基本信息

書名：中國古代書畫藝術：中國古代佛教繪畫

定價：19.80元

作者：王敏,金開誠

齣版社：吉林文史齣版社，吉林齣版集團有限責任公司

齣版日期：2011-01-01

ISBN：9787546340920

字數：

頁碼：134

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

佛教繪畫源於古印度，初隨佛教從印度傳入，後來逐漸發展而具有中國民族風格和特色，是一門國際性的顯學。涉及的範圍十分廣泛。包括宗教、考古、曆史、中外文化交流等方麵，參與佛教繪畫研究的學者也有許多不同專業，且有各國多地，並可分為歐美、日本、中國大陸和港颱地區等幾個組區。
《中國古代書畫藝術：中國古代佛教繪畫》以優美生動的文字、簡明通俗的語言、圖文並茂的形式，介紹瞭中國古代佛教繪畫的有關內容。

內容提要

《中國文化知識讀本》是在傳播中華五韆年傳統文化，提高全民文化修養的大型知識讀本。
《中國古代書畫藝術：中國古代佛教繪畫》為叢書之一，介紹瞭中國古代佛教繪畫的有關內容。
《中國古代書畫藝術：中國古代佛教繪畫》中優美生動的文字、簡明通俗的語言、圖文並茂的形式，把中國文化中的物態文化、製度文化、行為文化、精神文化等知識要點全麵展示給讀者。點點滴滴的文化知識仿佛顆顆繁星，組成瞭燦爛輝煌的中國文化的天穹。能為弘揚中華五韆年傳統文化、增強各民族團結、構建社會主義和諧社會盡一份綿薄之力。

目錄

一、佛教繪畫的起源與發展
二、佛教繪畫的中國化過程
三、漢魏六朝時期的佛教繪畫
四、隋唐時期的佛教繪畫
五、五代兩宋時期的佛教繪畫
六、元明清時期的佛教繪畫

作者介紹

文摘

（二）佛教繪畫的發展
在佛教剛剛興起的時期，古印度佛教繪畫藝術的發展，可以分為三個主要時期：原始佛教藝術時期、貴霜時期和笈多時期。
原始佛教藝術時期。這一時期是指阿育王時代及其稍後時期。阿育王當政期間，實行領土擴張政策，統一瞭印度大部。據說，在擴張領土過程中他殘酷地屠殺被徵服地區的人民，在此之後他醒悟過來，對自己的殘暴行為感到強烈的自責。所以他和他的大臣們皈依佛門，把佛教定為國教，佛教得到瞭大力的推廣，迅速發展起來。這個時期的佛教藝術以雕塑作品為主，主要是石柱雕刻，大塔的塔門及圍欄的浮雕以及摩崖雕刻。對於當時的佛教繪畫沒有遺留下來實物，所以無從考證。印度有名的佛教石窟阿旃石窟現存早的壁畫，是公元前1世紀的作品，內容是佛傳圖和佛本生故事，從其藝術技巧和內容來看，在它之前應該是有繪畫作品存在的。
貴霜時期的佛教繪畫。阿育王死後，國傢漸漸衰落以至滅亡。在此之後，大約公元1世紀中葉，居住在中國西域的大月氏人建立瞭貴霜帝國，到瞭第三代王伽膩色伽王時達到鼎盛，形成東到蔥嶺，西到鹹海，包括中亞和印度的大帝國。伽膩色伽王和阿育王一樣篤信佛教，並大力發揚。這一時期幾乎沒有什麼佛教繪畫作品流傳下來，現存的全都是雕刻作品，雕刻藝術可以分為犍陀羅（佛像帶有濃重的希臘風格，這種希臘化的佛像被稱為犍陀羅佛教藝術，犍陀羅藝術注重人體骨骼結構、衣飾綫條以及錶情的細微變化）和馬圖拉（馬圖拉式佛像是從犍陀羅佛像演化而來，其造型比犍陀羅佛像更加印度化。早期風格質樸粗拙，成型期有體形豐滿、圓潤，富有肉感的特點）兩種不同的樣式，體現齣不同的藝術風格。
笈多時期的佛教繪畫。笈多時期的佛教繪畫藝術現存的主要是阿旃陀繪畫藝術，它位於南印度德乾高原文達雅山的懸崖上，現存29個石窟，一部分是公元前2世紀至1世紀所建。壁畫的主要內容是佛傳故事，即佛陀一生的經曆，包括誕生、降魔、成道、說法、涅槃等過程，此外還有印度古代民間和宮廷生活景象的描繪。從藝術形式和風格來看，是屬於笈多時期的古典佛教藝術。就其所在地理位置而言，我們可以推知它很少受到外來文化的影響，基本上是印度本土文化的産物，因此，更為強調世俗生活場麵的描繪。如第十七窟的佛說法圖，是描述一個宗教故事場景：說法，聽眾雲集，尤其貴人命婦（貴族有官階的婦女們），氣勢浩蕩，紛至遝來。再如第十七窟前廊後壁殘存的奏樂圖，錶現飛天乘雲而至，饒有生機。圖中美人臨鏡梳妝，侍女旁立，一個手捧脂粉，一個舉執飛拂，自然雅緻。太子與嬪妃勸酒圖，極盡娥婉之情狀，臨窗窺視的侍女和門外眾多的美女，都是風姿楚楚，艷麗動人。這些錶現的都是世俗生活的場景，與佛教的觀念完全不同。到此為止，印度佛教藝術的內在精神已經完全為一種外在的極力渲染和裝飾所衝淡，已經不能再體現佛教的基本觀念和思想內容。從壁畫的藝術成就來看，它卻達到瞭一個高峰。作品的風格沉著洗練，設色典雅華麗，並帶有一定的抒情意味，注重人物的形神兼備和意境的錶達。畫中的每一個場麵，不僅描繪精細，而且富於變化，人物體態豐滿，形體典雅，膚色富有質感，給人以深刻的印象。公元3世紀中葉，貴霜帝國逐步衰落，喪失瞭對各個地區的統治權。公元4世紀上半葉，原摩揭陀國的一個小國君旃陀羅笈多二世時日臻繁盛，它繼承瞭印度本土的文化傳統，大力推行具有印度特色的文化，信奉印度教，但也不排斥佛教和其他宗教。這些變化對佛教藝術的發展産生瞭巨大的影響，它促使佛教藝術更多地具有印度文化色彩。笈多時期的佛教藝術，也叫笈多樣式藝術，可以分為兩種，一種是馬圖拉樣式，另一種是薩拉那特樣式（這種佛像的造型有著印度人的臉形，希臘式的鼻子，冥想的眼神，整齊的螺發，頸部三道摺痕，碩大華麗的光環等，與同時代的馬圖拉式佛像類似。所不同的是，薩拉那特式佛像的薄衣，較馬圖拉式佛像更加細薄透明，幾乎全無衣褶），而前者是典型的笈多樣式藝術。
笈多時期的佛教繪畫容納和吸收瞭犍陀羅藝術和馬圖拉藝術的特點而進一步發展，在藝術技巧上達到瞭很高的水平，但同時它也逐漸脫離瞭佛教的基本精神而變得本土化和世俗化。內在精神的缺失使作品走嚮形式化的道路，這也意味著印度佛教藝術的衰落。
……

序言