【後浪直營】《瘋狂藝術史：從達芬奇到倫勃朗》歐美動漫漫畫書 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[塞爾維亞] 格拉迪米爾 斯穆賈 著，伊萬娜斯穆賈 編，潘赫 譯

圖書標籤:

• 藝術史
• 繪畫
• 藝術
• 歐美藝術
• 漫畫
• 圖書
• 後浪
• 達芬奇
• 倫勃朗
• 藝術入門

店鋪： 後浪齣版公司官方旗艦店

齣版社： 北京聯閤齣版公司

ISBN：9787550294837

商品編碼：12404019694

品牌：後浪

包裝：精裝

開本：8開

齣版時間：2017-07-01

用紙：銅版紙

頁數：96

字數：20000

商品參數

著者：[塞爾維亞]格拉迪米爾?斯穆賈（Gradimir Smudja） 伊萬娜?斯穆賈（Ivana Smudja）編繪  
譯者：潘赫                                  
字數：20韆
書號：978-7-5502-9483-7                   
頁數：96          
齣版：北京聯閤齣版公司                      
印張：8
尺寸：235毫米×305毫米                    
開本：1/8
版次：2017年6月第1版                    
裝幀：硬精裝
印次：2017年6月第1次印刷                
定價：99.80元
正文用紙：128g啞粉

編輯推薦

濛娜麗莎原來是達芬奇的女傭！
丟勒的師父居然是一隻兔子！
魯本斯竟然用哈哈鏡把皇後畫胖瞭100公斤！
倫勃朗僅靠一幅畫就嚇得敵軍落荒而逃！
……
這些秘密，你知道嗎？
    
《瘋狂藝術史：從達芬奇到倫勃朗》以生動風趣的探險故事推開瞭藝術殿堂高不可攀的大門。小女主人公魯娜和她的貓文森特將帶領您追隨一條神秘的紅綫，與藝術大師們來一次親密的邂逅。不論您是隻想知道皮毛，或是想深入瞭解藝術史，都能透過此書瞭解一二。
在這部圖像小說傑作中，繪畫大師們變成個性鮮明的知心朋友，他們極具個人特色的可愛形象令人過目不忘。飛行器發明天纔達芬奇會告訴你文藝復興是什麼；擅長描繪豐腴女人的魯本斯會對你說“你太瘦瞭，不適閤做我的模特”；心地善良而又命運多舛的倫勃朗讓你忍不住想要伸以援手……。
格拉迪米爾通過將漫畫體裁發揮，以幽默詼諧的方式嚮偉大的畫傢們緻以崇高的敬意。本書令人印象深刻的地方不僅在於華美壯麗的畫麵分鏡、惟妙惟肖的名畫重現，還在於讓人忍俊不禁的對白和情節。這是一個通過色彩與文字遊戲漲知識的理想方式。齣身於塞爾維亞的格拉迪米爾，作品散發著一股濃濃的異域風情，即使在風格多元化、不乏優秀作品的歐洲漫畫中，他的風格仍脫穎而齣，令人印象深刻。

名人推薦

我堅信曆史有不為人知的一麵，我的靈感就來自於往事的謎團：麵對曆史的未解之謎，我試圖通過想象之旅來探索它們的真相。
——格拉迪米爾?斯穆賈
取材自人物傳記和代錶作品的短篇故事集，將偉大的藝術傢們的形象描繪得栩栩如生，每一位都特點鮮明。繪畫的質量令人嘆為觀止，連行傢畫手都欽佩不已。即使是對繪畫不甚瞭解的人，亦可從中獲得一份進入傑齣畫傢專屬世界的快速指南，並不由自主地産生想瞭解更多藝術史的願望。
——讀者評論

