数码摄影从零基础到精通(拍摄+后期完美版) 9787115453785

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陈丹丹 著
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店铺: 广影图书专营店
出版社: 人民邮电出版社
ISBN:9787115453785
商品编码:29625304803
包装:平装-胶订
出版时间:2017-04-01

具体描述

基本信息

书名:数码摄影从零基础到精通(拍摄+后期完美版)

定价:99.00元

售价:72.3元,便宜26.7元,折扣73

作者:陈丹丹

出版社:人民邮电出版社

出版日期:2017-04-01

ISBN:9787115453785

字数:

页码:

版次:1

装帧:平装-胶订

开本:16开

商品重量:0.4kg

编辑推荐


数码摄影核心技法一网打尽,让你的摄影作品与众不同 超多实例,大量正反对比图片,让你从实战中学习构图 网罗美食、花卉植物、人像、生态动物、风光等不同题材 助你快速地从一个摄影“菜鸟”成为一个别人眼中的摄影高手

内容提要


数码相机自20世纪90年始进入民用市场,经历了一次又一次的技术革新。到目前为止,我们使用的数码单反相机可以说已经非常先进,自动化程度很高,操作也很方便快捷。好的设备为我们的拍摄打下了良好的基础,但是,要想拍摄出好的照片,我们需要具备驾驭设备的能力。本书从前期拍摄到后期修片,给予了读者系统、全面的技术支持。这是一本可以让零基础的初学者快速上手的摄影技法图书。本书章,从熟悉相机开始,告诉读者拍摄之前要做哪些基本的准备工作。本书第2章~第5章,告诉大家如何拍摄出一张曝光准确、焦点清晰、色彩真实的照片。本书第6章~第9章,将教会读者构图、用光、色彩知识,让大家在得到清晰照片的基础上,能拍摄出更具艺术感染力的照片。本书0章~5章,告诉读者作为一个摄影师需要具备的主题拍摄能力,这部分内容按人像、旅游风光、城市夜景、花卉植物、静物美食、宠物动物等几个类别,分别阐述了不同题材拍摄需要解决的具体问题。本书0章~5章是提高篇,告诉读者在拍摄出常规意义上的精美照片之后,还需要打破法则,自我创新,从而拍摄出有特色的摄影艺术作品。本书7章~第20章是后期处理方面的内容。在数码时代,后期处理有着很大的发挥空间,前期拍摄的照片,通过后期进一步调整,能够让作品更上一个层次。本书是适合零基础的摄影初学者用的摄影技法图书,也适合具有一定基础的摄影爱好者用于提高自己的摄影水平。

