傅山书毓青丈得子诗(彩色放大本中国著名碑帖·第八辑)

傅山书毓青丈得子诗(彩色放大本中国著名碑帖·第八辑) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

孙宝文 著
图书标签:
  • 傅山
  • 书谱
  • 中国书法
  • 碑帖
  • 古代文学
  • 诗词
  • 书法作品
  • 艺术
  • 文化
  • 名家作品
想要找书就要到 静流书站
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!
出版社: 上海辞书出版社
ISBN:9787532646043
版次:1
商品编码:11926031
包装:平装
丛书名: 彩色放大本中国著名碑帖
开本:8开
出版时间:2016-06-01
用纸:胶版纸
页数:11
正文语种:中文

具体描述

产品特色

编辑推荐

适读人群 :书法艺术爱好者

"彩色放大本中国著名碑帖"肇始于2009年,开碑帖出版"彩色放大"之风,以"观传世翰墨之大雅,赏历代经典之精妙"的特色创立了书法艺术出版的新品牌。精编精印,再现国宝。近十年来,其深受书法爱好者之推崇和喜爱,屡居"开卷"书法类榜单之前列。至2018年,共出版10集200种,为国内书法出版之仅见。

所涉历代书家有王羲之、王献之、智永、欧阳询、陆柬之、褚遂良、李怀琳、孙过庭、贺知章、唐玄宗、张旭、颜真卿、怀素、柳公权、杜牧、高闲、杨凝式、李建中、蔡襄、黄庭坚、米芾、宋徽宗、宋高宗、吴琚、陆游、文天祥、赵秉文、张畴斋、冯子振、赵孟頫、溥光、康里子山、陆居仁、宋克、解缙、祝允明、文徵明、王阳明、陈道复、董其昌、张瑞图、傅山、王铎、邓石如、伊秉绶、吴让之、赵之谦、吴昌硕等;名碑如石鼓文、石门颂、乙瑛碑、礼器碑、华山庙碑、鲜于璜碑、史晨碑、夏承碑、西狭颂、熹平石经、曹全碑、张迁碑、爨宝子碑、龙门四品、石门铭、郑文公下碑、瘗鹤铭、张猛龙碑、张黑女墓志、孔子庙堂碑、孟法师碑、善才寺碑、兴福寺碑、李思训碑、多宝塔碑、颜勤礼碑、玄秘塔碑、神策军碑等。名碑名帖齐聚,蔚为大观,堪称"纸上书法博物馆"。

内容简介

本书为“彩色放大本中国著名碑帖”系列,该系列底本好,印制精,大8开,为彩色放大本,并延请专家释文,方便读者研究学习,尤其适合书法爱好者对帖临摹。清代康熙六年,傅山友人王毓青五十二岁得子。傅山赋诗恭贺,书《毓青丈得子诗卷》。这件传世珍迹,绫本,纵二十五点四厘米,横三百三十六厘米。贺诗前有序言,后有跋和附记。曾经盛宣怀等人鉴藏,据传在二〇一〇年,中国嘉德拍卖会上,这件珍迹以将近五千万元的价格成交。有方家评说,这卷行草书墨迹是书家六十一岁书写的精品佳作,其笔势雄浑,险峻跌宕,其线条婉转飘逸,如枯藤绕树,缠绵起伏。

作者简介

孙宝文,原吉林文史出版社副社长,长期致力于中国传统书法艺术的搜集、整理、研究,已出版的书法碑帖类图书包括《彩色放大本中国著名碑帖》系列、《馆藏国宝墨迹》系列、《历代拓本精华》系列等。

