编辑推荐

1.本教材教学思维新颖，浅显易懂，实践与理论紧密结合，能使读者快速掌握数码摄影技术语言，深刻认识和理解摄影的艺术语言，实用价值高。

2.该书是各大院校摄影专业学生的学习工具书，也是高等院校视觉传达、平面设计、广告设计等相关专业以及摄影爱好者的必备参考书。

3.本书作为升级版，就上一版的内容进行了优化，作者结合新颖的教学成果，新增了大量图片案例，并进一步细化章节目录，实现了教学内容的与时俱进，案例更多地选用和解读经典作品与当代名作，增加了可读性和可赏性，更方便全国各大高校摄影专业的师生使用。

内容简介

　　《数码摄影基础》（升级版）是作者结合其大学摄影教学与创作实践的丰富经验，立足于数码摄影时代的新特点和新要求，从简单的认识摄影入手，侧重摄影思维的引导，兼顾数码摄影技术的讲解，注重内容的实用价值，集技巧性与知识性于一体，内容丰富。《数码摄影基础》（升级版）全书教学思维新颖，以新颖的图例形式讲解摄影创作实践中的种种弊端，可以帮助读者快速了解和掌握数码摄影的技巧，引导初学者不走弯路。《数码摄影基础》（升级版）更附赠教学课件,补充书中案例,延伸课外知识，方便老师教学与学生学习。

作者简介

聂劲权，1973年生，先后毕业于西安美术学院、北京电影学院，现任山东师范大学摄影教研室主任，中国摄影家协会会员、全国高校摄影专业委员会理事、山东省摄影家协会副秘书长。长期担任并主持的主要教学研究方向有摄影艺术与技术基础、摄影的构图与用光、摄影创作、影像的造型表现语言、人像摄影、广告摄影等理论与实践课程。