目录


第 1 章

拍照前先学会这基本的5件事 15

1.1 电池的拆装与充电 16

1.2 存储卡的安装与格式化 16

1.3 镜头的安装与拆卸 17

1.4 对相机进行基本的设置 18

1.5 按下快门拍照 22

第 2 章

教你如何把照片拍清楚 24

2.1 对焦清晰必须要设置什么 25

2.1.1 将焦点对准主体 25

2.1.2 调整对焦点和对焦区域 25

2.2 相机的自动对焦模式 26

2.2.1 单次自动对焦 26

2.2.2 人工智能伺服自动对焦 27

2.2.3 人工智能自动对焦 28

2.3 相机的手动对焦模式 29

2.3.1 什么情况下需要选择手动对焦 29

2.3.2 如何进行手动对焦 31

2.4 对焦常见问题 33

2.4.1 应该对哪进行对焦 33

2.4.2 运动物体如何对焦 34

2.4.3 对焦后想调整构图怎么办 34

2.4.4 镜头对不上焦怎么办 35

第 3 章

教你如何得到曝光准确的真实画面 37

3.1 什么才是准确曝光 38

3.2 影响曝光的三要素 39

3.2.1 光圈 39

3.2.2 快门速度 40

3.2.3 感光度 41

3.2.4 曝光三要素之间的关联 41

3.3 掌握相机的几种测光方式 42

3.3.1 评价测光 42

3.3.2 中央重点平均测光 43

3.3.3 点测光 44

3.3.4 局部测光 45

3.3.5 不同场景下如何选择测光模式 45

3.4 教你在不同场景选择合适的曝光模式 46

3.4.1 全自动曝光模式 46

3.4.2 程序自动曝光模式 47

3.4.3 光圈优先曝光模式 48

3.4.4 快门优先曝光模式 49

3.4.5 全手动曝光模式 50

3.4.6 B门曝光模式 51

3.4.7 场景曝光模式 52

3.5 教你调整曝光补偿获得完美曝光 53

3.5.1 曝光补偿的基本原则:白加黑减 53

3.5.2 需要调整曝光补偿的常见场景 54

3.6 教你使用闪光灯获得完美曝光 57

3.6.1 闪光灯的基本操作 57

3.6.2 需要使用闪光灯的常见场景 58

第 4 章

设置白平衡还原物体的真实色彩 60

4.1 什么是白平衡 61

4.2 根据不同场景选择合适的白平衡 61

4.3 手动设置更精准的白平衡数值 62

4.4 自定义白平衡 63

4.5 使用RAW格式存储,后期调整白平衡 64

第 5 章

用你手中的相机抓拍完美瞬间 65

5.1 抓拍完美瞬间需要设置什么? 66

5.2 选择合适的驱动模式 66

5.2.1 单拍 66

5.2.2 低速连拍 67

5.2.3 高速连拍 68

5.2.4 静音单拍 69

5.2.5 静音连拍 70

5.2.6 2秒自拍/遥控 70

5.2.7 10秒自拍/遥控 71

第 6 章

什么是好照片 72

6.1 好照片要有主题 73

6.2 好照片要突出主体 74

6.3 好照片要有独特的视角 75

6.4 好照片要能让人产生共鸣 76

第 7 章

学会构图—瞬间提升照片美感 77

7.1 什么是构图 78

7.2 构图的作用 79

7.2.1 突出主体 79

7.2.2 舍弃杂乱 79

7.2.3 优化背景 80

7.2.4 提升视觉冲击力 80

7.2.5 增强画面美感 80

7.3 15种常用构图技法 81

7.3.1 井字形构图 81

7.3.2 三分法构图 82

7.3.3 对角线构图 83

7.3.4 S形曲线构图 84

7.3.5 L形构图 85

7.3.6 垂直线构图 86

7.3.7 汇聚线构图 87

7.3.8 中心点构图 88

7.3.9 多点构图 89

7.3.10 框架式构图 90

7.3.11 三角形构图 91

7.3.12 对称构图 93

7.3.13 倒置构图 94

7.3.14 开放式构图 95

7.3.15 封闭式构图 96

7.4 构图与视角 97

第 8 章

学会用光—瞬间提升照片艺术魅力 102

8.1 了解光线的种类 103

8.1.1 直射光 103

8.1.2 散射光 104

8.1.3 顺光 105

8.1.4 45°侧光 106

8.1.5 90°侧光 107

8.1.6 侧逆光 108

8.1.7 逆光 109

8.2 了解光线在摄影中的作用 110

8.2.1 真实记录眼前所见的景物 110

8.2.2 抽象表现物体的轮廓 111

8.2.3 突出主体半透明的效果 112

8.2.4 光与影形成优美的线条 113

8.2.5 增强画面的反差 114

8.2.6 记录运动轨迹 115

8.3 一天中不同时间段光线的变化 116

8.3.1 清晨的光线 116

8.3.2 上午八九点和下午三四点的光线 117

8.3.3 中午的光线 118

8.3.4 日落时分的光线 119

8.3.5 傍晚的光线 120

第 9 章

色彩赋予照片不同的情感魅力 121

9.1 摄影与色彩 122

9.1.1 色彩三要素 122

9.1.2 色轮 123

9.2 寻找对比色让照片更醒目 124

9.3 寻找协调色让照片更自然 125

9.4 色彩与照片的情感氛围 126

9.4.1 绿色青春朝气 126

9.4.2 红色热烈奔放 126

9.4.3 黑色神秘寂静 127

9.4.4 白色纯洁雅致 127

9.4.5 蓝色深远宁静 128

9.4.6 黄色艳丽醒目 129

第 10 章

拍摄美女、儿童人像必会的技法 130

10.1 拍摄美女、儿童人像的通用技法 131

10.1.1 选择适合人像拍摄的镜头和附件 131

10.1.2 为人物准确合适的服装和配饰 132

10.1.3 拍摄过程中要随时跟模特沟通 133

10.1.4 对人物眼睛对焦 134

10.1.5 构图时在人物视线方向预留空间 135

10.1.6 黄金分割法构图安排人物在画面中的

位置 136

10.1.7 S形曲线突出人物优美的身材 137

10.1.8 L形构图拍摄人物坐姿 138

