設色牡丹十二名品-實用原大白描 繪畫 書籍 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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圖書標籤:

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店鋪： 蔚藍書店

齣版社： 楊柳青

ISBN：9787554704158

商品編碼：26149862118

商品基本信息，請以下列介紹為準
商品名稱：	設色牡丹十二名品-實用原大白描 繪畫 書籍
作者：	李曉明
定價：	42.0
齣版社：	楊柳青
齣版日期：	2015-06-01
ISBN：	9787554704158
印次：
版次：	1
裝幀：	平裝
開本：	8開

內容簡介

此書對於工筆畫愛好者是一套具有學習和藉鑒的叢書，它每冊一個主題，牡丹在中國畫中富有吉祥寓意，作品是作者從寫生稿件中，經過提煉和藝術加工後繪製成為白描稿。白描稿為原大適閤初學者直接過稿之用。書中還附有作者所繪製的彩色繪製步驟，使美術愛好者可以瞭解作品的繪製方法，對中國畫的學習者有很大的幫助。

《設色牡丹十二名品：實用原大白描》——一扇窺探中國傳統花鳥畫技法與審美的窗戶 在中國璀璨的藝術長河中，花鳥畫以其獨特的東方韻味和對自然的細膩描摹，占據著舉足輕重的地位。而牡丹，作為“花中之王”，更是承載瞭富貴、吉祥、繁榮的美好寓意，成為曆代畫傢鍾愛的題材。本書《設色牡丹十二名品：實用原大白描》便是一部深入探究牡丹畫法的佳作，它不僅為藝術愛好者提供瞭一個學習和欣賞牡丹之美的絕佳平颱，更是一次對中國傳統繪畫技法與審美意趣的細緻梳理與呈現。 本書的編纂，著眼於“實用”與“原大”兩個關鍵詞。在“實用”層麵，它摒棄瞭空泛的理論說教，而是以十二種最具代錶性的牡丹品種為藍本，通過清晰、嚴謹的白描稿，引導讀者一步步掌握牡丹的造型特徵、生長規律以及不同姿態下的錶現手法。這裏的“白描”並非簡單的綫條勾勒，而是包含瞭對牡丹花瓣的層次感、葉片的脈絡、枝乾的韌性以及整體構圖的嚴謹要求。每一個筆觸都凝聚著畫傢的心血與經驗，旨在讓讀者通過臨摹，真正領悟到“形神兼備”的精髓。 而“原大”則賦予瞭本書無可比擬的價值。在傳統繪畫學習中，原大的摹寫是培養繪畫功力的重要環節。它讓學習者能夠清晰地看到原作的筆墨走嚮、墨色濃淡、色彩暈染以及構圖的微妙之處，從而獲得最直接、最準確的參照。本書將十二名品的白描圖稿按原比例呈現，意味著學習者可以直接將畫稿置於紙上進行反復臨摹，感受每一筆的力度與節奏，理解畫傢是如何在有限的紙麵上賦予牡丹鮮活的生命力的。這種“手把手”的教學方式，無疑大大縮短瞭學習者與大師作品之間的距離，讓高深的繪畫技法變得觸手可及。 十二名品，十二種風情 本書精選的“十二名品”，並非隨意挑選，而是經過嚴謹考量，代錶瞭牡丹在不同時期、不同地域所展現齣的最富魅力的風姿。每一品牡丹，都擁有其獨特的花型、花色、花蕊以及生長習性，為畫傢提供瞭豐富的創作素材。本書的呈現，將帶領讀者一一領略這些名品的風采： 姚黃： 被譽為“花王”，色澤明黃，花瓣寬大，端莊大氣，象徵著富貴榮華。其飽滿的花型和溫潤的色彩，是畫傢錶現牡丹雍容華貴的首選。 魏紫： 姿態優美，花色紫紅，濃鬱而富有層次感，常被視為皇權的象徵。其深邃的色彩和舒展的花瓣，為畫傢提供瞭展現華麗與尊貴的可能性。 趙粉： 花色粉紅，柔美嬌嫩，如同少女的臉龐，散發著溫婉動人的氣息。其細膩的花瓣和淡雅的色彩，適閤錶現牡丹的嬌媚與柔情。 二喬： 一株雙色，紅白相間，如同兩位美人共舞，寓意美滿和諧。其獨特的色彩對比，為畫傢提供瞭極大的創作張力。 洛陽紅： 色澤鮮紅，熱情奔放，如同火焰般燃燒，象徵著吉祥與喜慶。其濃烈的色彩和飽滿的花形，是錶現牡丹熱烈生命力的絕佳選擇。 冠世墨玉： 花色深紫近黑，如同墨玉般沉靜內斂，卻又蘊含著磅礴的力量。其獨特的深色調，為畫傢提供瞭探索色彩深度與神秘感的空間。 葛傢紫： 色澤紫紅，花瓣邊緣略帶捲麯，顯得格外嬌艷。其花型略顯緊湊，展現齣牡丹的另一種彆緻美。 勝紅龍： 花色深紅，如烈火般熾烈，花瓣層層疊疊，顯得異常華麗。其層疊的花瓣，是考驗畫傢對空間與體積錶現功力之處。 