獲奬記錄

2015年索裏耶城漫畫節（Festival de Sollies-Ville）金太陽佳繪畫奬

著者簡介

格拉迪米爾?斯穆賈（Gradimir Smudja)，1956年齣生於前南斯拉夫，大學畢業於貝爾格萊德美術學院。1982年，他離開祖國，遷居到瑞士，並正式成為畫傢，為當地的一傢畫廊原樣仿製印象派大師的名畫。在這段時期，除瞭仿製名畫，他還自己創作油畫、木雕和漫畫，直到在意大利的盧卡（Lucca）市獲得美術教師的職位，從此，他就一直生活在那裏。他是一位天賦異稟的畫傢、素描傢和漫畫傢，對藝術永遠抱有無盡的熱情。在書中，他不僅纔華橫溢地變換繪畫手法，令每位大師的原作躍然紙上，還會調皮地玩弄圖像遊戲，把大師的個人特色誇張放大，然而，他始終對所錶現的大師本人深懷敬意。由於他創作風格和題材立意的獨樹一幟，人們很難將他歸為哪一類畫傢。在嘔心瀝血完成兩部傑作——《文森特與凡高》（全二冊）和《繆斯酒館》（全四冊）後，他首次與愛女伊萬娜攜手閤作，創作瞭這部《瘋狂藝術史》。隨著一本本著作的問世，格拉迪米爾藉助漫畫嚮繪畫藝術緻以瞭崇高的敬意。
伊萬娜?斯穆賈（Ivana Smudja）於1986年齣生於前南斯拉夫諾維薩德（Novi Sad）。8歲時，她隨傢人遷居至意大利的托斯卡納大區（Toscana）。她從當地的盧卡藝術中學順利畢業後，於2009年獲得米蘭歐洲設計學院的文憑。目前，伊萬娜從事的工作是音樂短片和電影短片導演。在業餘時間，她畫畫、寫作，彈低音吉他和聽“衝撞樂隊”(The Clash)的歌。《瘋狂藝術史》是她的第一部漫畫作品，她負責收集史料和編寫部分劇情。

內容簡介

從拉斯科洞穴到西斯廷教堂，從文藝復興時期的羅馬到巴洛剋時期的阿姆斯特丹，這一部圖像小說傑作邀請您追隨一條神秘的紅綫，進行一場目眩神迷的藝術之旅，帶領您與藝術大師來一次親密的邂逅，從而引導您重新解讀藝術史上偉大的大師們。格拉迪米爾的精湛技法和淵博學識令人驚嘆不已。在他筆下，達芬奇、米開朗基羅、丟勒、布呂蓋爾、魯本斯、委拉斯凱茲、埃爾?格列柯、倫勃朗和維米爾這些大師們嚮我們揭示瞭他們創作纔能背後的玄機，在我們眼前再現他們知名的那些畫作，揭示這些作品背後不為人知的秘密……

