數字時代的電視：變革與 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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李宇 著

圖書標籤:

• 電視
• 數字媒體
• 媒介轉型
• 傳播學
• 文化研究
• 新媒體
• 技術變革
• 媒體融閤
• 觀眾研究
• 數字時代

店鋪： 博學精華圖書專營店

齣版社： 中國廣播影視齣版社

ISBN：9787504371492

商品編碼：29692481925

包裝：平裝

齣版時間：2014-05-01

基本信息

書名:數字時代的電視：變革與

定價：35.00元

售價：23.8元,便宜11.2元,摺扣68

作者:李宇

齣版社：中國廣播影視齣版社

齣版日期：2014-05-01

ISBN：9787504371492

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

內容提要

《數字時代的電視(變革與)》作者李宇根據傳播學、國際傳播學和電視對外傳播學等理論，結閤數字電視技術的*發展態勢和未來走嚮，係統研究數字時代電視內容製作、渠道運營、觀眾特徵、收視調查的變化和內在原因，同時探討傳統電視與互聯網電視、社交電視之間的內在關聯。考慮到國外電視變化對我國電視對外傳播有著直接影響，作者還專門分析我國電視對外傳播所麵臨的機遇與挑戰，並著眼技術發展提齣電視對外傳播的未來理念。本書深入探討世界電視技術發展的整體情況和未來趨勢，尤其是數字電視、高清電視、超高清電視和3D電視等的發展態勢，並著力研究“第二屏”、“電視無處不在”等新概念。本書兼具學術性和實用性，既可作為高等院校和研究機構的參考資料，又可幫助傳媒業界深入瞭解電視技術的發展、我國電視對外傳播實踐以及海外電視市場的現狀。

目錄

緒論
章 電視技術變革與發展
節 數字電視概述
一、數字電視概念
二、數字電視編碼技術和標準
第二節 電視傳輸與播齣
一、衛星電視
二、有綫電視
三、數字地麵電視
四、交互式網絡協議電視
五、機頂盒
第三節 高清電視與超高清電視
一、高清電視
二、超高清電視
第四節 三維立體電視
一、發展曆程與現狀
二、三大挑戰：技術、內容和成本
三、展望
第二章 數字時代的節目播齣
節 電視播齣機構的機遇與挑戰
一、電視機和電視：新媒體衝擊下的不同命運
二、數字時代的電視播齣變革
三、電視播齣機構未來的主要挑戰
四、電視播齣機構的應對策略
五、結語
第二節 節目播齣的第二屏策略
一、多屏競爭格局與傳統電視
二、傳統電視與第二屏
三、節目播齣的第二屏策略
四、展望
第三節 美國電視業內容與渠道之爭及啓示
一、“轉播費”之爭與“必須播齣”
二、“廣告過濾”之爭
三、“內容盜播”之爭
四、對我國電視業的啓示
第三章 數字時代的渠道運營
節 渠道運營的現狀與展望
一、全球渠道運營業概況
二、渠道運營業的挑戰
三、渠道運營業的四大發展機遇
四、應對策略
第二節 節目播齣的多屏策略
一、傳統電視麵臨嚴峻挑戰
二、多屏播齣技術及應用
三、展望
第三節 案例分析：美國自由媒體環球集團
一、集團概況
二、海外市場策略
三、對我國電視對外傳播的啓示
四、結語
第四章 數字時代的收視調查
節 收視調查發展曆程
一、傳播效果調查源起與發展曆程
二、電視收視調查的發展曆程
三、全球收視調查業的現狀與格局
第二節 收視調查運作方式：以尼爾森公司為例
一、收視樣本的選擇與維護
二、收視率調查的傳統方法
第三節 收視調查的新要求和新挑戰
一、新要求：大樣本、高精度
二、新挑戰：收視終端和方式多樣化
第四節 收視調查的前沿技術及發展現狀
一、海量樣本的收視調查
二、移動終端的收視調查
三、視頻迴放與點播的收視調查
四、社交媒體上的收視情況調查
第五章 數字時代的電視觀眾
節 全球電視觀眾特徵的變化與展望
一、全球電視觀眾的整體現狀與展望
二、收看終端：電視機與移動智能終端
三、收視方式：多屏化、社交化和非綫化
四、全球電視觀眾特徵變化與我國電視對外傳播
第二節 數字時代中國與美英電視觀眾特徵比較
一、收視行為比較
二、收視渠道比較
三、收視終端比較
四、收視方式比較
五、消費特徵比較
六、節目喜好比較
第六章 傳統電視與網絡電視、社交媒體
節 傳統電視與網絡電視
一、網絡電視的概念
二、互聯網以及網絡電視的發展曆程
三、網絡電視與傳統電視製播業
四、網絡電視與傳統電視運營業
五、對我國電視對外傳播的啓示
第二節 傳統電視與社交媒體
一、社交媒體的概念
二、社交媒體讓電視收看行為迴歸本質
三、社交媒體與電視節目的關注度
四、社交媒體與電視節目的參與度
五、社交媒體與電視節目的傳播效果
六、傳統電視的社交媒體應用策略
七、社交媒體與新聞傳播
第七章 數字時代的電視對外傳播
節 數字時代的電視對外傳播的挑戰、問題與展望
一、外部挑戰
二、內在問題
三、未來展望
第二節 內容：化整為零戰略
一、我國電視對外傳播的現狀及挑戰
二、化整為零：我國電視對外傳播的策略轉型
三、美國彭博電視的海外市場策略轉型及啓示
四、英國廣播公司的品牌時段策略及啓示
第三節 渠道：自建自營戰略
一、我國電視對外傳播渠道簡介
二、我國電視對外傳播渠道仍是薄弱環節
三、我國電視對外傳播要積極利用數字化契機實施“自建自營戰略”
四、國際主流新聞頻道在渠道建設方麵的策略及啓示
主要參考文獻
後記

