消失的胡同：铅笔画中的北京风貌 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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陆元 著

图书标签:

• 北京
• 胡同
• 铅笔画
• 城市风景
• 怀旧
• 文化
• 艺术
• 绘画
• 历史
• 民俗

店铺： 耀阳开泰图书专营店

出版社： 学苑出版社

ISBN：9787507730999489

商品编码：26755141482

包装：平装

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基本信息

书名：消失的胡同－铅笔画中的北京风貌

定价：68.00元

作者：况晗 绘画摄影,陆元 撰文

出版社：学苑出版社

出版日期：2013-06-01

ISBN：9787507730999

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.726kg

编辑推荐

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内容提要

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本书集画作、摄影、文字于一体，全面记录了北京的胡同风情。绘画作者选用单纯的黑、白、灰的铅笔画形式勾勒北京胡同景象，用笔考究，完美地体现出胡同的内涵和意境。同时，配有今日从绘制角度拍摄的照片，今昔对比。文字由北京历史地理专栏作家撰写，有料、可观。读者既可以随意翻到哪篇读哪篇，又可以按照每条胡同在地理位置上的关联顺次阅读。书后附有精心制作的全北京胡同地图一张，图中的数字和该胡同画作在书中的页码对应，方便读者查阅。

目录

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南豆芽胡同
>前拐棒胡同
>墨河胡同
>仓南二巷
>吉兆胡同
>朝阳门南小街
>南竹杆胡同
>东总布胡同
>顶银胡同
>东四四条
>东四六条
>东四十条
>东四十二条
>东四十三条
>东四十四条
>魏家胡同
>礼士胡同
>报房胡同
>史家胡同
>治国胡同
>麻线胡同
>苏州胡同
>东受禄街
>北池子大街
>银闸胡同
>菖蒲河沿
>吉安所左巷
>吉安所北巷
>西颂年胡同
>北弓匠营胡同
>北新仓二巷
>北沟沿胡同
>东直门内大街
>东手帕胡同
>东羊管胡同
>明亮胡同
>香饵胡同
>文丞相胡同
>东棉花胡同
>花园北巷
>灵光胡同
>国子监街
>鼓楼东大街
>南锣鼓巷
>豆腐池胡同
>张旺胡同
>国旺胡同
>北锣鼓巷
>鼓楼西大街
>铸钟胡同
>烟袋斜街
>小石碑胡同
>银锭桥
>前海东沿
>万宁桥
>鸦儿胡同
>……
>北京城市历史沿革
>用铅笔和推土机赛跑
>附：北京部分城市胡同位置图

