AKB48的格子裙经济学 粉丝效应中的新生与创意 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[日] 田中秀臣 著，江裕真 译

图书标签:

• AKB48
• 偶像经济学
• 粉丝经济
• 文化研究
• 日本文化
• 流行文化
• 营销
• 商业模式
• 粉丝效应
• 创意产业

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115366726

版次：1

商品编码：11525890

包装：平装

丛书名： 图灵新知

开本：32开

出版时间：2014-09-01

用纸：胶版纸

页数：192

正文语种：中文

编辑推荐

　　AKB48
　　日本家喻户晓的少女偶像团体
　　日本通缩经济中的奇迹缔造者
　　中日邦交正常化40周年亲善大使
　　
　　什么是通缩文化、心智消费？
　　萌、治愈、御宅族，互联网时代如何找到精神层面的奇迹驱动力？
　　
　　日经middot;经济图书文化奖得主田中秀臣深度解读AKB48
　　以复盘式思考，洞察格子裙棋局上的经济与文化深意
　　追溯AKB48的本源与成长
　　探究粉丝经济模式的本体与启示
　　
　　AKB48
　　2005年，诞生于日本秋叶原诞生。
　　2007年，崭露头角，成为日本新兴偶像团体。
　　2010年，年度四部作品连续三周进入日本公信榜Top10。
　　2012年，AKB48担任中日邦交正常化40周年亲善大使。
　　2014年，AKB48总选举收视率高达28.7%，海外粉丝为总选举贡献百万。
　　
　　
　　AKB48的奇迹
　　产业奇迹，7张发行首日销量突破百万，唱片总销量超过3000万张，创造互联网时代下唱片行业销售奇迹。日本金唱片奖艺人大奖三度得主，连续四年获得金唱片大奖。
　　经济奇迹，带来400亿日元直接经济效益，800亿日元的间接经济效益，衍生经济效益300亿日元，总计产生高达1500亿日元的效益。
　　文化奇迹，影响力超出地区与国界，在日本衍生出SKE48（名古屋）、NMB48（大阪）、HKT48（福冈）；在海外成立姊妹团JKT48（印度尼西亚雅加达）、SNH48（中国上海）。

内容简介

　　AKB48是什么？
　　AKB48为何能国民消费意愿特别低的通货紧缩时期创造经济奇迹？
　　AKB48的持续性成功，源于什么继生性力量？
　　《AKB48的格子裙经济学：粉丝效应中的新生与创意》深入浅出解读了日本少女偶像团体AKB48，以总体与个体相结合的角度分析了AKB48的成长历程、模式创新、内部结构、偶像与粉丝的关系、单体成员的个性化“小故事”模式，并将AKB48与“早安少女组”加以对照，探究日本“偶像经济”与“粉丝效应”的启示，可以让读者对AKB48有更加深入的本源性认识。

作者简介

　　田中秀臣，1961年生，日本早稻田大学经济学研究所毕业。现担任上武大学商业信息系教授、社会资本整备审议会委员，日本“跳脱通缩国民会议”的发起人。专业领域为经济思想史、日本经济论。日本“通货复胀”经济学的代表性辩论家，持续在各大媒体积极发声。
　　以《昭和恐慌之研究》（合著，东洋经济新报社出版，2004年）一书获颁第四十七届日经middot;经济图书文化奖。另著有《不检点经济学》（讲谈社）、《雇用大崩坏》（NHK出版生活人新书）、《偏差值40起进入好公司的方法》（东洋经济新报社）、《通缩不景气，日本银行难辞其咎》（朝日新闻出版）等书。

