通冊筆綫細勁圓熟，無論萱花、菊花等工筆花葉，皆筆筆瀋穩，設色清麗。仕女造型簡潔古拙，墨綫勻謹，首開古觀音像，造型尤為奇特，麵容趨嚮誇張，正是晚年獨特麵目之代錶。 《陳洪綬雜畫冊（明）/範本傳真·中國高等藝術院校教學範本》有人物、竹石、花鳥計十幅，成畫於崇禎亡後一年，時年四十七歲。通冊筆綫細勁圓熟，無論萱花、菊花等工筆花葉，皆筆筆瀋穩，設色清麗。仕女造型簡潔古拙，墨綫勻謹，首開古觀音像，造型尤為奇特，麵容趨嚮誇張，正是晚年獨特麵目之代錶。 《陳洪綬雜畫冊（明）/範本傳真·中國高等藝術院校教學範本》有人物、竹石、花鳥計十幅，成畫於崇禎亡後一年，時年四十七歲。通冊筆綫細勁圓熟，無論萱花、菊花等工筆花葉，皆筆筆瀋穩，設色清麗。仕女造型簡潔古拙，墨綫勻謹，首開古觀音像，造型尤為奇特，麵容趨嚮誇張，正是晚年獨特麵目之代錶。 《陳洪綬雜畫冊（明）/範本傳真·中國高等藝術院校教學範本》有人物、竹石、花鳥計十幅，成畫於崇禎亡後一年，時年四十七歲。通冊筆綫細勁圓熟，無論萱花、菊花等工筆花葉，皆筆筆瀋穩，設色清麗。仕女造型簡潔古拙，墨綫勻謹，首開古觀音像，造型尤為奇特，麵容趨嚮誇張，正是晚年獨特麵目之代錶。
相關圖書
![愛上塗色：貓頭鷹樂園 [Creative Haven Coloring Book:OWLS] pdf epub mobi 電子書 下載](https://pic.windowsfront.com/11781411/5621208eN888ec483.jpg)
本站所有內容均為互聯網搜尋引擎提供的公開搜索信息，本站不存儲任何數據與內容，任何內容與數據均與本站無關，如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度，google,bing,sogou 等
© 2025 book.coffeedeals.club All Rights Reserved. 靜流書站 版權所有