10.1.9 仰视拍摄突出人物修长的美腿 139

10.1.10 俯视拍摄有趣的卡通效果 140

10.1.11 平视拍摄亲切自然的画面 141

10.1.12 适当增加曝光让人物肤色更加

 白皙 142

10.2 教你4招拍好人物局部特写照片 143

10.2.1 开放式构图拍摄人物局部特写 143

10.2.2 扬长避短展现人物五官 144

10.2.3 眼睛是重点 145

10.2.4 抓拍模特生动自然的表情 146

10.3 教你2招拍好近景和中景人像 147

10.3.1 注意不要从人物关节处、腰部

进行裁切 147

10.3.2 注意要配合手部姿势拍摄 148

10.4 教你5招拍好全景、远景人像 149

10.4.1 注意人物与环境的完美融合 149

10.4.2 拍摄人物自然行走的姿势 150

10.4.3 拍摄舒适自然的坐姿 151

10.4.4 拍摄动感有趣的跳姿 152

10.4.5 取景时注意保持人物的完整,

避免裁切脚部 153

10.5 教你4招拍摄迷人的金黄发丝效果 154

10.5.1 选择傍晚时分逆光光位拍摄 154

10.5.2 让模特头发散落下来 155

10.5.3 选择深色背景让发丝效果更明显 156

10.5.4 用反光板为人物面部补光 157

10.6 教你4招让剪影人像更加唯美 158

10.6.1 选择逆光的光位 158

10.6.2 将测光点对准背景中的亮部 159

10.6.3 适当降低曝光补偿让剪影效果更

明显 160

10.6.4 拍摄人物的侧面让脸部轮廓更

清晰 160

10.7 教你5招拍好初生婴儿照片 161

10.7.1 选择室内光线较好的位置拍摄 161

10.7.2 选择浅色背景让画面更温馨 161

10.7.3 适当提高感光度并开大光圈 162

10.7.4 用有声玩具吸引宝宝的眼神 163

10.7.5 拍摄宝宝的小手、小脚 164

10.8 教你5招拍好活泼好动的儿童 165

10.8.1 在儿童不注意的地方自然的

画面 165

10.8.2 结合色彩艳丽的玩具一起拍摄 165

10.8.3 使用相机的连拍功能捕捉精彩的

瞬间 166

10.8.4 根据儿童的兴趣爱好适当摆拍 167

10.8.5 和儿童玩在一起,消除他们的

防备心理 168

第 11 章

拍摄旅游风光必会的技法 169

11.1 拍摄旅游风光照片的通用技巧 170

11.1.1 选择合适的镜头和附件 170

11.1.2 风光摄影必须知道的黄金拍摄

时间和天气 171

11.1.3 在空旷的大场景中寻找视觉中心 172

11.1.4 尝试三分法构图安排地平线位置 173

11.1.5 小光圈清晰展现画面细节 174

11.1.6 寻找制高点表现空间效果 175

11.1.7 利用前景增强画面空间感 176

11.1.8 提炼线条表现画面的节奏感 177

11.1.9 利用光与影展现作品魅力 178

11.1.10 善用逆光增强艺术美感 179

11.1.11 用强烈的对比色吸引观者视线 180

11.1.12 选择风光拍摄模式让画面色彩

更加鲜艳 181

11.2 教你5招拍出纯洁浪漫的雪景照片 182

11.2.1 增加曝光补偿让白雪更白 182

11.2.2 选择色彩艳丽的景物作为画面中心

拍摄雪景 183

11.2.3 利用逆光突出雪粒的质感 184

11.2.4 巧妙设置白平衡拍摄蓝调雪景 185

11.2.5 利用影子构图拍摄意境的

雪景 186

11.3 教你7招拍出精彩纷呈的水景照片 187

11.3.1 使用高速快门拍摄水花飞溅的

效果 187

11.3.2 使用慢速快门拍摄如丝如雾的溪流

瀑布 188

11.3.3 结合周边环境一起构图拍摄溪流

瀑布 189

11.3.4 利用湖面的倒影构图 192

11.3.5 逆光、小光圈拍摄波光粼粼的湖水

效果 193

11.3.6 为空旷的湖面选择合适的前景 194

11.3.7 为空旷的湖面选择视觉中心 195

11.4 教你4招拍出迷人的日出日落照片 196

11.4.1 降低曝光补偿拍摄太阳轮廓清晰的

日出日落照片 196

11.4.2 使用长焦镜头拍摄让太阳在画面中

更突出 197

11.4.3 逆光拍摄抽象的剪影效果 198

11.4.4 使用错位构图拍摄有趣的日出日落

照片 199

11.5 教你4招拍出与众不同的旅游纪念照 200

11.5.1 合理安排人物在画面中的位置 200

11.5.2 让具有当地标志性的元素在画面中

突出展现 201

11.5.3 拍摄小景别避开游人 202

11.5.4 使用独特视角拍摄 203

第 12 章

拍摄城市夜景必会的技法 204

12.1 拍摄城市夜景的通用技法 205

12.1.1 选择华灯初上之时拍摄 205

12.1.2 选择节假日期间拍摄 207

12.1.3 夜景实拍三大法宝:三脚架、

快门线、反光镜预升 208

12.2 教你4招手持拍出清晰的夜景照片 211

12.2.1 将光圈开到大 211

12.2.2 将感光度提高到能接受的画质

范围内 212

12.2.3 安全快门速度保证画面清晰 212

12.2.4 借助环境支撑尽量保持相机稳定 213

12.3 教你3招拍出唯美星芒效果的夜景

照片 214

12.3.1 尽量选择路灯密集的街 214

12.3.2 使用小光圈 215

12.3.3 使用星光镜 216

12.4 教你4招拍好浪漫唯美的光斑效果

照片 217

12.4.1 选择色彩绚丽的霓虹灯或者密集的

车灯 217

12.4.2 使用手动对焦并且虚焦拍摄 218

12.4.3 尽量开大光圈 218

12.5 教你3招拍好创意光绘 219

12.5.1 做好前期准备工作 219

12.5.2 使用B门拍摄 220

12.5.3 选择深色的背景并穿深色衣服 220

12.6 教你4招拍好夜晚迷人的车流照片 221

12.6.1 做好充分的准备工作 221

12.6.2 选择车流量大的立交桥 222

12.6.3 选择有弧线的街道 223