目录

序言　由偶像认识日本经济
Chapter 1　经济低迷背景下的商业模式
低票价公演
网络普及与音乐产业模式的改变
锁定"御宅族"
AKB48与小猫俱乐部的异同点
从小猫俱乐部与早安少女组身上，可以学到什么？
让人觉得"说不定我也行"
不景气时期，演歌歌手和偶像歌手命运大不同
宝塚歌剧牢牢抓住了核心粉丝群
Chapter 2　通货紧缩造就了AKB
何谓通缩文化
网络时代的消费行为
"心智消费"已成为社会现象
在黯淡的社会环境中绽放光芒的偶像们
"萌"与"治愈"心态背后的真相
通缩文化与"厌消费"
不景气中的希望之光
Chapter 3　AKB48锁定"御宅族"的消费市场
"御宅族"的消费对象是"符号"
"通缩文化"是一种精神文化
21世纪初期的想象力结晶
"御宅族"的形象由负转正
AKB48为什么能一枝独秀？
Chapter 4　AKB48向日式雇用体制发展
偶像界的体制犹如日式雇用体制
AKB48总选举制度下的排名哲学
刻意不按常理出牌的人事安排
偶像的年龄增长与终身雇用制
Chapter 5　偶像团体的经营与管理
通过集团化分散风险
偶像的企业化经营
绑售与分售各有什么好处
AKB48其实并非绑售
AKB48商业模式的弱点
Chapter 6　本地化，还是全球化？
从外县市走向大舞台的渠道
年轻一代回归本地
本土偶像的时代到来了吗？
次文化的全球化与本土化
海外"御宅族"文化的发展
Chapter 7　偶像高龄化之后，怎么办？
宛如邻家女孩般的"小故事"
AKB48的角色分类坐标
AKB48的未来课题与策略
谁能成为AKB48的成员？又能做多久？

