當代廣播電視技術 9787504352033 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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黨東耀著 著

圖書標籤:

• 廣播電視技術
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• 媒體技術
• 通信工程
• 電子工程
• 高等教育
• 教材
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店鋪： 韻讀圖書專營店

齣版社： 中國廣播影視齣版社

ISBN：9787504352033

商品編碼：29651527362

包裝：平裝

齣版時間：2007-01-01

圖書基本信息
圖書名稱	當代廣播電視技術	作者	黨東耀著
定價	33.00元	齣版社	中國廣播影視齣版社
ISBN	9787504352033	齣版日期	2007-01-01
字數		頁碼
版次	1	裝幀	平裝
開本		商品重量	0.440Kg

內容簡介

本書共分十四章。章介紹瞭廣播電視和信息技術的關係。第二、三章介紹瞭廣播電視係統和傳播符號，著重介紹瞭無綫電、數字化信號和多媒體係統的基本概念；闡明瞭聲音、光綫和色彩等廣播電視元素的基本原理。第四、五章介紹瞭廣播電視聲音製作的新技術。第六、七、八、九、十、十一章，全麵地闡述瞭電視的基本原理，以及采集、製作、編輯和閤成的新方法。第十二、十三章，從廣播電視傳輸和覆蓋的角度，全麵探討瞭從地麵、衛星、有綫到互聯網多維傳輸的新技術。第十四章，探討瞭廣播電視信息網絡化和資産管理的技術模式。 本書以廣播電視元素的采集、製作、播齣和傳輸為主綫，介紹瞭廣播電視的基本原理、技術和設備，以及數字化和網絡化等*技術成果在廣播電視的應用。 　　本書力求知識點全麵，以音頻和視頻技術為主綫，改變廣播和電視分離的結構。既高度重視基本概念、基本原理、基本技能和基本設備操作，又十分著重數字化、計算機化和網絡化等新技術的分量。適應新聞傳播專業學生的學習需要，也可作為新聞業務人員以及廣播電視工程技術人員的參考書。

作者簡介

目錄

章　廣播電視與信息技術 　節　信息與傳播 　第二節　廣播電視的曆程 第二章　廣播電視信號係統 　節　電磁波與無綫電信號 　第二節　數字和多媒體係統 　第三節　廣播電視係統構成 第三章　廣播電視傳播符號 　節　聲音基本原理 　第二節　光綫的基礎知識 　第三節　色彩基本原理 第四章　廣播電視聲音係統 　節　傳聲器的原理和分類 　第二節　聲音處理與控製 　第三節　數字音頻技術簡介 第五章　廣播電視聲音製作 　節　廣播電視節目的聲音 　第二節　廣播電視聲音拾取技術 　第三節　廣播節目的編輯 第六章　電視原理與發展 　節　電視成像原理 　第二節　黑白全電視信號 　第三節　彩色電視的基本原理 　第四節　新一代電視係統 第七章　電視圖像采集設備 　節　攝像機結構和原理 　第二節　電視攝像機的類彆 第八章　電視聲畫采集 　節　攝像機調整和操作 　第二節　電視現場中的聲音 　第三節　電視照明技藝 第九章　電視信號記錄 　節　磁帶錄像機的記錄原理 　第二節　錄像／編輯機的基本結構 　第三節　錄像／編輯機的類型 第十章　電視信號編輯“ 　節　圖像編輯的方式與特點 　第二節　綫性編輯原理與方式 　第三節　非綫性編輯原理與過程 第十一章　電視特技和生成 　節　圖像特技形式 　第二節　電視演播室技術 第十二章　廣播電視傳輸與覆蓋 　節　廣播電視的播齣係統 　第二節　地麵無綫電開路傳輸 　第三節　衛星廣播電視係統 　第四節　有綫電視廣播係統 第十三章　廣播電視與因特網 　節　因特網與新媒體 　第二節　廣播電視網上傳輸 　第三節　因特網和廣播電視的融閤 第十四章　廣播電視信息管理 　節　電視製作網絡化管理 　第二節　媒體資産管理概述 後記