12.6.4 让车流更连贯 223

12.7 教你3招拍好节日烟火 224

12.7.1 做好充分的准备工作 224

12.7.2 使用B门拍摄 225

12.7.3 结合周围环境一起构图 226

第 13 章

拍摄花卉绿植必会的技法 227

13.1 拍摄花卉绿植的通用技巧 228

13.1.1 选择合适的镜头和附件 228

13.1.2 使用风光模式使花朵色彩更艳丽 229

13.1.3 尝试斜线构图制造动感效果 230

13.1.4 逆光拍摄花卉的通透效果 231

13.2 教你3招拍好成片花海照片 232

13.2.1 使用大景深让花海清晰范围更大 232

13.2.2 利用不同色块搭配构图 233

13.2.3 广角镜头拍摄近大远小的画面

效果 234

13.3 教你8招拍摄主体突出背景简洁的单株

花朵 235

13.3.1 选取合适的花朵 235

13.3.2 选择镜头的长焦端拍摄 236

13.3.3 将光圈开大 237

13.3.4 走近拍摄 238

13.3.5 选择离主体较远的背景 239

13.3.6 仰视拍摄以蓝天为背景 240

13.3.7 使用人工背景 241

13.3.8 利用大光比对花朵主体测光,

压暗(提亮)背景 242

13.4 教你6招拍好微距花蕊照片 243

13.4.1 选择适合表现花蕊的花朵 243

13.4.2 使用手动对焦并将焦点安排在

花蕊上 244

13.4.3 不要使用过大的光圈 245

13.4.4 尽可能保持相机的稳定 246

13.4.5 喷洒水珠让花蕊更生动唯美 247

13.4.6 结合蜜蜂等小昆虫一起拍摄 248

13.5 教你7招拍出与众不同的花卉照片 249

13.5.1 在水边拍摄带有光斑的花卉 249

13.5.2 结合泡泡拍摄花卉 250

13.5.3 利用冰块拍摄花卉 251

13.5.4 结合叶子拍摄拟人的花卉 252

13.5.5 多重曝光拍摄花卉 253

13.5.6 傍晚拍摄色调优美的花卉 254

13.5.7 拍摄花卉残缺的美 255

第 14 章

拍摄静物、美食必会的技法 256

14.1 拍摄静物、美食通用的技巧 257

14.1.1 选择合适的镜头和附件 257

14.1.2 设置白平衡让色彩真实 258

14.1.3 纯色背景拍摄简洁画面 259

14.1.4 有纹理的背景使静物显得高档 260

14.1.5 小景深虚化环境背景 261

14.1.6 微距镜头拍摄小物件 262

14.1.7 结合倒影一起构图 263

14.1.8 善用斜线构图营造活力 264

14.1.9 利用明暗对比突出主体 265

14.1.10 给画面留白 265

14.2 教你6招拍摄垂涎欲滴的美食 266

14.2.1 选择色彩艳丽的食材进行拍摄 266

14.2.2 拍摄食物的特写让主体更突出 267

14.2.3 夹起食物进行重点展示 267

14.2.4 结合餐具拍摄美食 268

14.2.5 虚实结合拍摄重复出现的美食 269

14.2.6 在家里拍摄锅里正在烹饪的美食 269

14.3 教你4招将珠宝首饰拍摄得炫彩夺目 270

14.3.1 结合包装盒一起拍摄 270

14.3.2 微距镜头展示珠宝首饰的细节和

质感 270

14.3.3 拍摄人物佩戴着的效果 271

14.3.4 选择合适的背景突出珠宝首饰的

华贵 271

14.4 教你4招拍摄出与众不同的静物照片 272

14.4.1 选择线条优美的静物作为主体 272

14.4.2 利用镜子拍摄对称的静物 273

14.4.3 利用台灯拍摄静物 274

14.4.4 用拟人的方法拍摄静物 275

第 15 章

拍摄宠物、动物必会的技法 276

15.1 拍摄生态动物题材的通用技巧 277

15.1.1 选择适合的器材让拍摄事半功倍 277

15.1.2 找一个隐蔽的拍摄位置 277

15.1.3 设置一个较高的快门速度 278

15.1.4 设置连拍模式以便更好地进行

抓拍 278

15.1.5 构图时避免杂乱元素过多 279

15.2 教你8招拍出萌萌可爱的室内宠物照 280

15.2.1 在室内光线较好的场所拍摄 280

15.2.2 移开杂物让画面干净简洁 280

15.2.3 利用玩具引逗宠物捕捉精彩瞬间 281

15.2.4 适当借用道具为宠物巧妙造型 281

15.2.5 尝试拍摄宠物的特写画面 282

15.2.6 适当提高感光度保证画质清晰 282

15.2.7 借助室内光源使照片更具现场感 283

15.2.8 避免闪光灯直接对宠物闪光拍摄 284

15.3 教你6招拍好室外宠物照片 285

15.3.1 选择一个开阔的场地 285

15.3.2 使用长焦镜头在远处不干扰宠物的

地方 285

15.3.3 找个助手负责引逗和保护宠物 286

15.3.4 将相机设置为连拍模式对宠物进行

抓拍 286

15.3.5 使用低角度拍摄宠物 287

15.3.6 多尝试使用逆光拍摄宠物 287

15.4 教你3招拍好主人与宠物的合影 288

15.4.1 主人搂抱宠物时的一些姿势 288

15.4.2 抓拍主人与宠物互动场景 289

15.4.3 拍摄宠物清晰主人虚化的创意

合影 289

15.5 教你6招在动物园中拍出精彩动物

照片 290

15.5.1 选择长镜头使拍摄运用自如 290

15.5.2 拍摄动物特写避开杂乱环境 291

15.5.3 曝光稍微过度让脏乱的背景

不明显 292

15.5.4 隔着玻璃拍摄—对焦准确是

关键 293

15.5.5 避免玻璃反光 293

15.5.6 室内光线太暗时独脚架是不错的

选择 294

第 16 章

摄影法则和打破法则 295

16.1 准确曝光和白平衡的法则与打破法则 296

16.1.1 法则:拍摄照片时要让曝光和白平衡

准确 296

16.1.2 打破法则:过度曝光营造高调

效果 298

16.1.3 打破法则:曝光不足营造低调

效果 298

16.1.4 打破法则:故意设置错误白平衡营造

