包邮 2018极度教学 出鞘人物动态速写 王东阁局部组合照片临摹书 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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商品名称：包邮 2018极度教学 出鞘人物动态速写 王东阁局部组合照片临摹书

商品编号：27825564953

店铺： 潭园图书专营店

商品毛重：1.0kg

• 是否是套装: 否
• 书名: 出鞘人物动态速写
• 定价: 98
• 出版社名称: 江苏凤凰美术出版社
• 出版时间: 2018年4月
• 作者: 倪凤弟
• 编者:  王东阁
• 开本: 8
• 书名: 出鞘人物动态速写
• ISBN编号: 9787558020797

 

书名：出鞘人物动态速写

主编：倪凤弟

编著： 王东阁

出版社：江苏凤凰美术出版社

页码：124页

开本：8K

定价：98元

ISBN：9787558020797

出版社日期：2018年4月第1版第1次印刷

重量： 1.15kg

《绘影生姿：从局部观察到整体生命力的速写之道》 引言 艺术的探索，如同一场永无止境的跋涉，其核心在于捕捉瞬间的生命律动，并将其凝固于纸上。从古至今，无数艺术家们倾注毕生心血，只为在笔触间展现形体的神韵，在光影交错中诉说故事。而速写，作为绘画最直接、最纯粹的语言，更是连接观察者与被观察者之间最новен捷的桥梁。它要求我们在极短的时间内，以最经济的线条，最精准的判断，提炼出对象的本质特征，唤醒其内在的生命力。 本书《绘影生姿》并非一本单纯的技法罗列，更非一份僵化的临摹指南。它致力于引导读者，如何超越机械的复制，深入理解形体结构、动态规律与光影关系，最终在速写中赋予笔下人物以鲜活的生命。我们将一同探索，如何通过对局部细致入微的观察，洞察整体的动态与情感；如何运用简洁而富于表现力的线条，勾勒出人物的骨骼、肌肉与神态；如何借由对光影的敏锐感知，塑造形体的立体感与空间感。 第一章：动态的本质——捕捉生命瞬间的张力 人物速写，其灵魂在于“动”。一个静止的人物，在速写家的笔下，也应蕴含着潜在的动势，或是即将发生的动作，或是方才结束的痕迹。本章我们将深入剖析“动”的构成要素。 重心与平衡： 任何一个姿势，都离不开重心的引导与身体的平衡。我们将学习如何快速判断人物的重心线，以及身体各部分如何围绕重心进行协调与调整。通过观察不同姿态下，身体各部分的倾斜、扭转，理解重心的转移如何引发姿态的韵律。例如，站立时，重心通常落于双脚之间；行走时，重心则在持续地左右摇摆；跳跃时，重心将短暂地悬空。理解这些基本的平衡原理，将帮助我们避免画出僵硬、失重的形体。 力量的传递与方向： 人物的每一个动作，都伴随着力量的产生、传递与方向。从脚部蹬地产生向上推力，到肌肉的收缩与舒张，力量在身体内部传递，最终在外在动作上得以体现。我们将学习如何观察并表现力量的方向性，例如，手臂挥舞时的离心力，身体扭转时的向心力。这些力量感的表达，是赋予速写以张力的关键。 节奏与韵律： 动态并非杂乱无章，而是富有节奏与韵律的。身体的起伏、线条的流畅、关节的转折，都构成了一种视觉上的节奏感。我们将学习如何通过捕捉身体各部分的运动轨迹，理解其内在的韵律。例如，手臂的摆动与腿部的跨步之间的协调，身体的弯曲与伸展的对比，都将形成生动的画面。 情绪与性格的动态表达： 动作不仅仅是物理上的运动，它更是内心世界的映射。喜悦的跳跃，悲伤的低垂，愤怒的挥拳，都通过身体的姿态传达着强烈的情绪。我们将探讨如何通过捕捉人物的表情、手势、甚至身体的微小倾斜，来表现其内在的情感状态和性格特征。一个耸肩的动作，可能包含着无奈；一个挺直的腰板，可能象征着坚定。 第二章：局部之魅——微观洞察与整体构建 速写并非全盘写生，而是有选择、有侧重的描绘。局部，是理解整体的最佳切入点。本章将引导读者，如何从局部出发，构建出富有生命力的整体。 五官的刻画： 眼睛是心灵的窗户，鼻子是面部的焦点，嘴巴传递着情感。我们将学习如何用最少的笔触，捕捉人物面部五官的关键特征，例如眉眼的走向、鼻梁的起伏、嘴唇的厚薄与弧度。即使只是几个简单的线条，也能勾勒出人物的神采。我们将关注不同情绪下，五官的微妙变化。 手部的语言： 手部是人物最富于表现力的部位之一，其形态变化多端，能够传递极其丰富的叙事信息。