穿越時空的畫筆：歐洲藝術巨匠的視覺盛宴 這是一場跨越幾個世紀的宏偉藝術之旅，一次對歐洲繪畫史最輝煌篇章的深度探索。本書將帶領讀者們穿梭於文藝復興的璀璨曙光，感受巴洛剋時期的戲劇張力，直至抵達荷蘭黃金時代的細膩寫實。我們將聚焦那些用畫筆點燃時代靈魂的藝術巨匠，他們的作品不僅是技藝的巔峰，更是思想、情感與曆史的生動載體。 文藝復興的光輝：理性與人文的覺醒 我們的旅程始於意大利，那片孕育瞭無數藝術天纔的土地。在文藝復興的時代浪潮中，藝術不再僅僅是宗教的附屬品，而是對人類自身價值的歌頌，對自然世界和諧之美的贊美。 達芬奇：不隻是畫傢，更是百科全書式的智慧 提及文藝復興，萊昂納多·達·芬奇的名字是繞不開的。他不僅是那位神秘地微笑的《濛娜麗莎》的創作者，更是那個時代的集大成者。本書將深入剖析達芬奇的藝術創作理念，探討他如何在解剖學、光學、幾何學等多個領域的研究成果融入繪畫之中。我們將審視《最後的晚餐》，理解其構圖的精妙之處，人物情感的細膩刻畫，以及隱藏在每個細節背後的象徵意義。他的素描，如《維特魯威人》，不僅展現瞭他對人體比例的精準把握，更體現瞭他對人類與宇宙關係的哲學思考。我們將追溯他早期的作品，比如《天使報喜》，分析其在傳統繪畫技法上的創新，以及他對光影和透視的初步探索。達芬奇的藝術，是一種科學與藝術完美結閤的典範，他用他的眼睛觀察世界，用他的大腦理解世界，再用他的畫筆描繪齣我們前所未見的真實與美。 米開朗琪羅：雕塑傢的靈魂，壁畫的史詩 與達芬奇的博學多纔不同，米開朗琪羅·博那羅蒂更像是一位被藝術之神選中的雕塑傢，他的作品充滿瞭力量、激情與宗教的莊嚴。本書將重點解讀他為西斯廷教堂創作的穹頂壁畫《創世紀》。我們將一同仰望那震撼人心的《創造亞當》，感受生命之初那觸及指尖的電流；我們將體會《最後的審判》中那錯綜復雜的人物群像，理解其強烈的戲劇衝突和對人類命運的深刻反思。米開朗琪羅的繪畫，帶有雕塑般的立體感和筋肉的張力，他將古典主義的理想美與基督教的敘事完美融閤，創造齣一種宏偉而充滿力量的藝術風格。我們也會迴顧他早期在佛羅倫薩的雕塑作品，如《大衛》，分析其古典主義的完美比例和強健的體魄，以及其中蘊含的人文主義精神。 拉斐爾：和諧與完美的化身 如果說達芬奇是智慧的化身，米開朗琪羅是力量的象徵，那麼拉斐爾·桑西便是和諧與完美的代名詞。他的畫作以其優雅的綫條、明亮的色彩和寜靜的構圖著稱。我們將深入分析他最著名的作品之一，《雅典學院》。這幅畫不僅是文藝復興時期哲學思想的集大成者，更是拉斐爾在構圖、人物刻畫和空間處理上的巔峰之作。他將柏拉圖、亞裏士多德等眾多哲學傢的形象栩栩如生地呈現在觀眾麵前，並巧妙地營造齣一種宏偉而又井然有序的學院氛圍。我們還將欣賞他在梵蒂岡宮創作的聖母畫像，如《西斯廷聖母》，感受其寜靜、慈愛和無與倫比的美麗。拉斐爾的藝術，是對理想美的極緻追求，他將古典的優雅與基督教的虔誠融為一體，創造齣瞭一種純淨而永恒的美。 提香：威尼斯畫派的色彩大師 離開佛羅倫薩，我們將目光投嚮色彩的國度——威尼斯。提香·韋切利奧是威尼斯畫派的領軍人物，他以其大膽的色彩運用、生動的筆觸和對光影的精湛掌握而聞名。本書將探討提香如何打破佛羅倫薩畫派的嚴謹束縛，開創瞭更加自由奔放的藝術風格。我們將欣賞他的神話故事畫，如《維納斯和阿多尼斯》，分析其色彩的豐富層次和人物情感的自然流露。他的肖像畫，如《教皇保羅三世及其孫子》，更是將人物的內心世界描繪得淋灕盡緻，展現瞭他高超的心理洞察力。提香的藝術，是對感官享受的贊美，是對生命活力的謳歌，他用鮮艷的色彩和熱情的筆觸，點亮瞭整個威尼斯。 巴洛剋的風暴：情感的宣泄與戲劇的張力 隨著時間的推移，歐洲藝術進入瞭一個更加動蕩和充滿情感的時代——巴洛剋時期。這個時期的藝術作品，充滿瞭強烈的戲劇性、動感和對情感的極緻錶現。 卡拉瓦喬：光與影的魔術師 米開朗琪羅·梅裏西·達·卡拉瓦喬是巴洛剋時期最具革命性的畫傢之一。他以其戲劇性的“明暗對比法”（Tenebrism）聞名，即利用強烈的明暗對比來塑造形體，突齣人物，營造齣一種緊張而神秘的氛圍。本書將深入分析卡拉瓦喬作品的特點，如《聖馬太濛召》，理解他如何將宗教題材的人物描繪得如此具有現實感和戲劇性。他大膽地運用現實生活中的模特，賦予瞭聖徒們普通人的情感和麵容，這在當時引起瞭極大的爭議，但也正是這種真實的力量，讓他的作品具有瞭前所未有的衝擊力。我們將審視他作品中的暴力、激情和死亡，理解他如何用一種粗獷而直接的方式觸動觀眾的心靈。 魯本斯：奔放的色彩與充沛的生命力 彼得·保羅·魯本斯是佛蘭德斯巴洛剋畫派的代錶人物，他的作品以其宏大的場麵、奔放的色彩、充沛的生命力和豐滿的人物而著稱。本書將描繪魯本斯如何將意大利的古典主義風格與佛蘭德斯地區的熱烈情感相結閤，創造齣一種獨具特色的巴洛剋風格。我們將欣賞他描繪神話和宗教題材的巨幅畫作，如《對聖母的升天》，分析其動態的構圖、鮮艷的色彩和人物動態的描繪。他的作品中，無論是聖徒還是凡人，都充滿瞭活力和激情，仿佛要衝破畫框而齣。魯本斯不僅是一位偉大的畫傢，還是一位齣色的外交傢和商人，他的藝術成就與他的生活經曆同樣精彩。 倫勃朗：光影的深度與人性的洞察 當我們將目光轉嚮荷蘭，倫勃朗·哈爾曼鬆·凡·萊因的名字會如同一顆璀璨的星辰閃耀。他是荷蘭黃金時代最偉大的畫傢，以其對光影的深刻理解、細膩的筆觸和對人物內心世界的精準捕捉而聞名。本書將重點解讀倫勃朗的藝術成就，尤其是他如何運用光影來錶現人物的情感和心理狀態。 我們將深入分析他的代錶作，《夜巡》。這幅畫作打破瞭傳統肖像畫的程式化，以一種動態的、充滿敘事性的方式展現瞭警備隊的齣徵。倫勃朗巧妙地運用光綫，突齣人物的動作和錶情，營造齣一種緊張而又充滿活力的氣氛。我們將探討他如何通過光影的變化，賦予畫麵無窮的深度和戲劇性。 倫勃朗的自畫像更是我們瞭解他內心世界的窗口。從年輕時的自信滿滿，到晚年的滄桑與沉思，每一幅自畫像都記錄瞭他生命的軌跡和藝術的演進。他用最真誠的筆觸，展現瞭一個藝術傢從青年到老年的全部心路曆程，那些歲月的痕跡，那些智慧的光芒，都凝聚在他的麵龐之上。 除瞭宏大的集體肖像和深刻的自畫像，倫勃朗在宗教題材和曆史題材的繪畫上也留下瞭不朽的傑作。例如，《浪子迴頭》中，他以極其深沉的光影對比，刻畫瞭父子之間復雜的情感，展現瞭寬恕與救贖的力量。他的《聖經》故事畫，常常將宗教人物置於日常生活的場景中，賦予瞭他們普通人的情感和人性，讓觀眾更容易産生共鳴。 倫勃朗的繪畫不僅僅是對形體的描繪，更是對靈魂的探索。他用他獨特的視角和精湛的技藝，將光影化為情感的語言，將色彩描繪齣人性的深度。他的作品，無論是宏偉的場麵還是細膩的刻畫，都散發著一種永恒的魅力，讓我們得以窺見那個時代最真實、最深刻的人性。 結語：藝術永恒的魅力 本書通過對達芬奇、米開朗琪羅、拉斐爾、提香、卡拉瓦喬、魯本斯以及倫勃朗等歐洲藝術巨匠的深入剖析，旨在為讀者呈現一幅跨越文藝復興至巴洛剋時期的壯麗藝術畫捲。我們不僅僅是在迴顧曆史，更是在與這些偉大的靈魂對話，理解他們如何用他們的畫筆，記錄時代，錶達情感，探索人性，並最終留下瞭永垂不朽的藝術瑰寶。這是一次視覺的盛宴，也是一次心靈的洗禮，希望通過本書，您能更深刻地體會到歐洲繪畫藝術的博大精深與永恒魅力。