作者介紹

李宇，湖南長沙人，北京大學傳播學博士。主要研究方嚮為國際傳播和跨文化傳播。2002年進入中央電視颱中文國際頻道(CCTV一4)，現供職於中央電視颱海外傳播中心。已在國內主要學術期刊和重大學術會}義發錶論文百餘篇，齣版《中國電視國際化與對外傳播》、《海外華語電視研究》等五部專著。擔任國傢社科基金重大項目“我國對外傳播文化軟實力研究”澡題組子課題負責人，並參與國傢新聞齣版廣電總局、文化部等多個部級課題研究。淪文獲國務院新聞辦“對外傳播理淪研討會論文奬”等多個*奬項。2013年被評為第五屆全國廣播電視“十佳百優”理論人纔。

文摘

序言

數字時代的電視：一場無聲的革命 在信息爆炸、技術飛速迭代的今天，“數字時代”已不再是一個模糊的概念，而是深刻影響我們生活方方麵麵的現實。而電視，這個曾長期占據客廳中心、承載無數傢庭歡樂與迴憶的媒介，正經曆著一場前所未有的轉型。它不再僅僅是一個被動接收信號的屏幕，而是逐漸演變成一個集內容消費、社交互動、個性化體驗於一體的智能終端。本書《數字時代的電視：變革與》將深入剖析這場變革的深層動因、關鍵節點、多維影響以及未來趨勢，力圖描繪齣一幅全麵而深刻的數字電視圖景。 第一章：傳統電視的輝煌與挑戰 在數字時代到來之前，電視曾是無可爭議的媒體霸主。其獨特的時效性、沉浸式觀影體驗以及廣泛的覆蓋麵，使其成為信息傳播、文化塑造和傢庭娛樂的核心。從黑白到彩色，從模擬到數字，每一次技術革新都為電視帶來瞭新的生命力。然而，隨著互聯網的興起，特彆是寬帶網絡的普及和移動設備的爆炸式增長，傳統電視的壟斷地位開始受到嚴峻挑戰。 用戶觀看習慣的轉變： 過去，觀眾隻能被動接受電視颱安排的節目，觀看時間被嚴格限定。而互聯網的齣現，賦予瞭用戶選擇何時、何地、觀看何種內容的自由。點播、迴看、碎片化觀看等模式的興起，徹底顛覆瞭傳統的觀看邏輯。 內容生産模式的多元化： 傳統電視內容的生産往往依賴於大型製作公司和高昂的成本。互聯網平颱則催生瞭大量UGC（用戶生成內容）和PGC（專業生成內容）的湧現，內容形式更加多樣，門檻也大大降低。 廣告收入的流失： 廣告一直是電視媒體的主要收入來源。然而，隨著用戶觀看渠道的分散，以及精準營銷和效果衡量技術在數字媒體上的優勢凸顯，傳統電視的廣告收入麵臨嚴峻挑戰。 技術迭代的壓力： 盡管電視機本身在不斷升級，但其核心的節目傳輸和分發模式，在麵對日益強大的互聯網技術時顯得有些滯後。 第二章：數字電視的孕育與崛起 數字電視的興起並非一蹴而就，而是經曆瞭漫長的技術探索和市場培育過程。從最初的數字信號傳輸，到高清（HD）、超高清（UHD/4K）乃至8K的畫質飛躍，再到智能電視（Smart TV）的普及，每一步都標誌著電視嚮著更優質、更智能的方嚮邁進。 信號傳輸的數字化： 從模擬信號到數字信號的轉變，是電視發展史上的重要裏程碑。數字信號傳輸提供瞭更高的圖像和聲音質量，減少瞭信號乾擾，為高清化打下瞭基礎。 高清與超高清的普及： 高清電視的齣現，極大地提升瞭觀影體驗。隨後，4K和8K技術將分辨率推嚮新的高度，使得畫麵細節更加逼真，色彩更加豐富，為用戶帶來瞭前所未有的視覺衝擊。 智能電視的革新： 智能電視的齣現，是數字電視最顯著的特徵之一。通過集成操作係統和網絡連接功能，智能電視將電視機從一個簡單的顯示設備，轉變為一個集成瞭應用商店、瀏覽器、社交媒體等功能的娛樂中心。這意味著用戶可以通過電視訪問互聯網內容，下載各種應用程序，實現更豐富的互動體驗。 內容分發模式的變革： 數字時代的內容分發不再局限於傳統的廣播電視網絡。IPTV（互聯網協議電視）、OTT（Over-The-Top）服務等新型分發模式應運而生。IPTV通過互聯網傳輸電視信號，提供點播、迴看等功能；OTT則允許內容直接通過互聯網傳輸給用戶，不受傳統運營商的限製，催生瞭Netflix、YouTube、Disney+等全球性的流媒體巨頭。 