前言/序言


好的,这是一本关于中国古代书法艺术的图书简介,内容与您提到的那本关于傅山诗作的书籍无关,力求详尽且具有专业性。 --- 《魏晋风骨:钟繇王羲之书法艺术探微》 概述与价值 《魏晋风骨:钟繇王羲之书法艺术探微》是一部深度聚焦于中国书法史上两个至关重要阶段——魏晋时期的书法艺术研究专著。本书旨在梳理和阐释自东汉末年至东晋时期,以钟繇、王羲之为代表的书法大师们如何完成篆隶向楷、行、草书体的根本性转变,并奠定后世数千年书法美学基石的历程。 本书不仅是对两位巨匠作品的简单汇编或赏析,更是一部结合了历史语境、社会背景、审美观念变迁和具体技法分析的综合性学术著作。它致力于揭示“魏晋风度”如何在笔墨间得以体现,以及这种风度如何重塑了中国文人的精神气质。 第一部分:时代背景与书法转型 本书的开篇部分,详细考察了魏晋时期(约公元220年至420年)的社会与文化环境。这个时代,汉代严苛的礼教秩序被打破,玄学兴起,士人阶层开始追求个体精神的自由和生命本真的表达。这种思想上的解放,直接映射到艺术领域,尤其是在书法上,促成了从汉隶的方正古拙向魏晋楷、行、草的流便自然的重大转型。 1.1 汉末余绪:隶书的终结与楷书的萌芽 本章细致辨析了汉隶向楷书过渡期的风格特征,重点分析了“章草”如何逐步演变为“今草”,以及早期的楷书(如“八分书”向“正书”的演变)在结构上的关键突破。通过对同时期碑刻和纸本书写的对比研究,揭示了书体演进的内在逻辑。 1.2 玄学思潮与书风的关联 探讨了“竹林七贤”等名士的哲学思想如何影响了他们的艺术取向。当文人不再满足于僵硬的程式化表达时,书法便成为宣泄情感、寄托性灵的载体。这种对“自然”、“率真”的追求,成为魏晋书风的底层驱动力。 第二部分:钟繇:楷书之祖的探索与奠基 钟繇(约187年—263年),被后世尊为“楷书之祖”。本书的第二部分聚焦于他对于书体规范化的巨大贡献。 2.1 笔法革命:从隶势到楷则 深入剖析了钟繇楷书的结构特征——“点画精到,法度森严”。着重分析了其笔画中“隶意”的残留与“楷法”的初具规模之间的张力。研究者通过对存世(或摹本)的仔细比对,总结了钟繇在“永字八法”尚未完全定型时,对点、横、竖、撇、捺等基本笔画的创新性处理。 2.2 小楷的典范意义 特别关注钟繇的小楷作品,如《贺捷表》、《宣示表》等。本书认为,钟繇的小楷不仅在结构上确立了楷书的典范,更在神韵上体现了庄重内敛的士人风范,为后来的王献之小楷创作提供了直接的参照系。 第三部分:王羲之:书圣的集大成与艺术高峰 王羲之(303年—361年)是书法史上毋庸置疑的巅峰人物。本书用最大篇幅,系统梳理了他如何集前人之大成,并开创出具有划时代意义的“王体”。 3.1 兼收并蓄:博采众长终成一家 本章详细考察了王羲之早年师法钟繇、张芝、卫夫人等人的过程。重点分析了其吸收和融合的过程:如何将钟繇的法度融入卫夫人的秀美,又如何吸收张芝“章草”的流畅性来创造出浑然天成的行草。通过对比不同时期的作品,展示了王羲之艺术风格的成熟轨迹。 3.2 行书的自由与规范:《兰亭集序》的深度解析 《兰亭集序》是王羲之艺术成就的集中体现。本书不仅对摹本进行细致的笔法勾勒,更重要的是,深入探讨了其“一字一态,无有偶者”的内在规律。解析了王羲之在行书中对“提按顿挫”的精妙控制,以及如何通过“血脉相连”的连带感来营造出自然流动的气韵。 3.3 草书的“今体”确立 与汉魏的章草不同,王羲之的今草更注重笔意的连贯和结构的简洁,极大地提升了草书的艺术表现力。本书分析了《十七帖》(受钟繇影响)向《初月帖》等作品的过渡,揭示了他在保持笔势连贯的同时,如何赋予每一个字独立的生命力。 第四部分:魏晋书法的审美内核与后世影响 本部分的结论部分,总结了魏晋书法的核心审美——“韵致”、“天然”、“遒逸”,并探讨了其对后世唐代书风的决定性影响。 4.1 笔势与气韵的理论建构 阐述了魏晋书家如何将“气”的概念引入书法理论,强调笔墨不仅仅是描绘符号的工具,更是内在生命力的外化。这一理论基础直接影响了唐代孙过庭、张怀瓘等人的书法理论著述。 4.2 遗存与摹本研究 鉴于真迹的稀少,本书包含了对现存可靠的唐代摹本(如《丧乱帖》、《二谢帖》等)的拓印技术和用笔特点的分析,为读者提供了辨识魏晋风格的实践指导。 结语 《魏晋风骨:钟繇王羲之书法艺术探微》不仅是一部书法史著作,更是一本关于中国古典美学思想的深度解读。它通过对两位巨匠的个案研究,为理解中国书法艺术从实用走向纯粹审美的关键转折点,提供了扎实而富有洞察力的学术视角。本书适合书法专业研究者、艺术史学者,以及渴望深入理解中国传统文化精神的高阶爱好者阅读。