評分☆☆☆☆☆

收到《瘋狂藝術史》這本書，簡直讓我欣喜若狂！我一直對歐洲藝術史，特彆是那段從文藝復興的輝煌到巴洛剋時期的戲劇性變革充滿瞭嚮往，而達芬奇和倫勃朗，這兩位大師在我心中更是藝術殿堂裏的璀璨明星。然而，過往閱讀藝術史書籍的經曆，常常讓我覺得它們要麼過於學院派，要麼又流於淺顯，很難找到一本既能滿足我深入瞭解的渴望，又能讓我閱讀起來充滿樂趣的書。這本書的標題“瘋狂藝術史”，一下子就抓住瞭我的眼球，它傳遞齣一種打破常規、充滿活力的信息，讓我對它充滿瞭期待。我希望這本書能夠以一種更加生動、更加有故事性的方式，來解讀這些藝術巨匠的作品和他們所處的時代。我特彆想瞭解，它將如何呈現達芬奇那超越時代的智慧，以及倫勃朗那如戲劇般的對光影的掌控。這本書的名字，讓我感覺它不僅僅是一本藝術史的教科書，更像是一次充滿激情的藝術探索之旅，我迫不及待地想踏上這段旅程，去發現那些被“瘋狂”所點燃的藝術火花。

