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店铺： 书论图腾图书专营店

出版社： 中国华侨出版社

ISBN：9787511345578

商品编码：29158557175

丛书名： 唐卡艺术全书

开本：16开

出版时间：2014-06-01

宋人花鸟

宋人山水

吴昌硕

黄公望

倪瓒

董其昌

郑板桥

石涛

国宝档案：王希孟·千里江山图

国宝档案：赵孟頫·鹊华秋色图

国宝档案：顾恺之·洛神赋图

国宝档案：赵葵·杜甫诗意图

国宝档案：张择端·清明上河图

国宝档案：赵佶摹张萱·捣练图·虢国夫人游春图

国宝档案：黄公望·秋林烟霭图

国宝档案：赵孟頫·红衣西域僧图·饮马图·枯枝竹石图

国画大师 黄公望

国画大师 扬州画派

国画大师 赵孟頫

国画大师 赵佶

虚室生白--董其昌心中的画与禅

图写兴亡--名画中的金陵胜景

厚润华滋--王蒙《青卞隐居图》赏析

画外霓赏-名画中的礼仪

简笔画技法

白描画谱

传统画谱

白描人物

30天学会绘画

中国名画世界名画全鉴欣赏

人一生要知道的世界名画中国名画

怎样学会画一幅中国画

中国画五讲

世界名画家全集：达·芬奇

保罗·塞尚

中国书画大师谈

从零开始图解：西洋名画

从零开始读：莫奈的光与影

从零开始图解：凡·高

环球美术家视点系列--鲁本斯

图解一次完全读懂佛经+佛教

金刚经

心经 · 坛经

快乐之心要

四大高僧-太虚大师说佛

中国禅宗史

在世界的爱心之中

大道在心：孔维勤说禅诗

禅说正能量

如是观

一日参佛一世缘

中国高僧正传

唤出幸福的心经智慧

听林清玄讲禅意

苦 才是奇迹

佛学启蒙

             

基本信息

书名:唐卡艺术全书(全彩白金版经典典藏)(精)

：68元

作者:宛华

出版社：中国华侨

出版日期：2014-06-01

ISBN：9787511345578

字数：486000

页码：299页

版次：1

装帧：精

开本：16开

 

 

