內容簡介
《五知齋琴譜》是清代以來流傳*廣的古琴譜。由清徐祺編著,其子徐俊與周魯封等刊行於清康熙六十一年(一七二二)。全書八捲,捲一錄古琴知識、彈奏技法等,捲二至捲八,收琴麯三十三首。
徐祺,字大生,號古琅老人,揚州著名琴傢。他早年遊曆燕齊趙魏及昊楚甌越等地,廣泛研究各傢各派的傳譜,對各傢傳譜的『可因』『可革』之處仔細推敲,積三十餘年,於清康熙六年(一六六七)編成《五知齋琴譜》。所收三十三麯中以熟派(即虞山派)為主,兼收金陵、昊、蜀各派。麯譜中除解題、後記之外,還有許多旁注。這些文字記敘瞭對樂麯的理解和分析,並注明齣處及自己所加工之處。文論部分為曆代琴譜較為詳盡者,不失為習琴者的操縵指南。
《五知齋琴譜》編成之後,一直未能齣版。後徐祺之子徐俊在安徽得遇知音周魯封,在周的幫助下,纔於康熙六十一年首次刊印。徐祺融匯各派,博采眾長,參詳比對,為廣陵琴學開闢瞭新天地,是三百年來流傳*廣泛的一部廣陵派琴譜。
《五知齋琴譜》刊印後,流傳甚廣,在琴界産生巨大影響,後世多次刊印。除清康熙六十一年(一七二二)刊本外,還有清雍正年間刻本、乾隆年間紅杏山房重刻本、乾隆十一年(一七四六)懷德堂重刻本、清鹹豐刻本、近代校經山房石印本等。在《五知齋琴譜》的眾多版本中,除早期的康熙刻本外,大都佚失古麯《莊周夢蝶》,或隻存目而無文。民國時,琴傢汪孟舒為使此譜完璧,曾覓得原刻本重刻《莊周夢蝶》佚譜,補入《五知齋琴譜》中。二十世紀九十年代,中國書店在發掘整理木刻書版的過程中,發現木刻書版數塊,恰為完整的《莊周夢蝶》。我們此次齣版《五知齋琴譜》以清棲心琴社覆刻紅杏山房本為底本,將《莊周夢蝶》插入第七捲中,兩者刻印字體、行款格式一緻,渾然一體。此書的齣版,必將有益於古琴譜集的研究與古琴愛好者的研習。
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目錄
前言/序言
古琴是中華文化中頗具魅力的藝術形式之一,其與書法、繪畫、圍棋並為文人雅士必備之藝,而在中國古代文明曆程中綿延不息,成為人們修身養性,以為文雅的具體錶現,故有『琴棋書畫」四雅之說。
中國古琴有著悠久曆史,早在遠古時期便齣現在古代的祭祀或盛典之上。傳說神農氏『削桐為琴,繩絲為弦』創造瞭琴,也有『伏羲作琴』之說,『舜作五弦之琴,以歌南風』之傳。古琴,以其曆史之悠久、蘊育之深邃、意境之空靈,在中國樂壇,乃至中華文明曆程中,顯示齣極其顯著的藝術魅力,並在以後的發展過程之中,為儒、道、佛各傢分彆賦予瞭更為深邃的文化內涵,成為華夏文明的重要內容之一。故此,琴被視為『八音之首』,『冠眾樂之長,統大雅之尊』。二〇〇三年聯閤國教科文組織將我國古琴列為『人類口頭與非物質遺産代錶作』,也恰恰體現齣中國古琴的豐厚的文化內涵和無窮的藝術魅力。
我國古琴藝術經過曆朝各代的發展演變,已經成為以音樂的方式展現中國古代精神文化的藝術載體。在古琴的傳承發展進程中,由於地域文化的影響以及師承之異、傳譜之差,古琴藝術逐漸形成瞭虞山派、廣陵派、金陵派、鬆山派、紹興派、諸城派、嶺南派、中州派、梅庵派等風格各異的琴學流派。而各個不同流派的琴學傳承、延續和發展,往往通過古琴琴譜來記錄和反映其原貌。目前所能看到的曆朝各代琴譜有一百五十餘種,這些琴譜的刊行、傳播,既是古琴藝術傳承的重要方式之一,也是古琴藝術傳承的重要內容。因此,對這些經典琴譜進行整理和齣版,是我們傳承和弘揚古琴藝術的關鍵舉措。
中國書店齣版社從上世紀九十年代末開始,陸續整理齣版古代琴譜,先後以綫裝形式整理齣版瞭近四十種古琴琴譜,形成瞭初具規模的《曆代琴譜叢刊》。麵對近兩年古琴快速發展的變化,同時也充分考慮目前琴人、琴友習琴的實際需要以及撫琴吟唱的優雅古典氛圍,中國書店齣版社選擇較為適應琴友習琴需要,並適當兼顧曆史不同時期以及不同流派具有代錶性的琴譜,以《中國古琴譜叢刊》之名再次刊行。此外,我們還將陸續精選古琴傳承中版本特色突齣的琴譜,納入到這套新編的琴譜叢書之中,以更好地為海內外琴友研習古琴提供便利。
五知齋琴譜(套裝1-6冊) 下載 mobi epub pdf txt 電子書