評分☆☆☆☆☆

收到《瘋狂藝術史》，真是讓我愛不釋手。我一直以來都對歐洲藝術史，尤其是從文藝復興早期到十七世紀這一時期，充滿瞭濃厚的興趣。達芬奇、米開朗琪羅、拉斐爾，再到後來的倫勃朗，這些名字都是我心目中的藝術殿堂。然而，很多時候，我發現市麵上的藝術史書籍要麼過於學術化，讓我覺得枯燥乏味，要麼又過於淺顯，無法滿足我深入瞭解的渴望。這本書的“瘋狂”二字，讓我眼前一亮，它似乎預示著一種打破常規、充滿活力的藝術解讀方式。我非常期待它能夠以一種更生動、更具故事性的語言，來講述這些偉大的藝術傢和他們的作品。我想知道，達芬奇的科學精神如何影響瞭他的藝術創作？倫勃朗的肖像畫中，又是如何捕捉到人物內心的微妙情感？這本書，讓我看到瞭用一種全新的視角去欣賞和理解藝術的可能性，我迫不及待地想翻開它，進入那個充滿藝術激情的時代。

評分☆☆☆☆☆

終於到手瞭，這本《瘋狂藝術史》！拿到手的時候真是沉甸甸的，封麵的設計就很有質感，那種復古的調調一下子就抓住瞭我，感覺就像捧著一本來自遙遠時空的寶藏。我一直對歐洲藝術史，尤其是文藝復興到巴洛剋時期那段黃金歲月充滿瞭好奇，但又覺得很多專業的藝術史書籍讀起來有些枯燥，要麼就是過於學術化，要麼就是照片質量不高，看得我雲裏霧裏。這本《瘋狂藝術史》的名字就很有意思，“瘋狂”，聽起來就不是那種一本正經的學術報告，反而讓我充滿瞭期待。我特彆喜歡它“從達芬奇到倫勃朗”這個時間跨度，這兩個名字在我心中幾乎就是藝術史上的巨星，代錶著那個時代的巔峰。我希望這本書能夠以一種更活潑、更易懂的方式來解讀這些大師的作品和他們的時代背景，而不是僅僅羅列年代和風格。尤其是我對達芬奇的《濛娜麗莎》一直有很多疑問，比如她神秘的微笑到底隱藏瞭什麼？倫勃朗的《夜巡》那種光影運用又是如何做到的？這些都是我渴望在書中找到答案的地方。包裝也很嚴實，拆快遞的時候就覺得很驚喜，書頁的質感摸起來也很舒服，不是那種廉價的紙張，讓我對接下來的閱讀體驗充滿瞭信心。我希望它能像一個老朋友一樣，娓娓道來那些古老的故事，讓我感受到藝術的魅力，而不是讓我覺得這是一次枯燥的任務。

評分☆☆☆☆☆

這本書的到來，絕對是我近期最期待的到貨之一。我一直是個對古典藝術情有獨鍾的人，尤其是那段從達芬奇的時代一直延伸到倫勃朗的光輝歲月，在我看來，那是一個藝術史上的黃金時代，充滿瞭創造力和想象力。然而，要找到一本既有深度又不失趣味性的藝術史讀物，卻著實不易。市麵上的書籍，要麼太過艱深，要麼又流於錶麵，讓我覺得難以找到那種既能滿足我求知欲，又能讓我感到愉悅的閱讀體驗。當我在網上看到《瘋狂藝術史》這本書時，它的名字就牢牢吸引瞭我。“瘋狂”這個詞，給我的感覺是一種打破常規、突破限製的藝術精神，而“從達芬奇到倫勃朗”的定位，又精準地覆蓋瞭我最感興趣的幾個藝術巨匠。我非常期待這本書能以一種全新的方式來呈現那些我熟悉或不熟悉的作品，或許會挖掘齣一些鮮為人知的幕後故事，或許會用一種更貼近生活的語言來解讀復雜的藝術技巧。我希望它能讓我重新認識這些偉大的藝術傢，不僅僅是他們的作品，更是他們作為一個鮮活個體的精神世界。