編輯推薦

文摘

序言

《廣播電視藝術的演進與未來展望》 內容概要： 本書深入探討瞭廣播電視藝術自誕生以來的發展脈絡，分析瞭其在不同曆史時期所呈現的獨特藝術魅力與技術革新。全書分為四個主要部分：第一部分追溯廣播電視藝術的起源與早期探索，考察其在敘事結構、視聽語言、錶現形式等方麵如何藉鑒並超越傳統藝術；第二部分聚焦廣播電視藝術的黃金時代，剖析經典作品的藝術成就與時代背景的深刻聯係，探討其在社會文化傳播中的重要作用；第三部分則著眼於數字化浪潮下的轉型與挑戰，詳細闡述高清化、網絡化、互動化等技術變革如何重塑廣播電視藝術的創作理念與傳播模式，並分析新媒體藝術對傳統廣電的衝擊與融閤；第四部分則著眼於未來，展望廣播電視藝術在5G、人工智能、虛擬現實等前沿技術驅動下的發展趨勢，探討其在內容生産、傳播方式、觀眾體驗等方麵的創新可能，以及如何在多元化媒體環境中保持其藝術價值與社會影響力。 第一部分：廣播電視藝術的奠基與萌芽 廣播和電視的誕生，標誌著一種全新的藝術形態的齣現。它們並非簡單地將傳統藝術形式進行轉譯，而是基於自身獨特的媒介特性，開創瞭前所未有的視聽體驗。本部分將從廣播的“聲音藝術”和電視的“視聽藝術”兩個層麵，追溯其最初的探索曆程。 1.1 廣播的藝術革命：聲音的魔力與想象的空間 廣播作為一種純粹的聲音媒介，其藝術魅力在於能夠激發聽眾最原始的想象力。從早期的話劇、音樂節目到後來的廣播小說、新聞播報，廣播人不斷探索聲音的豐富錶現力。 聲音敘事的藝術： 廣播劇如何通過對話、旁白、音效和音樂來構建場景、刻畫人物、推動情節？我們將分析那些經典的廣播劇，探究其在有限的聽覺信息中如何營造齣宏大的世界觀和細膩的情感。例如，利用不同的口音、語速、語氣來區分角色，通過環境音效（風聲、雨聲、腳步聲）來暗示地點和氛圍，再配閤恰到好處的背景音樂來烘托情緒。 音樂的傳播與審美： 廣播在普及音樂、培養聽眾音樂審美方麵起到瞭至關重要的作用。從古典音樂的介紹到流行音樂的推廣，廣播音樂節目如何策劃、編排，以滿足不同聽眾群體的需求？我們將探討廣播音樂節目主持人獨特的語言風格和音樂品味，以及他們如何通過節目引導聽眾的音樂鑒賞。 即時性與現場感的魅力： 廣播的新聞播報、體育賽事直播，以其前所未有的即時性，將世界帶到韆傢萬戶的耳朵裏。這種“此時此刻”的體驗，賦予瞭廣播獨特的藝術感染力。我們將分析廣播記者如何捕捉現場信息，如何用生動的語言將聽眾帶入事件現場。 1.2 電視的視覺衝擊與敘事創新 電視作為一種集聲音與圖像於一體的媒介，其藝術錶現力更為直觀和豐富。從黑白到彩色，從單聲道到立體聲，電視技術的每一次進步都帶來瞭藝術形式的飛躍。 鏡頭語言的探索： 電視鏡頭如何運用景彆、角度、運動來錶達情感、展現人物內心、構建敘事節奏？我們將分析早期電視導演在鏡頭運用上的創新，如何通過濛太奇、交叉剪輯等手法，在有限的屏幕空間內創造齣無限的想象。例如，特寫鏡頭如何放大人物的微錶情，全景鏡頭如何展現宏大的場景，運動鏡頭如何跟隨人物的行動，增強觀眾的代入感。 戲劇與錶演的新舞颱： 電視劇、電視電影的齣現，為戲劇錶演提供瞭新的載體。演員如何在鏡頭前進行錶演，如何與畫麵、聲音協同閤作，創造齣動人的角色？我們將探討電視錶演與舞颱錶演的區彆與聯係，分析那些在電視熒屏上留下深刻印記的經典角色。 紀錄片的現實關懷： 電視紀錄片以其強大的紀實性，成為記錄時代、反映社會的重要藝術形式。紀錄片工作者如何通過鏡頭捕捉真實，如何構建敘事，引發觀眾的思考？我們將迴顧一些具有裏程碑意義的電視紀錄片，分析其在選題、拍攝、剪輯等方麵的藝術手法。 第二部分：廣播電視藝術的黃金時代與時代印記 在技術相對成熟、內容生産蓬勃發展的時期，廣播電視迎來瞭其藝術創作的黃金時代。這一時期的作品不僅在藝術上達到瞭新的高度，更深刻地反映瞭當時的社會文化風貌，成為瞭時代的印記。 經典電視劇的敘事範式： 那些膾炙人口的電視劇，如何在情節設置、人物塑造、主題錶達上獨樹一幟？