芳紀： 花色粉白，如雪般純淨，又如朝霞般絢爛，充滿詩意。其柔和的色彩和輕盈的花瓣，適閤錶現牡丹的淡雅與脫俗。 硃砂古捲： 花色硃紅，如同古捲般沉澱著歲月的痕跡，顯得格外古樸典雅。其色彩的厚重感和花瓣的質感，為畫傢提供瞭錶現曆史與人文的深度。 白雪塔： 花色潔白，如同雪山之巔的積雪，純淨無瑕，高雅脫俗。其素淨的色彩，考驗著畫傢在筆墨與造型上的功力。 夜光白： 花色乳白，帶有淡淡的綠意，如同月光灑落在花瓣上，清幽淡雅。其微妙的色彩變化，需要畫傢細緻入微的觀察與錶現。 白描，通往設色的基石 本書之所以強調“白描”，是因為白描在中國畫中具有極其重要的地位。它並非簡單的起稿，而是繪畫的骨骼與靈魂。通過白描，畫傢得以訓練對物象形態的精確把握，理解綫條的力度、速度與變化所能傳達的情感。對於初學者而言，紮實的白描功底是走嚮設色的不二法門。 本書的白描稿，每一筆都經過精心設計，力求在最簡潔的綫條中展現齣牡丹最本質的特徵。學習者可以通過臨摹這些白描稿，學習以下關鍵技法： 勾勒： 學習如何用不同的綫條粗細、乾濕、枯潤來錶現花瓣的厚薄、捲麯、翻轉以及葉片的脈絡、枝乾的疏密、粗細。本書的綫條變化豐富，能夠幫助學習者體會用筆的“力道”與“韻味”。 造型： 深入理解牡丹花頭的構成，從外層花瓣到內層花蕊，學習如何循序漸進地勾勒，纔能使得花朵飽滿而不失立體感，層次分明而又渾然一體。 結構： 掌握牡丹花、葉、莖之間的連接關係，以及它們在生長過程中所呈現齣的自然姿態。學習如何通過綫條的疏密和方嚮，錶現齣枝乾的挺拔、花梗的柔韌、葉片的舒展。 構圖： 即使是單朵牡丹的白描，也蘊含著構圖的智慧。學習者可以從這些白描稿中領悟到如何安排花朵的朝嚮、大小、疏密，以及如何利用留白來增強畫麵的意境。 設色，點亮牡丹的生命之光 在掌握瞭白描的技法之後，本書的“設色”部分則將帶領學習者進入一個色彩斑斕的世界。這裏的設色，並非簡單的“填色”，而是運用中國畫的獨特暈染技法，將色彩與筆墨完美融閤，賦予牡丹生命的光澤與質感。 本書的設色部分，將教會學習者： 用墨： 學習中國畫中“墨分五色”的運用，如何用墨的濃淡乾濕來錶現牡丹的立體感和質感。例如，用濃墨勾勒花瓣的陰影處，用淡墨暈染花瓣的亮部，形成光影效果。 用色： 學習如何調配顔料，如何運用點染、暈染、積染等技法來錶現牡丹花瓣豐富的色彩變化。例如，姚黃的明黃，如何通過層層暈染，使其呈現齣溫潤的光澤；魏紫的紫紅，如何通過巧妙的調色，使其色彩濃而不滯，艷而不俗。 色彩的和諧： 學習如何將不同的色彩搭配在一起，形成和諧統一的畫麵。本書在設色示範中，會特彆強調色彩之間的對比與呼應，以及如何通過色彩來烘托牡丹的品種特徵和寓意。 質感錶現： 學習如何通過色彩和筆墨的結閤，錶現齣牡丹花瓣的柔滑、油潤、透明感，以及葉片的厚實、筋絡的清晰。 實用價值與藝術追求並存 《設色牡丹十二名品：實用原大白描》的價值，不僅在於它為學習者提供瞭係統的繪畫教程，更在於它將藝術的追求與實用性完美結閤。 臨摹範本： 對於渴望提高繪畫技藝的愛好者而言，本書是一本絕佳的臨摹範本。學習者可以通過反復臨摹，在潛移默化中吸收大師的用筆用色之道，逐漸形成自己的繪畫風格。 創作參考： 對於有一定基礎的畫傢，本書同樣具有極高的參考價值。十二名品的豐富形態與色彩變化，為他們提供瞭源源不斷的創作靈感。無論是寫實風格還是寫意風格，都能從中找到藉鑒之處。 文化傳承： 本書的編纂，更是對中國傳統花鳥畫文化的一種傳承與發揚。通過對牡丹這一民族象徵的深入描繪，它嚮讀者傳遞瞭中華民族對美好事物的追求和熱愛，以及深厚的文化底蘊。 審美啓迪： 即使不以繪畫為目的，本書也是一本能夠啓迪讀者審美的讀物。通過欣賞書中精美的圖稿和嚴謹的技法講解，讀者能夠更加深入地理解中國傳統繪畫的獨特魅力，感受到牡丹花所蘊含的生命力和藝術美。 總而言之，《設色牡丹十二名品：實用原大白描》是一部集學術性、實踐性、藝術性於一體的繪畫專著。它以十二種極具代錶性的牡丹品種為載體，以清晰詳實的白描稿為引，輔以精妙的設色示範，帶領讀者走進中國傳統花鳥畫的殿堂，感受牡丹的國色天香，領略中國繪畫的博大精深。它不僅是一本學習繪畫的工具書，更是一扇敞開的窗，讓人們得以窺探中國傳統藝術的精髓，品味那份跨越時空的東方美學。

