基本信息

书名：返道而行-李雅轩传杨氏太极拳奥义详解

定价：48.00元

作者：汤庆章

出版社：重庆出版集团，重庆出版社

出版日期：2015-12-01

ISBN：9787229104344

字数：

页码：420

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

·坚守传统理论，运用科学观念，辨析纯正太极拳武术的特色。

·用形而上理性思辨，形而下实践体验，阐述知行合一的内涵。

·廓清玄学，梳理概念，回归自然，探寻太极拳学的现代基因。

·大松大软、稳静安舒、清虚无为，指明太极拳道的修炼路径。

·动静相兼、体智并育、内外同修，揭秘太极拳平淡无奇本质。

内容提要

《反道而行——李雅轩传杨式太极拳奥义详解》既是一部阐释太极拳的武学读本，又是一部荟萃学理的文化读本，还是一部蕴含哲理的思想读本。它从独特的视角分析介绍了李雅轩传杨式太极拳的特点和贡献，并将太极拳从拳脚争斗、养生健体升华为精神修炼和观念觉悟，论证了太极拳是抵达随心、随意、随性、身心自由的运动方式。作者的见解给人以高屋建瓴、大气磅礴的感觉，论拳而不止于拳，所论之广之深，即使太极拳门外之人也可从中受到启迪。

在书中，作者对阴阳、动静、刚柔以及意、气等传统概念逐一梳理和辨析，列举常识和前沿科学成果，详细解析了太极拳的玄妙奥义,使太极拳运动回归自然平常。从文化的角度，阐释了太极拳与时代相融合、与科学相印证、与日常行为相趋同的本质。

基于此，本书与坊间的太极拳书籍不同，不言架式比划，不涉招术技巧，不提内功心法，更不语“怪、力、乱、神”。作者以四十余年的习练经验，坚守传统理论和实践原则，遵循大道至简的原则和返道而行的观念，力图提出一套太极拳通用的认知框架，为初学者指明方向，为继修者辨明路径，为深造者标明境界，为太极拳验明正身。

本书古典拳论部分专选徐震先贤的注解，并公开喻铭心大师珍贵遗著。作者更邀请太极拳圈内圈外不同身份的文化学者，围绕本书表达对太极拳的认识、理解和体验。各抒己见、新意纷呈、妙语连珠，有如金庸小说中英雄大会的壮观场面。

目录

目录

前言/ 1

太极拳老论辑录/ 1

太极拳论/3 拳论/6

十三势歌诀/8 十三势行功心解/10

打手要言/12 五字诀/17

喻铭心遗著摘编/ 21

喻铭心论太极/23 论拳12则/34

读拳杂记（一） /37 读拳杂记（二） /38

李雅轩给喻铭心的信/40

附：重庆太极拳名家喻铭心先生墓志铭/42

林墨根太极拳精要/ 43

欲精深功夫须熟练起势/45

太极拳动作名称/ 49

杨式太极拳势名称一览/51

太极拳奥义解析/ 55

初学谏言/57 纯正传统/72

明师慧徒/93 大松大软/109

平淡无奇/128 工夫功夫/145

理法功技/164 正静清和/179

渐修顿悟/195 动静之机/209

负阴抱阳/230 道法自然/245

返道而行/260 正大气象/277

大美中和/291 春华秋实/310

太极拳文化散论/ 331

我心目中的太极拳/333

道在太极根于文化/343

以德悟拳境中求净/351

随便谈谈/355

明师指路返道而行/366

我心中的太极拳/374

耄耋变法太极新/379

神秘的自由：返道而行/384

技何以进乎道？/389

平常近道/393

植根于内心的修养/395

岂止拳理/398

彭学敏老先生读《返道而行》/404

不足以为序/405

后语/ 406

作者介绍

汤庆章小传

祖籍安徽巢县，世居重庆渝中。生于小康之家，长于穷困之时。年十四辍学，干零活摆地摊挣钱糊口；二十岁上班，进工厂当工人娶妻带娃。学木匠十年，不会修理桌椅；读大学四载，只忆逃课归家。侥幸考进大学，无奈闯入官场。喜新知仍爱旧学；好读书不求甚解。承传统行走中国，粗具东方精神；慕新潮环游世界，略知西洋思想。书到用时方恨少，结交胜己获益多。身怀薄技，真非武林人士；家无余财，确系正厅官员。授徒传道，幸未自欺欺人；忆旧，安于喝茶谈天。只爱拳茶书画，不会麻将棋牌。买买菜扫扫屋，自炊自饮；写写字拉拉琴，且歌且欢。幸老妻尚在，喜小女成家。退休月薪半万，物价涨也可温饱；老来疾病一身，太极拳尚能苟延。夕阳黄昏，无限好乎？明月清风，信可乐也！

