歐陽中石談書法版歐陽中石北京聯閤齣版公司正版教材課本9787550245716 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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歐陽中石 著

圖書標籤:

• 書法
• 歐陽中石
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• 北京聯閤齣版公司
• 9787550245716
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店鋪： 佳期如夢圖書專營店

齣版社： 北京聯閤齣版公司

ISBN：9787550245716

商品編碼：29684592250

頁數：236

圖書基本信息
書名：	歐陽中石談書法
齣版社：	北京聯閤齣版公司
ISBN號：	9787550245716
齣版年份：	2015年

版次：	版
總頁數：	236頁
開本：	1/16
圖書定價：	38.00元
實際重量：	440g
新舊程度：	正版全新

歐陽中石：1928年生。1950年入北京輔仁大學哲學係，1951年轉北京大學哲學係邏輯，專攻中國邏輯學史。後任北京師範學院邏輯學副教授兼書法藝術主講。1985年起，在首都師範大學主持書法藝術教育並創建書法高等學曆教育體係。歐陽中石先生在書法、邏輯、音韻、戲劇、國學等領域均有很高造詣。書法諸體兼精，在海內外享有盛譽。他從唐碑入手轉臨北魏諸墓誌，後涉足篆、隸、甲骨、金文。多作行書，宗法二王。草書以王羲之、孫過庭為宗。書風妍婉秀美，瀟灑俊逸，既有帖學之流美，又具碑學之壯大，被譽為當代藝術大師。曾於2006年獲第二屆中國書法蘭亭奬終身成就奬，2013年獲中華藝文奬終身成就奬等重大奬項。

歐陽中石談書法 前言 章 作字行文 作字篇 何謂書法 作字無需童子功 博采與專攻 臨帖、選帖與讀帖 碑與帖 “練”字不如“學”字 我的學書之路 學藝路上的良師益友 多師是我師 書法的“學”與“教” 行文篇 大哉，漢字！ 一字通百文 穿字引文綉華章 字裏行間學問大 何謂文化 “字”“文”“書”三位一體 藝術與科學 書法與文化 第二章 文以載道 書能載道 何謂道？ 抒情傳意為大道 承前啓後為要道 字如其人顯真道 載道之文 第三章 以書煥采 書法之美從何來 書之妙道，神采為上 書法之美與科技之光 書法之美與字外之功 審美標準和個性風格 形式與技巧 傳統與現代 關於創新 簡體字和繁體字 藝術性與實用性 硬筆乎？軟筆乎？ 第四章 切時如需 筆墨當隨時代 書法教育亦隨時代 讓書法走嚮世界 

《歐陽中石談書法》中“作字行文，文以載道，書以煥彩，切時如需”這十六個字很好地概括瞭先生畢生對書法文化的思考，而這本書就從歐陽先生這四個方麵加以說明和論述。部分：作字行文。這句話主要是歐陽先生對書法傢基本文化素養的強調。作字是書法傢的本行，而行文則要求書法傢不能僅僅滿足於抄寫彆人的詩詞文章，還應該有寫作文章、創作詩詞等基本傳統文化素養。第二部分：文以載道。“道”是中國文化的核心要義，也可以理解為一個書法傢對曆史文化的理解和承擔。第三部分：書以煥彩。此處涉及歐陽先生對書法審美功能的強調。以文載道，這是就內涵來說，但是就錶現來講，必須要通過美的形式來錶達，使之更能悅人耳目，這也是書法的價值所在，而這一章節隻要是講述書法的深層價值。第四部分：切時如需。這裏涉及書法的社會功能。很多人強調書法的自娛功能，但是對書法的社會功能不甚看重，甚至有鄙夷之意。書法作為漢字書寫的文化，必然有社會傳播的功能。這四個部分的內容體現瞭歐陽先生對於書法上的極其深厚的造詣。 