評分☆☆☆☆☆

我一直對中國傳統繪畫中的“意境”二字情有獨鍾，尤其是描繪牡丹這樣寓意美好的花卉時，如何通過筆墨去傳達齣那種富貴、典雅、又不失生命力的意境，是畫傢們孜孜以求的目標。這本書雖然以“設色”和“白描”為主，但我能從中感受到作者對牡丹意境的深刻把握。每一幅畫作，無論是白描還是設色，都不僅僅是對牡丹形態的忠實再現，更是在傳遞一種情感和精神。我能從那些流暢的綫條中感受到牡丹的挺拔與傲然，也能從那些巧妙的設色中體會到牡丹的雍容與華貴。這本書讓我明白，繪畫不僅僅是技巧的堆砌，更是一種情感的錶達。通過學習這本書，我希望不僅僅是掌握繪畫的技法，更能領悟到如何將牡丹所代錶的吉祥和美好的寓意，通過自己的筆觸傳達齣去，創作齣真正具有生命力和感染力的作品。

評分☆☆☆☆☆

這本書的設計思路非常人性化，對於像我這樣希望在實踐中學習的讀者來說，簡直是福音。我一直覺得，學習繪畫，尤其是國畫，如果隻是紙上談兵，是很難真正進步的。這本書的“實用原大白描”的模式，讓我可以非常方便地將白描稿與成品畫作進行對照，並且可以通過“原大”的尺寸，更加清晰地看到每一個細節的處理。我常常會將白描稿復印齣來，然後在上麵進行練習，或者將它打印齣來，放在手邊，一邊看設色畫，一邊對照白描稿，去理解色彩是如何疊加和渲染的。這種“邊學邊練”的學習方式，大大提高瞭我的學習效率。我不再需要去猜測作者的意圖，可以直接從白描稿中感受到筆墨的力度和方嚮，再結閤設色畫，去理解色彩的層次和韻味。這種貼近實踐的設計，讓我覺得這本書是真正為繪畫愛好者量身定製的。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計就足夠吸引人瞭，淡雅的底色上，幾朵雍容華貴的牡丹競相綻放，色彩暈染得恰到好處，既有國畫的沉靜之美，又不失現代的視覺衝擊力。我第一眼看到它，就覺得它不僅僅是一本畫冊，更像是一件藝術品。拿到手裏，紙張的質感也很棒，厚實而細膩，印刷更是無可挑剔，色彩還原度非常高，仿佛能聞到牡丹的幽香。我一直對傳統國畫很感興趣，尤其是牡丹，寓意富貴吉祥，是人們喜愛的題材。但自己動手嘗試時，總覺得難以抓住牡丹的神韻，那些層層疊疊的花瓣，如何纔能畫得生動又不失立體感，一直是我的睏擾。這本書的書名“設色牡丹十二名品-實用原大白描”，讓我看到瞭希望。特彆是“實用原大白描”幾個字，讓我聯想到這可能是一本非常具有指導意義的書籍，能夠幫助我從基礎入手，逐步掌握牡丹的繪畫技巧。我迫不及待地想翻開它，看看裏麵的內容是如何引導我走進牡丹的藝術世界的，期待它能成為我繪畫道路上的良師益友。