文摘

纯正传统

引要

近代以降，曾经颇为时尚的贵族运动 ——太极拳的传统真味正在消失，日益走向形式化、标准化。这个趋势缘于 20世纪西方现代体育运动的影响，以及奥运会等竞技模式带来的训练意识和比赛观念。新中国成立后，随着简化太极拳的创编和推广，及其与之相适应的团体性比赛的兴盛，使太极拳的内在修炼变成了外在表演，个人体验性的运动变成了团体性的表演活动。由于太极拳的表演、比赛或评级，均以高矮、快慢、角度等外部刚性规定作为评判标准，主导了太极拳的发展路向，以致体操或舞蹈式的太极拳得以惯性发展，已经积重难返。观念的偏差导致内涵的缺失，当前丧失真味的太极拳已经成为普遍现象，那么，纯正的太极拳是怎样的呢？本章从太极拳产生的文化背景、发展源流，太极拳的基本性质和功能，以及太极拳的发展趋势几个方面进行了阐释。

24式简化太极拳（包括表演式和竞赛式太极拳）与传统太极拳是不同的两种运动体系。

近代以降，曾经颇为时尚的贵族运动 ——中国传统太极拳，其传统真味正在慢慢消失，日益走向形式化、标准化。这个趋向缘于 20世纪西方现代体育观念对中国人的影响，尤其是像奥运会等的竞技体育模式带来的训练意识和比赛观念。

另外，国家广泛推广普及的简化太极拳，以高、难、美、齐等外在形式为标准的各种“表演、竞赛”活动，都需要一个统一的评判标准，这更加重了太极拳的形式化和标准化的趋势，于是太极拳就被改造成像工业技术产品一样批量生产的千人一面整齐划一的集体舞、团体操。它们不仅遍及全国，更是流传海外，在某种程度上反而成为了中国太极拳的基本形象。“一个大西瓜，从中分两半，你一半，我一半……”，这戏谑性语言却也准确地刻画出了目前太极拳的大致状况。

简化太极拳是怎样产生的呢？

据说， 1955年，国家体委武术处毛伯浩、李天骥、唐豪、吴高明等人，决定把流传面和适应性广泛的杨式太极拳重新编排，既要保留太极拳的风貌，更要突出太极拳的群众性和团体性，于是产生了新中国部由国家体育主管部门编审的统一武术教材 ——《简化太极拳》。由于其全套共有 24个动作，又称“ 24式简化太极拳”。这套拳在套路创编时，据说还参考了苏联体操专家的意见。所以我们现在普遍看到的是以展示和表演为目的，给别人观赏的舞蹈式、体操式的慢速运动，是体现集体主义原则的团体，而不再是强调个人体悟和涵养心性的太极拳了。

在重新编纂简化太极拳时，毛伯浩曾征求过李雅轩的意见。李雅轩很认真地写了几点意见。他说“为了此事，我还是费了些脑筋”，并提醒“盖今日之事是为了将吾祖国几千年来先辈长期经验创造发明遗留下来的太极拳武术体育整理出来，使其保存不变质味，并且更好地往其优良处发展，所以值得吾们详加审慎”。那时，李雅轩已经充分估计到国家推动的力量，再三强调要慎重考虑：“因为中央的太极拳

趟子一出来，必定风行全国，所以吾们不得不慎重其事。”但是，李雅轩的意见没有被采纳。“重编的简化太极拳已经付印了，事已成为过去，当然我的意见作为罢论。 ”

李雅轩早就预感到太极拳的危机，他在 1956年 3月四川省政治协商会议届第二次会议上提出议案的条就是：“鉴于当时之太极拳教师大都练硬拳出身，以致用意用劲混杂不纯，长此以往，必致以误传误，不到数十年，就有将几千年来先辈长期经验发明创造出来的太极拳真味失传的可能。”李雅轩在该议案第六条中还说：“恐不到数十年，吾们的先辈苦心发明创造出来的太极拳体育就要经吾辈们的手将他失掉了，岂不可惜。”试看今日之太极拳，李雅轩的担忧和悲哀，已经不幸而言中了。

