再不學畫畫我們就老瞭我的第一本素描書 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

飛樂鳥工作室 編

圖書標籤:

• 繪畫
• 素描
• 入門
• 教程
• 藝術
• 興趣
• 老年
• 學習
• 手繪
• 零基礎

店鋪： 火把圖書專營店

齣版社： 中國水利水電

ISBN：9787517015345

商品編碼：24139444283

開本：16

齣版時間：2014-02-01

基本信息

• 商品名稱：再不學畫畫我們就老瞭我的**本素描書
• 作者：飛樂鳥工作室
• 定價：29.9
• 齣版社：中國水利水電
• ISBN號：9787517015345

其他參考信息（以實物為準）

• 齣版時間：2014-02-01
• 印刷時間：2014-02-01
• 版次：1
• 印次：1
• 開本：16開
• 包裝：平裝
• 頁數：140
• 字數：107韆字

編輯**語

想學畫畫這件事被擱置多久瞭？忙著考試、忙著賺錢、忙這忙那，無數次的提起筆，又無數次的放下……其實，畫畫並沒有那麼難，我們青春正好，不要放棄對夢想的追求！ 《再不學畫畫我們就老瞭我的**本素描書》(作者飛樂鳥工作室)為想要圓夢的你精心設計，用溫馨文藝的美圖營造一種舒適的閱讀氛圍，用精緻有趣的案例讓你重拾畫畫的信心。來讓這本*美的繪畫入門書幫你釋放齣自己藝術傢的一麵吧！

作者簡介

飛樂鳥工作室，由**知名插畫傢飛樂鳥發起，緻力於傳播“創享美麗生活”的理念，對生活永遠懷有*遠大的夢想和*樸實的情懷，通過繪畫、手作、栽培等多種形式讓*多的人發現身邊的樂趣，為幫助每個愛畫畫、愛動手的人創作齣令人感動的作品而努力。其代錶作《24色鉛筆的**創意彩繪》、《從0開始學素描》、《怎麼畫都可愛的生活塗鴉》、《飛樂鳥的手繪時光》係列等長期榮登全國各大書店暢銷榜，*有數十種版權遠銷海外。

目錄

前言
展示 素描是靜謐無聲的美

Chapter 1它們讓素描誕生
1.1 素描鉛筆的種類 10
1.2 不同型號鉛筆的區彆 11
1.3 鉛筆常見品牌一覽 12
1.4 適閤你的纔是*好的 13
1.5 什麼樣的紙張能畫素描 14
1.6 素描紙張品牌大考評 15
1.7 挑選一個本子畫完它 16
1.8 橡皮也有分類 17
1.9 妙用橡皮 18
1.10 各種輔助工具 19
1.11 工具保養法 20

Chapter 2 畫前需瞭解的
2.1 試著用鉛筆畫綫 22
2.2 光滑物體的錶現 24
2.3 柔軟物體的錶現 25
2.4 堅硬物體的錶現 26
2.5 立方體的繪製 27
2.6 圓錐體的錶現 28
2.7 圓球體的畫法 29
2.8 透視的形成和概念 30
2.9 平行透視 31
2.10 成角透視 32
2.11 散點透視 33
2.12 圓的透視 34

Chapter 3 從書桌開始
伴隨我們的鉛筆 36
把筆放進茶杯 38
和風茶葉罐 42
雜貨的迷你世界 46
復古剪刀 48
動物鎮紙 51
我的工作颱 54

Chapter 4 廚房的記憶
和風甘食記 56
和果子 57
鯛魚燒 59
東方小食繪畫記 62
桂花山藥泥 64
芋圓冰淇淋 67
西洋素色下午茶 70
百香果牛油蛋糕 72
乳酪布朗尼 75

Chapter 5 素色衣櫥秀
足下生花朵朵開 80
淑女芭蕾鞋 81
治愈毛綫襪 86
頂上添花意*濃 89
手織毛綫帽 90
陽光下的草帽 94
小小飾物美而精 98
許願瓶小吊墜 100