我们将学习如何解析手部的骨骼结构，理解手指的弯曲、关节的转折，以及不同手势所蕴含的意义。无论是舒展的手掌，还是紧握的拳头，都能在速写中焕发神采。 关节的转折与连接： 关节是连接身体各部分的关键，也是动态生成的枢纽。肩关节、肘关节、腕关节、髋关节、膝关节、踝关节……理解这些关节的转动范围与连接方式，是画出自然体态的基础。我们将重点观察关节处的形体变化，例如肘部弯曲时肱二头肌的隆起，膝盖弯曲时髌骨的突出。 衣物的褶皱与动态： 衣物并非简单的附着物，它能够有力地辅助表现人物的动态与形态。我们将学习如何观察衣物的受力点、垂坠感，以及运动时产生的褶皱。流畅的线条勾勒出衣物的飘逸，硬朗的笔触描绘出衣物的束缚。衣物的动态，能够极大地增强人物的立体感与真实感。 从局部到整体的思维转换： 并非所有局部都同等重要，我们在速写中需要学会取舍。通过对局部关键特征的准确捕捉，我们可以在脑海中构建出完整的形体。例如，通过捕捉人物的颈部与肩部的关系，可以推断出整个身体的姿态；通过观察手臂的走向，可以预测腿部的支撑。这种从局部出发，推及整体的思维方式，是速写效率的保证。 第三章：光影的魔力——塑造体积与氛围 光影是塑造形体立体感与空间感的灵魂。即使是最简洁的线条，也可以通过对光影的巧妙运用，变得生动而富有体积感。 光源的判断与分析： 任何一个画面，都有其主要的光源方向。我们将学习如何快速判断光源的方向，以及它如何照射在人物身上，形成明暗的分布。是顶光、侧光、还是逆光？不同的光源，会产生完全不同的明暗对比与阴影形态。 明暗的层次与过渡： 形体并非简单的明暗两面，而是存在着丰富的明暗层次。我们将学习识别亮部、中间调、暗部，以及投影。在速写中，我们并非要精细地描绘每一个灰度，而是要抓住最主要的明暗对比，用笔触的轻重、疏密来表现明暗的过渡。 阴影的形状与面积： 阴影是形体体积的有力证明。我们将学习如何观察人物自身产生的阴影，以及它投射在地面或其他物体上的投影。阴影的形状，往往能够清晰地勾勒出形体的轮廓，而阴影的面积，则可以表现形体的凹凸与遮挡关系。 光影的暗示与氛围营造： 光影不仅仅是物质的反映，它更能营造出特定的氛围。温暖的光线可以带来温馨的感觉，冷峻的阴影则可能暗示着忧郁或紧张。我们将学习如何利用光影的对比与变化，来烘托人物的情绪，增强画面的感染力。例如，一个逆光剪影，能将人物塑造成神秘的形象；一个柔和的面部侧光，能展现人物的温婉。 笔触与光影的融合： 在速写中，笔触本身也可以成为表现光影的工具。流畅的线条可以表现光滑的表面，粗犷的笔触可以描绘粗糙的质感。我们将探索如何通过不同的笔触方向、力度和密度，来模拟光线在不同材质上的反射与吸收，从而赋予画面以更丰富的质感和体积感。 第四章：写真与神韵——超越形似，直达精神 速写的最高境界，在于“神似”。这不仅仅是对形体的准确描绘，更是对人物内在精神与生命力的捕捉。 观察者的态度与敏感度： 优秀的速写，源于敏锐的观察力。我们将强调培养观察者的主动性与敏感度，学会去“看”而不是“认为”。要关注对象细微的变化，捕捉那些不经意的瞬间。带着好奇心去观察，带着理解力去描绘。 线的力量与情感： 线条不仅仅是描绘轮廓，它本身就蕴含着情感和力量。急促的线条可能表现紧张，舒缓的线条可能表现平和，断续的线条可能表现犹豫。我们将学习如何运用不同性质的线条，来传达人物的情绪和心理状态。 概括与提炼的艺术： 速写讲究效率，这意味着我们需要学会概括与提炼。识别出形体的关键结构，舍弃不必要的细节，将精力集中在最能表现对象特征的部分。这是一种“少即是多”的艺术。 个人风格的养成： 尽管我们学习技巧，但最终的目标是形成自己独特的绘画语言。通过大量的练习和不断的自我反思，逐渐在笔触、构图、线条运用等方面形成自己的特点。别人的成功经验可以借鉴，但最终要找到属于自己的创作路径。 持续的实践与反思： 速写是一项需要长期坚持的实践。每一次的速写都是一次学习的机会。重要的是，在每一次完成后，进行反思：哪些地方画得好？哪些地方需要改进？通过不断的练习和自我纠正，才能不断提升。 结语 《绘影生姿》希望成为你速写旅途上的一个小小指南。它不是终点，而是起点。通过本书的引导，愿你能更加自信地拿起画笔，以敏锐的眼睛去观察世界，以灵巧的双手去捕捉生命，用简洁而有力的线条，在每一幅速写中，都绽放出独特的光彩。记住，每一条线，都应该是有生命的，都应该承载着你的思考与情感。愿你的画笔，能够真正绘出那生动鲜活的姿态，触及那触动人心的灵魂。

