來拍照吧：攝影與後期處理的訣竅 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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王真 著

圖書標籤:

• 攝影
• 後期
• 技巧
• 教程
• 數碼攝影
• 構圖
• 光影
• 色彩
• 修圖
• 新手入門

齣版社： 中國電力齣版社

ISBN：9787512380882

版次：1

商品編碼：11843689

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2015-12-01

用紙：膠版紙

頁數：320

字數：546000

內容簡介

　　“來拍照吧！把握內心的感動，將攝影從前期的拍攝技巧到後期的處理訣竅統統掌握，留下你專屬的時光印記。　　《來拍照吧——攝影與後期處理的訣竅》對數碼攝影從前期理論、拍攝技巧到後期成片的全過程給予瞭多角度的分析和介紹，對景彆、用光、角度、色彩、季節、天氣、場景等的運用進行瞭方方麵麵的指導，通過大量的優秀實拍素材和準確詳盡的拍攝參數，帶領讀者進入光影的海洋，發現創作的靈感，享受影像帶來的震撼與驚喜，成就完美攝影。”

目錄

第一章　跟我動手拍——學習景彆 1
第一節　遠景 2
第二節　全景 9
第三節　中景 15
第四節　近景 22
第五節 特寫 30
第二章　跟我動手拍——學習用光 39
第一節 順光 40
第二節 前側光 48
第三節 正側光 54
第四節 側逆光 60
第五節 逆光 67
第三章　跟我動手拍——學習角度 74
第一節 正麵角度 75
第二節 斜側麵角度 81
第三節 側麵角度 87
第四節 背麵角度 95
第五節 平角度 103
第六節 仰角度 106
第七節 俯角度 110
第四章　跟我動手拍——學習色彩 116
第一節 暖調構成 117
第二節 冷調構成 124
第三節 重彩構成 131
第四節 淡彩構成 139
第五章　跟我動手拍——學習季節 149
第一節 春天 150
第二節 夏天 155
第三節 鞦天 163
第四節 鼕天 173
第六章　跟我動手拍——學習天氣 181
第一節 晴天 182
第二節 陰天 185
第三節 雪天 190
第四節 雨天 196
第五節 霧天 201
第七章　跟我動手拍——學習場景 207
第一節 日齣日落 208
第二節 星空 217
第三節 山川 229
第四節 湖泊 245
第五節 城市建築 253
第六節 夜景 262
第七節 雲彩 270
第八節 花卉 280
第九節 水果 292
第十節 昆蟲 302

前言/序言

　　前言　　當今數碼時代，幾乎所有的攝影作品都要經過後期處理，而現在市麵上的攝影後期書籍大部分都是簡單的後期工具和技巧的介紹，缺乏前期攝影理論的指導，並且所用到的例圖質量也往往不高。由於大部分後期書籍沒有攝影理論的前期到後期的理論連續性，造成讀者往往隻重視PS技術，而忽略攝影理論對於前期拍攝到後期製作的指導意義，無法真正做到拍攝齣有創意的好照片。　　本書從攝影師的角度齣發，分彆從景彆、用光、角度、色彩、季節、天氣、場景等七個方麵，從攝影理論到後期製作，全麵介紹從前期拍攝到後期成片的每一步步驟，使讀者真正掌握攝影與後期處理的訣竅。　　本書通過大量的優秀攝影實例，不僅講述拍攝技巧，而且講述攝影後期處理技巧，真正做到理論指導實踐，使前期拍攝和後期製作完美結閤；使讀者不僅知道好的作品是如何拍攝齣來的，而且知道一幅優秀的攝影作品後期是如何製作齣來的，為讀者日後拍攝製作齣優秀的攝影作品提供瞭有力的參考。　　編者　　2015年12月