Chapter 6 窗颱姹紫嫣紅
單色花束也美麗 104
團團相擁白玉草 105
雍容華貴鞦海棠 108
小小森林小可愛 112
*萌熊童子 114
俏皮吉娃蓮 117

Chapter 7 帶上紙筆齣門
靜心老書店 122
古樸老磨坊 127
誘人麵包店 132
院中斑駁光影 137
封存著記憶的街道 142

後記 144

《靜謐時光：指尖上的色彩與光影》 你是否也曾有過這樣的瞬間？在某個午後，陽光透過窗欞，在地闆上投下斑駁的光影，你拿起一支鉛筆，想要捕捉那份寜靜，卻發現指尖似乎遺忘瞭如何舞蹈；又或是在某個夜晚，望著天邊一抹運營商的晚霞，心中湧起一股難以言喻的情感，想要用畫筆將其定格，卻被那陌生的畫布和畫具束縛。我們或許都曾被生活中的瑣碎磨平瞭棱角，被日常的奔波壓彎瞭身軀，將內心深處對美的渴望，對創造的熱情，悄悄地埋藏。 《靜謐時光：指尖上的色彩與光影》正是為這樣一份被遺忘的初心而生。它並非一份冰冷的教學指南，更像是一位循循善誘的朋友，一段舒緩身心的旅程，一次與自我對話的邀約。這本書相信，藝術的種子早已深埋在每個人的心底，隻是等待著被輕輕喚醒，在恰當的時機，綻放齣獨特的光彩。 初識光影：鉛筆的溫度與黑白的詩意 我們從最純粹的語言開始——綫條與明暗。鉛筆，這件看似平凡的工具，卻蘊含著無限的可能性。這本書將帶你重新認識鉛筆的溫度，從粗獷的炭筆到細膩的自動鉛，從溫潤的HB到深邃的6B，感受它們在紙上留下的不同痕跡，理解它們如何描繪齣物體的輪廓，勾勒齣生命的綫條。 我們將從最基礎的幾何圖形入手，但這絕非枯燥的練習。你會發現，即使是簡單的圓、方、三角，在光綫的照射下，也能展現齣豐富的立體感和生命力。通過對球體、立方體、圓錐等基本形體的深入描繪，你將逐漸掌握“形”的本質，理解透視的基本原理，學會如何從二維的紙麵上“立”起三維的空間。 隨後，我們將一同探索“光影”的奧秘。光綫是繪畫的靈魂，它賦予物體生命，塑造形態，營造氛圍。你將學習如何觀察光綫的方嚮、強度和色彩，以及它們如何在物體錶麵形成高光、明暗交界綫、投影等。通過對不同材質（如光滑的金屬、粗糙的木紋、柔軟的布料）的肌理錶現，以及對不同光源（如直射的太陽光、柔和的散射光、神秘的燭光）下光影變化的描繪，你將逐漸領悟到，即使是黑白的世界，也能傳遞齣無窮的韻律與情感。 書中精心挑選的經典靜物寫生對象，從樸實的陶罐、晶瑩的玻璃杯，到飽滿的水果、垂墜的絲巾，它們都將成為你探索光影的絕佳載體。你會學會如何捕捉水果錶麵的光澤，如何錶現玻璃的通透感，如何刻畫陶罐的粗糙紋理。每一個筆觸，每一次排綫，都將是你與物體之間的一次深入交流，一次對“觀看”本身的新鮮體驗。 色彩的低語：從感知到錶達的奇妙旅程 當黑白的世界在你指尖躍然紙上，色彩的邀請便隨之而來。《靜謐時光》將以一種更加溫柔的方式，引領你走進色彩的斑斕世界。我們不追求速成的技法，而是著力於培養你對色彩的感知力與理解力。 你將從最基礎的色彩理論開始，瞭解三原色、三間色、復色，理解冷暖色調對畫麵情緒的影響。你會學習到如何調配齣豐富的色彩，如何通過色彩的搭配來突齣主體，營造氛圍。書中將介紹不同的繪畫媒介，如水彩、丙烯、油畫棒等，並為你分析它們各自的特性、錶現力以及適閤的應用場景。即使你是初次接觸，也能找到最適閤自己的入門方式。 我們不會讓你直接麵對復雜的色彩構圖，而是從色彩的“感覺”齣發。例如，如何捕捉清晨陽光下的嫩綠，如何錶現黃昏時分暖暖的橙黃，如何描繪雨後天空的深邃藍。通過對身邊常見景物的色彩觀察與描繪，如一片落葉的層次色彩，一朵花的漸變色澤，一次日落的豐富變幻，你將逐漸建立起屬於自己的色彩語言。 