精彩书摘

　　低票价公演
　　AKB48的最大特色，也是与其他偶像团体有着决定性差异的地方在于，她们从一开始就在秋叶原拥有一个名为“AKB48剧场”的专属演出场所。AKB48于2005年冬天开始在秋叶原举办公演，根据记录，一开始的门票是坐票1000日元，站票500日元。全球的门票都在涨，以流行音乐的演唱会门票来说，要价10000日元也不足为奇，而AKB48剧场的门票定价却堪称史上最低。
　　门票便宜归便宜，剧场却打造得很用心，剧场总经理甚至打包票地说：“这种规模的剧场，没有一家的设备像我们这么齐全。”据估计，光是剧场本身，所花的成本是以亿为单位来计算的。AKB48的公演中所使用的全都是原创歌曲，全部出自既是总制作人也是作词家的秋元康之手。他先委托多位作曲家为每场公演创作近千首曲子，再从中挑选十几首写成新歌。
　　公演的内容也是原创的，编排与舞台监督则由曾与“SPEED”“早安少女组”等团体合作过的各界知名人士参与，并且长期实施课程训练。
　　所有成员都会穿着相同的服装，而且每次公演都会变换不同的服装，加起来有近百件，服装样式同样也是原创设计。这样算起来，每次公演的花费约为3000万日元到4000万日元。AKB48剧场共有250个座位，若每张门票为1000日元，就算全部坐满，一次公演所能获得的销售额也不过为区区25万日元。即使每天都有公演，应该也是必亏无疑。很明显，这样的价格策略，锁定的对象是聚集到秋叶原的那些年纪轻轻，没什么钱的“偶像御宅族”。
　　后来，AKB48剧场的门票曾多次涨价，目前已涨到男性观众3000日元、女性与高中生以下2000日元。由于人气骤然上升，现在需要在网络上以报名、抽签的方式才能买到门票，而且也不再卖站票了。
　　AKB48的盛况和所谓的通货紧缩（物价下跌）的经济环境相反，公演的基本收费反倒随着人气的上升涨为原来价格的两到五倍。但是与当红艺人的演唱会或由专业演员演出的舞台剧门票比起来，还是便宜很多。无论是身为总制作人的秋元康，还是剧场的营运负责人，接受杂志采访时都表示：“剧场的经营需要庞大资金，目前尚未获利。”
　　这是2010年的情况，当时AKB48的人气已经很高了。刚成立时，AKB48尚无知名度，每天来看公演的人也稀稀落落。250座的剧场，却只有几个观众，对于初期尚无其他收入来源的AKB48而言，这毫无疑问是严重的亏损。
　　目前随着AKB48的人气高涨，秋叶原AKB48剧场的门票也成了“白金门票”，如果运气不好没抽到签，就买不到门票。位置比较好的门票，在网上拍到了很高的价钱。AKB48的门票定价虽然涨了一些，却还是维持低价路线，很明显这是一种策略。
　　网络普及与音乐产业模式的改变
　　自2000年起，音乐产业的获利模式发生了很大的变化。一直以来以CD或录影带的销售为主要利润来源的模式已然瓦解，变成以演唱会或现场表演为主要收入来源。舞台剧一向以现场演出为主要的收益来源，但现在就算是歌手，也无法单靠卖专辑维生，需要以现场演出作为拓展营收的主要方式。
　　自黑胶唱片问世以来，之前所盛行的商业模式转变了，这不外乎是因为CD的销量变差。大家在网络上非法上传或自由下载各种歌曲。付费下载也就算了，问题在于，大部分年轻人都是明知违法，却还是照样非法下载。就算音质或多或少没那么好，反正外行人的耳朵也没有那么挑剔。大多数人都选择了免费资源，自掏腰包花大钱买CD的人渐渐成了少数派。即使是取缔非法下载，也一定会出现规避取缔的新下载技巧，上有政策，下有对策，最后还是无法解决问题。因此，歌手的最大收入来源，就这样消失了。
　　于是，过去“为了促销CD而办现场活动”的想法，就渐渐转变为“靠现场演出赚取收入”。现场演唱固然也会出现影片在网络上流传的问题，但相较之下，影片比较容易拦阻，再者，影片与现场的临场感仍有所不同，若能亲临现场，就算是花钱也很值得。
　　由于整个音乐界都在朝这样的方向转变，演唱会的票价，即入场费，就变得愈来愈贵，这是全球都看得到的趋势。
　　锁定“御宅族”
　　负责AKB48的团队，应该也十分了解这一趋势。
　　假如AKB48像现在这样拥有许多民众的支持，即使上调剧场的门票价格，还是会客满吧。但他们却刻意维持低价位，这显示出，设置专用剧场不单单只是确保现场演出的收益，也不是想要在短期间内回收投资在AKB48身上的成本。
　　AKB48从一开始，就将年轻但收入不多的偶像御宅族锁定为目标顾客。这些人出不起高达1万日元的门票费，只要门票涨到超过自己的界限，就会离AKB48而去。假如情况变成那样，等到一时的热潮过后，剧场就会变得空空荡荡，AKB48就只有走上解散的道路。而低价策略，就是为了防止这样的事情发生。
　　AKB48人气变高后，剧场门票价格仍然没有提高，这展现出AKB48重视资深粉丝的态度，有助于留住忠实歌迷。然而，我个人认为其背后的真正目的，是让AKB48的商业模式能够永远维持下去。这种经营方向，与一般偶像团体截然不同。
　　所谓偶像，原本就依赖于少男少女的喜爱。这也赋予了偶像“不稳定性”的特质，至少到20世纪80年代前半期为止，演艺圈人士都知道，年轻一代的喜好很容易改变，偶像的人气顶多只能持续几年而已。
　　那么，在这短短几年内，该如何从偶像身上回收投入的成本？一旦偶像人气变高，就要把握机会，让偶像不断参与戏剧、广告或电影的演出，甚至让他们忙到连睡觉时间都没有。等到热潮过去，人气衰退，就趁着还没亏损的时候让偶像急流勇退。若为团体偶像，就解散并以成员单飞的形式重新找寻新的收入点。这就是过去的日本偶像所采用的商业模式。
　　然而，AKB48所追求的，很明显不是那种昙花一现的绚丽。
　　……