作者介绍

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文摘

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序言

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消失的胡同：铅笔画中的北京风貌 引言 城市的记忆，往往藏匿于那些被时光冲刷、被高楼遮蔽的角落。在北京，这些角落的代名词便是“胡同”。它们如同城市的血脉，承载着历史的温度，诉说着寻常百姓家的悲欢离合。然而，随着时代的发展，许多胡同正在悄然消失，曾经熟悉的景象也逐渐模糊。本书《消失的胡同：铅笔画中的北京风貌》正是以此为契机，试图用铅笔的素雅与细腻，捕捉并定格那些即将远去的北京风貌，唤醒人们心中对古都温情的记忆，引发对城市变迁与文化传承的深思。 本书并非一次简单的图画集，它更像是一场穿越时空的对话，一次对北京灵魂深处的探寻。作者以其敏锐的观察力和深厚的情感，将笔尖深入到这座古老城市的肌理之中，用线条勾勒出胡同的曲折迂回，用光影描绘出四合院的静谧幽深，用细节刻画出老北京人生活的生动剪影。每一幅画作，都不仅仅是对景物的写实，更是对一种生活方式、一种文化精神的致敬与留存。 第一章：胡同的脉络，城市的记忆 北京的胡同，是中国古都规划的独特产物，是城市肌理中最富有人文气息的部分。它们如同一张巨大的网，将北京的过去与现在紧密地连接。本书开篇，将带领读者走进这些迷宫般的巷弄，感受那份独特的韵味。 纵横交织的肌理： 铅笔线条的疏密变化，勾勒出胡同的宽度、曲度与走向。有的胡同宽敞笔直，仿佛帝王御道；有的则曲径通幽，转角即是风景。作者通过细腻的笔触，展现了胡同肌理的多样性，从宏观的布局到微观的铺陈，都力求真实还原。笔尖下，青砖灰瓦的墙垣蜿蜒起伏，诉说着岁月的沧桑。细碎的石板路，被无数脚步磨砺得光滑温润，仿佛还能听到当年匆匆而过的马蹄声和老牛的车轮滚滚。 光影的低语： 铅笔画独特的黑白灰，最能捕捉光影的微妙变化。作者巧妙运用明暗对比，表现阳光穿透树荫洒下的斑驳光影，或是傍晚时分，夕阳余晖在墙头投下的温暖色调。这些光影的变化，不仅赋予了画面空间感和层次感，更营造出一种宁静、悠远的氛围，仿佛时间在这里放慢了脚步。你会看到，光线如何在老树的枝桠间穿梭，如何在堆满杂物的角落里投下意味深长的阴影，如何在紧闭的院门上留下岁月的印记。 流动的时光： 胡同不仅仅是建筑的堆叠，更是生活的载体。作者用画笔捕捉胡同里的寻常景象：清晨，老人在门口打太极，空气中弥漫着淡淡的烟火气；午后，孩童在巷口嬉戏打闹，欢声笑语回荡；傍晚，家家户户升起袅袅炊烟，晚餐的味道在空气中飘散。这些瞬间，都被定格在铅笔画中，成为一段段关于时间的叙事。你仿佛能听到远处卖糖葫芦的吆喝声，闻到炸油条的香味，感受到邻里之间热情洋溢的问候。 第二章：四合院的魂，北京的根 四合院，是北京胡同的灵魂所在，是中华传统民居的典范。它不仅仅是一个居住空间，更是一种生活哲学，一种家族伦理的象征。本书将深入描绘四合院的每一个细节，展现其内敛而又丰富的精神世界。 院落的层次与布局： 作者通过细致的构图，展现了四合院从影壁、垂花门，到正房、厢房，再到倒座房的层层递进。每一条线条都精确地勾勒出建筑的轮廓，每一个角度都力求展现院落的空间感和秩序感。你会看到，影壁上精美的砖雕，垂花门处灵巧的木刻，它们在素描的笔触下，依然散发出古朴而典雅的韵味。 青砖灰瓦的叙事： 青砖的斑驳，灰瓦的陈旧，是四合院最显著的标志。作者用不同灰度的线条，表现出墙体的肌理和质感。雨水冲刷留下的痕迹，阳光暴晒留下的印记，都成为画面中充满故事的元素。你甚至能感受到，那粗糙的砖墙背后，隐藏着无数代人的生活印记。 门楼与窗棂的表情： 门楼，是院落的脸面，承载着家族的荣耀与期望。作者仔细描绘了不同风格的门楼，从庄重肃穆的王府式，到朴实无华的民居式。