独特色调效果 299

16.2 三分法则、黄金分割法则与打破法则 300

16.2.1 法则:拍摄照片时要按黄金分割

法则安排主体位置 300

16.2.2 打破法则:将地平线居中拍摄

对称效果 302

16.2.3 打破法则:将主体居中 303

16.3 保持地平线水平的法则与打破法则 304

16.3.1 法则:保持地平线的水平 304

16.3.2 打破法则:让地平线倾斜制造

动感效果 305

16.4 让主体清晰的法则与打破法则 306

16.4.1 法则:让常规主体清晰 306

16.4.2 打破法则:让常规主体虚化 307

16.5 避免相机抖动的法则与打破法则 308

16.5.1 法则:保持相机的稳定 308

16.5.2 打破法则:晃动相机拍摄浪漫的

夜景 309

第 17 章

照片的基本管理 312

17.1 将相机中的照片导入电脑 313

17.2 使用照片浏览软件浏览照片 314

17.3 批量处理:调整照片尺寸 315

17.4 照片的保存与备份 317

17.5 照片筛选与分类 317

17.6 批量处理:为照片重命名 318

第 18 章

基础后期处理 319

18.1 光影魔术手简介 320

18.2 美图秀秀简介 321

18.3 裁剪照片实现二次构图 322

18.4 旋转照片纠正歪斜的地平线 323

18.5 增加照片的饱和度让色彩更鲜艳 324

18.6 一键锐化 325

18.7 一键补光 326

18.8 一键减光 327

18.9 一键调整白平衡 327

18.10 一键选择不同风格效果 328

18.11 在照片上添加文字 329

18.12 为照片添加水印和边框 330

第 19 章

Photoshop进阶后期处理 332

19.1 Photoshop简介 333

19.2 Photoshop工作界面 334

19.2.1 显示面板和菜单 334

19.2.2 工具栏 335

19.2.3 标尺 335

19.2.4 参考线 336

19.2.5 网格 336

19.2.6 设置工作区 337

19.2.7 项 338

19.2.8 滤镜 338

19.2.9 Camera RAW插件 339

19.2.10 窗口 339

19.2.11 创建新的填充或调整图层 340

19.2.12 照片存储 340

19.2.13 快捷键 341

19.3 去掉画面中的多余元素 342

19.4 虚化背景让画面更简洁 344

19.5 让天空重现蓝色 346

19.6 让灰蒙蒙的天空更通透 347

19.7 高级锐化让废片起死回生 349

19.8 修正偏色的人像照片 351

19.9 保留皮肤质感的磨皮方法 353

19.10 对人物瘦身瘦脸 355

第 20 章

非常实用的两款后期软件 357

20.1 Adobe Camera Raw和Lightroom

软件介绍 358

20.2 Camera Raw插件 359

20.2.1 工具栏 359

20.2.2 “基本”菜单 359

20.2.3 色调曲线 359

20.2.4 细节 360

20.2.5 HSL/灰度 360

20.2.6 分离色调 360

20.2.7 镜头校正 360

20.2.8 效果 361

20.2.9 照片存储 361

20.3 Lightroom 工作界面 362

20.3.1 图库 362

20.3.2 “基本”菜单 362

20.3.3 色调曲线 363

20.3.4 HSL/颜色/黑白 363

20.3.5 细节 363

20.3.6 镜头校正 364

20.3.7 调整画笔 364

20.3.8 效果 365

20.3.9 照片存储 365

20.3.10 快捷键 366

20.4 对照片进行批处理 367

20.4.1 利用Adobe Camera Raw软件进行批

处理 368

20.4.2 利用 Lightroom软件进行批处理 369

20.5 纠正画面的水平 371

20.5.1 利用Adobe Camera Raw调整倾斜的

照片 372

20.5.2 利用Lightroom调整倾斜的照片 373

20.6 对照片进行二次构图 374

20.6.1 利用Adobe Camera Raw裁切照片 375

20.6.2 利用Lightroom裁切照片 376

20.7 纠正曝光不足的照片 377

20.7.1 利用Camera Raw调整曝光不足 378

20.7.2 利用Lightroom调整曝光不足 379

20.8 去除照片中的污点 380

20.8.1 Camera Raw污点去除方法 381

20.8.2 Lightroom污点去除方法 382

20.9 提高照片的锐度 383

20.9.1 Camera Raw提高照片的锐度 384

20.9.2 Lightroom提高照片的锐度 385

20.10 降低照片中的噪点 386

20.10.1 利用 Camera Raw降低噪点 387

20.10.2 利用Lightroom降低噪点 388

20.11 让照片展现更多细节 389

20.11.1 Camera Raw恢复画面细节 390

20.11.2 Lightroom恢复画面细节 391

20.12 处理RAW照片 392

20.12.1 Camera Raw恢复画面细节 393

20.12.2 Lightroom恢复画面细节 395

20.13 校正白平衡和调整色彩 397

20.13.1 Camera Raw调整偏色照片 398

20.13.2 Lightroom调整偏色照片 399

作者介绍


陈丹丹,曾任《大众摄影》、《数码摄影》杂志编辑多年,任职期间,长期主持杂志的摄影月赛、摄影 技法等栏目,对摄影图片的理解、摄影技法的总结、摄影拍摄实战有着丰富的经验积累。 现为专业摄影图书工作室《广角势力》负责人, 策划编辑过多本专业摄影技法类畅销书,并常年 在专业摄影刊物《大众摄影》、《数码摄影》、《中国摄影报》等开设个人专栏。