内页插图

目录

前言
第一章 认识摄影

（教学进程建议为4学时）

一 摄影到底是什么

二 做一个有思想的摄影者

三 人眼与照相机有何区别

第二章 基础篇

第一节 认识数码照相机

（教学进程：建议课时数为4学时）

一 照相机的基本结构和类型

二 数码相机的工作原理

三 CCD与CMOS为何物

四 噪音与坏点

第二节 影像的技术控制

（教学进程：建议课时数为20学时）

一 认识镜头

二 了解快门速度

三 互易律

四 使影像更清晰

五 什么是18%灰

六 区域曝光的应用

七 测光是怎样完成的

八 曝光标尺的使用

九 根据直方图检查照片的曝光情况

十 高反差条件下的曝光

十一 曝光过度或不足的影响

第三节 数码照相机的功能与实践

（教学进程：建议课时数为4学时）

一 白平衡选择与控制

二 感光度（ISO）的应用

三 照片格式的应用

四 光学变焦与数码变焦

本章作业要求

第三章 影像表现篇

第一节 摄影表现的基本法则

（教学进程：建议课时数为20学时）

一 景别的表现力

二 用光造型

三 黄金分割

四 视觉中心

五 影调的形式

六 对比的手法

七 利用反射体

八 色彩的表现特性

九 巧妙地利用道具

十 有效地利用前景

十一 抓取生活中的精彩瞬间

十二 表现生活中被人忽略的角落

十三 影子的神秘力量

十四 表现细节

十五 纯形式构成

十六 艺术观点与构图

十七 视角与主题

十八 重复曝光

十九 使用彩色还是黑白表现更合适

第二节?摄影的后期制作与调整

（教学进程：建议课时数为8学时）

一 影调的调整

二 影像的再创作

三 构图的重新认识

四 对使用计算机进行影像后期处理时的几点建议

第三节 好照片的标准

（教学进程：建议课时数为8学时）

一 数码影像的画质评价标准

二 一幅好照片要有一个鲜明的主题

三 一幅好照片要有一个能引人注意的主体

四 简洁是才能的姊妹

五 关于影像的清晰度

本章作业要求

第四章 摄影实战篇

（教学进程：建议课时数为8学时）

第一节 小数码也出大作品

第二节 巧用现场光

第三节 巧用随机闪光灯

第四节 巧用家用灯光

附录 著名摄影师的创作与观念

本章作业要求

注释

参考文献

后记

前言/序言

　　当数码摄影的大潮不期而至的时候，我们究竟有多少心理准备？当我们以习以为常的方式按下数码相机快门的时候，又能享受数码技术给我们带来的怎样的乐趣？或者说，从入门到进阶，从爱好到发烧，哪一条路才是真正适合我们自己的？任何艺术的创造都没有捷径可言，但是都存在着最佳的选择和最好的可能。因此，作为在高校从事了数十年摄影教育的工作者，我郑重地向大家推荐这本《数码摄影基础》，相信不会让大家失望。

　　作为“中国美术院校新设计系列教材”中的一本，作者在其中注入了多少心血，明眼人一看便知。尤其是在如今数码技术书籍铺天盖地的市场，要写出一本实用而独具个性的教材，的确不太容易。但是作者根据多年的实践和教学经验，从当代摄影的大空间入手，详细剖析了数码摄影的方方面面，给我们提供了具体可行的解决方案，从而让这本冠名以“基础”的教材，有了更为鲜明的特点。

　　首先，作者让我们认识摄影，从一定的高度把握“摄影究竟是什么”这样一个看似简单却不太容易回答的问题—摄影是科学与艺术的结合，是一种说话的工具，是一门观察的艺术，是一门“看”的学问，又是一种选择的艺术以及一种记忆的载体……懂得这些，当你（我们）在按下快门的这一瞬间，你（我们）的起点就一定比别人高出许多，从而真正体验到摄影给生活带来的无限乐趣，进而提高视觉的敏锐感觉和艺术表达的思维意识。

　　随后的篇章进入基础篇，以非常个性化的语言讲述了数码摄影最为关键的难点，为一张好照片的完成奠定了坚实的基础，也便于在实践中有针对性地查阅。而在摄影表现篇中，作者为一张好照片的成功，提供了许多的解决方案，从构图、影调等等到后期调整，有选择地介绍登堂入室的路径。其中最让人感兴趣的就是关于一张好照片的评价标准，作者不惜笔墨从不同的角度和不同的层面展开自己的论述，让我们对照片的审美有了一个清晰的定位和认识—这是一般的摄影教材中所难见到的。在最后的实战篇中，作者跳出一般的教材范例，从实际使用的角度考虑，一方面鼓励大家打破迷信，用小数码相机也能拍摄出好照片；另一方面则将世界优秀摄影家的作品作为示例，让初学者也能一览世界摄影的千峰万壑，从而提高眼界，为今后的发展奠定更为扎实的基础。

　　尽管作者很谦虚地说：本书没有神秘而高深莫测的所谓技术与艺术表现用语，只是用了朴实而直接的讲叙方式帮助读者（我们）认识、理解并掌握摄影这门艺术。但是从整体经营布局到实际指导效果来看，本书确实达到了化腐朽为神奇的可能。所以，不管是数码摄影的初学者还是发烧友，这都是一本不可多得的好教材。你（我们）可以从第一章开始，循序渐进学习和掌握数码摄影方方面面的知识，也可以放在枕边，凭借兴趣随手翻阅，或者在遇到实战问题时有针对性地查阅，让它成为你（我们）的良师益友。的确，诚如作者所说：有很多世界级摄影大师和很多我们身边的优秀摄影师，他们并没有接受过任何正规的艺术教育。他们只是自己培养观察力和理解力，从而获得了艺术与视觉的辨识能力而在摄影的领域里有所建树。因此只要作一些视觉感觉的训练和懂得一些简单的摄影技巧，任何人都是能拍出好照片来的，不仅未必比专业摄影师的作品逊色，而且也都有成为优秀摄影师的可能。

　　这本书就是为你（我们）提供了这样一种可能。

林路