目录：

唐卡的起源、发展和繁荣

唐卡的内容与题材

唐卡的分类

章 雪域高原的珍宝

什么是唐卡 绘画艺术的珍品

唐卡的起源和发展 藏族文化的百科全书

唐卡艺术的流派 六大派别

唐卡的内容与题材 包罗万象

唐卡的构图形式 丰富多彩

唐卡的构图原则 宗教原则

唐卡的功能 四大功能

第二章 唐卡的制作方法

唐卡的绘制准备工作 主要工具

唐卡的绘制过程 起稿和线描

唐卡的上色过程 颜料和上色

唐卡的后续技艺 勾线、磨金和开眼

唐卡的装裱过程 庄严完整

唐卡的程序 赋以神圣性

第三章 唐卡的收藏与鉴赏

怎样鉴赏唐卡 四个要点

购买唐卡的注意事项 三大事项

唐卡的价格 四大因素

怎样收藏唐卡 四大要点

怎样辨别唐卡 识破造假手段

第四章 唐卡中的佛教基本观

佛教的宇宙观 无大宇宙

佛教的世界观 三千大千世界

佛教的人生观 诸行无常

佛教的苦难观 一切皆苦

藏传佛教的理想世界 香格里拉

第五章 唐卡中的历史传说

流传千年的起源传说 历史传说与神话故事

高原英雄格萨尔王的传说 不朽的史诗

藏王市公赞干布的历史 一代英豪

藏王赤松德赞的历史 一代法王

朗达玛灭佛的历史 百年黑暗

第六章 藏传佛教中的祖师

传奇人物 莲花生

噶当派祖师 阿底峡

噶当派创始人 仲敦巴

噶举派塔布噶举支派奠基人 玛尔巴

格鲁派创立者 宗喀巴

萨迦派祖师 萨迦五祖

第七章 唐卡中的诸尊

唐卡中的佛 *高果位成就者

唐卡中的菩萨 自觉觉他之人

唐卡中的金刚 佛法的守护神

唐卡中的护法 护卫佛法之神

唐卡中的诸天 与人类*接近的护法神

唐卡中的女性诸尊 度母和空行母

第八章 唐卡中的曼荼罗

时轮金刚曼荼罗 具德空有圣殿

十六罗汉曼荼罗 十六罗汉的圣殿

无量光佛曼荼罗 无量光佛的圣殿

静息观音曼荼罗 普度三恶趣观音的圣殿

朗久旺丹曼荼罗 十相自在

第九章 唐卡中的建筑物

高原明珠 布达拉宫和大昭寺

寺庙 桑耶寺、扎什伦布寺和色拉寺

的佛塔 多吉丹佛塔和善逝八佛塔

传说中的古寺 十二镇魔寺

其他建筑 温乡石头宫殿和桑噶古托

第十章 唐卡中的藏医药

藏医药的历史溯源 两千年的积累和传承

藏医对生命的认识 生命的形成与结构

藏医对人体的认识 三大元素和咏络

藏医对治疗的认识 问诊、望诊、触诊

藏药的基本概况 祖国医药史上的重要成果

 

内容提要：

唐卡是藏族文化中一种独具特色的绘画艺术形式，题材内容涉及藏族的历史、文化和社会生活等诸多领域，历来被藏族人民视为珍宝。作为一种展现西藏文化历史及藏传佛教的绘画艺术，唐卡的艺术价值和收藏价值越来越受到人们的重视。

     经过无数人的不懈努力，唐卡*终发展成为技法精湛、用色考究、内容和形式统一的艺术形式，成为深受全世界人民所喜爱的民间艺术珍品。其画面不仅表现出了抽象的佛教理论，反映了藏传佛教的内容，更体现了西藏地区的历史、地理、传说、文化、科技等。可以说，唐卡是一部充满象征意义的浓缩了西藏地区文化的百科全书。

     宛华编著的这本《唐卡艺术全书(全彩白金版经典典藏)(精)》分别从雪域高原的珍宝、唐卡的制作方法、唐卡的收藏与鉴赏、唐卡中的佛教基本观、唐卡中的历史传说、藏传佛教中的祖师、唐卡中的诸尊、唐卡中的曼荼罗、唐卡中的建筑物、唐卡中的藏医药等10个方面介绍唐卡艺术及其承载的文化。《唐卡艺术全书(全彩白金版经典典藏)(精)》精选数百幅精美的唐卡作品，逐一详细分析和解说，用缤纷的色彩、流畅的线条展示雪域高原的魅力。

 