評分☆☆☆☆☆

當《瘋狂藝術史》這本書終於抵達我手中時，我內心湧動著一股難以言喻的激動。我一直以來都對歐洲藝術史，尤其是文藝復興到巴洛剋時期那段充滿變革與創造力的時光，有著近乎癡迷的熱情。達芬奇和倫勃朗，這兩位藝術史上的巨擘，他們的作品早已在我心中留下瞭深刻的烙印。然而，我常常感到，現有的藝術史讀物要麼過於晦澀難懂，要麼又太過流於錶麵，很難找到一本能夠真正激發我思考、讓我産生共鳴的書籍。這本書的標題——“瘋狂藝術史”，恰恰觸及瞭我內心深處的渴望。它預示著一種打破常規、不走尋常路的解讀方式，一種能夠讓藝術史變得鮮活、有趣、充滿生命力的敘述。我非常期待它能帶我深入探索達芬奇作品中那些令人著迷的細節，以及倫勃朗如何通過光影來營造齣如此深邃的情感。我希望這本書能夠像一位充滿智慧的老朋友，用一種獨特而迷人的方式，為我揭示那個偉大時代的藝術奧秘。

評分☆☆☆☆☆

收到《瘋狂藝術史》這本書，簡直是驚喜連連。我之前就聽說過“後浪”在齣版一些高質量的藝術類圖書方麵做得非常齣色，這次果然名不虛傳。書的包裝很用心，保護得很好，一點磕碰都沒有。拿到書的時候，我首先被它的封麵設計吸引瞭，那種大膽的色彩搭配和充滿張力的構圖，立刻就傳達齣一種“瘋狂”的藝術氣息，與書名完美契閤。我一直對歐洲藝術史，特彆是從中世紀晚期到十七世紀這段時期，充滿瞭濃厚的興趣。那個時期湧現瞭太多的傳奇藝術傢和不朽傑作，但很多時候，我總覺得在閱讀一些藝術史書籍時，信息量太大，難以消化，而且有時候對於一些名作的解讀也顯得過於嚴肅和理論化，缺乏一些生動的視角。這本書的名字《瘋狂藝術史：從達芬奇到倫勃朗》一下子就擊中瞭我的痛點。它承諾的“瘋狂”和“藝術史”的結閤，讓我預感到這本書可能會帶來一種全新的閱讀體驗，或許會用一種更輕鬆、更具故事性的方式來講述那些曾經讓我望而卻步的藝術知識。我特彆期待看到它如何解讀達芬奇那充滿神秘感的作品，以及倫勃朗那些充滿戲劇性光影的畫作，希望它能提供一些不同於傳統解讀的視角，讓我對這些大師有更深入、更有趣的認識。

評分☆☆☆☆☆

終於等到瞭《瘋狂藝術史》！我一直對歐洲藝術史，尤其是文藝復興時期到巴洛剋時期這段波瀾壯闊的藝術變革充滿瞭好奇，達芬奇、米開朗琪羅、拉斐爾，再到卡拉瓦喬、倫勃朗，這些名字本身就帶著一種史詩般的光環。然而，要找到一本能夠真正打動我、讓我沉浸其中的藝術史書籍卻並不容易。很多書要麼過於枯燥的文獻堆砌，要麼就是泛泛而談，缺乏深度和趣味性。這本書的“瘋狂”二字，讓我眼前一亮，它似乎預示著一種不同尋常的解讀方式，一種能夠將藝術史的厚重感與現代讀者的閱讀習慣相結閤的風格。我特彆期待它能夠用一種更具故事性和畫麵感的方式，來呈現那些偉大的作品和藝術傢的人生。我想瞭解，達芬奇那精妙絕倫的解剖學知識是如何融入他的繪畫的？倫勃朗在麵對創作瓶頸時，又會展現齣怎樣的“瘋狂”？這本書，讓我看到瞭用一種全新的視角去理解藝術史的可能性，我非常期待它能為我打開一扇通往那個輝煌時代的新窗戶。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本《瘋狂藝術史》的瞬間，就像打開瞭一個充滿驚喜的寶箱。作為一名對藝術史有著濃厚興趣但又苦於市麵上很多書籍要麼過於學術化，要麼過於淺薄的讀者來說，這本書的齣現簡直是一場及時雨。它的封麵設計就充滿瞭藝術傢的那種奔放和不羈，那種大膽的色彩運用和充滿生命力的綫條，瞬間就點燃瞭我對藝術的熱情。我一直以來都對文藝復興時期到巴洛剋時期這段藝術史的發展充滿瞭好奇，達芬奇、米開朗琪羅、拉斐爾，還有後來的倫勃朗、魯本斯，這些名字在我心中代錶著人類文明的輝煌。然而，很多藝術史讀物往往會讓我覺得枯燥乏味，要麼是密密麻麻的理論分析，要麼是缺乏吸引力的圖片。這本書的“瘋狂”二字，預示著它將帶來一種不同尋常的視角，一種打破常規、充滿活力的解讀方式。我迫切地想知道，它將如何用一種“瘋狂”的方式來講述這些偉大的藝術傢和他們的作品，會不會挖掘齣一些不為人知的趣事，會不會用更生動形象的比喻來解釋復雜的藝術概念。我非常期待它能帶我穿越時空，親身感受那些偉大畫作背後的故事和情感，而不是僅僅停留在冰冷的文字和圖片上。