评分☆☆☆☆☆

看到《出鞘人物动态速写》这本书的介绍，我脑海中立刻浮现出一种“豁然开朗”的感觉。我长期以来在人物速写上遇到的最大困境，就是如何抓住人物的“动态感”，那种仿佛能从纸面上“跳”出来的生命力。很多教程都偏向于静态的结构讲解，对于瞬息万变的动态捕捉，却往往语焉不详。而“极度教学”这个标签，让我觉得这本书绝对是针对痛点进行的深度剖析，能够把那些难以捉摸的动态技巧，用一种非常直接、非常有效的方式传达给我。 “王东阁”老师的名字，对我来说本身就是一种品质的保证。他的作品我一直非常欣赏，尤其是那种对人物情绪和身体语言的深刻洞察，总能让我感到由衷的赞叹。我相信，这本书一定凝聚了他多年的教学经验和艺术心得。而“局部组合照片临摹”这种教学模式，更是让我觉得非常符合我的学习习惯。我喜欢将复杂的问题拆解开来，逐个击破。通过专注于人物身体的某个局部，深入研究其在不同动态下的形态变化，我能够更清晰地理解人体骨骼、肌肉是如何协同运动的，从而更好地把握整体的动态。 “照片临摹”的形式，也让我觉得非常接地气。毕竟，艺术来源于生活，而照片是捕捉生活瞬间最直接的载体。通过临摹真实的照片，我能够学习如何将三维的形体转化为二维的画面，如何在保持形体准确性的同时，赋予画面以生命力。我相信，经过反复的临摹练习，我的观察力和表现力都会得到显著的提升。 这本书的标题“出鞘”，给我的感觉是充满力量和决心的。它象征着一种突破、一种成长。我希望通过这本书的学习，能够彻底摆脱我在人物速写方面的“瓶颈”，让我的画笔能够更加自如地“出鞘”，捕捉到人物最精彩、最动人的瞬间。 最后，虽然不是内容本身，但“包邮”这个附加信息，确实让我觉得这次购买非常超值。能够以更经济的方式获得如此宝贵的学习资源，无疑是锦上添花。我迫不及待地想翻开这本书，跟随王东阁老师的脚步，在人物速写的道路上，迈出坚实的一步。