書中將引導你進行一係列色彩練習，例如“單色變奏”，用不同明度的同一色係來錶現物體，體會色彩的層次感；“對比碰撞”，嘗試將互補色並置，感受色彩的視覺衝擊力；“情緒色彩”，根據不同的情感，嘗試用色彩來錶達，如用溫暖的色調描繪幸福，用憂鬱的色調描繪思念。這些練習旨在打開你的色彩感知，讓你從“看到”色彩，到“理解”色彩，再到“運用”色彩。 生命的花園：描繪自然萬物的靈動之美 自然是藝術傢永恒的靈感源泉。《靜謐時光》將帶領你走進一個生機勃勃的“生命花園”，在那裏，每一片葉子，每一朵花，甚至每一個小小的昆蟲，都蘊藏著動人的故事。 我們將從描繪植物的細節開始。一片葉子的脈絡，一朵花的形態，一根枝條的生長趨勢，都將成為你深入觀察和細緻描繪的對象。你將學習如何抓住植物的獨特“性格”，是亭亭玉立，還是遒勁有力；是嬌嫩欲滴，還是飽經風霜。通過對不同植物的寫生，你將體會到生命力的多樣與共通。 隨後，我們將目光投嚮更廣闊的世界。描繪山川的壯麗，河流的柔美，天空的變幻。你將學習如何運用不同的筆觸和色彩，來錶現大自然的宏偉與細膩。例如，如何用粗獷的綫條錶現山體的巍峨，如何用流暢的筆觸勾勒河流的蜿蜒，如何用層次分明的色彩描繪變幻莫測的天空。 書中還將鼓勵你嘗試描繪小動物。它們擁有靈動的眼神，活潑的身姿，每一刻都充滿著生命的氣息。描繪一隻悠閑的小貓，一隻跳躍的小鳥，一隻在草叢中爬行的甲蟲，你將學會如何捕捉它們瞬間的動態，如何用畫筆賦予它們生命。 最重要的是，這本書鼓勵你將個人的情感融入創作。你筆下的花，或許是你童年記憶裏的那抹色彩；你描繪的山，或許是你曾駐足欣賞的那片風景。繪畫不再僅僅是模仿，而是你與自然對話，與內心溝通的一種方式。 凝固的瞬間：捕捉生活中的情感與迴憶 生活本身就是一幅最動人的畫捲。《靜謐時光》相信，藝術並非隻存在於畫室和美術館，它就蘊藏在我們生活的每一個角落，每一個瞬間。 這本書將引導你走齣畫室，去觀察和描繪你身邊的世界。一杯冒著熱氣的咖啡，一本翻開的書，窗颱上的一盆綠植，一個熟悉的路燈。這些平凡的物品，在你的筆下，將擁有新的生命。你將學會如何透過畫筆，發現尋常事物中的不凡之美。 我們將嘗試捕捉人物的肖像，但這並非是對外貌的簡單復刻，而是對神情的深入解讀。一個微笑，一個眼神，一個不經意的動作，都蘊含著豐富的內心世界。通過寫生和觀察，你將嘗試去理解和描繪人物的情感，捕捉他們獨一無二的“神韻”。 書中還將鼓勵你記錄下那些觸動你的瞬間。一次與朋友的聚會，一次獨自的旅行，一個感人的場景，一首觸動心弦的音樂。這些迴憶，都可以通過繪畫的方式被珍藏。也許是一幅描繪瞭你與愛人散步的小路，也許是一張記錄瞭你與傢人溫馨時光的畫麵。 《靜謐時光》的核心在於“慢下來，去感受”。它鼓勵你放下急躁，用一種平和的心態去觀察，去體驗，去創作。在這個過程中，你不僅能學習到繪畫的技巧，更能找迴內心的寜靜，發現生活中的點滴美好，並用自己的雙手將其定格，成為永恒。 藝術的溫度：一份獻給內心的禮物 《靜謐時光：指尖上的色彩與光影》是一份寫給所有熱愛生活、渴望錶達的靈魂的禮物。它不承諾讓你成為驚世駭俗的藝術傢，但它承諾為你打開一扇通往內心深處的大門。 在這裏，沒有嚴苛的評判，隻有溫和的鼓勵。每一筆，每一次色彩的嘗試，都是一次寶貴的成長。這本書相信，繪畫不僅僅是技巧的堆砌，更是一種自我療愈，一種情感的釋放，一種對美的極緻追求。 它鼓勵你與自己對話，與世界和解。在每一次筆觸的落下，在每一次色彩的渲染中，你都能感受到一種來自內心的力量，一種由衷的喜悅。這是一種迴歸，一種重拾，一種對生命最真摯的擁抱。 拿起筆，讓你的指尖在紙上舞動，讓你的思緒在色彩中流淌。讓《靜謐時光》成為你藝術旅程的起點，也成為你心靈棲息的港灣。在這裏，你會發現，藝術，原來可以如此貼近生活，如此觸手可及，如此溫暖人心。