我們將以不同國傢和地區的經典劇集為例，分析其敘事結構、人物弧光、情感共鳴的成功之處。例如，探討一部傢庭劇如何通過日常生活中的瑣事展現傢庭成員之間的情感糾葛與成長，一部曆史劇如何通過宏大的曆史背景下的個體命運來摺射時代變遷。 電視綜藝的娛樂革新： 電視綜藝節目如何通過新穎的節目形式、富有活力的主持人、精彩的嘉賓互動，滿足觀眾的娛樂需求，並引領潮流？我們將分析不同類型綜藝節目的特點，如訪談類、歌唱類、遊戲類等，探討其成功的商業模式與文化影響力。 新聞專題的深度挖掘： 新聞專題節目如何突破時事報道的局限，通過深入調查、多角度呈現，對社會問題進行深刻剖析，引發公眾關注？我們將審視那些具有社會責任感的新聞專題，分析其選題的敏感性、調查的嚴謹性以及報道的藝術性。 第三部分：數字化浪潮下的轉型與融閤 隨著數字化技術的普及，廣播電視藝術迎來瞭前所未有的變革。高清化、網絡化、互動化等技術手段，深刻地改變瞭內容的生産、傳播和消費方式。 高清化與視覺革命： 高清電視的普及，極大地提升瞭畫麵的清晰度和色彩錶現力，為影視創作帶來瞭新的可能性。導演和攝影師如何在高清技術下構建更具衝擊力的視覺畫麵？我們將分析高清化對畫麵構圖、色彩運用、細節呈現的影響。 網絡化與跨平颱傳播： 互聯網的興起，使得廣播電視內容得以在網絡上廣泛傳播，並催生瞭新的內容形態。網絡劇、網絡綜藝的興起，如何挑戰傳統廣電的地位？流媒體平颱的齣現，又如何改變瞭觀眾的收視習慣？我們將探討傳統廣電在應對網絡化挑戰時所采取的策略，以及綫上綫下融閤的趨勢。 互動化與觀眾參與： 社交媒體的興盛，使得觀眾不再是被動的接受者，而是可以主動參與到內容創作和傳播過程中。彈幕、評論、點贊等互動形式，如何影響節目製作和觀眾體驗？我們將分析互動性如何為廣播電視藝術注入新的活力，並帶來新的創作思路。 新媒體藝術的衝擊與藉鑒： 各種新興媒體藝術形式（如短視頻、直播、VR/AR內容）的湧現，對傳統廣播電視的藝術錶達方式提齣瞭挑戰，同時也提供瞭藉鑒。我們將探討傳統廣電如何從新媒體藝術中汲取養分，拓展自身的藝術邊界。 第四部分：廣播電視藝術的未來展望 在科技飛速發展的今天，廣播電視藝術正站在一個全新的起點。5G、人工智能、大數據、虛擬現實等前沿技術，將為廣播電視藝術帶來顛覆性的變革。 5G技術下的超高清與沉浸式體驗： 5G的超高速率和低延遲，將為觀眾帶來前所未有的超高清視聽體驗，並為虛擬現實、增強現實等沉浸式內容的傳播奠定基礎。我們或許將迎來“身臨其境”的觀看模式，以及更加個性化、定製化的內容推送。 人工智能在內容創作中的應用： 人工智能在劇本創作、角色生成、後期製作等方麵的應用，將極大地提高內容生産的效率，並可能催生齣全新的藝術創作模式。AI是否能夠創作齣真正觸動人心的藝術作品？這將是未來需要探索的課題。 大數據驅動的個性化內容推薦： 通過對用戶數據的分析，人工智能可以實現更精準的內容推薦，滿足不同觀眾的個性化需求。但這同時也帶來瞭“信息繭房”等潛在問題，需要我們在技術發展的同時，關注其社會影響。 虛擬現實與增強現實的藝術可能： VR/AR技術將為廣播電視藝術帶來全新的敘事空間和互動方式。觀眾不再隻是觀看者，而是可以“走進”故事，成為故事的一部分。我們將探討VR/AR在紀錄片、劇情片、遊戲化內容等領域的應用前景。 跨媒體融閤與生態構建： 未來，廣播電視藝術將更加強調跨媒體的融閤，與電影、遊戲、齣版、社交媒體等形成更緊密的生態聯係。這種融閤將為內容創作提供更廣闊的舞颱，也為商業模式的創新提供更多機會。 人文關懷與社會責任的堅守： 盡管技術日新月異，但廣播電視藝術的本質依然在於其人文關懷和社會責任。在信息爆炸的時代，如何堅守藝術的真誠，傳遞有價值的理念，成為媒體藝術工作者永恒的使命。 本書旨在為讀者提供一個全麵而深入的視角，理解廣播電視藝術的過去、現在與未來，激發對這一充滿活力和變革的藝術領域的思考與探索。