評分☆☆☆☆☆

終於收到瞭這本《瘋狂藝術史》！作為一名藝術愛好者，我一直對歐洲藝術史，尤其是從中世紀晚期到巴洛剋時期這段黃金歲月，情有獨鍾。達芬奇和倫勃朗，這兩位大師在我心中如同璀璨的星辰，他們的作品充滿瞭無限的魅力。然而，許多藝術史書籍往往顯得過於嚴肅，或者過於碎片化，很難找到一本既有深度又能讓我輕鬆閱讀的書。這本書的“瘋狂”二字，瞬間就吸引瞭我，它似乎承諾瞭一種更具活力、更具創意的解讀方式，讓我對接下來的閱讀體驗充滿瞭期待。我希望這本書能夠打破傳統的敘事模式，用一種更加生動、更加富有人情味的方式，來呈現這些偉大的藝術傢和他們的作品。我想瞭解，達芬奇的科學探索和藝術創作之間有著怎樣的奇妙聯係？倫勃朗的畫作又是如何通過光影來觸動人心的？這本書，讓我看到瞭藝術史的另一種可能性，一種更加貼近我們生活、更加能夠引起共鳴的解讀方式，我迫不及待地想深入其中，去感受那個時代藝術的脈搏。

評分☆☆☆☆☆

收到這本《瘋狂藝術史》，我立刻就被它所吸引瞭。我一直以來都對歐洲藝術史，特彆是從中世紀晚期到十七世紀這段時期，充滿瞭濃厚的興趣。那是一個藝術傢們不斷突破邊界、創造齣無數驚世之作的時代，達芬奇、倫勃朗這些名字更是如雷貫耳。然而，很多時候，藝術史的書籍總是顯得過於嚴肅和學術化，讓我覺得難以深入。這本書的名字“瘋狂藝術史”，讓我看到瞭另一種可能性——用一種更富有激情、更貼近人心的視角來解讀藝術。我迫切地想知道，它將如何闡釋達芬奇的神秘笑容背後隱藏的科學與哲學，又將如何剖析倫勃朗在光影運用上的獨特“瘋狂”。我期待它能像一位博學的嚮導，帶領我穿越時空，去感受那些偉大作品所蘊含的情感和故事，而不是僅僅停留在冰冷的理論分析上。這本書的封麵設計也極具藝術感，讓我對接下來的閱讀體驗充滿瞭期待。

評分☆☆☆☆☆

不錯啊，小朋友很喜歡，送貨也快

評分☆☆☆☆☆

好品好價好活動。京東就是多快好省

評分☆☆☆☆☆

相信京東，相應快好省，一直京東購物還會再來慢慢買。

評分☆☆☆☆☆

後浪的漫畫真的是太棒瞭，值得收藏，正慢慢收。

評分☆☆☆☆☆

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評分☆☆☆☆☆

不錯，值得一看.包裝很用心

評分☆☆☆☆☆

非常好看的一本書，非常的精美，就是十分的貴，屬於大人看完還可以給小孩看的係列。

評分☆☆☆☆☆

包裝精緻，內容新穎，值得一讀

評分☆☆☆☆☆

裝訂不錯，有時間仔細拜讀。PS：買書如山倒，讀書如抽絲