窗棂的图案，或方格，或冰裂，或菱形，都在笔尖下展现出独特的艺术魅力。透过半掩的窗户，窥见院落深处的景象，更增添了几分神秘与想象。 院中的生机： 四合院不仅仅是冰冷的建筑，更是充满生活气息的场所。作者笔下的院落，常常点缀着一两棵老树，几盆绿植，或是一只慵懒的猫。这些生动的元素，为素描画面注入了灵气，展现了人与自然的和谐共处。你会看到，爬满墙头的藤蔓，在阳光下伸展着绿色的触角；在角落里盛开的花朵，为古老的院落增添了一抹亮色。 第三章：市井的温度，人间的烟火 胡同里的生活，是北京最真实、最鲜活的一面。这里没有高楼大厦的喧嚣，只有浓浓的人情味和朴素的生活哲学。本书将通过对胡同里人物和场景的描绘，展现北京市民的日常生活。 人物的肖像： 作者笔下的人物，并非完美的模特，而是充满生活气息的普通人。他们可能是倚在门边看报的老人，在巷口闲聊的妇女，或是肩挑货物的小贩。他们的脸上刻满了岁月的痕迹，他们的眼神中透露着生活的智慧。作者通过对人物神态、动作的精准捕捉，展现了老北京人乐观、坚韧、热情的生活态度。你会感受到，那位大爷手中报纸的褶皱，那位大妈手中蒲扇的纹路，以及他们脸上那淳朴的笑容。 生活的场景： 胡同里的生活是丰富多彩的。作者描绘了各种各样的生活场景：屋檐下的燕子窝，晾晒的衣物，孩子们奔跑的身影，修鞋匠的摊位，收废品的吆喝声。这些细节，共同构成了北京胡同独特的市井画卷。你仿佛能听到，那邻里之间的家长里短，闻到，那街边小吃飘出的诱人香味。 节日的记忆： 北京的节日，在胡同里有着别样的韵味。作者可能会描绘春节时，家家户户挂起的红灯笼，贴上的春联；或是中秋节，在院子里摆上月饼和水果，一家人围坐赏月的情景。这些画面，充满了温馨与喜庆，展现了传统节日文化的传承。 变化的印记： 随着城市的发展，一些胡同的面貌也在发生变化。作者可能会捕捉到一些正在消失的景象，或是新旧建筑交织的场景，以此来引发人们对城市变迁的思考。也许是一个正在拆除的老宅，也许是一辆正在驶离的黄包车，这些画面，都充满了淡淡的忧伤，却也象征着时代的进步。 第四章：铅笔下的诗意，留存的温度 铅笔画以其独特的表现力，能够细腻地捕捉光影、质感和情感。本书的价值，不仅在于记录了北京的风貌，更在于它以艺术化的语言，将这份即将消逝的美好，以一种诗意的方式留存下来。 线条的情感： 每一根线条，都凝聚着作者的情感与思考。粗犷的线条，表现出建筑的厚重与历史的沧桑；细腻的线条，则展现出细节的精致与生活的温情。线条的组合与变化，构成了画面的生命力，赋予了画面一种独特的“表情”。 黑白灰的意境： 铅笔画的黑白灰，并非单调，而是富有层次与变化的。作者善于运用不同的灰度，表现出光线的强弱，空间的深浅，以及情感的浓淡。这种极简的色彩，反而更能激发读者的想象力，让观者在黑白之间，品味出北京独特的韵味。 留白的哲学： 留白，是中国传统绘画的重要元素。作者在画面中适当地留白，不仅使画面更加简洁、疏朗，更留下了无限的想象空间。读者可以在留白处，填补自己的回忆与情感，让画面与自己的内心产生共鸣。 对消逝的挽歌： 本书的出现，本身就是对正在消逝的北京胡同文化的一种抢救与记录。通过铅笔画的艺术再现，这些曾经鲜活的生命，被赋予了永恒的生命。它们不再仅仅是遥远的记忆，而是以一种触手可及的艺术形式，永久地留存下来。 结语 《消失的胡同：铅笔画中的北京风貌》是一本充满温情与力量的书。它用铅笔的素雅，勾勒出北京胡同的独特魅力；用艺术的语言，记录下城市变迁中的珍贵记忆。本书不仅是一次视觉的盛宴，更是一次心灵的触动。它提醒我们，在追求现代化的同时，也要珍视那些承载着历史与文化的老物件、老街区，因为它们是城市的根，是民族的魂。当我们翻开本书，仿佛置身于那些熟悉的胡同之中，呼吸着久违的空气，感受着那份纯粹的北京味道。这些铅笔画，是作者对这座城市最深情的告白，也是送给所有热爱北京的人们一份弥足珍贵的礼物。它们将带领我们，重温那些已经模糊的画面，感受那些温暖的情感，思考这座城市未来的方向。