前言/序言

《AKB48的格子裙经济学：粉丝效应中的新生与创意》 本书聚焦于现代流行文化领域中一个独特且极具生命力的现象——以AKB48为代表的偶像团体如何通过其独特的运营模式、精妙的粉丝互动机制以及不断自我革新的内容策略，构建起一个复杂而高效的“粉丝经济体”。 本书并非简单地罗列AKB48的成功案例或其历史沿革，而是深入剖析支撑其商业帝国运转的底层逻辑与运作哲学。我们不探讨具体的歌曲排行榜排名，也不着墨于成员的个人八卦，而是将目光投向更宏观的经济学和社会学视角，解析“养成系偶像”这一商业模式的内在驱动力、用户粘性构建以及文化价值的生产过程。 第一章：从“可触及的偶像”到“参与式消费”——模式的再定义 本章将追溯AKB48从诞生之初所采取的颠覆性策略。传统的偶像工业强调“完美”与“距离感”，而AKB48则反其道而行之，推崇“不完美的美丽”与“陪伴的成长”。这种模式的转变，不仅是营销口号的更新，更是对消费关系的一次根本性重塑。 我们将详细分析“剧场公演”这一核心运营环节的经济学意义。剧场并非简单的演出场所，它是一个高度集中的、低成本高频次的“体验孵化器”。通过设定严格的“在场要求”和“亲密互动”，剧场成功地将“观看”转化为“参与”，从而极大地提升了粉丝的边际效用。我们还将探讨如何利用“总选举”这一年度盛事，将粉丝的“情感投资”转化为可量化的“商业选票”，实现粉丝群体内部的良性竞争与消费导向。 第二章：粉丝经济学的微分方程——情感粘性与边际消费的平衡点 成功的粉丝经济体系，其关键在于如何精确测算和引导粉丝的“情感投入曲线”。本章将运用经济学模型来解析粉丝的消费行为。我们构建一个模型，用以衡量“投入时间/情感”与“获得满足感/身份认同”之间的函数关系。 我们关注“限定性”与“稀缺性”在维持消费频率中的作用。无论是握手券、生写（写真）的随机性，还是毕业、换队带来的不确定性，这些都被视为精巧设计的“消费催化剂”。本书将辩证地分析，这种持续施加的“轻微焦虑感”如何有效防止了粉丝的消费疲劳，并促使其不断提高对产品的边际消费意愿，直至形成一种近乎习惯性的投入。 第三章：数字时代的社群构建与价值共创 随着互联网和社交媒体的发展，偶像经济的战场已从实体剧场扩展到虚拟空间。本章探讨AKB48及其衍生团体如何利用数字平台，实现粉丝群体的自我组织化和价值的“去中心化”创造。 我们深入分析“运营层”与“粉丝层”之间的动态权力平衡。运营方提供基础的平台和人设框架，而粉丝则通过二次创作、社群内的信息传播、乃至对运营决策的集体反馈，参与到偶像价值的共建之中。这种“共创”（Co-creation）机制，极大地增强了粉丝的主人翁意识和对品牌的忠诚度。我们将考察“信息茧房”效应在偶像粉丝群体中的积极作用——即内部高度一致的认知如何强化社群壁垒，保护核心消费群体免受外部市场波动的影响。 第四章：人才梯队与商业可持续性——“养成”的工业化流程 偶像团体并非永动机，其核心资产——人，是具有生命周期的。本书的第四章专注于探究AKB48如何建立一套高效、可复制的“人才选拔、培养、包装与市场输出”的工业化流程。 我们关注“人设”的构建与维护机制。人设的成功并非偶然，而是基于对目标市场需求的精准捕捉和对个体潜能的系统化挖掘。本章将剖析从“素人”到“明星”的转化过程中，运营方如何通过系统性的培训（舞蹈、歌唱、媒体应对），以及对“成长故事”的精准叙事，将个体的努力转化为公众可感知的“价值增量”。同时，我们也将探讨这种高度依赖“新鲜血液”的商业模式，在面对文化快速迭代时的内在风险与应对策略。 第五章：跨界融合与文化溢出效应——“格子裙”符号的社会学解读 本书的最后一部分将超越商业范畴，探讨AKB48现象所带来的文化溢出效应。格子裙、口号、特定手势等符号系统，是如何渗透并影响到更广泛的日本社会文化，乃至亚洲流行文化景观的？ 我们将分析这种“亲民化偶像”符号如何与日本社会对“努力”、“团队精神”等传统价值观的认同感产生共鸣，形成一种独特的文化正向反馈循环。同时，本书也将客观评估这种过度商业化的“养成模式”在社会学层面上可能引发的争议，例如对青少年价值观形成的影响，以及其对传统艺术审美标准的冲击。 《AKB48的格子裙经济学：粉丝效应中的新生与创意》旨在为对现代商业模式、粉丝文化、媒介研究和流行产业运营感兴趣的读者提供一个深入、系统且去神秘化的分析框架。它是一部关于如何将情感、社群与资本高效结合的商业案例研究。