简化式太极拳是在现代体育观念指导下编创的，无论是 24式简化太极拳，或者各式太极拳的竞赛和表演套路，以及创新发明的新式太极拳，都在这个观念的影响下采用了许许多多的外在标准，大致可以归纳为：步调一致整齐划一，时间均匀高矮一律，严格的角度规定，苛刻的时间限制，再配之以音乐，司之以口令，辅之以扇、球等器具，更有甚者，再添加些高难动作和舞蹈形式，使之更具有观赏性和表演性。于是腿踢得越来越高，手法越来越丰富复杂。所以人们戏称为“太极操”或“太极舞”。自此以后，太极拳的内在修炼被篡改成外在表演，个人体验性的运动修正为集体性的表演活动。

这个简单易学的 24式太极拳，适应大规模的群众健身运动的开展，以及轰轰烈烈的团体表演和比赛的要求。于是，太极拳的表演、比赛或评级，均以高矮、快慢、角度等外部规定作为了刚性评判标准，由此而主导了太极拳的发展路向。把富有深厚韵味和个人艺术风格的传统太极拳改革成了团体太极操、集体太极舞。近几十年来朝着体操、舞蹈化方向的惯性发展已经积重难返，如何回归传统，保持真

味，这是当今太极拳界需要认真探讨和深思的问题。

20世纪中期盛行的集体主义大一统文化，造成了太极拳的标准化，这个后果也许不是创编者的初衷，却是那个时代的必然。在 20世纪中期那个人心亢奋激情燃烧的年代，普遍存在急于求成的心态，崇尚集体主义原则，强调大众化的方向，迷信苏联专家的意见，都是引起太极拳退化或异化的时代因素。

当然，也不排除苦练简化式太极拳有相当的功力积累，甚至进入功夫领域。即使如此，如果不改变思维观念，不遵从太极拳独特的运动原理，境界还是难以提高。若用书法来比喻简化太极拳的状况，它至多只是中国书法范畴中的“馆阁体”。沈括《梦溪笔谈》对馆阁体的评价是：“三馆楷书不可不谓不精不丽，求其佳处，到死无一笔是矣。窃以为此种楷法在书手则可，士大夫亦从而效之，何耶？”馆阁体书法精丽、规范、美观、整洁，由于缺乏书写者的性情，笔画中没有生命的灵动，因此无一笔符合艺术的要求，在传统中国从来都上不了艺术的层次。但令人匪夷所思的是，在当今提笔忘字的键盘时代，中国书法的艺术传统和审美观念正在消退，而只有功夫，缺乏性灵，曾经被长期诟病的“馆阁体”书法，在今人眼中，反而成了“书法美术”中写得好的典型作品了。喜也？悲夫？

简化式太极拳亦应作如是观。

太极拳“内学”的丧失必然导致实战特色的退化。经典拳论早就指出：“斯技旁门甚多，虽势有区别，概不外乎壮欺弱，慢让快耳。 ”现在组织的各项太极拳推手比赛，可以说是太极拳“旁门”功夫的大杂烩。如若不信，请查看那些优势运动员，他们大多是从其他体育项目中选拔转行来的。集中几个月时间，学点规则，习点方法，就上场比赛。不外乎强欺弱，快打慢，摔跤顶牛，力大手快者胜。根本反映不出太极拳以柔克刚、以弱胜强的独特功夫，再也难见“察四两拨千斤之句，显非力胜；观耄耋能御众之形，快何能为”的精彩了。

正如 20世纪中期的集体主义原则成就了背离传统的简化太极拳一样，在当今提倡多元化的时代文化背景下，太极拳的拳架姿势以及套路，也出现脱离传统规范任意为之的倾向。有的外功拳师不明传统，追求新奇，体现表演效果。有的拳师为了自成一家开宗立派，于是在拳式上标新立异任意为体，拳技上忸怩作态自炫新奇。也有已经具备功力的太极拳家，偏重个人心性的内在感悟，忽视外形的规范要求，正如前贤徐震先生指出的那样：“太极拳以得其法则为重，然形式不讲，便无外观，终不为尽善尽美耳”，岂不可惜。