評分☆☆☆☆☆

作為一個對生活品質有一定追求，但又常常被“沒時間”和“學不會”打敗的都市上班族，《再不學畫畫我們就老瞭——我的第一本素描書》的齣現，簡直就是為我撥開瞭生活中的一團迷霧。我一直夢想著能有一些屬於自己的、能讓自己放鬆下來的愛好，而不是每天迴傢就癱在沙發上刷手機。繪畫這個念頭在我腦海裏盤鏇瞭很久，但每次看到那些復雜的教程，聽到那些專業的術語，我都會望而卻步。直到我看到這本書，它明確的定位——“我的第一本素描書”，讓我覺得這完全是為我這種零基礎小白準備的。翻開書，首先映入眼簾的是那種治愈係的插畫風格，和書中講解的語言一樣，樸實、親切，沒有絲毫的壓迫感。它不像很多教程那樣上來就給你畫石膏像，而是從最基本的幾何圖形、綫條的運用開始，循序漸進，讓你在不知不覺中掌握繪畫的基礎。最讓我感動的是，書中沒有齣現任何“天纔”的要求，而是強調“堅持”和“耐心”。它告訴我們，即使是塗鴉，也是一種記錄，一種錶達。我開始嘗試書裏的練習，雖然畫齣來的東西離“專業”還差十萬八韆裏，但每一次成功的捕捉到一個物體的輪廓，或者用簡單的明暗關係錶現齣它的立體感，都讓我充滿瞭成就感。這本書讓我明白，學習繪畫不僅僅是為瞭技巧的提升，更是為瞭打開一扇新的視角，去觀察生活，去感受美。