评分☆☆☆☆☆

这本《AKB48的格子裙经济学：粉丝效应中的新生与创意》的书名本身就充满了让人好奇的画面感。想象一下，那些舞台上闪耀着的年轻女孩，她们的格子裙仿佛是连接她们与无数粉丝的纽带，而这种纽带又如何演变成一种独特的“经济学”？我迫不及待地想深入了解，这背后究竟隐藏着怎样的运作机制。是粉丝们的热情化为了一种可衡量的价值，还是说，这种以偶像为核心的粉丝社群，在某种程度上重塑了我们对消费、情感连接乃至社群认同的理解？作者是如何捕捉并分析这种“粉丝效应”的，是运用了严谨的经济学模型，还是更侧重于社会学、心理学的角度？书名中的“新生与创意”更是点睛之笔，暗示了在看似传统的偶像模式下，实则蕴藏着突破与变革的力量。我很好奇，作者是如何描绘这种“新生”的，它体现在哪些方面？是新的商业模式的涌现，是粉丝社群内部的自我组织与创造，还是说，AKB48这个团体本身，在不同时期也经历了怎样的迭代与进化？而“创意”又会以何种形式呈现？是营销策略上的别出心裁，是与粉丝互动方式的创新，抑或是粉丝本身就成为了重要的创意生产者？我期待这本书能够为我揭示一个我从未触及过的，关于偶像、粉丝与商业之间复杂而迷人的世界。

评分☆☆☆☆☆

这本书的书名，《AKB48的格子裙经济学：粉丝效应中的新生与创意》，光是读出来就充满了画面感和一种奇妙的化学反应。格子裙，这个充满少女感的标志，与“经济学”这个相对严谨的学科碰撞，本身就充满了张力。我迫不及待想知道，作者是如何将AKB48这个具有全球影响力的偶像团体，她们的粉丝文化，与经济学的原理相结合，来阐释“粉丝效应”的。这本书是否会深入分析，究竟是什么样的力量，能够将粉丝的喜爱、热情，转化为一种可观的经济价值？是情感的投入，是社群的归属感，还是其他更深层次的驱动机制？书中是否会探讨，这种由粉丝驱动的经济模式，与传统的商业模式有何不同？更让我感到好奇的是“新生与创意”这两个词。在日新月异的娱乐产业中，AKB48是如何在保持其核心吸引力的同时，不断寻求“新生”的？这种“新生”又体现在哪些方面？是商业模式的创新，是与粉丝互动方式的革新，还是在偶像发展路径上的突破？而“创意”又会以怎样的形式呈现？是作者对营销策略的独到见解，是粉丝社群的自我组织和创造力的爆发，还是说，偶像本身就是创意的源泉？我希望这本书能够为我揭示一个我从未触及过的，关于偶像、粉丝与商业之间深度互动的迷人世界。

评分☆☆☆☆☆

《AKB48的格子裙经济学：粉丝效应中的新生与创意》这个书名，第一眼就牢牢抓住了我的注意力。格子裙， AKB48， 这两个意象组合在一起，充满了青春、活力和独特的文化符号。而“经济学”的加入，则让这种看似纯粹的粉丝文化，蒙上了一层理性分析的色彩，让我好奇这背后究竟隐藏着怎样的运作规律。“粉丝效应”这四个字更是直击核心，我相信这本书会深入探讨，一个庞大的粉丝群体是如何被凝聚、被驱动，并最终形成一种强大的经济力量的。我特别想了解，作者是如何量化和分析这种“粉丝效应”的，是运用了哪些理论模型？书中是否会剖析粉丝消费的心理驱动因素，以及偶像与粉丝之间如何建立深厚且持久的情感连接？而“新生与创意”则让我对本书的价值有了更高的期待。在不断变化的时代背景下，AKB48这个团体是否也在不断创新，展现出新的生命力？书中所说的“新生”，是体现在商业模式的突破，是与粉丝互动方式的革新，还是其他方面？“创意”又会以何种形式得以体现？是成功的营销案例分析，是粉丝社群自我组织和创造力的展现，亦或是偶像自身在艺术表达上的突破？我期待这本书能带我进入一个全新的视角，理解偶像文化如何成为一种独特的经济现象，并从中获得启示。