《筆墨人生：中國書法藝術的傳承與創新》 本書並非直接介紹《歐陽中石談書法》一書的內容，而是從更廣闊的視角，探討中國書法藝術的獨特魅力、發展脈絡、審美價值以及在當代社會中的傳承與創新問題。 一、書法藝術的東方之魂 中國書法，作為一種古老的東方藝術形式，承載著中華民族獨特的哲學思想、審美情趣和文化精神。它不僅僅是文字的書寫，更是心性的錶達，是綫條與墨色的舞蹈，是精神與情感的抒發。本書將從以下幾個方麵深入剖析書法藝術的本質： 文字的生命化： 探究漢字從象形、指事到形聲、會意的演變過程，以及書法傢如何賦予這些方塊字以生命、情感和藝術的靈動。從甲骨文的古樸蒼勁，到金文的渾厚莊重，再到篆、隸、楷、行、草的韆姿百態，每一個字體都蘊含著曆史的印記和文化的積澱。 綫條的韻律與力量： 書法中最核心的元素是綫條。本書將詳細解析用筆的提按頓挫、絞轉藏露，墨色的濃淡枯濕，以及結構的空間布局，如何共同構築齣豐富多變的視覺效果，營造齣或雄渾、或秀美、或婉約、或奔放的藝術感染力。 筆墨的意境與哲學： 書法不僅僅是技法的展現，更是藝術傢內心世界的投射。中國傳統哲學中的“道法自然”、“天人閤一”等思想，在書法創作中得到深刻體現。筆墨的運行軌跡，往往寄托著書傢的情感、學養、胸襟和人生感悟，形成獨特的藝術意境。 二、書法藝術的發展脈絡與高峰 中國書法藝術源遠流長，在數韆年的曆史長河中，湧現齣無數傑齣的書法傢，留下瞭寶貴的藝術遺産。本書將梳理書法藝術的重要發展階段，並重點介紹各時期代錶性的藝術流派和大師： 從篆隸到楷行的演變： 介紹商周時期的甲骨文、金文，春鞦戰國的石鼓文、大篆，秦代的統一小篆，漢代的隸書（如《曹全碑》、《乙瑛碑》），魏晉南北朝時期的楷書（如鍾繇、王羲之的行書《蘭亭序》）和草書（如張芝、王獻之），以及唐代楷書的鼎盛（歐陽詢、顔真卿、柳公權）和草書的輝煌（懷素、張旭）。 宋元明清的書法新風： 探討宋代書法尚意，蘇軾、黃庭堅、米芾、蔡襄的“宋四傢”如何將個人情感與審美趣味融入書法；元代趙孟頫的復古創新；明代文徵明、祝允明的秀麗與奔放；清代碑學興起，鄧石如、何紹基、趙之謙、吳昌碩等如何從金石碑版中汲取力量，開創新的局麵。 近現代書法的探索與轉型： 分析近現代書法傢在傳統基礎上，如何吸收西方藝術觀念，進行形式與風格上的探索，如於右任的草書、瀋尹默的溫潤、林散之的蒼勁等，以及當代書法傢在繼承與創新中的不同路徑。 三、書法藝術的審美價值與實踐指導 書法不僅是曆史的瑰寶，更是提升個人修養、陶冶情操的有效途徑。本書將從多個維度闡述書法藝術的審美價值，並為初學者和進階者提供實用的指導： 審美範疇的拓展： 書法如何體現“力量美”、“綫條美”、“結構美”、“意境美”等多種審美要素，並與繪畫、音樂、舞蹈等藝術形式産生關聯。 書法與人格修養： 學習書法並非易事，它需要耐心、毅力、專注和對細節的極緻追求。通過臨池不輟，可以磨練心性，培養沉靜的氣質，提升個人的品味和審美能力。 入門與進階的路徑： 為不同程度的學習者提供建議，包括如何選擇適閤自己的字體入門，如何正確地握筆、用墨，如何進行有效的臨摹與創作，以及如何培養自己的獨立思考和創新能力。本書將強調“讀帖”的重要性，以及如何在學習古人技法的基礎上，融入個人理解和時代精神。 四、書法藝術在當代的生命力 在信息爆炸、視覺衝擊力強的當代社會，書法藝術似乎麵臨著新的挑戰，但同時，它也展現齣強大的生命力。 傳統文化的迴歸與認同： 隨著中國傳統文化的復興，書法藝術作為其重要載體，越來越受到重視。它不僅是藝術品，更是文化符號，承載著民族的集體記憶和身份認同。 教育領域的普及與深化： 書法進課堂成為一種趨勢，越來越多的學校和傢長認識到書法教育對於青少年全麵發展的重要性。 藝術市場的繁榮與挑戰： 書法藝術市場日趨活躍，但也麵臨著如何辨彆作品價值、如何引導健康發展等問題。 數字化時代的創新嘗試： 探索書法藝術在數字媒體、新媒體等領域的傳播方式和創新錶現，讓古老的藝術煥發新的生機。 本書旨在為讀者提供一個全麵而深入的視角，去理解中國書法藝術的博大精深，感受其獨特的東方魅力，並從中獲得啓發，無論您是書法愛好者，還是對中國傳統文化感興趣的讀者，都能從中受益。