文摘


序言



掌握光影的艺术:开启你的视觉创作之旅 在这个信息爆炸的时代,图像的力量愈发凸显。无论是记录生活的美好瞬间,还是传达深刻的思想情感,一张优秀的摄影作品都拥有触动人心的魔力。你是否曾被一幅壮丽的风景照所震撼,被一位人物肖像的眼神所吸引,或是被一组创意十足的商业广告所吸引?你是否也曾渴望亲手捕捉那些稍纵即逝的美丽,用镜头诉说属于自己的故事? 本书将带你踏上一段全新的视觉探索之旅,从最基础的摄影理念出发,一步步解锁摄影的奥秘,最终让你能够自信地驾驭相机,创作出令人惊艳的作品。我们深知,对于初学者而言,摄影世界仿佛一片迷雾,陌生的术语、复杂的参数,都可能让人望而却步。因此,我们将一切从零开始,用最清晰易懂的语言,配合大量生动形象的实例,为你扫清学习道路上的所有障碍。 第一章:揭开相机的神秘面纱 我们将从最核心的器材——相机开始。你将了解不同类型相机的特点,以及它们各自适合的拍摄场景。我们将深入剖析相机内部的各项基本设置,例如: 感光度 (ISO): 光线不足时的救星,但过高会带来噪点,我们将详细讲解如何在“干净”与“明亮”之间找到最佳平衡点。 光圈 (Aperture): 控制景深的关键,它能让你创造出虚化背景,突出主体,如同专业作品般富有层次感。我们将讲解不同光圈值对画面效果的影响,让你学会根据创作意图调整光圈。 快门速度 (Shutter Speed): 捕捉运动的利器。想定格飞驰的车流,还是记录水滴的轨迹?快门速度将是你的答案。我们将演示如何利用不同的快门速度,实现“凝固”或“模糊”的动态效果。 你还将学习如何理解并运用相机的“曝光模式”,从全自动模式的便捷,到半自动模式(如光圈优先、快门优先)的灵活,再到全手动模式的极致掌控,一步步提升你对曝光的理解和驾驭能力。我们还会探讨自动对焦与手动对焦的区别,以及如何选择最适合的对焦点,确保你的画面清晰锐利。 第二章:构图的艺术:让画面“说话” 摄影不仅仅是记录,更是对现实世界的再创造。优秀的构图能够引导观者的视线,突出画面的主题,传递作者的情感。本章将为你揭示构图的黄金法则,让你摆脱“随便拍”的困境,学会用“心”去观察和组织画面: 三分法: 最基础也最经典的构图法则,将画面横竖各分成三份,将主体置于交叉点上,瞬间提升画面的平衡感和吸引力。 引导线: 利用画面中的线条(如道路、河流、栏杆)将观者视线引向主体,增强画面的纵深感和故事性。 对称构图: 创造稳定、和谐的美感,尤其适用于拍摄建筑、倒影等。 框架式构图: 利用前景的元素(如门框、窗户)作为画面的“画框”,将主体框入其中,增加画面的层次感和故事性。 留白: 恰到好处的留白能够让画面更显简洁、舒适,突出主体,给观者留有想象空间。 我们将通过大量不同题材的优秀作品,分析其构图技巧,并提供相应的练习方法,让你在实践中不断领悟构图的精髓,学会用更具艺术性的方式表达你的想法。 第三章:掌握光线:摄影的灵魂 摄影的本质就是“用光”。学会观察、理解和运用光线,是成为一名优秀摄影师的关键。本章将带你深入探索光的各种形态和特性: 自然光: 顺光: 光线从相机前方照射,画面明亮,色彩饱和,但容易缺乏立体感。 侧光: 光线从侧面照射,能够产生明显的明暗对比,突出物体的质感和立体感,是人像和静物拍摄的常用光。 逆光: 光线从物体后方照射,能够形成漂亮的轮廓光和剪影效果,营造唯美、神秘的氛围。我们将详细讲解如何控制逆光下的曝光,避免主体过暗。 顶光/底光: 讲解不同角度的光线对人物面部和身体的影响,以及如何利用它们营造特定的情绪。 人造光: 闪光灯、LED灯等。我们将介绍如何使用内置闪光灯,以及更高级的外置闪光灯和持续光源,并通过打光技巧,创造出丰富多样的光影效果。 你将学习如何识别一天中不同时段的光线特点,如“黄金时段”(日出后和日落前)的柔和温暖光线,以及“蓝色时段”(日出前和日落后)的迷人冷色调。我们还将讲解如何利用反光板和柔光伞等辅助工具,巧妙地控制和引导光线,让你的画面更具表现力。 第四章:探索不同题材的拍摄技巧 掌握了基础理论和技巧,接下来我们将进入更具体的拍摄实践。本书将为你深入剖析多种热门摄影题材的拍摄要领: 人像摄影: 从捕捉人物的情绪,到塑造人物的形象,我们将讲解眼神的引导、姿势的摆放、背景的选择,以及如何利用光线来突出人物的特点。你还将了解如何与被摄者沟通,让他们放松自然,拍出真实生动的人像。 风光摄影: 如何捕捉壮丽的自然景色,如何展现天地间的辽阔与宁静?我们将分享拍摄日出日落、星空、山川湖海的技巧,以及如何运用长曝光、滤镜等手段来表现动态和静态的美。 街头摄影: 在瞬息万变的街头,如何抓住决定性的瞬间?我们将探讨如何观察生活,预测场景,并迅速按下快门,捕捉那些充满故事性和人文关怀的瞬间。 静物与微距摄影: 无论是诱人的美食,还是精致的器物,亦或是微小生命体的奇妙世界,都需要精心的布光和构图。我们将讲解如何搭建简单的拍摄环境,如何运用光线来展现物体的纹理和色彩,以及如何使用微距镜头捕捉肉眼难以察觉的细节。 活动与纪实摄影: 在记录各种活动和事件时,如何捕捉真实的情感和重要的时刻?我们将分享如何快速反应,如何运用连拍,以及如何在复杂的环境中找到最佳拍摄角度。 第五章:后期处理:为你的作品注入灵魂 拍摄只是创作的第一步,恰到好处的后期处理能够让你的作品锦上添花,甚至实现意想不到的艺术效果。本章将带你进入强大的后期世界: 基础调整: 学习如何使用常见的图片处理软件,进行曝光、对比度、白平衡、色彩等基础调整,修正画面中的不足,还原或提升色彩的鲜艳度。 裁剪与变形: 优化构图,去除不必要的元素,让画面更简洁有力。 局部调整: 针对画面中的特定区域进行精细化处理,如提亮暗部、压暗亮部、锐化细节等,使画面更具层次感和艺术感。 色彩风格化: 学习如何为你的照片赋予独特的色彩风格,例如日系小清新、电影感色调、黑白艺术等,展现你的个人审美。 去除瑕疵: 掌握污点修复、仿制图章等工具,清除画面中的干扰物,如反光、灰尘、路人等。 创意合成: (本部分为进阶内容,可根据读者兴趣选择性介绍) 简单介绍如何通过图层叠加、蒙版等技术,实现一些基础的创意合成效果,为你的作品注入更多想象力。 我们将推荐几款主流的、适合初学者的图像处理软件,并提供详细的操作步骤和案例演示,让你能够轻松上手,为你的摄影作品注入更丰富的艺术生命力。 结语:用镜头记录生活,用影像表达自我 摄影是一场永无止境的学习和探索。本书旨在为你打下坚实的基础,点燃你对摄影的热情,让你从一个“按快门”的人,蜕变成一个懂得“用眼睛看世界”的创作者。我们鼓励你不断实践,大胆尝试,在每一次拍摄中发现新的乐趣,在每一次后期中提升你的审美。 拿起你的相机,跟随本书的指引,去捕捉生活中的每一个精彩瞬间,去表达你内心的每一个独特感受。你的视觉创作之旅,现在正式启程!