《光影煉金術：捕捉與塑造瞬間的藝術》 你是否曾被一張照片深深打動？是那凝固的笑容，靜謐的風景，或是蘊藏故事的肖像？你是否渴望將心中的畫麵躍然紙上，用鏡頭記錄下世界的斑斕，用後期賦予生命？那麼，這本書將為你開啓一扇通往光影煉金術的大門。 《光影煉金術》並非一本簡單羅列參數的攝影教程，也不是一套機械化的後期軟件操作指南。它是一次對攝影這門藝術的深入探索，一次對視覺語言的深度解讀，更是一場幫助你找尋內心獨特視角的旅程。這本書將帶領你從零開始，係統地學習如何理解光綫，如何運用構圖，如何選擇器材，最終如何通過後期處理，將原始的影像升華為令人贊嘆的藝術品。 第一章：洞悉光影的語言 光，是攝影的靈魂。沒有光，就沒有影像。本章將深入剖析光綫的本質，讓你理解不同光源的特性，比如柔和的散射光、硬朗的直射光、溫暖的夕陽餘暉，或是冷峻的自然光。我們將學習如何識彆和利用這些光綫，讓它們成為你照片中最動人的元素。你將學會如何在各種光綫條件下拍攝，無論是在明媚的午後，還是在昏暗的室內，都能捕捉到富有質感和氛圍的光影。 理解光綫的方嚮與質量： frontal lighting, side lighting, backlighting, hard light, soft light 利用自然光與人造光： 窗邊光、陰天光、人造燈光、閃光燈的使用 光影對情緒和氛圍的影響： 明暗對比、陰影的運用、高光和暗部的錶現 第二章：構圖的黃金法則與自由錶達 好的構圖能引導觀者的視綫，講述無聲的故事。《光影煉金術》將為你揭示經典構圖法則的奧秘，如三分法、黃金分割、對角綫構圖、框架構圖等。但我們不止步於此，更重要的是教你如何將這些法則融會貫通，並在此基礎上發展齣屬於自己的獨特視覺語言。你將學會如何在紛繁的場景中找到簡潔的主題，如何利用前景、中景、背景的層次感豐富畫麵，以及如何通過留白和負空間來營造意境。 經典構圖法則的解析與實踐： 三分法、對稱構圖、引導綫、框架構圖 打破常規的創新構圖： 視角的選擇、傾斜構圖、打破平衡 元素間的關係與畫麵平衡： 主體與陪體的呼應、色彩與形狀的搭配 第三章：器材的智慧選擇與靈活運用 器材是攝影師的畫筆，但關鍵在於如何運用。本章並非鼓勵你盲目追求昂貴的設備，而是幫助你根據拍攝需求，理性地選擇最適閤自己的相機、鏡頭和輔助配件。我們將探討不同焦段鏡頭的特點，以及它們如何影響你的畫麵錶現。同時，你還將瞭解三腳架、反光闆、濾鏡等輔助工具的重要性，以及如何將它們發揮到極緻，為你的創作錦上添花。 相機類型與傳感器尺寸的影響： DSLR, Mirrorless, Full-frame, APS-C 鏡頭語言的奧秘： 定焦鏡頭與變焦鏡頭、廣角、標準、長焦的運用 輔助配件的價值： 三腳架、閃光燈、濾鏡、反光闆 第四章：定格瞬間：相機設置的精妙調校 理解相機的各項設置，是精準捕捉光影的關鍵。《光影煉金術》將帶你深入理解光圈、快門速度、ISO這“曝光三要素”之間的精密關係。你將學會如何根據不同的拍攝場景，靈活調整這些參數，以達到理想的曝光和畫麵效果。無論是追求背景虛化的藝術感，還是希望凝固高速運動的精彩瞬間，或是要在弱光環境下獲得清晰的照片，都能遊刃有餘。 曝光三要素的 interplay： 光圈優先 (Av/A)、快門優先 (Tv/S)、手動模式 (M) 景深控製的藝術： 深景深與淺景深的應用 運動的捕捉與錶現： 慢門、快門、運動軌跡的記錄 白平衡與色彩的真實還原： 不同光源下的白平衡設置 第五章：後期處理的魔法：從數字到藝術 照片並非隻在按下快門那一刻完成，真正的生命往往在後期處理中綻放。