评分☆☆☆☆☆

天啊，这本《出鞘人物动态速写》简直就是为我量身定做的！我一直以来都觉得人物速写是我的瓶颈，尤其是那些复杂的动态和肢体语言，总觉得抓不住精髓，画出来的总是僵硬呆板。看到“极度教学”这几个字，我就知道这绝对是我一直在寻找的那种能够直击痛点、提供实用技巧的书。而且“王东阁”这个名字，在艺术圈里也算是有一定名气的，他的作品总是带着一股灵气和力量感，尤其擅长表现人物的瞬间动态，这让我对这本书充满了期待。 这本书的“局部组合照片临摹”这一点也非常吸引我。我之前临摹人物速写，经常是照着一张完整的照片，然后一点点抠细节，但往往会忽略了整体的动态感和画面的连贯性。而这本书提供局部组合照片，我觉得这是一种非常高明的教学方法。它能够帮助我们把注意力集中在人物身体的某个关键部位，比如手臂的扭转、腿部的发力、头部的角度等等，去深入理解这些局部是如何构成整体的动态的。通过这样有针对性的临摹，我相信自己能够更好地理解和掌握人物的骨骼结构、肌肉走向以及如何在纸面上准确地表现出来。 而且，“包邮”这个词，虽然不是内容，但确实让我觉得这次购物非常值！要知道，一本高质量的艺术教学书籍，价格往往不菲。而现在不仅能学到大师的经验，还省去了邮费，这无疑增加了购买的性价比。在如今这个信息爆炸的时代，想要找到一本真正有价值、能够指导实践的书籍并不容易。很多速写教程都流于表面，或者过于理论化，缺乏实际操作的指导。而《出鞘人物动态速写》的题目就透着一股“干货”的味道，让人迫不及待地想翻开它，跟随王东阁老师的脚步，在人物速写的世界里“出鞘”！ 我一直很欣赏那些能够将复杂的艺术理论化繁为简，用通俗易懂的方式传达给读者的艺术家。王东阁老师的作品我之前也接触过一些，他的线条非常有力量，能够瞬间抓住人物的神韵和动态。所以，我非常期待这本书能够像一把钥匙，为我打开人物动态速写的新世界。我希望这本书不仅仅是提供一些临摹的范本，更重要的是能够教会我一套思考和观察人物动态的方法论。比如，在绘制一个奔跑的人物时，应该重点关注哪些结构，如何去表现速度感和力量感，以及如何通过简单的几笔线条来勾勒出人物的姿态。 这本书的标题“极度教学”给我了一种非常强烈的“硬核”感。我猜想这本书的内容一定非常深入，不是那种泛泛而谈的教程，而是会把一些关键的技巧和窍门“掰开了揉碎了”讲清楚。我曾经尝试过很多速写教程，但总感觉自己学到的只是皮毛，无法真正融会贯通。希望这本《出鞘人物动态速写》能够打破我目前的技术瓶颈，让我能够自信地去捕捉和表现各种复杂的人物动态。而且“照片临摹”这一点，也意味着我们可以看到真实的案例，学习如何将照片中的三维形体转化为二维的画面，这对于提高我们的观察力和表现力非常有帮助。

评分☆☆☆☆☆

我的速写“瓶颈”在哪里？我总觉得我的线条不够“活”，人物画出来总是缺乏那种呼之欲出的生命力。尤其是当人物处于运动状态时，我更是感到无从下手。《出鞘人物动态速写》这个书名，就像一把锋利的剑，直指我内心最渴望解决的问题。而“极度教学”这几个字，则让我看到了希望——这绝对不是那种泛泛而谈的教程，而是要教我最核心、最实用的技巧。 我一直对王东阁老师的作品非常着迷，他的画作中总有一种蓬勃的生命力，仿佛人物随时都会从纸面上跃起。所以，当我知道这本书是由他编写时，我的期待值立刻飙升。而“局部组合照片临摹”这种教学方式，更是让我眼前一亮。我一直觉得，理解人物的动态，需要从局部入手，把握好每一个关节的转折、肌肉的起伏。这本书的这种分解式学习方法，正好契合了我对深入理解人物动态的需求。 “照片临摹”本身就是一种非常有效的学习手段。通过模仿大师的作品，我们可以学习他们的观察角度、线条处理以及造型方法。而这本书提供的“局部组合照片”，我相信一定经过了精心的挑选和编排，能够最大程度地帮助我们理解和掌握人物动态的关键点。我希望通过反复的临摹，能够让我在观察人物动态时，不再是“只见树木，不见森林”，而是能够一眼看穿其运动的核心。 “出鞘”这两个字，给我一种即将爆发的力量感。我期待这本书能够像一把钥匙，为我打开人物速写的新世界，让我能够更加自信、更加自由地去表达人物的动态美。我希望它能教会我如何用最简洁、最有力量的线条，去捕捉人物瞬间的爆发力，去表现人物内在的情感张力。 再说“包邮”这个小小的细节，虽然不是内容，但确实让我觉得这次购物非常划算。在这个信息爆炸的时代，能够找到一本真正能提升自己技能的书，并且还能省去一些开支，这无疑是一个令人愉快的体验。我迫不及待地想拿到这本书，开始我的“出鞘”之旅。

