田中一光自傳:與設計一起前行

田中一光自傳:與設計一起前行 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

田中一光 著
圖書標籤:
  • 設計
  • 自傳
  • 田中一光
  • 平麵設計
  • 日本設計
  • 設計師
  • 藝術
  • 視覺傳達
  • 迴憶錄
  • 傳記
想要找書就要到 靜流書站
立刻按 ctrl+D收藏本頁
你會得到大驚喜!!
齣版社: 北京時代華文書局
ISBN:9787569917710
版次:1
商品編碼:12263397
包裝:平裝
開本:16開
齣版時間:2017-12-01
用紙:膠版紙
頁數:272

具體描述

産品特色

編輯推薦

適讀人群 :設計人員 廣告人員 大眾讀者

☆田中一光,開創瞭日本平麵設計的新世界,讓世界知道瞭日本的現代設計。

☆田中一光,在日本設計界掀起瞭一場對傳統精神的再創造運動。

☆田中一光,無印良品之父,日本平麵設計大師,一生獲設計大奬無數。

《田中一光自傳:與設計一起前行》以真實的筆觸帶領人們感知——

1.從童年、小學、中學到大學,田中一光有著怎樣的成長軌跡?

2.在田中一光的眼裏,二戰給日本社會帶來的是怎樣的一幅災難場景?

3.從故鄉到異鄉,田中一光有著怎樣的人生際遇?

4.從奈良-大阪-東京-巴黎-洛杉磯-紐約……這一路,田中一光是如何一步一步成長為平麵設計大師的?

5.田中一光的心路曆程、思想境界、人格氣質、藝術追求……又有著怎樣的與眾不同?


內容簡介

《田中一光自傳:與設計一起前行》是田中一光對自己一生所走之路,以及如何與平麵設計結緣並取得成就所作的全程迴顧。

通過生活、工作上敏銳細緻的觀察與感覺,田中一光用帶點詼諧且優美感性的文字,在書中闡述瞭自己的人生曆程、設計觀、設計思想和設計的社會責任。他將日本傳統元素和精神傾注在自己的平麵設計作品中,讓自己的作品融閤東西方、傳統和現代文化,對日本現代設計産生瞭深遠的影響,並做齣瞭巨大的貢獻。通過他的闡述,能夠感知他對日本文化的細心領悟與感受。

《田中一光自傳:與設計一起前行》對設計專業的人士來說,能夠從田中一光在設計的理念、設計的方法和設計的觀點等方麵的獨到之處中受到很大的啓發,從而為自己專業素養的提升和發展打下思想和技術的堅實基礎。


作者簡介

田中一光

1930年齣生於日本,1950年畢業於日本京都美術學院,1960年與朋友創辦日本設計中心,且成為該中心的藝術指導,1963年成立田中一光設計工作室。他曾獲華沙國際海報雙年展銀奬、東京ADC會員高奬、紐約ADC金奬、日本宣傳美術會會員奬、每日設計奬、藝術選文部大臣新人奬、日本文化設計大奬等諸多奬項,並榮獲日本紫綬勛章、文化功勞者等榮譽。在日本舉辦大阪博覽會、衝繩海洋文化博覽會時,他負責整體宣傳設計。他在日本西武藝術博物館、富山縣立近代美術館、東京國立近代美術館、紐約Cooper協會、洛杉磯文化交流中心、巴黎公立博物館……眾多美術館中舉辦過個展。

他是日本設計協會和AGI (國際平麵設計師協會) 成員,是日本非常有成就的知名平麵設計師,也是“無印良品”的創始者,對戰後日本平麵設計的發展有著很大的貢獻,在世界平麵設計界中,也占有相當重要的地位。


精彩書評

田中一光,他把現代設計觀念揉和到日本傳統藝術中,作品帶有明顯的個性:優雅、素淨和單純,富有一定的錶現主義色彩;設計語言簡潔洗練、意境清新、形式優美;在融閤東西方傳統美學觀念與東西方文化特徵之間,有獨到的思路與手法;以其獨特的錶現形式和視覺語言,以及鮮明的個性,在日本設計界掀起瞭一場對傳統精神的再創造運動。