用户评价

评分

这本书的内容简直比我想象的要丰富太多了,完全超出了我的预期。作为一名摄影爱好者,我一直苦于找不到一本能够系统地指导我从技术层面到艺术层面都得到提升的书籍。而这本书恰恰满足了我的需求。它不仅仅停留在教导读者如何操作相机,更深入地探讨了光影的运用、色彩的搭配以及如何捕捉决定性的瞬间。书中对于不同拍摄场景的解析,比如人像的眼神光捕捉,风光的层次感表现,甚至是微距的细节处理,都提供了非常具有指导意义的方法和思路。我特别喜欢它关于“照片的语言”这一章节的探讨,它教会我如何通过照片来讲述故事,传递情感,这远远超越了单纯的技术层面。更令人惊叹的是,本书在后期处理方面的内容也非常详实,从基础的数码暗房理念,到具体软件的操作技巧,再到如何根据照片的风格和内容进行恰当的后期调整,都做了非常系统的梳理。它并没有回避那些复杂的后期技术,而是以一种化繁为简的方式,将它们拆解成易于理解和实践的步骤,让我这个对后期一度感到头疼的人,也能从中找到乐趣和成就感。这本书不仅仅是一本摄影教程,更像是一位循循善诱的老师,它让我看到了摄影的更多可能性,也激发了我对摄影更深层次的探索欲望。