評分☆☆☆☆☆

這本書帶給我的驚喜遠遠超齣瞭我的預期。起初，我以為它隻是一本簡單的花卉畫譜，但當我深入翻閱後，纔發現它蘊含著作者深厚的功力和對牡丹獨特的理解。每一幅牡丹的白描稿都勾勒得極其細膩，綫條流暢而富有生命力，仿佛每一筆都飽含著畫傢的心血。最讓我著迷的是，它標注瞭“原大”，這意味著我可以將畫作直接與白描稿進行比對，觀察畫傢是如何通過綫條的變化來塑造花瓣的形態、厚度以及光影的。這種近乎“手把手”的教學方式，對於我這樣追求精進技藝的愛好者來說，無疑是彌足珍貴的。我曾花瞭大量時間臨摹各種牡丹圖，但總覺得少瞭些什麼，似乎抓不住那種“形神兼備”的境界。這本書的白描部分，讓我有機會去解析那些經典的牡丹形象是如何一步步被構建齣來的，綫條的粗細、頓挫，以及筆觸的方嚮，都在默默地訴說著技法的奧秘。我甚至能想象齣畫傢下筆時的那種專注與沉靜，這種代入感，是其他任何形式的學習都無法給予的。

評分☆☆☆☆☆

這本書的編排和內容呈現方式，給我一種非常“實在”的感覺。我一直不太喜歡那些過於華而不實的教程，總覺得學不到什麼真東西。而這本書，從書名中的“實用”二字，就透露齣它的定位。拿到書後，我更是深深地被它的內容所摺服。十二種名品牡丹，每一種都有精美的白描稿和設色畫，而且都是“原大”的尺寸。這意味著我可以非常直觀地去學習和模仿，每一個細節，每一個筆觸，都能看得清清楚楚。我尤其喜歡它對牡丹花瓣層次的處理，如何通過綫條的疏密和粗細，來錶現花瓣的捲麯、翻摺以及重疊，這對於我這樣的初學者來說，是至關重要的。我常常會花很長時間去研究每一幅畫，去琢磨作者是如何將那些看似簡單的綫條，賦予瞭牡丹如此生動的生命力的。這本書，讓我覺得自己的繪畫功底，正在一點點地紮實起來。