评分☆☆☆☆☆

初翻这本书，就被那细腻的笔触所震撼。作者似乎用他手中的铅笔，将北京的岁月温柔地抚摸了一遍。那些勾勒出的飞檐斗拱，那些描绘出的斑驳砖墙，以及那些在光影下若隐若现的门环，都仿佛带着温度，能够触摸到历史的肌理。我尤其喜欢那些描绘出不同季节、不同光线下的胡同景象的画作，有时是夏日午后的慵懒阳光，有时是冬日清晨的薄雾，每一种氛围都被捕捉得如此到位。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，一个城市最能代表其灵魂的，往往隐藏在其不起眼的角落里，比如北京的那些胡同。它们不仅仅是城市的脉络，更是无数故事、无数人生在此交织、流淌的见证。这本书的出现，就像是为我打开了一扇通往过去的大门，让我得以窥见那些在现代都市洪流中逐渐褪色、甚至消失的风景。那些画作，并非简单的写实，而是带着一种诗意化的解读，将每一处建筑的细节、每一扇窗户的表情，都赋予了生命。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本书的那一刻，就感受到它沉甸甸的分量，不仅仅是纸张的厚度，更是它所承载的某种厚重的东西。翻开扉页，一股淡淡的墨香扑鼻而来，不是那种工业化的印刷气息，而是带着一种手工的温度。书中的排版设计非常考究，每一页的留白都恰到好处，让读者能够舒缓地沉浸其中，不会感到压迫。而那些铅笔画，真的是我见过的最动人的素描，它们没有华丽的色彩，却通过线条的粗细、深浅，以及光影的对比，淋漓尽致地展现了北京胡同那种独特的韵味。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，很多东西的价值，只有在它即将消失的时候，我们才开始意识到。这本书的出现，正是提醒了我们，在快速发展的现代社会中，不要忘记那些曾经孕育了我们文化的根基。作者以其精湛的铅笔画技艺，为我们留下了珍贵的影像资料，让我们有机会去了解、去喜爱、去怀念那些在时光中远去的风景。

评分☆☆☆☆☆

这是一本值得反复品读的书。每一次翻开，都能发现新的细节，感受到新的惊喜。那些铅笔画的背后，不仅仅是精湛的技艺，更是作者对北京这座城市深沉的热爱和深深的眷恋。它像是一首无声的诗，用线条和光影诉说着北京胡同的故事，也唤醒了我们心中对故土、对历史的那份柔软的情感。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面就足够吸引我了，那是一种带着陈旧感的淡黄色，仿佛时光本身被印在了纸上。封面中央，一幅精美的铅笔画，勾勒出一条深邃而蜿蜒的胡同，两侧是高低错落的青瓦屋顶，斑驳的墙壁上爬满了岁月的藤蔓。画面的细节处理得极其到位，每一笔都充满了情感，仿佛能够闻到空气中混合着尘土、阳光和淡淡的烟火气息。我立刻联想到小时候在老家小镇里穿梭的那些小巷，那种被古老建筑温柔环抱的感觉，总能带来一种莫名的安心和亲切。

评分☆☆☆☆☆

我是一个对历史建筑和城市文化有着濃厚兴趣的人，而这本书无疑满足了我内心深处的那份渴望。它不仅仅是一本画册，更像是一份沉甸甸的宣言，在呼唤着人们去关注、去珍视那些正在消失的城市记忆。作者的画笔，就像一把温柔的手术刀，解剖着北京胡同的每一个细胞，让我们得以细致地欣赏那些曾经的辉煌和如今的沧桑。

评分☆☆☆☆☆

这本书的视角非常独特，它没有选择宏伟的宫殿或广场，而是将目光聚焦在那些平凡而又充满生活气息的胡同。正是这些看似不起眼的地方，才真正承载了北京这座城市的灵魂和情感。作者的画作，将那些被岁月打磨过的门扉、那些爬满青苔的石板路、那些藏在深处的四合院，都展现得如此真实而又富有诗意。

评分☆☆☆☆☆

不得不说，这本书的质感非常棒。纸张选用的触感非常好，翻阅的时候有种柔滑而又略带粗粝的体验，仿佛在触摸真实的墙面。而且，每一幅画的印刷效果都非常清晰，那些铅笔的细腻线条，那些微妙的阴影变化，都得到了完美的呈现。我甚至能想象到作者当时作画时的场景，在某个午后，静静地坐在胡同口，用画笔捕捉下这转瞬即逝的美丽。

评分☆☆☆☆☆

对于我这样从小在北京长大的人来说，这本书带来的触动是难以言喻的。它勾起了我无数的回忆，那些穿着开裆裤在胡同里奔跑的时光，那些和小伙伴们一起在树下乘凉的日子，那些坐在门口听长辈们讲故事的夜晚。作者的画，仿佛将那些模糊的记忆一点点地勾勒清晰，让我重新感受到了那种久违的温暖和亲切。