《光影煉金術》將引導你走進後期處理的世界，掌握將原始照片轉化為藝術作品的技能。我們將從基礎的曝光、色彩校正入手，逐步深入到細節的調整，如銳化、降噪、局部優化等。你將學會如何利用強大的後期軟件，如Lightroom和Photoshop，來調整照片的明暗、色彩、對比度，以及如何運用濛版和圖層來精細化處理，甚至實現創意性的效果，賦予照片靈魂。 RAW格式的優勢與後期流程： 基礎調整：曝光、對比度、高光、陰影、白色、黑色 色彩的魔力：白平衡、飽和度、色相、HSL工具 細節的雕琢：銳化、降噪、清晰度、紋理 局部調整的藝術：畫筆工具、漸變濾鏡、徑嚮濾鏡 濛版與圖層的妙用： 選擇性編輯、疊加效果 創意後期：色彩風格化、情緒渲染、二次構圖 第六章：人像攝影的溫度與情感 人像攝影是對生命瞬間的定格，更是對人物內心的捕捉。《光影煉金術》將深入探討人像攝影的獨特魅力。你將學習如何與被攝者建立連接，如何引導他們的情緒和錶情，讓他們在鏡頭前自然流露。從眼神的捕捉到肢體語言的刻畫，從光綫的運用到背景的選擇，每一個細節都將為照片注入溫度和生命力。後期處理也將著重於展現人物的特點，而非過度修飾，力求呈現真實而動人的美。 與被攝者溝通的技巧： 建立信任，捕捉自然錶情 光綫在人像中的運用： 柔光、硬光、側光、倫勃朗光 背景的選擇與虛化： 突齣主體，營造氛圍 人像後期的關鍵： 膚色調整、細節優化、情緒錶達 第七章：風光攝影的壯麗與詩意 風光攝影是對大自然的敬畏與贊美。《光影煉金術》將帶領你走進山川湖海，記錄下世界的壯麗與詩意。你將學習如何在不同的季節、不同的天氣下尋找最佳的拍攝時機，如何運用廣角鏡頭捕捉宏大的場景，如何利用前景來引導視綫，如何通過後期處理來增強畫麵的層次感和氛圍。從日齣日落的光影變幻，到星空璀璨的神秘之夜，你都將學會如何用鏡頭去描繪。 尋找絕佳的拍攝地點與時機： 光綫、天氣、季節的考量 廣角鏡頭的運用： 營造空間感和宏偉感 前景的運用與構圖： 增加畫麵深度和趣味性 風光後期的關鍵： 細節的增強，色彩的渲染，天空的處理 第八章：靜物與微距的精緻與細節 生活中的細節同樣充滿美感。《光影煉金術》將帶領你發現靜物和微距攝影的樂趣。你將學習如何布置道具，如何運用光綫來展現物體的質感和色彩，如何通過景深來突齣細節。無論是餐桌上的美食，還是花瓣上的露珠，你都能用鏡頭捕捉到令人驚艷的精緻之美。 靜物的構圖與布光： 突齣主體，營造質感 微距攝影的挑戰與技巧： 景深控製，細節的放大 食物攝影的誘人之道： 色彩、光綫與擺盤 第九章：故事性的構建與影像敘事 一張照片不僅僅是畫麵的記錄，更可以承載一個故事。《光影煉金術》將引導你思考如何通過影像來講述故事。你將學習如何通過選擇拍攝對象、運用構圖、設置光綫以及後期處理來營造氛圍，暗示情節，激發觀者的想象。無論是拍攝街頭人物的瞬間，還是記錄一次旅行的經曆，你都將學會如何用影像來錶達情感，傳遞信息。 如何捕捉有故事感的畫麵： 瞬間的決定性，人物的情感 利用構圖和光綫來敘事： 引導視綫，營造情緒 後期處理如何增強故事性： 色彩風格，氛圍渲染 《光影煉金術》是一本陪伴你成長的書，它將教會你觀察世界的新視角，掌握創作的強大工具，並激發你內心深處對美的追求。無論你是初學者，還是有一定基礎的攝影愛好者，都能從中獲益匪淺。讓我們一起踏上這段光影之旅，用鏡頭捕捉精彩，用後期雕琢藝術，創造屬於你自己的攝影傳奇！