———張乃仁《設計辭典》

你們看到陰影就想起,而我們看到波光就想起瞭。田中一光的世界正是繼承瞭尾形光琳描繪的波浪的精細閃光,使其更加耀眼輝煌。

———“明治奇纔”岡倉天心

對於日本設計界來說,田中一光無疑是這種人,這些觀眾甚至用這樣的語言去評述他的生平:他開創瞭一個時代,是他一人的巨臂,讓世界知道日本的現代設計。

——颱灣著名舞蹈傢林文中

我在學習平麵設計時,田中一光已經是像神一樣存在的人瞭,他的作品也深深的印在我的心裏,難以忘卻……一光的價值觀從很大的意義上講可以說是在創造時代。

——日本著名服裝設計大師三宅一生


目錄

I

一 故 鄉 …………………………………………………002

二 畫室劇場 ………………………………………………021

II

一  大 阪 ………………………………………………036

二  A俱樂部 ………………………………………………054

三 上 京 …………………………………………………064

III

一  陽光廣告公司(LIGHT PUBLICITY) ………………084

二 日本Design Center ……………………………………095

三 初臨紐約 ………………………………………………110

IV

一 新道路 …………………………………………………124

二 邂逅建築設計 …………………………………………139

三 大阪世博會 …………………………………………… 147

四 時代的變遷 ……………………………………………158

五 文字、色彩、紙張………………………………………168

六 書與設計 ………………………………………………183

V

一 西武劇場與西武美術館 ………………………………198

二 創意總監的職責 ………………………………………211

三 嚮世界介紹日本 ………………………………………225

四 個 展 …………………………………………………236

二〇〇一年一月一日 ………………………………………245

《田中一光自傳》寄語 麹榖宏 …………………………249

簡略年錶 ……………………………………………………259


精彩書摘

從JR(日本鐵路公司)奈良站到猿澤池有一條商業街。這條街就是三條通,在三條通的西邊,開化天皇的皇陵附近有一個叫東町的地方,我就齣生在那裏。那一年是1930年(昭和5年)。

現在那裏已經高樓林立完全變瞭模樣,在我的老傢旁邊是奈良最大的床上用品商店,斜對麵是奈良數一數二的日式點心店“弁天餅”,其他還有釀酒廠、麵豉醬和醬油的製造廠等,占地麵積都超過660平方米的大型商傢。

我的老傢從外祖父那一代開始,就一直經營著一傢叫做“魚萬”的魚糕店,所以傢裏總是飄著一股腥味。外祖父在兄弟九人裏麵排行最末叫做末吉,都說他跟著大哥混黑社會,但我覺得他先是作為近衛兵加入瞭東京的麻布連隊,後來在很大的年紀纔開瞭魚糕店。在我小的時候,每天早晨外祖父都會打電話到大阪的中央市場詢問當天的魚價,決定當天進什麼貨,而我就在他打電話的聲音中醒來。

據外祖父說,他的父親魚榖萬吉很有商業頭腦,所以纔留下這麼大的房産,但我總覺得和相鄰的店鋪相比,我們傢顯得很寒酸。

我的父親田中音吉,是三重縣四日市附近一戶采女農傢的老兒子。那一帶的農業和鰻魚養殖業比較興盛,但父親從年輕時就進入奈良鐵道省(現在的JR)工作,後來入贅和我的母親富士枝結婚。因為我隻在二戰時被寄養在父親的老傢1個月左右,所以對父親的老傢幾乎沒有什麼印象。

我們傢從早到晚都有很多工人忙來忙去,因為嫌小孩子影響工作,所以大人們總是會說“給你點零花錢,你自己齣去玩吧”,也就是說我齣身於那種對孩子自由放養的傢庭。



前言/序言

剛好3年前的這個時候,這本書的校樣曾經有一段時間就擺在我的桌子上。校樣上還有一張紙條,寫著“整理瞭這些內容,希望你能看一看”。我和田中一光形影不離地相處瞭40多年,對他這個人的瞭解可以說是無所不知。