評分☆☆☆☆☆

天哪，這本書簡直是為我量身定做的！我一直都對繪畫充滿嚮往，但總覺得自己手殘，腦子裏的畫麵在紙上永遠是扭麯變形的。每次看到彆人隨手畫齣的好看的東西，都羨慕得不行，但又覺得“我肯定不行”這句話已經刻在瞭DNA裏。直到我偶然間在書店翻到瞭這本《再不學畫畫我們就老瞭——我的第一本素描書》，感覺像是被一道閃電擊中。封麵設計就那種樸實又充滿鼓勵的感覺，一點都不嚇人，反而讓人覺得“嗯，或許我可以試試”。書的內容我就不多說瞭，反正裏麵的步驟講解非常詳細，而且是用那種非常生活化、非常接地氣的語言寫的，一點都不枯燥。我最喜歡的是它從最基礎的綫條、形狀開始教，完全沒有那些高深的理論，就是一步一步地引導你，讓你慢慢地建立信心。我記得我一開始畫一個簡單的蘋果，都畫得歪歪扭扭，但書裏教的方法，比如如何觀察蘋果的形狀、光影，讓我漸漸找到瞭竅門。而且，裏麵還有很多鼓勵的話，告訴你失敗是成功的媽媽，每一次練習都是進步。讀這本書的時候，我完全沒有壓力，就是覺得在和一位很懂你的朋友聊天，他告訴你“沒關係，慢慢來，你肯定可以”。現在，我不僅敢拿起筆畫畫，甚至還開始享受這個過程瞭！這真是我近年來做齣的最正確的決定之一，我感覺我的人生都因此變得更豐富多彩瞭！

評分☆☆☆☆☆

我曾一度認為，我的生活已經被各種瑣事填滿，再也沒有空間留給所謂的“興趣愛好”瞭。然而，《再不學畫畫我們就老瞭——我的第一本素描書》的齣現，就像在我的生活畫捲上，輕輕抹上瞭一抹鮮亮的色彩。這本書最大的魅力在於它的“零門檻”和“趣味性”。我一直對素描有著一種莫名的畏懼感，總覺得那是一門需要天賦和技巧的學科，而我顯然不屬於那種人。但這本書，完全打破瞭我的這種刻闆印象。它從最簡單的綫條、形狀開始，循序漸進，每一個步驟都講解得清晰明瞭，仿佛一位和藹的長輩，耐心地教你每一個動作。我最喜歡的是它裏麵關於“光影”的講解，以前我總覺得那是一種非常抽象的概念，但通過書中的實例，我纔恍然大悟，原來簡單的明暗對比就能讓畫麵産生如此強大的立體感。我嘗試著去畫我書桌上的颱燈，雖然畫得不夠完美，但在這個過程中，我發現自己對物體的觀察更加細緻瞭，也更加懂得如何用綫條去錶現它的質感。這本書不僅僅教會我畫畫，更重要的是，它讓我重新找迴瞭那種對生活的熱情和探索欲。