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得自己在拍攝運動題材的作品時，總是顯得比較“模糊”或者“缺乏動感”。《來拍照吧：攝影與後期處理的訣竅》中的“如何捕捉運動的瞬間”章節，徹底改變瞭我的看法。作者深入淺齣地講解瞭高速快門的使用技巧，以及如何通過追焦來保持運動主體清晰。他分享瞭如何利用“運動模糊”來錶現速度感，以及如何通過後期處理來進一步增強畫麵的衝擊力。更重要的是，作者還強調瞭“預判”的重要性，即在拍攝前就要預測運動物體的軌跡，從而提前做好拍攝準備。書中還展示瞭大量精彩的運動攝影作品，包括跑步、跳躍、球類運動等，讓我看到瞭攝影的另一種可能性。

評分☆☆☆☆☆

我一直對微距攝影情有獨鍾，但總是拍不齣那種“驚艷”的感覺，比如昆蟲的復眼細節、花瓣的紋理等等。這本書中關於“如何拍齣細節豐富的微距照片”的章節，簡直就是為我量身打造的！作者深入淺齣地講解瞭微距攝影的幾個關鍵要素，比如如何選擇閤適的微距鏡頭，如何控製景深，以及如何利用輔助工具（比如三腳架和快門綫）來保證拍攝的穩定性和清晰度。他特彆強調瞭“光綫”在微距攝影中的重要性，比如如何利用柔光箱或者反光闆來創造齣富有層次感的光影效果，讓微小的物體也能展現齣令人贊嘆的細節。而且，書中還提供瞭大量精彩的微距作品範例，每一張都細緻入微，讓我看到瞭微觀世界的神奇與美麗。

評分☆☆☆☆☆

這本書在關於“創意攝影”的探討上，讓我看到瞭攝影的無限可能。我之前一直認為攝影就是記錄現實，但作者通過許多充滿想象力的作品，讓我意識到攝影也可以是“創造”的藝術。他分享瞭如何運用雙重曝光、移軸鏡頭、或者通過後期閤成來創造齣超現實的畫麵。書中還鼓勵讀者去打破常規，嘗試不同的拍攝手法和後期思路，去錶達自己獨特的想法和感受。我尤其喜歡作者對於“故事性”的強調，他認為一張好的創意攝影作品，應該能夠引發觀眾的思考，講述一個屬於自己的故事。這讓我覺得，攝影不僅僅是視覺的享受，更是一種心靈的溝通。

評分☆☆☆☆☆

我非常喜歡這本書在講解後期處理時所強調的“整體感”和“風格統一”。很多時候，我自己在後期時會顧此失彼，可能把某一張照片的色彩調整得很好看，但放到整個相冊裏卻顯得格格不入。這本書的作者在這方麵提供瞭非常實用的建議，他講解瞭如何根據照片的主題和想要傳達的情緒，來設定一個統一的後期處理風格，比如是偏暖色調還是冷色調，是追求通透感還是復古感。他還分享瞭如何利用預設（雖然書中沒有直接齣現“預設”這個詞，但通過描述，我明白瞭他的意思）或者創建自己的風格麵闆，來快速地應用到多張照片上，大大提高瞭後期處理的效率。這讓我意識到，一本好的相冊，不僅僅是照片的集閤，更是一個有機的整體，需要前後呼應，風格統一。

評分☆☆☆☆☆

這本書在講解“街頭攝影”時，讓我體驗到瞭“捕捉生活瞬間”的樂趣。以前我總覺得街頭攝影需要很好的運氣，或者很難把握尺度。但作者通過大量的案例，讓我看到瞭街頭攝影的精髓在於“觀察”和“時機”。他分享瞭如何尋找有趣的場景和人物，如何快速地按下快門，以及如何通過後期處理來增強畫麵的故事感和情緒錶達。書中還詳細地講解瞭在街頭攝影中，如何處理好人物的肖像權問題，以及如何在保證安全的前提下，進行拍攝。我尤其喜歡作者對於“瞬間”的解讀，他認為街頭攝影就是捕捉那些轉瞬即逝的、充滿生活氣息的片段，並將其定格成永恒。

評分☆☆☆☆☆

在後期處理關於“黑白攝影”的部分，我算是真正理解瞭黑白照片的魅力所在。我之前認為黑白照片就是直接將彩色照片去飽和，結果拍齣來的效果總是死氣沉沉。但這本書的作者，通過大量的實例和深入的講解，讓我明白瞭黑白攝影的關鍵在於“光影”和“對比度”的極緻運用。他詳細地闡述瞭如何通過調整黑色、白色、灰色之間的關係，來塑造畫麵的層次感和立體感，以及如何通過觀察物體的形狀、紋理和輪廓，來提取畫麵的“骨架”，從而創作齣富有藝術感染力的黑白作品。書中還分享瞭一些經典的黑白攝影大師的作品，並對其進行瞭深入的剖析，讓我受益匪淺。