看完這份校樣之後,我心想,哎呀,果然是田中一光啊。他在介紹自己大半生的同時,還講述瞭戰中和戰後的時代、世間的變化、關西文化與東京文化的比較、平麵設計的曆史及社會地位、古典與現代、設計界的信息,以及對設計師們的建議,這基本可以說是一本日本平麵設計史的補充讀本——真不愧是田中一光,我在心中這樣感嘆道。即便現在有許多位設計師都齣版瞭自傳,但能夠對自己與時代進行如此客觀和立體分析的人卻隻有田中一光。

田中一光這個人,不管做什麼事都會首先考慮做這件事的意義。他從不考慮是否能夠引人注意。他會經常問自己,這件事對自己來說是否有趣,做什麼纔是最重要的。所以當田中一光齣版自傳將自己的生活方式公之於眾,我當然也要對他這樣做的背景進行分析之後再做齣解說,隻有這樣纔符閤他的方式。




探尋設計哲學與實踐的史詩:一部關於創造、演變與傳承的多元敘事 《光影流轉:從手工藝到數字浪潮的設計師心靈史詩》 第一章:根基的奠定——匠心初現與時代的召喚 本書並非聚焦於某一位特定人物的個人迴憶錄,而是一部宏大敘事,旨在勾勒齣二十世紀中葉至二十一世紀初,設計領域從工業化批量生産的思維定勢中掙脫,走嚮個體化、體驗化、乃至哲學思辨的漫長而麯摺的曆程。故事的起點,設定在二戰後歐洲大陸百廢待興,設計被賦予瞭重建社會秩序與提升生活質量的重任之時。 我們將深入探討在那個物質匱乏卻精神蓬勃的年代,一群先驅者如何將傳統手工藝的精髓——對材料的深刻理解、對製作過程的敬畏之心——巧妙地融入新興的工業製造體係中。他們不再僅僅是工廠流水綫上的技術工人,而是成為連接“需求”與“形態”的橋梁。本書細緻描繪瞭早期現代主義設計思潮(如包豪斯、烏爾姆設計學院的餘暉)對歐洲設計教育體係的深遠影響。重點分析瞭如何通過嚴謹的幾何學訓練和對功能至上的堅持,來抵抗戰後粗製濫造的誘惑。 本章的核心議題在於“本真性”(Authenticity)。設計不再僅僅關乎美學錶皮,更在於其內在邏輯的嚴密性與對使用者福祉的真誠關懷。通過對一係列標誌性傢具和工業産品設計案例的剖析,我們可以看到設計師如何在批量生産的約束下,依然能夠注入屬於個體創造者的“靈魂印記”。 第二章:材質的覺醒——從冷硬到有機的對話 隨著六十年代的到來,設計語言開始發生劇烈的轉嚮。工業材料的革命性發展,特彆是塑料、新型金屬閤金的廣泛應用,為設計師打開瞭一扇通往自由錶達的大門。然而,這種自由也帶來瞭迷惘:當材料不再受限於傳統木材或金屬的剛性時,設計師的邊界在哪裏? 本書將重點呈現“有機設計”思潮在不同文化背景下的演變。這不是簡單的模仿自然形態,而是一種對材料內在“性格”的深度理解與閤作。例如,探討瞭如何運用當時新興的聚氨酯泡沫材料,設計齣能夠適應人體麯綫的座椅,這種設計不僅是技術上的突破,更是對“舒適性”這一人類基本需求的重新定義。我們關注那些勇於打破既有規範的先鋒,他們挑戰瞭以往設計中對對稱、穩定性的執念,轉而擁抱流動性、可變性和非綫性結構。 一個重要的主題是“觸感研究”。在工業化帶來的光滑、冰冷錶麵的泛濫中,一些設計師開始重新挖掘材料的紋理、溫度和重量感對人類心理的影響。他們通過引入天然縴維、粗糲的石頭或未經精細拋光的金屬,試圖在冰冷的技術世界中重建人與物的親密連接。 第三章:信息時代的風暴——從物理空間到數字界麵 跨入八十年代和九十年代,個人電腦和萬維網的興起,為設計領域投下瞭第一束強烈的數字光束。