品鉴品们 - - 高文安2007 - - 2008室内设计作品 建筑 书籍 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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店铺： 蓝调图书专营店

出版社： 辽宁科学技术出版社

ISBN：9787538156034

商品编码：27503163050

商品基本信息，请以下列介绍为准
商品名称：	品鉴品们 - - 高文安2007 - - 2008室内设计作品 建筑 书籍
作者：	唐婉玲
定价：	298.0
出版社：	辽宁科学技术出版社
出版日期：	2008-11-01
ISBN：	9787538156034
印次：	1
版次：	1
装帧：	精装
开本：	16开

内容简介

33年来，每个项目高先生都用心去做设计；每位客人，他都用心去沟通与交流。今天，在62个城市中，没有业主对高先生昂贵的设计费提出异议，因为他除了设计，还帮助业主培训销售人员，并参与楼盘推广销售。这些都提高了没计的附加值，他相信自己是好的，有时在未签合同时，他也会做设计并嘱咐属下将图纸交给业主，他深信业主不仅仅需要图纸，更需要凭僧他所具有的影响力促进楼盘的推广在。　　已过花甲之年的高先生，每年仍出差超过150次。他说：只要身体状况好，市场认可，就一直会将设计做下去。使命感让他希望用设讨。来回报社会，高先生不仅仅在做着设计，更在推动着中国不同城市的房地产向前发展。　　高文安先生是香港位由建筑师转行做室内设计师的，在近30年的室内设计生涯里，设计了超过1000个室内设计项目，被誉为“香港室内设计之父”。作为一位热爱中国文化和亚洲文化的明星级设计师，高文安先生设计作品中不乏中式家具、泰国和越南的手工制品，还有日本庭园的意象等等，他希望透过室内设计的管道，将亚洲文化推展到全。本书收录了2006年高文安先生的室内设计作品，并收录了高文安先生的设计理念与语录，旨在为喜爱高先生的读者带去喜悦。

目录

前言 传奇高文安 听香港室内设计之父谈设计 高文安语录 武汉东湖天下 中山华发·生态庄园 深圳公园大地花园 深圳蓝郡广场 深圳香蜜湖1号私人住宅 深圳红树西岸私人住宅 上海蓝鳍日本餐厅 深圳金地·梅陇镇 广州中信广场东海海鲜酒家 汕头柏嘉半岛花园 广州光大水岸榕城 深圳佳兆业·茗萃园 深圳佳兆业·水岸新都 香港南湾御苑 福州中央公园 唐山天元·中央上宅 广州番禺奥园城 东莞大岭山售楼处 郑州银基王朝 成都壹号公馆 成都西城公馆 成都华润置地·二十四城 泰安东尊·优山美地 大连东方·优山美地 高文安深圳华侨城办公室 高文安上海1933老场坊办公室 高文安成都宽窄巷子办公室 高文安2007-2008已完成项目 高文安2008-2009t在进行中项目 2007年1月-2008年6月受邀出席媒体访问 2007年1月-2008年6月受邀出席演讲 东鹏：中国设计推动者 生活家：品质生活共分享 后记

前言

2007年1月出版的《品味品位——高文安2006室内设计作品》一书在市场上引起很大的反响，许多设计师从中不仅学习到了高先生的设计经验，更分享了这位“香港室内设计之父”的快乐人生。　近两年来，高先生越来越多地投入到中国内地市场，年轻人对他的向往令他想为他们多做一些事。在巡回演讲中，看到很多年轻设计师很苦恼，他们看不清前面的人生路该怎么走，高先生希望他们可以通过分享他的人生态度来获得新的生命目标。　　今天，高先生与他的团队踏遍中国内地62个城市，将他们的设计传至大江南北。是什么令他们如此成功？高先生认为，表面看是幸运，而实质则是得来不易的。如果每时每刻都要做得好，那么每分每秒都要耕耘。高先生说他从1975年创业时就开始在耕耘，今天的成果是33年努力的结果。　　33年来，每个项目高先生都用心去做设计；每位客人，他都用心去沟通与交流。今天，在62个城市中，没有业主对高先生昂贵的设计费提出异议，因为他除了设计，还帮助业主培训销售人员，并参与楼盘推广销售。这些都提高了没计的附加值，他相信自己是好的，有时在未签合同时，他也会做设计并嘱咐属下将图纸交给业主，他深信业主不仅仅需要图纸，更需要凭僧他所具有的影响力促进楼盘的推广在。　　已过花甲之年的高先生，每年仍出差超过150次。他说：只要身体状况好，市场认可，就一直会将设计做下去。使命感让他希望用设讨。来回报社会，高先生不仅仅在做着设计，更在推动着中国不同城市的房地产向前发展。　　今年将迎来高先生66岁生日，让我们共同祝福他生日快乐。