历史和现实也出现姿势风格迥然不同的太极拳，太极拳也并非需要一个固定的姿势或套路，但这并不能成为随意创编新姿势、新套路的理由。吴图南先生认为：“太极拳源于中国，应当精益求精。无论在原理方面、套路方面、技击方面都应该走在前头。推陈出新是好事，但不要硬把别的东西拉到武术中来，弄成非驴非马，失去它的真面目”。因为各家成熟的太极拳姿势风格，是前贤先辈多年甚至是多少代人探索的结果，在发展中形成的固定的程式。这个程式就像书法不能脱离中国的汉字形态“任笔为体”一样的重要。杨澄甫宗师早就指出：“太极拳只有一派，无二法门，不可自炫聪明，妄加增损。前贤承法，倘有可移之处，自元明迄今，已数百年，如有可改之处，昔人已先我行矣，乌待我辈哉。愿后学者，弗外之是务，而惟内之是求，欲求精醇，期日可待。要之拳式细目，非取形似，必求意合，惟恐私心妄改，以误传误，易失体用之传真，以致湮没先贤之本意。 ”

重庆太极拳大家喻铭心先生对太极拳的传统套路赞赏有加：“古人对太极拳套路，无论杨、陈、武、郝各式，都是三大段，重复的姿势很多，这有道理。段较短，无起腿高的动作，（落足之踩足用法——外人视为腿足之用法除外。）乃起拳之初，不易静稳，易影响意气，故短而简。（整个 30余式中，予于经验中认为是不易练好者，为左右搂膝打掌，但初学者以为容易，实未细察内审之故耳。）并以“十字手”结束段，以调整有关形、意、气，使之平和。第二段进退横起足俱全，在接近二段之末，连续七式分踢蹬腿，当起始之际，单肢不易站稳，在二段末尾，设置这七个单肢负荷全身为相宜。接下以十字手收势，颇为恰当。三段占整个拳套之一半，除末尾之摆莲腿难度动作之外，均与一二两段之姿势相同。盖使习者反复多练之故。近人有认为重复而简化之，乃不知重复多练，易得其窍耳。又以为有些动作，有右而无左，或有左而无右，来一套左右相同的完全一致的姿势，以为是发明而责古人之非。盖未于实践中细察，在不同姿势中左右悉备而不自知也。 ”

当然，太极拳也像其他事物一样是不断发展的。一是时代的需要在变，练拳的目的和趣味也相应需要改变。二是现代人的体质和观念、知识背景都与古人不同，其个性差异引发的变化也是不可避免的。但是，太极拳的传统功架，是前贤精醇内求的固定范式，也形成了固定的审美观念，切不可对传统的拳架姿势及套路作随心所欲的改动，没有规范的拳架拳姿，将导致学习者无所适从。那些“得意而忘形”、不重视外形规范化的杨式太极拳教师，要以杨澄甫、李雅轩的套路、姿势、名称为标准，做出表率，形成规范。如果千奇百怪既不美观也不利于传承的太极拳被创造出来，后世人们到哪里去寻找纯正的传统太极拳呢？上个世纪的“标准化”给传统太极拳带来了灾难，当今“规范化”的缺失，将会再次给杨式太极拳带来灾难性后果，吾辈应当引起高度重视。

近发现有一则资料，武术教育家王培锟教授提出：“为了使民族的运动项目跻身于‘奥运’舞台，太极拳这一项也须迎合奥运项目所提倡的‘更高、更快、更强’的要求，创编出‘竞技太极拳’。为了使太极拳运动能符合奥运项目的要求，必须作较大的革新，尤其是技术难度的‘指定动作’创新，并融入太极拳套路中，加以应用，争取获得奥运项目的认可。在专家与运动员的数年努力创编后，‘竞技太极拳’逐步成形，也获得‘国际武术联合会’的认可。这种类型的太极拳，设有相当难度的‘指定动作’，诸如‘侧朝天蹬直立’、‘后插腿低式平衡’、‘腾空飞脚转体 180度’、‘腾空摆莲 360度接雀地龙’等。允许自选套路的动作可选自各式太极拳，乃至其他门类的动作，还允许音乐伴奏等。因此，其创编成的‘竞赛太极拳套路’，既有‘指定动作’难度，又保留着传统太极拳主要动作，并有创新动作，给人全新的视野。而演练上又保持太极拳运动的风格、特点。当然，应承认这一变革的跨度甚大，武术人称之为‘竞技太极拳’。初时，运动员的演练水平不达火候，不为人们所认可，是可以理解的。但毕竟是从太极拳演变而来，还保留着太极拳的动作与演练的原形，仍是武术，是太极拳。 ”（中国武术九段王培锟教授答赵丛君问， 2014年 12月 8日，上海精武体育文化高峰论坛。）