评分

这本书简直是打开了我摄影世界的一扇新大门,我原本以为摄影是一门非常高深的学问,需要天赋和长时间的学习,但这本书的出现彻底颠覆了我的认知。它以一种极其友好的方式,循序渐进地引导我这个完全的“门外汉”进入摄影的殿堂。从最基本的认识相机每一个按键的功能,到理解光线在摄影中的重要性,再到如何运用景深、曝光补偿等基本参数来创作出富有视觉冲击力的作品,书中都做了详尽而生动的阐述。我尤其欣赏书中在讲解抽象概念时,所采用的具体案例分析和图像对比,这使得那些原本枯燥的技术术语变得鲜活易懂。而当书本进入到后期处理部分时,我更是感到惊喜不已。过去,我对修图软件充满了畏惧,觉得那是一个专业人士才能掌握的领域。然而,这本书以其清晰的步骤分解和实用的技巧分享,让我发现即使是像我这样的初学者,也能通过软件来提升照片的质感和艺术表现力。从基础的色彩校正、影调调整,到更深入的局部锐化、虚化背景,甚至是一些创意合成的入门,都得到了系统的介绍。我尝试着书中介绍的一些方法,发现自己的照片确实发生了翻天覆地的变化,我开始能理解为什么有些人拍的照片能那么吸引人,那不仅仅是拍摄技术的功劳,更是后期对照片灵魂的升华。这本书不仅教会了我“如何拍”,更教会了我“如何让照片说出故事”。

评分

对于一个完全没有接触过摄影的人来说,这本书简直是福音。我一直觉得摄影离我太远,因为总觉得需要一台很贵的相机,还需要掌握很多专业术语。这本书打破了我的这种刻板印象,它从零开始,把相机的功能、拍摄的原理讲得特别透彻,就像在跟你聊天一样,一点压力都没有。我记得它讲到光圈和快门的关系时,用了一个非常形象的比喻,一下子就让我明白了它们是怎么影响照片效果的。还有构图,以前我拍照就是随便按快门,看了这本书才知道,原来照片的“好看”是有规律可循的,书里讲到的那些构图法则,我稍微运用一下,照片感觉立刻就不一样了。最让我印象深刻的是,这本书不光是教你怎么按快门,还花了很大的篇幅讲怎么后期。我一直觉得后期很复杂,要学很多专业的软件。但这本书里,它会告诉你用哪些软件,然后一步一步地教你怎么操作,从最简单的调亮、调色,到怎么让照片看起来更“有感觉”,都讲得很细致。我跟着书里的例子练习,发现自己的照片真的能变得更漂亮,更有层次感。之前我拍的照片,感觉总是灰蒙蒙的,或者色彩不自然,现在经过简单的后期,照片看起来就活起来了,我真的觉得很惊喜。这本书的讲解方式非常接地气,没有太多空泛的理论,都是实实在在的技巧和操作方法,非常适合我这种想要快速入门的人。

评分

这本书我看了大概一个星期,感觉收获真的挺大的。我之前对摄影一直是一窍不通,连相机怎么开机都有些磕磕绊绊,更别说拍出好看的照片了。这本书从最基础的相机设置开始讲起,什么光圈、快门、ISO,还有白平衡这些概念,都解释得特别清楚,而且用了好多图例,一看就明白了。我特别喜欢它讲构图的那部分,以前我拍照总是乱七八糟的,看了书之后才知道原来构图这么重要,什么三分法、黄金分割、对称构图,还有线条的运用,感觉自己拍照一下子就有了方向。而且书中还讲了很多不同场景的拍摄技巧,比如拍人像、拍风光、拍静物,每个场景都有详细的讲解和范例,让我觉得原来拍出好照片并没有那么难。最让我惊喜的是,这本书不仅仅讲拍摄,还讲了后期处理,这一点确实是“完美版”的精髓所在。以前我觉得后期很神秘,但书里用了通俗易懂的语言,结合实际操作步骤,把我带进了Lightroom和Photoshop的世界。从基础的裁剪、调色,到更复杂的蒙版、图层,甚至是一些艺术效果的处理,都有详细的图文说明,让我这个小白也能跟着操作。现在我觉得自己拍的照片,经过简单的后期,真的能提升一个档次,照片看起来更有故事感,更吸引人了。这本书的排版也很舒服,纸质也很好,拿在手里感觉很有分量,很有学习的动力。

评分

我之前一直对摄影很感兴趣,但总是感觉自己拍不出满意的照片,觉得可能是自己没有天赋,或者相机太普通。收到这本书之后,我简直就像发现了一个宝藏!它不是那种枯燥的理论书,而是非常实在地教你怎么去拍,怎么去后期。书里讲相机设置的部分,把那些听起来很复杂的参数,比如光圈、快门、ISO,都解释得一清二楚,还配了很多图,我一看就明白了。而且它还讲了很多构图的小技巧,我以前拍照就是随便拍,现在知道了这些技巧,稍微注意一下,照片就显得有模有样了。最让我惊喜的是,它不仅仅教你拍,还教你怎么把照片变得更漂亮。我之前一直觉得后期处理是很麻烦的事情,需要学很多软件,但这本书里,它就像一个循序渐进的教程,从最基础的怎么调亮、调色,到怎么让照片看起来更有艺术感,都讲得非常清楚。我跟着书里的一些例子去操作,发现自己拍的照片真的有很大的提升,色彩更鲜艳了,画面也更吸引人了。我之前拍的那些照片,感觉总是差点意思,现在经过简单的后期,那些照片就好像“活”过来了。这本书的讲解方式非常容易理解,而且有很多实用的例子,让我觉得摄影并没有想象中那么难,我这个新手也能学得会,而且还能拍出不错的照片。

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