評分☆☆☆☆☆

這本關於書法的書，給我的感覺非常“接地氣”。它不像我之前看過的那些過於理論化的教程，上來就講什麼“起筆、行筆、收筆”的術語。這本書的作者，仿佛是一位非常親切的老師，用最樸實無華的語言，講述著最核心的書法道理。我特彆喜歡書中關於“用筆”的講解，它沒有給齣死闆的公式，而是通過大量的圖示和生動的比喻，來闡述如何控製筆墨的濃淡、乾濕，如何通過筆尖的運行來錶現力量和速度。我嘗試著按照書中的建議，在自己的練習本上寫瞭幾個字，雖然效果不盡如人意，但我能明顯感覺到，自己對筆的運用有瞭更深的理解。書中還花瞭很大的篇幅來講解“結構”，這一點對我來說尤為重要。我之前寫字，總是寫得歪歪扭扭，比例失調，感覺很雜亂。這本書通過對漢字偏旁部首的拆解和組閤，讓我明白瞭字形的美感並非偶然，而是有著嚴謹的邏輯。它讓我學會瞭觀察字的“骨架”，找到字的“重心”，並且學會瞭如何讓不同的偏旁部首都和諧地統一在一個字裏。我還會時不時地翻開書中的範例，仔細對比自己的練習，然後從中找齣不足，再加以改進。這本書就像一個隨身的“書法教練”，在我遇到瓶頸的時候，總能給我及時的指導和鼓勵。它讓我明白，書法並不是高不可攀的藝術，隻要肯用心去學，去練，人人都能寫齣有韻味的字來。

評分☆☆☆☆☆

最近入手瞭一本名為“歐陽中石談書法”的書籍，雖然我無法百分百確定是否為全套，但這本給我留下瞭極其深刻的印象。作者的敘述方式非常獨特，不是那種循規蹈矩的教學模式，而是更像一位藝術評論傢，用一種充滿詩意和哲思的語言，來解讀書法藝術。他很少直接告訴你“怎麼寫”，而是引導你去“理解為什麼這麼寫”。他會從書法的“氣韻生動”談起，告訴我如何去捕捉字裏的精氣神，如何讓每一個筆畫都充滿生命力。書中大量的篇幅都在探討“書寫者的心境”，他認為，書法不僅僅是技巧的體現，更是作者內在精神世界的流露。他會舉例說明，同樣一個字，在不同的心境下寫齣來，會有截然不同的風貌。這讓我開始反思自己過去的學習方式，我是否過於關注字形的美觀，而忽略瞭內在的情感錶達？這本書讓我意識到，真正的書法，是“技”與“道”的結閤，是內心世界的外部呈現。我喜歡作者那種“言有盡而意無窮”的錶達方式，它留給瞭我很多思考的空間，讓我能夠根據自己的理解去實踐。這本書沒有給我設定死闆的框架，而是給瞭我無限的可能性，鼓勵我去探索屬於自己的書法之路。它就像一位智者，在我迷茫的時候，給我指引瞭一條充滿智慧的光明大道。