评分☆☆☆☆☆

我必须说，《AKB48的格子裙经济学：粉丝效应中的新生与创意》的书名，实在是太有吸引力了！“格子裙”这个意象，立刻就让人联想到那个充满青春活力、笑容灿烂的日本偶像团体AKB48，它们身上标志性的服装，仿佛成了她们与庞大粉丝群体之间独特情感连接的象征。而“经济学”这个词，则又为这种看似感性的连接注入了一层理性的分析框架。我非常好奇，作者是如何将AKB48独特的粉丝文化，以及由此产生的庞大商业价值，用经济学的视角进行梳理和解读的。究竟是什么样的机制，能够将粉丝的喜爱、支持，转化为一种可量化、可运营的经济力量？书中是否会深入探讨“粉丝经济”的本质，比如粉丝的消费行为模式、忠诚度的培养策略，以及如何通过不同层级的粉丝群体，构建起一个稳固且可持续的商业生态？更让我期待的是“新生与创意”这两个词。在日新月异的娱乐产业中，AKB48的模式是否也在不断演变，展现出新的生命力？又有哪些前所未有的创意，是伴随着这种粉丝效应而诞生的？是粉丝们自发组织的应援活动，还是偶像与粉丝之间互动模式的创新，亦或是新的周边产品开发和营销手段？我希望这本书能够不仅仅是关于AKB48的粉丝现象，更能从中提炼出具有普适性的关于社群经济、粉丝营销的洞察，为我理解当下快速变化的商业世界提供新的视角。

评分☆☆☆☆☆

这本书的书名，简直就像一个精心设计的谜语，勾起了我内心深处的好奇。《AKB48的格子裙经济学：粉丝效应中的新生与创意》，这几个词语组合在一起，既有青春偶像的鲜活色彩，又不乏经济学严谨的分析维度。我迫不及待想知道，作者是如何将AKB48这个充满活力的团体，以及她们身上标志性的“格子裙”形象，与“经济学”这个略显严肃的学科联系起来的。难道说，粉丝们对偶像的热情，对她们的追逐和消费，本身就构成了一种独特的经济现象？书中会不会深入剖析这种“粉丝效应”背后的逻辑，例如，是如何通过情感的连接，转化为实实在在的商业价值的？我尤其对“新生与创意”这两个词非常感兴趣。在竞争激烈的偶像市场中，AKB48能够长期保持其影响力，必然有着其独特之处。作者是如何挖掘并呈现这种“新生”的？是模式上的创新，还是战略上的迭代？而“创意”又会以何种形式体现在书中？是关于营销策划的独到见解，是粉丝与偶像之间互动方式的革新，还是说，粉丝本身就是这种“创意”的重要来源？这本书会不会为我揭示一个我从未设想过的，关于偶像文化、粉丝社群以及商业运作之间，既充满人情味又富有理性分析的全新视角？我非常期待这本书能够带领我探索一个全新的领域。

评分☆☆☆☆☆

一本很好的书，从偶像的立场来分析日本的经济。让本来对经济学不感兴趣的人从akb48的角度了解经济，作为akb48的粉丝与经济学爱好者，非常喜欢这本书

评分☆☆☆☆☆

假如AKB48像现在这样拥有许多民众的支持，即使上调剧场的门票价格，还是会客满吧。但他们却刻意维持低价位，这显示出，设置专用剧场不单单只是确保现场演出的收益，也不是想要在短期间内回收投资在A

评分☆☆☆☆☆

帮同事买的，配送快～

评分☆☆☆☆☆

送别人的书自己没看小孩喜欢就好！

评分☆☆☆☆☆

纵轴为：外冷内热到直率冷酷

评分☆☆☆☆☆

很喜欢AKB，从商业的角度来介绍真的挺有新意的。不错

评分☆☆☆☆☆

一本小书，略看即可

评分☆☆☆☆☆

塞纳河的饭来学习下

评分☆☆☆☆☆

质量不错，多次购买了。