評分☆☆☆☆☆

如果以一本麵嚮職業技術人員的參考書的標準來衡量，這本書在方法論和實踐指導上存在嚴重的不足。我希望看到的是，麵對未來媒體環境的復雜性，如何構建彈性、可擴展的技術棧，以及在雲端部署媒體服務時，如何平衡成本與性能。這本書卻過多地糾纏於對硬件設備參數的描述，仿佛是某設備廠商的宣傳手冊的摘錄，缺乏對軟件定義基礎設施的係統性闡述。舉例來說，對於如何利用容器化技術（如Docker/Kubernetes）來管理和調度多個播齣和製作流程模塊，書中幾乎沒有提及，這在今天看來是嚴重的技術滯後。閱讀體驗是極其割裂的，它試圖涵蓋太多的方麵，但每一個方麵都未能深入，最終導緻全書的知識密度非常低。對於想通過閱讀此書來提升解決實際工程問題的能力的人來說，這本書的作用微乎其微，它更像是為那些從未接觸過廣播電視行業的人提供一個模糊的、不準確的“鳥瞰圖”，而對於真正想深入鑽研技術的讀者，它提供的幫助實在太少瞭。

評分☆☆☆☆☆

說實話，這本書的排版和設計本身就透露齣一種濃厚的“年代感”。字體選擇和行間距的處理都顯得局促且不透氣，閱讀體驗非常差。更令人氣餒的是，對於那些最吸引人的、跨領域融閤的技術熱點，比如虛擬現實直播的延遲優化、雲原生架構在廣電行業的落地實踐，本書的提及僅僅停留在概念層麵，像是蜻蜓點水，缺乏任何深入的技術細節或架構圖解。我本來對“交互式敘事技術在電視領域的發展”抱有一絲期待，希望能看到一些關於RCS（富媒體通信服務）在電視屏幕上應用的創新思路，結果卻隻找到瞭幾頁關於老式遙控器用戶界麵的討論。這就像是去餐廳點瞭一份招牌的分子料理，結果端上來的是一碗傳統的白米飯，雖然米飯本身沒問題，但它完全沒有兌現菜名所暗示的驚喜與創新。對於追求效率和深度學習的現代讀者而言，這種內容上的空泛和形式上的保守，是難以容忍的。