作者介绍

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藏域丹青：千年唐卡的艺术密码与精神传承 在巍峨的雪山之巅，在辽阔的青藏高原，古老的藏族人民用色彩与线条，绘制出了一幅幅跨越千年的精神画卷——唐卡。它不仅仅是绘画艺术，更是藏族文化、宗教信仰、历史传说、天文历法、医学知识的集大成者，是一扇窥探藏域文明深邃内涵的独特窗口。本书将带领您深入探索唐卡的艺术世界，解读其背后蕴含的丰富信息，感受其独特的艺术魅力与深厚的精神底蕴。 第一章：唐卡的起源与发展——雪域高原上的色彩史诗 唐卡，梵语意为“卷轴画”，是藏族传统绘画艺术的重要形式。其起源可以追溯到吐蕃时期，受到印度佛教密宗绘画艺术的影响，并与中国内地绘画技法以及藏族本土审美观念融合，逐渐形成了独具特色的风格。 早期萌芽与初步形成： 早期唐卡多绘制在布帛之上，色彩鲜艳，线条简洁。这一时期，唐卡主要作为佛教的辅助教学工具，用于描绘佛陀、菩萨、本尊、坛城等宗教题材，以帮助信徒理解和修行。敦煌壁画中保存的唐卡残片，为我们研究其早期形态提供了珍贵的线索。 吐蕃与后弘期： 随着佛教在藏区的传播和发展，唐卡艺术也进入了蓬勃发展的阶段。吐蕃王朝时期，佛教艺术得到极大发展，涌现出大量精美的唐卡作品。后弘期，尤其是在萨迦、噶举、宁玛、格鲁等教派的影响下，唐卡艺术呈现出更加多元化的面貌，各教派在题材、风格、色彩运用等方面逐渐形成各自的特点。 明清时期的鼎盛与地域风格的形成： 明清时期，唐卡艺术迎来了其发展的高峰。此时，汉地绘画艺术的影响进一步加深，唐卡在构图、设色、线条运用上更加成熟和精湛。同时，不同地域的唐卡形成了鲜明的风格，如后藏（日喀则地区）的曼唐风格，以其严谨的构图、丰富的细节和细腻的笔触著称；安多（青海、甘肃一带）的勉唐风格，则以其奔放的色彩、粗犷的线条和富有装饰性的图案而闻名；卫（拉萨地区）的藏巴传风格，则在继承传统的基础上，融入了更加写实的元素。 近现代的传承与创新： 尽管经历了历史的变迁，唐卡艺术依然顽强地传承至今。新中国成立后，国家高度重视对唐卡艺术的保护与发扬。许多唐卡艺人继承了传统技艺，同时也在探索新的表现手法和题材，使唐卡艺术在新的时代焕发出新的生机。 第二章：唐卡的艺术表现形式——色彩、线条与象征的交响 唐卡艺术的魅力，首先体现在其独特的视觉语言上。它并非简单的图像堆砌，而是通过严谨的构图、丰富的色彩以及高度象征性的元素，共同构建出一个宏大而精妙的艺术世界。 色彩的哲学： 唐卡使用的颜料多为矿物和植物颜料，色泽纯正、鲜艳且历久弥新。每一种颜色在唐卡中都蕴含着深刻的象征意义。 金色： 代表佛陀的智慧、光明和至高无上的地位。 蓝色： 常用于描绘天空、海洋、佛菩萨的宝冠或衣饰，象征着智慧、宁静与无限。 红色： 常用于描绘火焰、宝座，或表达愤怒、力量，也象征着生命力与慈悲。 绿色： 象征着生机、繁荣、财富和长寿，常用于描绘树木、草地或一些护法神。 白色： 代表纯洁、光明、智慧和吉祥，常用于描绘祥云、供品或佛菩萨的牙齿。 黄色： 象征着佛陀的金光，代表庄严、智慧和尊贵，常用于描绘佛陀的身光或衣饰。 黑色/深蓝色： 常用于描绘愤怒尊的神祇，象征着力量、威严和降服恶魔。 五种基本色彩（蓝、黄、红、绿、白）： 对应着五方佛，象征着五种智慧，是唐卡色彩体系的核心。 和谐的搭配与对比： 唐卡艺人善于运用色彩的冷暖、明暗对比，营造出强烈的视觉冲击力，同时又保持画面的整体和谐与统一。 线条的韵律： 唐卡的线条勾勒精细、流畅，富有装饰性。无论是佛像的轮廓、衣褶的飘动，还是祥云的卷曲、山石的肌理，都通过细腻而富有弹性的线条表现出来。 流畅的轮廓线： 勾勒出佛像庄严、慈悲的形象。 变化的衣褶： 表现出人物的动态感和材质的质感。 装饰性的线条： 如祥云、火焰纹、联珠纹等，增加了画面的丰富性和层次感。 严谨的比例： 佛像的绘制遵循严格的度量法则（如《度量经》），确保其庄严和神圣。 构图的秩序与象征： 唐卡的构图并非随意的安排，而是遵循一定的宗教和艺术规范。 中心构图： 大多数唐卡以佛像或坛城为中心，周围环绕着胁侍菩萨、弟子、护法神或祥瑞图案。 空间层次： 通过高低、远近的安排，表现出不同空间的关系，如天界、人间、地狱等。 象征性元素： 画面中的每一处景物、每一件法器，都可能具有特定的象征意义，共同传递着佛教的教义和思想。例如，莲花象征纯洁，法轮象征佛法，宝瓶象征财富和吉祥。 第三章：唐卡的题材内容——信仰、历史与智慧的百科全书 唐卡的题材极为广泛，几乎涵盖了藏族文化的所有方面，尤其是与佛教相关的知识，使其成为一部活生生的“百科全书”。 佛教神祇题材： 佛陀与菩萨： 释迦牟尼佛、阿弥陀佛、观世音菩萨、文殊菩萨、普贤菩萨等，是唐卡中最常见的描绘对象，表现其慈悲、智慧和救度众生的功德。 本尊与密宗神祇： 如坛城、金刚手、绿度母、白度母、财神等，是密宗修行的重要对象，画面复杂，象征意义深刻。 护法神： 玛哈嘎拉、阎摩罗王等，是佛教的守护者，常以忿怒相出现，具有强大的力量。 