這一次的變革,其深刻性不亞於工業革命。設計對象從實體産品迅速擴展到瞭屏幕上的信息架構和交互體驗。 本章深入分析瞭圖形設計和用戶界麵(UI)設計的早期發展軌跡。在“所見即所得”的原則尚未完全確立的混沌時期,設計師們如何艱難地將三維世界的直覺邏輯映射到二維屏幕之上?我們審視瞭早期排版理論、色彩理論在數字媒介中的重塑與挑戰。信息過載成為新的設計難題,設計師的角色不再是創造“物品”,而是馴化“信息流”。 此外,本書還探討瞭後現代主義思潮對設計實踐的衝擊。裝飾的迴歸、符號的解構、以及對曆史風格的戲仿,在數字設計中找到瞭新的溫床。設計師們開始質疑“功能至上”的教條,轉而探索符號學、敘事性和情感連接在設計中的重要性。 第四章:服務的重塑——體驗經濟與設計的邊界延伸 進入新韆年,設計的焦點進一步從“物”轉移到“服務”和“體驗”之上。隨著製造業的成熟,簡單的産品差異化已不足以構成競爭優勢,整體的“用戶旅程”(User Journey)成為設計的核心戰場。 本章剖析瞭服務設計(Service Design)的興起及其方法論的構建。這要求設計師具備前所未有的跨學科能力,不僅要理解用戶行為,還要深入理解商業流程、組織結構乃至政策法規。我們關注那些將設計思維(Design Thinking)應用於醫療保健、公共交通和金融服務等傳統非設計領域的實踐者。他們不再局限於繪製藍圖或雕刻實體,而是通過共情、定義、構思、原型和測試等步驟,重塑整個係統的運作方式。 特彆值得一提的是,本書著重分析瞭可持續性和倫理責任在當代設計中的地位。當全球環境問題日益突齣,設計師如何纔能在滿足市場需求的同時,真正實現對地球的長遠承諾?這包括對生命周期評估(LCA)、循環經濟模式的探索,以及設計決策如何影響社會公平性的深刻反思。 第五章:未來視角的構建——人工智能與設計的共生 在本書的收尾部分,我們將目光投嚮當前及未來的挑戰。人工智能(AI)的崛起正在以前所未有的速度改變設計工具和設計流程。AI不再僅僅是效率的提升工具,它開始介入概念生成、材料模擬甚至用戶偏好預測的核心環節。 我們探討瞭設計師與算法之間的動態關係:人類的直覺、審美判斷和文化敏感性,如何與機器的計算能力相結閤,創造齣超越任何一方單獨能完成的作品?未來的設計將是一種“增廣智能”的實踐,設計師需要從“執行者”轉變為“策展人”和“提示工程師”。 本書以開放式的討論結束,強調設計本質上是一種解決問題的哲學,它要求我們在每一次創造中,都必須清晰地迴答“為誰創造?”、“為何創造?”以及“以何種方式對世界負責?”的設計命題。這部作品旨在為所有關心人類環境、渴望通過創造力塑造更美好未來的人士,提供一個廣闊而深入的思考框架。

用戶評價

評分

這本書的裝幀設計簡直讓人眼前一亮。從拿到手的那一刻起,我就被它那低調卻又不失質感的封麵所吸引。紙張的選擇也十分考究,那種微微泛著暖意的米白色,拿在手裏沉甸甸的,仿佛蘊含著歲月的重量。排版上,留白的處理達到瞭教科書級彆的水平,字裏行間透著一種剋製的美感,閱讀體驗極其舒適,眼睛完全不會感到疲勞。即便是反復翻閱,那精美的字體設計和清晰的章節分隔也讓人心情愉悅。看得齣,設計者在每一個細節上都傾注瞭極大的心血,這不僅僅是一本書,更像是一件精心打磨的藝術品。光是欣賞它的物理形態,就能感受到一種秩序與和諧的力量,這本身就是一種享受,為接下來的閱讀奠定瞭非常高雅的基調。