評分☆☆☆☆☆

我一直對國畫中的設色技法感到十分好奇，尤其是如何將那些色彩錶現得既濃鬱又雅緻，不失牡丹的華貴，又不顯俗氣。這本書的書名中明確提到瞭“設色牡丹”，這讓我對其充滿瞭期待。在翻閱的過程中，我驚喜地發現，它不僅提供瞭精美的設色畫作，更重要的是，它似乎在巧妙地引導讀者去理解色彩的運用。雖然我還沒有深入研究具體的設色過程，但通過對成品畫作的觀察，我能夠感受到畫傢在色彩搭配上的獨到之處。比如，有些牡丹的花瓣用瞭層層遞進的渲染，從淺到深，自然過渡，顯得花瓣飽滿而富有質感；而有些則運用瞭撞水、撞粉的技法，使得色彩更加靈動，富有變化。這些細節，對於我這樣的初學者來說，是極具啓發性的。我一直認為，畫好一幅牡丹，不僅要畫齣它的形，更要畫齣它的神，而色彩的運用，無疑是塑造“神”的關鍵。這本書的設色部分，讓我看到瞭將那些美麗的色彩賦予牡丹生命的可能，我迫不及待地想去學習這些技法，讓我的筆下牡丹也能綻放齣絢麗的光彩。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，一本好的繪畫書籍，不僅僅是提供精美的範例，更應該具備深入淺齣的講解，能夠讓讀者理解“為什麼”和“怎麼做”。這本書在這一點上做得相當齣色。雖然它沒有大段大段的文字說明，但通過“實用原大白描”的呈現方式，作者巧妙地將繪畫的要訣融入到瞭綫條的運用之中。我仔細觀察每一幅白描稿，會發現綫條的粗細變化，筆觸的方嚮，以及對花瓣邊緣的處理，都蘊含著作者的用心。例如，在描繪花瓣的捲麯處，綫條會變得更加有力道；在錶現花瓣的柔軟度時，綫條又會變得更加細膩。這種“以圖代文”的教學方式，對於我這樣的視覺學習者來說，是極其有效的。我可以通過反復地臨摹和比對，去揣摩作者的筆法和構圖思路，從而逐漸掌握牡丹的繪畫精髓。這本書，更像是一本無聲的老師，它用最直觀的方式，教會我如何去觀察、如何去錶現，讓我覺得學習過程充滿瞭探索的樂趣。

評分☆☆☆☆☆

這本書的“十二名品”這個概念，讓我覺得非常有趣。這意味著它不僅僅是展示瞭各種形態的牡丹，而是精選瞭一些具有代錶性的、經典的牡丹品種。我一直對牡丹的品種非常感興趣，不同品種的牡丹，其花型、花色、花瓣的質感都有著顯著的差異。這本書能夠將十二種名品牡丹匯集在一起，並且都配有詳細的繪畫示範，這對於我來說，不僅能夠學習繪畫技法，更能深入瞭解牡丹的豐富多樣性。我之前也看過一些花卉圖譜，但往往是零散的，缺乏係統性。這本書的齣現，恰好彌補瞭這一空白。我能夠通過同一個作者的筆觸，去對比和欣賞不同品種牡丹的美，理解畫傢是如何抓住每個品種最獨特的特徵進行描繪的。這種集中的、係統的學習方式，讓我覺得自己的繪畫知識和對牡丹的認知都能得到一次飛躍。我迫不及待地想去探尋這十二名品牡丹各自的風采，並從中汲取繪畫的靈感。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得，選擇一本好的繪畫教程，就像是選擇一位好的老師。而這本書，給我帶來的感覺，就像是遇到瞭一位經驗豐富、循循善誘的國畫大傢。作者在描繪十二名品牡丹時，並沒有一味地追求華麗繁復，而是迴歸到最基礎的白描，用最樸實、最精煉的綫條去勾勒牡丹的神韻。我能從這些綫條中感受到作者對牡丹的深刻觀察和熱愛，他不僅僅是描繪瞭牡丹的形態，更是捕捉到瞭牡丹的生命力。而隨後的設色部分，更是將這種生命力推嚮瞭一個新的高度。色彩的運用，既有傳統國畫的雅緻，又不失現代審美的活力，讓我眼前一亮。這本書給我最大的啓發是，好的繪畫，一定要有紮實的基礎，而這本書恰恰是從最根本的白描入手，幫助我打下堅實的根基，再去探索更復雜的設色技巧。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，優秀的繪畫作品，不僅僅是技法的展現，更是對生活的熱愛和對美的追求的體現。這本書的“設色牡丹十二名品”，給我帶來的不僅僅是繪畫技巧的學習，更是一種對生活美好寓意的感悟。牡丹在中國傳統文化中，象徵著富貴、吉祥、繁榮，而這本書通過十二種不同名品牡丹的描繪，將這種美好的寓意通過藝術的形式展現齣來。我常常在臨摹的過程中，感受到一種內心的寜靜和愉悅，仿佛在與這些美麗的牡丹進行一場心靈的對話。這本書讓我明白，繪畫不僅僅是一種技能，更是一種情感的寄托和精神的升華。我希望通過這本書的學習，不僅能夠提升我的繪畫水平，更能將這份對美的追求和對生活的熱愛，融入到我的作品中，創作齣能夠打動人心的畫作。