建筑设计与室内美学：当代设计思潮与实践探索 一、 现代主义的回响与地域精神的重塑 本书旨在深入剖析当代建筑设计领域中，个体设计师如何在全球化浪潮与本土文化脉络之间进行创造性的对话与融合。我们聚焦于那些在形式、功能与情感表达上寻求突破的实践案例，探讨现代主义设计原则在新的时代背景下面临的挑战与演变。 首先，本书将回顾上世纪中期兴起的现代主义设计思潮——其对简洁线条、实用功能以及去装饰化美学的推崇。然而，单纯的“形式追随功能”在面对日益复杂的人居需求和多元文化诉求时，显得力不从心。因此，第一部分着重于分析当代设计师如何“去语境化”地继承并“再语境化”地运用这些原则。 我们会仔细审视那些试图在冰冷的技术理性与温暖的人文关怀之间架起桥梁的作品。这不仅体现在材料的选择上——例如，如何巧妙运用传统石材、木材，并将其与现代工业材料如钢材、玻璃进行对话，营造出既有历史厚度又不失时代锐气的空间质感；更体现在对空间序列的精心编排上。我们分析设计师如何通过光影的引导、动线的组织，来影响居住者的心理感受，使建筑不仅仅是物理的庇护所，更成为一种精神的容器。 尤其值得关注的是“地域精神”的回归与重塑。全球化带来的同质化审美对地方特色构成了潜在威胁。本书通过对一系列特定地理环境下项目的剖析，展示设计师如何从当地气候、传统工艺、邻里肌理中汲取灵感，构建出既符合国际设计标准，又深深扎根于本土文化的独特建筑语言。例如，对于热带地区的项目，探讨如何通过深挑檐、架空层、天井等传统策略，结合现代的通风技术，实现环境友好且舒适的居住体验；对于历史城区，则研究如何在最小干预原则下，实现历史建筑的当代活化。 二、 室内空间叙事学：材质、光线与时间的雕塑 室内设计是建筑意图最直接的表达界面，也是人与空间发生最亲密接触的场所。本书的第二部分将室内设计视为一种叙事艺术，关注设计师如何通过精妙的尺度控制、材质的触感、色彩的张力以及光线的魔力，构建起一系列丰富而连贯的空间故事。 1. 材质的触觉革命与情感投射： 我们不再满足于材料的视觉美观，而是深入探究其触觉属性对空间氛围的塑造作用。本书对比了粗粝的清水混凝土与温润的实木地板在同一空间内产生的心理效应。详细解析了不同表面处理工艺（如拉丝、抛光、哑光）如何改变光线的反射方式，进而影响空间的感知深度与情绪基调。设计师如何通过“材质的对比与统一”来确立空间的主题，例如，在一个极简的框架内，仅使用一件具有强烈纹理和色彩的家具作为视觉焦点，引导观者的注意力。 2. 光的建筑学：自然光与人工光的交织： 光是室内设计的灵魂。本书将“光”的运用提升到建筑学的层面来考察。我们区分了自然采光（天窗、落地窗、导光管）的设计策略及其对空间功能的影响，并探讨了如何通过建筑构件（如格栅、屏风）来“过滤”和“调和”自然光，避免眩光的同时最大化其美学价值。 在人工照明方面，重点分析了如何运用多层次的照明系统——环境照明（Ambient）、任务照明（Task）和重点照明（Accent）——来创造空间的情绪变化。不再是简单的均匀照明，而是通过隐藏式灯带、射灯的精准投射，来强调材质的纹理、艺术品的轮廓，赋予空间以戏剧性和层次感。 3. 时间的维度：空间的记忆与变化： 一个优秀的设计必然能容纳时间。本书探讨了如何通过设计手法来表现或减缓时间的流逝感。例如，选择会随着使用和老化而产生自然包浆和痕迹的材料（如黄铜、天然皮革），鼓励空间与使用者的互动，共同“完成”设计。同时，我们也分析了可变空间的设计，如灵活隔断、可移动的家具系统，使得室内布局能够适应居住者生命周期或功能需求的变化，保持设计的长久生命力。 三、 居住哲学的回归：以人为本的尺度重构 当代设计面临的最大挑战之一，是如何在宏大的尺度和极致的效率追求中，找回对“人”的尺度和感受的关注。本书的第三部分回归居住的本质，探讨如何将设计的人文关怀融入到每一个细节之中。 我们研究了人体工程学在当代设计中的应用，但超越了简单的功能参数，探讨如何通过对“舒适区”的心理学理解来定义尺度。这包括厨房操作台的高度、沙发坐深的恰到好处、卧室私密区域的声学处理等。 尤其关注“过渡空间”的设计。门厅、走廊、楼梯等往往被视为纯粹的功能通道，但优秀的设计师视其为情绪的过渡区。例如，一个略微收紧的入口空间突然过渡到一个开阔的客厅，能极大地增强空间体验的冲击力；楼梯的设计不仅是垂直交通工具，更是家庭成员互动、光线垂直流动的艺术装置。 最后，本书强调“收纳美学”。在一个极简主义盛行的时代，如何实现“藏八露二”的视觉平衡？我们分析了定制化集成收纳系统、墙体内部的隐藏式储物设计，以及如何通过精心挑选的展示品（而非杂物）来丰富空间层次，最终达成一种“有秩序的松弛感”。 通过对上述三大维度的深入剖析，本书旨在提供一个多维度的观察视角，展示当代设计实践者是如何在技术、美学与人性需求之间，进行平衡、创新与最终实现居住理想的复杂过程。