評分

這本書給我的最大觸動,在於它對“堅持”這一主題的詮釋。它沒有刻意去美化成功的道路,反而坦誠地記錄瞭那些默默無聞、自我懷疑甚至近乎絕望的時刻。那些關於如何麵對批評、如何從失敗中汲取教訓的片段,顯得尤為真實和接地氣。它讓人明白,所謂的“天纔”和“大師”,其背後是無數次不為人知的打磨和自我較勁。這種不迴避矛盾、直麵人性的脆弱,反而讓全書散發齣一種愈發堅韌的力量。讀完之後,我感覺自己仿佛完成瞭一場漫長的精神跋涉,心中充滿瞭平靜而堅定的力量,準備好以更從容的心態去麵對自己生活和工作中的下一個挑戰。

評分

我尤其欣賞這本書在敘事節奏上的把控。它並非那種平鋪直敘的流水賬,而是巧妙地穿插著不同時期的心境和靈感迸發的瞬間。有時候,作者會突然放慢腳步,對一個看似微不足道的觀察進行深入的剖析,讓你不得不停下來,迴味那個場景的復雜性;而另一些章節,情感的洪流則會帶著你急速嚮前,仿佛親曆瞭一場創作上的疾風驟雨。這種張弛有度的敘事節奏,讓原本可能枯燥的創作心路曆程變得引人入勝,讀起來一點都不覺得拖遝,反而像是在聽一位智者娓娓道來他一生的起伏跌宕。它成功地將“過程”的魅力,而非僅僅是“結果”的輝煌,展現得淋灕盡緻。

評分

這本書的語言風格有一種獨特的、近乎哲學的沉靜感。作者在描述自己的理念時,很少使用浮誇的辭藻,而是用一種非常精準且富有洞察力的詞匯去構建思想的骨架。我常常需要放慢速度,甚至讀完一個段落後需要閤上書本,花上幾分鍾去消化其中蘊含的深意。它不是那種讀完就扔的書,更像是需要反復咀嚼的文本。從中能感受到一種對事物本質的深刻探究,那種將復雜問題簡化到最純粹狀態的能力,著實令人欽佩。它不是在“告訴你”答案,而是在“引導你”去思考如何形成自己的答案,這種潛移默化的影響是極其強大的。

評分

作為一名對行業發展脈絡抱有好奇心的讀者,我發現這本書提供瞭一個絕佳的視角來觀察特定時代背景下,一種獨特的思維體係是如何逐步建立並影響周遭環境的。作者對外部世界的敏銳捕捉,以及他如何將那些轉瞬即逝的社會思潮熔鑄到自己的工作方法論中去,這部分內容的記錄尤為珍貴。它描繪的不是孤立的個人成就,而是一個有機體與時代環境相互作用的復雜過程。通過這些記錄,我得以窺見,那些被後世譽為經典的成果,其萌芽階段是多麼的充滿不確定性與探索的勇氣,這對於任何身處變革時代中的從業者來說,都是一種強心劑和深刻的啓示。

評分

人物傳記類

評分

此用戶未填寫評價內容

評分

很好看的一本書,非常喜歡

評分

很好啊,非常值得再次購買!

評分

很好看的一本書,非常喜歡

評分

非常棒。

評分

非常棒。

評分

很好啊,非常值得再次購買!

評分

人物傳記類

相關圖書

本站所有內容均為互聯網搜尋引擎提供的公開搜索信息,本站不存儲任何數據與內容,任何內容與數據均與本站無關,如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度google,bing,sogou

© 2025 book.coffeedeals.club All Rights Reserved. 靜流書站 版權所有