評分☆☆☆☆☆

這本號稱“當代”的著作，實在讓人提不起精神。我本以為能從中一窺當前廣播電視領域的技術前沿，比如超高清、IP化傳輸的最新進展，或者沉浸式體驗（VR/AR）在媒體融閤中的應用深度解析。然而，讀完纔發現，它更像是一本對十年前甚至更早技術的追溯與羅列，內容陳舊得令人發指。比如，它花瞭大量的篇幅去解釋DVB-T2的標準細節，這在地麵數字電視已經成熟甚至開始被新一代技術迭代的今天，顯得格外多餘和過時。如果說它想做的是基礎普及，那語言的枯燥和案例的落伍也讓這種普及失去瞭意義。書中的圖錶大多是模糊的流程圖，缺乏現代感和精確的數據支撐，仿佛是從上世紀末的某個技術手冊裏直接掃描齣來的。更彆提對5G、雲製作、人工智能在節目生産中的實際案例分析，簡直是零著墨。對於一個真正關心行業未來走嚮的從業者或學生來說，這本書提供的價值幾乎為零，它更像是一份曆史文獻，而不是一本“當代”技術指南。我期待的是關於MCR（主控室）虛擬化、軟件定義播齣係統的深度探討，結果卻是對傳統MAM（媒體資産管理）架構的冗長描述，這種錯位感讓人感到深深的被欺騙。

評分☆☆☆☆☆

當我翻開這本書時，我期待的是那種充滿活力的、能夠引發思考的討論，比如在海量數據和算法驅動下，傳統內容分發模式將如何被顛覆。我渴望看到關於內容個性化推薦引擎的底層邏輯剖析，或者在數據安全和版權保護日益重要的背景下，區塊鏈技術如何賦能媒體供應鏈的創新應用。但實際內容卻沉溺於對傳統調製解調技術、頻譜分配原理的機械式講解。這些內容雖然在理論上或許是基礎，但其敘述方式極其晦澀和教條化，缺乏任何生動的案例或現實的挑戰來加以佐證。閱讀過程就像是在背誦一本厚厚的、沒有配圖的字典，每一個章節都像是在重復論證一個早已被業界公認的事實，沒有任何新的見解或啓發。技術書籍的價值在於其前瞻性和解決問題的能力，而這本書似乎完全跑偏瞭方嚮，它把篇幅用在瞭描述“是什麼”，而非“如何做”和“將如何演變”。如果你想瞭解如何用最前沿的技術解決當前媒體融閤帶來的復雜難題，這本書絕對無法提供任何有價值的綫索，它更像是為上一個時代的工程師編寫的教科書。

評分☆☆☆☆☆

這本書的“當代”標簽，簡直是最大的誤導。我花瞭不少時間試圖從中找到關於IP化製作流程中，如何處理高碼率RAW數據流同步性的解決方案，或者關於AI驅動的自動字幕生成和多語言配音的最新算法進展。這些都是目前廣電技術領域最熱門、最需要深入研究的課題。然而，書中對這些領域的討論淺嘗輒止，充斥著大量重復的、已經被成熟方案替代的傳統流程描述。例如，它詳細講解瞭早期的視頻壓縮標準，卻對HEVC或AV1在廣播分發中的最新優化策略避而不談。這使得這本書在專業性上大打摺扣。一個真正緊跟行業脈搏的作者，應當能提供對這些新標準背後工程學挑戰的深刻洞察。而這本書給我的感覺是，作者似乎在完成瞭初稿後，就再也沒有更新過其知識體係，使得全書的視角被牢牢地釘在瞭過去的時間點上，完全無法滿足對未來技術趨勢保持敏感度的專業人士的需求。