用户评价

评分

这本书的选材角度非常独到,它不仅仅罗列了作品,更似乎是在构建一个时代的文化侧面。我特别欣赏它在介绍作者生平和创作背景时所花费的心思,这使得欣赏作品时,能够跳出孤立的文本,去理解那些笔画背后的情感波动和时代烙印。这种深度的挖掘,对于我们这些并非科班出身的普通读者来说,提供了极佳的切入点。它没有使用过于晦涩难懂的术语,而是用一种平易近人的叙事方式,将复杂的书法理论融入到具体的案例分析中,让人在潜移默化中提升了鉴赏力。相比市面上那些只是简单罗列字样的字帖,这本书的附加值非常高,它教会了我们“如何看”,而不仅仅是“看什么”,这种教育意义是无法用简单的字数来衡量的。

评分

从收藏价值的角度来看,这本书的价值是显而易见的。首先是其稀有性,能够将如此经典的作品以如此高规格的版本呈现出来,本身就具有一定的市场稀缺性。其次,它不仅仅是复刻,更像是一种“再创作”的致敬。翻阅过程中,那种跨越时空的对话感非常强烈,仿佛手中的不再是一堆印刷品,而是与那位古代的大家进行着无声的交流。对于有志于研究中国传统文化特别是书法艺术的藏家而言,这样的版本无疑是书架上不可或缺的“镇馆之宝”级别配置。它代表了一种对经典的尊重,以及对文化传承的最高敬意,这种内在的价值远超其定价本身。

评分

这本书的装帧设计中,那种对“青”色调的运用似乎是在呼应书名中的某个意境,虽然我无法确切指出具体是哪一个方面,但这种视觉上的连贯性,使得阅读体验更加沉浸。更值得称赞的是,它在版式设计上保持了极高的克制与专业性。大量的留白处理,不仅减轻了视觉疲劳,更重要的是,给予了每一页作品足够的“呼吸空间”,使得观众的注意力能够完全集中在碑帖本身。不同于一些追求“信息量爆炸”的出版物,这本书的排版逻辑清晰,层次分明,无论是学习者用于临摹还是作为案头参考,都显得井井有条,极具使用价值。这种平衡传统审美和现代阅读习惯的做法,是很多出版物难以企及的。

评分

作为一名长期的书法爱好者,我最关注的就是临摹的实用性。坦白讲,市面上很多声称是“高清放大本”的字帖,实际效果往往令人失望,要么是过度锐化导致细节失真,要么是放大后反而暴露了原帖中一些难以辨认的模糊之处。然而,这本的放大效果处理得非常到位,它精准地捕捉了原碑帖的每一个微妙之处,特别是那些细微的起笔和收笔,那些转折处的“提按”感,都得到了极大的保留和强化。这对于纠正我个人在临帖时经常遇到的“形似而神不似”的毛病,提供了极大的帮助。我甚至感觉自己能够通过这些放大的细节,更好地揣摩到古人运笔时的速度和力度变化,这对于提升技艺的层次感至关重要。

评分

这本书真是让人眼前一亮,装帧设计相当考究,看得出出版社在细节上是下了真功夫的。特别是纸张的选择,厚实且带有一定的肌理感,配合上精美的彩色印刷,使得那些传统书法的韵味得到了极好的展现。虽然我主要关注的是内容本身,但如此精良的制作水平,无疑是为阅读体验增色不少。翻开扉页,就能感受到一种沉淀了岁月的厚重感,这对于学习和欣赏碑帖的人来说,是非常重要的。如果说传统书籍有时会因为印刷技术受限而显得沉闷,那么这本则通过现代工艺,成功地将古老的墨迹“激活”了,让那些细微的笔触变化、墨色的浓淡干湿,都清晰可辨,这对研究者和爱好者来说,简直是一次视觉的盛宴。从整体观感上,它已经超越了一本单纯的字帖范畴,更像是一件值得收藏的艺术品。

评分

印刷清晰,方便读帖和临摹。

评分

好书,中国的国宝

评分

折挝……此书傅青主兴之所至天真烂漫信笔而书,发自内心为友开心

评分

ok

评分

书质好

评分

好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好

评分

宝贝收到,满意。支持京东

评分

印刷清晰,方便读帖和临摹。

评分

书的质量很不错,值得拥有

相关图书

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2025 book.coffeedeals.club All Rights Reserved. 静流书站 版权所有