评分☆☆☆☆☆

哇，这本《出鞘人物动态速写》听起来就像是我艺术道路上的“救星”！我一直以来都在人物速写上磕磕绊绊，尤其是那些需要表现人物爆发力、速度感和内在情绪的动态，总是觉得力不从心，画出来的不是软绵绵就是过于僵硬。看到“极度教学”这几个字，我就知道这本绝对不是那种浅尝辄止的教程，而是要深入骨髓地教我如何画好人物动态。 “王东阁”这个名字，对我来说非常有吸引力。我一直很欣赏他的作品，那种充满生命力的线条和对人物神韵的精准捕捉，总能让我感到震撼。所以我对这本书的教学质量充满了信心，觉得能够得到这样一位大师的亲自指导，绝对是我的荣幸。而“局部组合照片临摹”这种教学方式，更是让我眼前一亮。我之前临摹总是喜欢一气呵成，但往往忽略了整体的协调性，也难以理解局部之间的微妙关系。这本书通过分解和组合，我觉得能够帮助我更系统、更深入地理解人体结构和动态的形成过程。 “照片临摹”这一点，也让我觉得非常实用。很多时候，我们对人物的动态理解不够，往往是因为缺乏足够的观察素材。而这本书提供的照片素材，我相信一定经过精心筛选，能够清晰地展示人物在各种动态下的形态。通过反复临摹这些照片，我可以不断地训练自己的观察力和手眼协调能力，将脑海中的“形”与纸面上的“笔触”完美结合。 这本书的标题“出鞘”，给我一种破茧而出的感觉，好像它能帮助我突破现有的瓶颈，让我的速写技艺“一鸣惊人”。我一直在寻找一种能够快速提升我人物速写表现力的方法，而这本书的“极度教学”和“局部组合”的特点，让我觉得它很可能就是我一直在寻找的那把“钥匙”。 而且，“包邮”这个小小的惊喜，也让我觉得这次购物非常划算。一本高质量的艺术教学书籍，能够享受到包邮的待遇，无疑增加了它的吸引力。我迫不及待地想拿到这本书，开始我的“出鞘”之旅，用更生动、更有力量的线条去描绘我心中的人物世界。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，人物速写就像武术中的“套路”，而王东阁老师的这本《出鞘人物动态速写》就像是失传已久的“秘籍”，能够帮助我打通任督二脉，彻底掌握人物动态的精髓。我之前画人物，总是在“形”上下功夫，追求线条的精确和结构的准确，但往往忽略了人物的“神”——那种瞬间爆发出的生命力和运动感。这本书的“出鞘”二字，给我一种破茧而出的感觉，仿佛它能引导我打破原有的束缚，用一种全新的、更具表现力的方式去刻画人物。 “局部组合照片临摹”这个教学方式，我太喜欢了！这就像是庖丁解牛，不再是盲目地去画一个整体，而是把人物的身体分解成一个个有趣的局部，然后去深入理解每一个局部是如何协同工作的。比如，一个踢腿的动作，是腿部肌肉如何发力，膝盖如何弯曲，脚踝如何调整重心，这些细微之处的刻画，往往决定了动作的真实性和力量感。通过对这些局部的精细临摹，我能够更深刻地体会到“形体”背后的“运动逻辑”，从而在自己的创作中举一反三。 “2018极度教学”这个标签，让我对这本书的“时效性”和“深度”充满了信心。2018年的教学，意味着它可能包含了当时最前沿的教学理念和方法。而“极度”二字，更是让我感觉这本书的教学内容绝对是“干货满满”，没有一点水分，直击要害，直指核心。我期待这本书能够给我带来一种“醍醐灌顶”的体验，让我能够快速有效地提升我的速写能力，尤其是在捕捉人物动态方面。 我一直认为，好的速写教程不仅仅是提供范例，更重要的是教会读者“如何思考”。王东阁老师的作品，我一直觉得非常有力量，他的线条非常有表现力，能够用最少的笔触勾勒出人物最精彩的瞬间。所以我相信，这本书一定不仅仅是简单的照片临摹，它一定蕴含着王东阁老师独到的观察视角和创作方法。我希望通过这本书，我能够学会如何去“解构”一个动态，找到那个最关键的“点”，然后用极具表现力的线条将其“引爆”。 “包邮”这个小小的词，虽然不关乎内容，但却像一个温暖的提示，让我觉得购买这本书是一个非常明智的选择。在这个物质至上的年代，能够买到一本真正能提升自己技能的书，而且还免去了一些不必要的开销，这无疑是一种“幸福感”。我迫不及待地想要拥有这本书，并且把它作为我案头的必备参考，随时翻阅，随时学习。