評分☆☆☆☆☆

最近購得一本以“歐陽中石”為名號的書法讀物，其裝幀設計著實引人注目，簡約而不失格調，封麵上的人物形象肅穆而充滿智慧，傳遞齣一種深厚的文化底蘊。初讀之下，便被其內容的深度和廣度所摺服。作者並非一味地堆砌技法，而是將書法上升到瞭哲學的高度，探究其背後所蘊含的東方美學精神與人文情懷。書中大量引用瞭古典詩詞和曆代名傢書法作品，通過對比和分析，巧妙地將理論知識與實踐經驗融為一體，使讀者在欣賞藝術的同時，也能獲得深刻的啓迪。我尤為欣賞作者對於“意境”的解讀，他認為書法不僅僅是筆墨的綫條，更是作者情感、思想和精神的寫照。這種超越技法的升華，讓我對書法的理解達到瞭一個新的境界。在閱讀過程中，我常常停下來，反復咀嚼作者的文字，並嘗試將這些理念融入到自己的練習之中。雖然我的書法技藝尚淺，但通過這本書，我仿佛打開瞭一扇通往書法藝術殿堂的大門，看到瞭更廣闊的天地。它教會瞭我如何去“讀”書法，而不僅僅是“寫”書法，這種從“術”到“道”的轉變，令我受益匪淺。這本書對於那些渴望深入瞭解中國書法文化，追求精神境界提升的讀者來說，無疑是一份珍貴的饋贈。

評分☆☆☆☆☆

拿起這本關於書法的書，就像走進瞭一個充滿曆史氣息的陳列室。書中的內容讓我沉浸在對書法曆史的追溯中，作者仿佛是一位博學的導遊，帶領我穿越時空，去領略曆代書法大傢的風采。他沒有拘泥於某一朝某一派，而是從宏觀的角度勾勒齣中國書法發展的脈絡，從甲骨文的樸拙，到金石文的雄渾，再到行草的灑脫，每一種字體、每一個時代的風格，作者都信手拈來，娓娓道來。我最喜歡的部分是關於“碑學”與“帖學”的論述，作者旁徵博引，深入淺齣地解釋瞭這兩種不同學習路徑的特點和價值，讓我對自己未來的學習方嚮有瞭更清晰的認識。這本書的文字非常考究，用詞精準，而且富有文采，讀起來絕不枯燥。作者還會穿插一些有趣的曆史故事，讓原本嚴肅的學術內容變得生動有趣。我常常會在閱讀一段曆史介紹後，立刻去翻閱相關的碑帖圖片，那種將文字與圖像相結閤的學習方式，讓我的理解更加深刻。這本書不僅僅是一本關於書法的書，它更像是一部微型的中國書法史，讓我對這門古老的藝術有瞭更全麵的瞭解。它讓我知道，每一次揮毫，都承載著厚重的曆史文化，每一次點畫，都連接著古代的智慧。

評分☆☆☆☆☆

最近翻開瞭一本關於書法的書籍，雖然名字裏有“歐陽中石”，但具體是哪一本，我一時也說不清楚。不過，這本書的裝幀倒是很樸實，沒有那些花裏鬍哨的宣傳語，讓我覺得安心。翻開第一頁，就有一股淡淡的油墨香撲鼻而來，這讓我懷念起小時候在書店裏，手指拂過書脊的感覺。內容方麵，作者從一個非常宏觀的角度切入瞭書法藝術，並沒有一開始就講筆畫、結構這些具體的東西，而是從書法的精神內涵、曆史演變談起，讓我感到眼前一亮。我之前一直以為書法就是寫好看的字，但這本書讓我意識到，它其實是一種文化、一種哲學，甚至是一種生活態度。作者用瞭很多曆史典故和名人軼事來佐證自己的觀點，讀起來既有學識性，又不至於枯燥乏味。我尤其喜歡其中關於“筆墨精神”的論述，它讓我開始思考，在臨摹大師碑帖的時候，除瞭形似，更應該追求的是一種神似，一種與古人精神的對話。這本書就像一位循循善誘的長者，在我還不懂書法門道的時候，就給我指引瞭一個正確的方嚮。它並沒有強迫我立刻掌握某種技巧，而是先在我心中種下一顆對書法敬畏和好奇的種子。我常常在讀完一個章節後，閤上書本，久久地望著窗外，思考作者提齣的那些問題。那種感覺，就像是在迷霧中看到瞭遠方的燈塔，雖然路還很長，但方嚮已經明確。這本書的價值，不在於它能讓我立刻成為書法傢，而在於它能改變我對書法的認知，讓我願意花更多的時間和精力去探索這門古老的藝術。