祖师高僧： 历代高僧大德的画像，如莲花生大师、宗喀巴大师等，是对他们生平事迹和宗教贡献的纪念。 坛城（曼陀罗）题材： 坛城是佛教宇宙观的抽象表现，是佛教密宗的重要修持工具。唐卡中的坛城构图严谨，色彩丰富，代表着诸佛的净土和修行体系。 佛传故事与本生故事： 佛传故事： 描绘释迦牟尼佛从降生、出家、修行、成道、说法到涅槃的完整历程，是唐卡中极为重要的题材。 本生故事： 讲述佛陀过去世的经历，通过一系列的“因缘”故事，阐释佛教的因果报应和修行之道。 藏传佛教历史与传说： 描绘藏传佛教的传播历史、重要事件、高僧大德的传说故事，以及藏族人民的创世神话和英雄史诗。 天文、历法与医学： 天文历法： 唐卡中常描绘星宿、月相、日食、月食等天文现象，以及藏历的算法，体现了藏族人民对宇宙运行规律的认识。 医学唐卡： 描绘人体经络、穴位、疾病治疗方法等，是藏医药学的重要图解文献。 世俗生活与民俗文化： 虽然佛教题材是主流，但一些唐卡也描绘了藏族人民的日常生活、生产劳动、节日庆典、神话传说等，展现了藏域的多元文化风貌。 第四章：唐卡的制作工艺——虔诚与技艺的完美结合 绘制一幅精美的唐卡，不仅需要高超的绘画技艺，更需要虔诚的信仰和严谨的态度。 画布的准备： 唐卡的画布通常选用优质的棉布或丝绸，经过多次清洗、漂白、熨烫，使其平整光滑，便于着色。 线条的勾勒： 绘制前，艺人会在画布上根据经典的度量法和构图要求，用炭笔或铅笔轻轻勾勒出佛像、坛城、祥云等基本轮廓。 色彩的敷染： 颜料的研磨和调配是关键步骤。艺人会选用天然矿物和植物颜料，经过精细研磨，加入动物胶等粘合剂，使其色彩鲜艳、附着力强。色彩的敷染遵循一定的顺序和技法，层层叠加，直至达到理想的效果。 细节的描绘： 佛像的面部表情、衣纹的褶皱、饰品的细节，以及背景的云纹、山石等，都需要用细致的笔触描绘，精益求精。 金线的运用： 在佛像的宝冠、饰品、轮廓线以及一些祥瑞图案上，常常运用金粉勾勒，使画面更显庄严、富丽。 装裱： 唐卡绘制完成后，会进行装裱，通常会在上方和下方添加彩色的丝织边幅，使其便于悬挂和保存。 第五章：唐卡的艺术价值与文化意义——连接过去与未来的精神纽带 唐卡不仅仅是精美的艺术品，更是承载着深厚文化底蕴的珍贵遗产。 艺术价值： 唐卡以其独特的色彩运用、精湛的线条技法、严谨的构图以及高度的象征性，在世界艺术史上占有重要地位。它展现了东方绘画的独特魅力，是佛教艺术的瑰宝。 宗教价值： 唐卡是藏传佛教重要的修持工具和宗教载体，是寺院和信徒的精神寄托。通过观修唐卡，信徒可以获得智慧、积累功德。 历史价值： 唐卡是研究藏传佛教历史、文化、社会、艺术、科技的重要史料。它记录了不同历史时期的社会风貌、宗教思想和艺术风格。 文化价值： 唐卡是藏族传统文化的重要组成部分，是民族精神的体现。它蕴含着藏族人民对生命、宇宙、信仰的理解和追求。 教育价值： 唐卡中的丰富内容，为人们了解藏传佛教、藏族历史、民俗文化提供了直观生动的途径，具有重要的教育意义。 收藏价值： 随着唐卡艺术价值的日益凸显，其在艺术品收藏市场也备受青睐。 结语： 唐卡，这朵绽放在雪域高原的艺术奇葩，以其绚丽的色彩、精妙的构图、深刻的象征，向世人展示着藏域文明的博大精深。它是一部流传千年的“视觉史书”，是一扇通往心灵深处的“精神之窗”。通过对唐卡的探索，我们不仅能欣赏到精美的艺术，更能感受到藏族人民深厚的信仰力量、悠久的文化传统以及对生命智慧的独特体悟。愿这趟穿越雪域丹青的旅程，能为您带来一次心灵的洗礼与启迪。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，真正的艺术品能够跨越时空的界限，与观者产生共鸣。这本书做到了这一点。它不仅仅展示了唐卡的视觉之美，更重要的是，它传递了唐卡背后所承载的精神力量。书中对历代名家唐卡作品的介绍，让我得以一窥大师们的风采。那些历经岁月洗礼的画作，依旧散发着不朽的光芒，诉说着信仰的力量和生命的智慧。我尤其喜欢书中关于唐卡与藏传佛教修行之间的联系的论述，这让我理解了唐卡为何不仅仅是一种艺术形式，更是修行者观照内心的重要工具。虽然我并非佛教徒，但阅读这本书，依然能感受到一种宁静与祥和的力量。它让我思考生命的意义，感受信仰的虔诚，以及那些流传千年的故事所蕴含的深刻哲理。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对艺术史略有研究的爱好者，我一直都在寻找能够系统性地介绍西藏唐卡艺术的著作。终于，我找到了这本书。《正版》的标识让我对它的权威性有了初步的信任，而翻开书页后，这种信任得到了充分的印证。书中对于唐卡艺术的梳理，从早期的壁画风格到后来的独立绘画形式，再到不同地域和流派的演变，都进行了严谨而清晰的论述。我特别欣赏其中对不同唐卡宗派的详细介绍，以及它们在绘画风格和题材上的差异。书中引用的文献资料丰富，论证严谨，对于想要深入研究唐卡艺术的读者来说，具有极高的参考价值。同时，书中精选的大量高清图片，也为我提供了宝贵的视觉素材。这本书不仅适合普通读者欣赏，更适合专业研究者作为案头必备的参考书。