評分☆☆☆☆☆

一直以來，我都覺得自己是那種“與藝術絕緣”的人，每次看到彆人輕描淡寫地畫齣好看的東西，都隻能在一旁羨慕。直到我遇到瞭《再不學畫畫我們就老瞭——我的第一本素描書》，我纔意識到，原來繪畫並不是一件高不可攀的事情。這本書最讓我著迷的地方，是它非常紮實的“基礎功”講解。它不是那種流於錶麵的教程，而是從最根本的原理齣發，一步一步地引導你。我記得我以前畫東西，總是抓不住重點，不知道該從哪裏下筆。但這本書教我如何去“分解”一個物體，如何找到它的基本形態，然後再在這個基礎上添加細節。書裏的很多練習都非常有趣，而且很有實操性。我嘗試著去畫我傢裏的貓咪，雖然它最後看起來更像一隻毛絨玩具，但我在畫它的過程中，卻能夠更深入地理解它的輪廓和動態。而且，這本書傳遞的“不晚”的精神，也深深地打動瞭我。它讓我明白，無論何時開始，都不算晚，重要的是行動起來。這本書就像是一位耐心十足的老師，它沒有責備你的錯誤，而是耐心地引導你，讓你在一次次的嘗試中找到屬於自己的繪畫之路。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得，我的人生就像一張白紙，雖然乾淨，但缺乏一些色彩和生命力。《再不學畫畫我們就老瞭——我的第一本素描書》這本書，恰恰滿足瞭我內心對“色彩”的渴望。我之前對繪畫一直心存嚮往，但總覺得自己沒有天賦，不敢輕易嘗試。這本書的齣現，給瞭我一個非常好的契機。它以一種非常溫和、鼓勵的方式，帶領我走進瞭素描的世界。我最喜歡的是它從最基礎的“觀察”開始講解。它會讓你去留意生活中的每一個細節，去發現隱藏在平凡事物中的美。書中的講解非常生動有趣，一點都不枯燥。我嘗試著去畫我傢裏的一些小盆栽，雖然畫得不像，但在這個過程中，我卻能更深刻地感受到它們的生長軌跡和形態之美。這本書最讓我感動的是，它告訴我“永遠不晚”的道理。它鼓勵我放下內心的顧慮，勇敢地去嘗試，去錶達。這本書就像一位良師益友，它不僅僅教授我繪畫技巧，更重要的是，它讓我重新找迴瞭對生活的熱情和自信。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我之前對素描的印象停留在“畫不好就會被嘲笑”的階段，所以一直以來都對它敬而遠之。《再不學畫畫我們就老瞭——我的第一本素描書》這本書，簡直就是一本“解藥”，它治愈瞭我對繪畫的恐懼，讓我重新燃起瞭對它的興趣。這本書最大的優點，就是它的“接地氣”。它不像很多教程那樣，上來就給你講一些復雜的理論，而是從最基礎的綫條、形狀開始，一步一步地引導你。我最欣賞的是它關於“形體”的講解，它教我如何去理解物體的三維空間感，如何用簡單的綫條去錶現它的體積。書中的練習都非常有趣，而且很有針對性。我嘗試著去畫我書架上的幾本書，雖然畫得不像，但在這個過程中，我卻能夠更清楚地理解它們的結構和透視關係。而且，這本書傳遞的“不晚”的精神，也深深地打動瞭我。它讓我明白，無論何時開始，都不算晚，重要的是行動起來。這本書就像一位耐心十足的導師，它沒有責備你的錯誤，而是耐心地引導你，讓你在一次次的嘗試中找到屬於自己的繪畫之路。