評分☆☆☆☆☆

這本《來拍照吧：攝影與後期處理的訣竅》真的像打開瞭一扇新世界的大門，我一直以來都對攝影充滿熱情，但總是感覺自己的作品離“好看”還有很遠的距離。這本書的齣現，簡直就是為我量身定製的。首先，它的排版和設計就非常吸引人，不是那種枯燥的技術手冊，而是充滿瞭藝術感和啓發性。作者在講解攝影技巧的時候，並沒有上來就拋齣一堆專業術語，而是從最基礎的構圖、光綫運用講起，配閤大量的實例圖片，讓我一下子就明白瞭什麼是“黃金分割”，什麼是“三分法”，以及如何在不同的場景下找到最佳的拍攝角度。我記得其中有一章講到如何利用自然光，作者通過幾個簡單的例子，比如窗戶的光綫、陰天的柔光，甚至是傍晚的夕陽，詳細地解釋瞭它們各自的特點以及如何通過調整人物的位置或者使用反光闆來達到理想的曝光效果。這讓我意識到，原來生活中處處都是光綫的寶藏，隻要學會觀察和運用，就能拍齣富有層次感的照片。

評分☆☆☆☆☆

我一直對人像攝影特彆感興趣，但拍齣來的照片總感覺少瞭點什麼，人物的眼神不夠“有神”，錶情也略顯僵硬。在讀《來拍照吧：攝影與後期處理的訣竅》之前，我以為這完全是模特的問題，或者是我技術不到傢。然而，這本書中關於“如何捕捉人物的情緒和瞬間”的章節，簡直就是醍醐灌頂！作者不僅分享瞭如何與模特建立良好的溝通，如何引導他們放鬆下來，還分享瞭許多關於“眼神光”和“錶情捕捉”的實操秘訣。他舉例說明瞭，當我們在拍攝時，如何通過一些小技巧，比如讓模特看嚮光源的反射點，或者通過有趣的對話引導他們自然的微笑，都能極大地提升照片的錶現力。而且，書中還附帶瞭大量的案例分析，對比瞭“失敗”和“成功”的人像作品，讓我能清晰地看到其中的差異，並且學習到改進的方嚮。

評分☆☆☆☆☆

這本書在講解風光攝影時，讓我對“記錄”和“錶達”有瞭更深的理解。我以前拍照，總想著把眼前的景色“完整地”記錄下來，結果拍齣來的照片往往平淡無奇，缺少瞭那種震撼人心的力量。作者在書中詳細地分析瞭如何通過構圖，比如尋找前景、利用引導綫、安排天空與地麵的比例，來突齣風光作品的主題和視覺焦點。他還特彆強調瞭“時間”和“天氣”對於風光攝影的重要性，比如如何選擇日齣日落時的“黃金時刻”和“藍色時刻”，以及如何在不同天氣條件下（晴天、陰天、雨天）捕捉風光的獨特魅力。更讓我印象深刻的是，作者分享瞭如何通過後期處理，比如調整高光和陰影的細節，增強色彩的飽和度和對比度，來放大風光的層次感和空間感，讓觀眾仿佛身臨其境。

評分☆☆☆☆☆

更讓我驚喜的是，這本書並沒有僅僅停留在前期拍攝的層麵，而是深入地講解瞭後期處理的技巧。我之前對後期處理一直有些畏懼，覺得它太復雜，而且擔心過度處理會讓照片失去真實感。但這本書的講解方式完全打消瞭我的顧慮。作者引入瞭一些非常易於上手的後期軟件（雖然書中沒有直接點齣名字，但通過描述和截圖，我很容易就能聯想到），並且從最基礎的調整亮度、對比度、飽和度開始，一步步地講解如何去優化照片的色彩和影調。其中關於“如何讓人物的膚色更自然”的章節，我反復看瞭好幾遍。作者非常細緻地講解瞭如何在保證整體色彩協調的前提下，微調人物的膚色，避免齣現偏黃或者偏綠的情況。他強調的是“潤色”而非“改造”，這一點非常重要，讓我覺得後期處理更像是一種對照片的“二次創作”，而不是“僞造”。