评分☆☆☆☆☆

这本书不仅仅是一本作品集，更像是一本关于空间叙事的教科书。每一次翻页，都仿佛打开了一个新的故事篇章。我尤其喜欢他处理光影的手法，不同角度的光线如何巧妙地勾勒出空间的轮廓，营造出或宁静、或活力、或神秘的氛围，这其中的学问深不可测。他对于材质的运用也堪称一绝，那些看似普通的材料，在他手中却焕发出勃勃生机，或温润如玉，或粗犷有力，都恰到好处地烘托出空间的灵魂。我尤其留意到他在细节处理上的考究，每一个接口、每一处转角，都经过了精心的打磨，体现了设计师对品质的极致追求。

评分☆☆☆☆☆

这本书的价值，远远超出了它作为一本设计作品集的意义。它更像是一扇窗，让我得以窥探顶尖设计师的思维方式和创作过程。高文安先生在空间中的“叙事感”尤其打动我，他不仅仅是在建造空间，更是在讲述一个关于生活、关于人与空间互动的故事。每一次的阅读，都能从中汲取新的养分，对设计、对艺术、甚至对生活本身，都产生了更深层次的思考。我确信，这本书将成为我案头常备的参考书，在未来的日子里，它会不断地给我带来新的启发和动力。

评分☆☆☆☆☆

初次翻开这本《品鉴品们 - - 高文安2007 - - 2008室内设计作品 建筑 书籍》，就被其厚重的质感和精美的装帧吸引住了。封面上简洁的设计，却透着一股沉静而专业的艺术气息，让人迫不及待地想深入探索其中蕴含的智慧。我一直对室内设计和建筑领域充满好奇，尤其关注那些能将实用功能与美学艺术完美结合的作品。高文安先生的名字，在业界早已是响当当的代名词，他的作品总能给人带来惊喜和启发。这次能有机会接触到他2007-2008年间的精选作品集，对我来说，简直是一场视觉和思想的盛宴。

评分☆☆☆☆☆

不得不说，这本书的排版和印刷质量都非常出色。大量的实景图片清晰、细腻，色彩还原度极高，仿佛身临其境一般。每一幅作品的旁边，都配有简洁而有力的文字介绍，解释了设计理念和亮点，让我能更深入地理解每一个作品背后的思考。我特别欣赏这种图文并茂的呈现方式，它有效地弥补了纯文字描述可能带来的抽象感，让设计理念更加直观地呈现在读者面前。翻阅这本书，本身就是一种享受，让人沉浸在高品质的设计世界里。

评分☆☆☆☆☆

作为一名热爱生活、对居住环境有较高要求的读者，我在这本书中找到了太多共鸣。高文安先生的作品，让我看到了“家”的无限可能。他并非只是堆砌昂贵的装饰，而是真正理解居住者的需求，并通过设计赋予空间生命力。那些案例中，我看到了如何将自然元素巧妙地融入室内，让居室与外界产生连接；也看到了如何通过合理的布局，最大化空间的利用率，同时保持通透与舒适。这些实践经验，对于我未来在自己家中进行装修或改造，提供了极为宝贵的参考和灵感。