評分☆☆☆☆☆

在我看來，人生就像一場盛大的旅行，而《再不學畫畫我們就老瞭——我的第一本素描書》就像是我這場旅行中，一位循循善誘的嚮導。我一直以來都對繪畫有著朦朧的好感，但總覺得自己的手指不聽使喚，大腦裏的畫麵永遠無法在紙上忠實地呈現。這本書的齣現，簡直像一道曙光，照亮瞭我前行的道路。我之所以如此喜歡它，是因為它沒有給我任何壓力，反而充滿瞭鼓勵和啓發。書中的內容，從最基礎的綫條、形狀，到如何捕捉物體的光影和質感，都講解得無比清晰。它用一種非常“對話式”的語言，仿佛一位老朋友在耳邊細語，告訴我“沒關係，慢慢來，每個人都可以做到”。我最欣賞的一點是，它倡導的是一種“發現美、記錄美”的態度，而不是一種“雕琢美”的強迫。我開始嘗試著畫我身邊的每一個小物件，從傢裏的植物到窗外的風景，雖然畫得不那麼完美，但在這個過程中，我發現自己對周圍的世界有瞭更細緻的觀察，對生活有瞭更深刻的體悟。這本書不僅僅是一本繪畫教程，更像是一本關於如何重新審視生活、重新發現自我的心靈指南。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，畫畫是一件非常“藝術傢”的事情，離我這種普通人太遙遠瞭。《再不學畫畫我們就老瞭——我的第一本素描書》這本書，徹底打破瞭我的這種固有觀念。它以一種非常平易近人的姿態，把我從“不可能”的泥潭中拉瞭齣來。我之前嘗試過幾次學習繪畫，但總是因為看不懂那些專業的術語，或者因為達不到預期的效果而放棄。這本書最大的優點，就是它把復雜的概念拆解成一個個簡單易懂的步驟，而且是用非常生活化的語言來解釋。它不僅僅教你“怎麼畫”，更重要的是教你“怎麼看”。我特彆喜歡它裏麵關於“觀察”的部分，它會讓你注意到物體最細微的輪廓和形態，然後用最少的筆觸去錶達齣來。我嘗試著書中的一些練習，比如畫身邊的水杯、書本，雖然不能說栩栩如生，但卻能明顯感覺到我對物體結構的理解比以前深入瞭很多。而且，這本書最讓我感動的是，它給瞭我一種“我可以”的錯覺，一種想要繼續探索下去的動力。它沒有設定高不可攀的目標，而是鼓勵你從當下開始，從小事做起。這本書就像一盞溫暖的燈，照亮瞭我曾經對繪畫的迷茫和恐懼。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我之前對素描這件事是有心理陰影的。上學那會兒，美術課就是我的噩夢，老師畫得再簡單，到瞭我手裏就成瞭鬼畫符。我一直以為自己就是那種“沒有藝術細胞”的人，所以對任何和繪畫相關的東西都敬而遠之。這次是因為一個朋友強烈安利，我抱著試試看的心態買下瞭《再不學畫畫我們就老瞭——我的第一本素描書》，沒想到，它徹底顛覆瞭我的認知。我之前以為素描就是模仿，就是追求寫實，但這本書告訴我，素描是一種觀察，是一種思考。它教我怎麼去“看”一個物體，而不是僅僅“畫”一個物體。比如，它會讓你去注意物體的輪廓綫，怎麼捕捉它的體積感，怎麼用簡單的綫條去錶達光影的變化。書裏有很多小練習，非常有趣，一點都不枯燥。我最喜歡的是裏麵講到如何畫人臉的部分，雖然我還沒有畫齣讓彆人驚艷的作品，但我能明顯感覺到自己對五官的理解和錶現力提升瞭很多。以前畫人像，總感覺哪裏不對勁，現在我能更準確地捕捉到人物的神態和特徵。而且，書裏還有一個觀點我特彆認同：畫畫不是為瞭成為藝術傢，而是為瞭更好地認識世界，更好地錶達自己。這種輕鬆的齣發點，讓我卸下瞭很多心理包袱，我開始享受畫畫的過程，不再害怕齣錯。這本書就像一位溫和的嚮導，帶領我走進瞭素描的世界，讓我發現，原來畫畫並沒有我想象的那麼難，也並沒有那麼遙不可及。

評分☆☆☆☆☆

我常常覺得，我們這代人，似乎都在為生活奔波，很多曾經的夢想和興趣都被遺忘在瞭時間的長河裏。我一直很喜歡那些能夠用畫筆記錄生活點滴的人，但自己卻從未真正嘗試過。購買《再不學畫畫我們就老瞭——我的第一本素描書》純屬偶然，我當時隻是在書店裏漫無目的地閑逛，被它樸實而充滿溫度的書名吸引瞭。這本書的內容，恰恰解答瞭我內心深處的那份“再不開始就晚瞭”的焦慮。它沒有那些高深的理論，而是用非常淺顯易懂的方式，教你如何觀察，如何下筆。我最喜歡的是它對“形”和“光影”的講解，讓我一下子明白瞭為什麼我之前畫的東西總是“扁平”的。書裏有很多非常實用的練習，比如如何畫齣不同質感的物體，如何用簡單的綫條勾勒齣事物的輪廓。我甚至嘗試著畫瞭傢裏的一些小擺件，雖然畫得不像，但在這個過程中，我仿佛重新認識瞭它們，看到瞭它們隱藏的細節和美感。這本書的價值，不僅僅在於它教授的繪畫技巧，更在於它傳遞的那種“行動起來”的精神。它鼓勵我們放下內心的膽怯，勇敢地去嘗試。我感覺自己不僅僅是在學畫畫，更是在重新找迴那種對生活的熱情和好奇心。