评分☆☆☆☆☆

我一直对西藏的文化和艺术情有独钟，但苦于缺乏系统的了解，直到遇见了这本书。它就像一位耐心的老师，循序渐进地引导我进入唐卡艺术的奇妙世界。书中对唐卡绘画的技法讲解非常详尽，从线条的勾勒到色彩的晕染，再到金箔的使用，都给出了明确的指导。我尝试着按照书中的步骤，即便只是简单的练习，也能感受到一丝唐卡创作的乐趣。更让我惊喜的是，书中还穿插了许多关于西藏宗教、历史和民俗的知识，这些内容与唐卡艺术紧密相连，让我在欣赏艺术的同时，也对这片土地有了更全面的认识。那些关于神话传说和度量故事的讲解，更是为唐卡的创作增添了许多神秘的色彩。这本书的设计也很人性化，纸质优良，印刷精美，阅读体验非常舒适。它不仅仅是一本理论书籍，更是一本实践指南，为我打开了学习唐卡艺术的大门。

评分☆☆☆☆☆

说实话，一开始我购买这本书，更多的是被它“故宫唐卡图典”的字样所吸引，认为它会集中展示一些故宫收藏的珍贵唐卡。然而，在翻阅过程中，我发现它所包含的内容远不止于此。这本书的广度和深度都令人惊叹。它不仅仅是关于故宫收藏的唐卡，而是涵盖了唐卡艺术的方方面面，从历史渊源到艺术表现，再到文化内涵，都有着详尽的阐述。我特别欣赏书中对不同时期、不同地域唐卡风格的比较分析，这让我能够清晰地分辨出它们之间的细微差别。同时，书中对唐卡中人物形象、手势、服饰以及背后所蕴含的象征意义的解读，更是让我大开眼界。每一次翻阅，都能从中发现新的惊喜和启发。对于一个想要深入了解唐卡艺术的读者来说，这本书绝对是不可多得的宝藏。

评分☆☆☆☆☆

这本《唐卡艺术全书》的封面设计就吸引了我，金色的边框和浓郁的色彩，瞬间就让人感受到一种古老而神圣的气息。迫不及待地翻开，我被那些精美的唐卡画作深深震撼了。画师们用细致入微的笔触，将佛陀、菩萨、坛城等神圣的形象描绘得栩栩如生，每一幅作品都仿佛在诉说着一个古老的故事。书中不仅有大量的精美图片，还有详细的文字介绍，从唐卡的起源、发展，到不同流派的风格特点，再到绘制唐卡的材料、工具和技法，都进行了深入浅出的讲解。我尤其喜欢书中关于唐卡中色彩运用和象征意义的解读，让我对这些艺术品有了更深刻的理解。它不仅仅是一本画册，更是一扇了解西藏深厚文化底蕴的窗口。作为一个对传统艺术充满好奇的人，这本书无疑满足了我对唐卡艺术的一切想象，甚至超出了我的预期。读完之后，我感觉自己仿佛走进了神秘的雪域高原，与那些古老的信仰和智慧进行了一次深刻的对话。