金定章先生用了长达 12年的时间，研究中国人民大学李德印教授创编的竞赛套路太极拳，近他认为：“竞赛套路编导者放弃了太极拳武术和养生的核心内容，只选择传统太极拳、武术、舞蹈的一些拳架动作，注放竞争观念，编出来的这种太极拳，其性质完全变了，它只是穿了‘中国太极拳’外衣的花拳绣腿，实质是具有很高观赏性的体操式体育运动。”听闻某位竞赛套路出身的太极拳手，虽曾获得无数殊荣，但膝关节严重损伤， 30多岁就再也没有参加比赛，甚至病情发展至需要做膝关节手术的地步。另听闻，有好几位当代太极拳大师，都有不同程度的膝关节损伤，甚至坐上了轮椅。这些恶果，让人们思考练太极拳，为了什么？是养体或是戕体？

是耶非耶？读了本书，读者自有判断。

杨式太极拳各家传承因统计数字不同，出现有 84、85、115式等说，其实除个别动作在衔接上稍有出入外，几乎没有区别。就是具体到每一姿势名称，也未必准确，如左右云手，可归为一个姿势，亦可归为二个姿势。由此可见，太极拳的套路演练不必执拗拘泥，要知变通。习练者可视自己的时间和场地，或者为了领悟拳趣，多数动作还可重复练习或单独练习。若时间紧张，也可减少姿势。按我的观点，太极拳的套路姿势，严格说来只有起、落两式动作，其他动作姿势都是或起或落的变形而已。另外，太极拳的速度快慢可根据练功状态自行调节，以顺畅均匀为准。

因此，无论客观的变化也好，主观的变革也罢，都要注意太极拳的规范化，不可漫无边际任意改之。太极拳的发展必须“有道”，这个道就是太极拳的传统套路不被篡改、基本元素不被破坏，基本形象不被丑化，基本原理不被违背。太极拳当然也不能墨守古法，固步自封，吾辈应努力寻找出太极拳的现代基因，以适应当代人的需要。

那纯正的传统太极拳是什么呢？

首先要弄清太极拳产生的文化大背景，这是太极拳理论研究的基础和起点。

汤金石先生从思想发展史的角度清晰描述了太极拳产生的文化背景：“明中叶以后，阳明学异化为空谈心性，社会危机愈来愈重。当时的文化思潮渐渐转向经世致用，宋明理学的许多思想，包括来源自释、道、儒的内容，都被应用到实际生活上，太极、阴阳、五行、八卦与佛学的道理，也自然应用在生活的各个层面，包括武术。明末清初的大学者，如王夫之、方以智、黄宗羲，都与当时的侠士相交，黄宗羲亦曾为武术名宿王征南（黄宗羲之子黄百家的武学老师）作墓志铭。

晚明时势纷乱，加上太极之道的应用，由帝皇、士大夫之手，散落到民间，豪侠中胸怀大道者不少。太极、佛学的运作道理，在这个时期应用到武学上，是时代发展的大势所趋。太极拳何时出现，史书虽无记载，但从思维演变与历史发展考察，太极拳的产生，应该是在晚明至清初段社会剧烈变动，思维由空谈心性转变为经世致用时期。

如果因为此拳与太极相关，便以为太极拳源于道家，因而定为道家拳，这是想当然的说法。明末清初，不但儒、道、佛融合一体，连阴阳、五行、八卦、河图、洛书这些传统思维学问，也加入了不少佛学的理解，与其说太极拳是道家拳，不如说太极拳是中华文化拳，其中包含了释、道、儒各家的道理。 ”（汤金石《太极拳的传承流变》）

太极拳的基础理论可以追溯到古远的年代，它植根于中国传统哲学思想的深厚土壤。宋明以来，占统治地位的儒家学说，为了解决在哲学本体论和认识论上的不足，把佛教和道家的理论糅进儒家的经典，形成了宋明理学。宋明理学又称宋明道学，是它塑造了中华民族的思维方式和民族性格。太极拳就是在这个文化时代中产生的，它以老庄思想为技理原则，掺糅了儒家经义和佛释观念，吸取了兵家智慧和医家的养生法则。可以说太极拳是受到中国文化的整体性影响而产生的，绝不限于《易经》或《道德经》或其他思想的来源。中国传统的哲学理论和思想方法，内可涵养心性，外能安邦治国，太极拳把它们用于武术领域，则形成守弱不争，无为无不为的独特技击方法了。返道而行-李雅轩传杨氏太极拳奥义详解 电子书 下载 mobi epub pdf txt