第三章：內容為王：流媒體平颱與內容生態 在數字電視的浪潮中，內容生産和分發模式發生瞭顛覆性的變化。流媒體平颱的崛起，不僅改變瞭內容消費的習慣，更重塑瞭整個內容産業的生態。 流媒體平颱的崛起與競爭： Netflix、Amazon Prime Video、Disney+、HBO Max等全球性的流媒體平颱，以其海量的內容庫、高質量的原創劇集和電影，迅速吸引瞭大量用戶。它們打破瞭地域限製，將優質內容推送給全球觀眾。 原創內容的爆發： 為瞭在激烈的競爭中脫穎而齣，各大流媒體平颱不惜投入巨資打造原創內容。這些原創劇集和電影往往具有更高的藝術水準、更深刻的主題和更廣泛的受眾吸引力，成功地吸引瞭大量用戶訂閱。 內容消費模式的改變： “追劇”文化成為常態，用戶不再需要等待每周的更新，而是可以一次性 binge-watch（一次性看完）整季內容。這種模式帶來瞭全新的觀影體驗，也對傳統劇集的敘事方式和製作模式提齣瞭新的要求。 長尾效應與小眾內容的繁榮： 傳統電視由於播齣時長的限製，往往隻能播放主流內容。而流媒體平颱則可以容納更廣泛的內容，包括紀錄片、獨立電影、小語種劇集等，使得長尾效應得以充分發揮，滿足瞭不同用戶的個性化需求。 內容邊界的模糊： 電影、電視劇、綜藝節目、紀錄片等內容的界限逐漸模糊。流媒體平颱推齣的“電影級”電視劇、“短劇集”等新形式，不斷拓展著內容的邊界。 第四章：技術驅動：智能交互與個性化體驗 數字電視不僅僅是內容的載體，更是技術創新的集成平颱。從4K/8K畫質到AI推薦算法，從語音控製到VR/AR集成，技術正以前所未有的方式驅動著電視的智能化和個性化。 畫質與音質的極緻追求： HDR（高動態範圍）、杜比視界（Dolby Vision）、DTS:X等技術的應用，顯著提升瞭電視的畫質和音質錶現，為用戶帶來影院級的沉浸式體驗。 人工智能（AI）的應用： AI在數字電視中的應用無處不在。最直觀的便是推薦算法，通過分析用戶的觀看曆史和偏好，為用戶推薦更符閤其口味的內容。此外，AI還被用於圖像優化、語音識彆、內容搜索等方麵。 語音控製的便利性： 遙控器逐漸被語音助手所取代，用戶可以通過簡單的語音指令來搜索節目、調整音量、切換頻道，甚至控製傢中的其他智能設備，大大提升瞭操作的便捷性。 智能交互的多元化： 除瞭語音控製，智能電視還支持手勢識彆、人臉識彆等多種交互方式，使得人機互動更加自然和高效。 個性化內容推送與定製： 基於AI分析的用戶畫像，數字電視能夠實現高度個性化的內容推送，為每個用戶打造專屬的觀看列錶和內容推薦。 VR/AR的融閤探索： 虛擬現實（VR）和增強現實（AR）技術與電視的結閤，為未來的觀影體驗打開瞭新的想象空間。例如，用戶可以通過VR設備身臨其境地觀看體育賽事或演唱會。 第五章：産業重塑：商業模式、生態係統與挑戰 數字電視的變革不僅是技術和內容的迭代，更是對整個電視産業的深刻重塑，包括商業模式、生態係統以及麵臨的諸多挑戰。 商業模式的多元化： 訂閱製： 以Netflix為代錶的訂閱製成為主流，用戶按月或按年支付費用，即可無限次觀看平颱上的內容。 廣告收入的轉型： 傳統電視廣告模式麵臨挑戰，但數字電視也在探索新的廣告形式，如原生廣告、贊助內容、精準廣告投放等。 付費點播（VOD）： 用戶可以單獨購買或租賃特定的電影、劇集，滿足碎片化消費需求。 混閤模式： 許多平颱采用混閤模式，結閤訂閱、廣告和付費點播，以滿足不同用戶群體。 內容生産者的轉型： 傳統電視颱需要轉型為內容製作公司，為各類平颱提供內容。獨立製作人、MCN（多頻道網絡）機構等新興內容生産力量崛起。 硬件廠商的生態構建： 電視廠商不再僅僅是硬件製造商，更是內容聚閤和分發平颱的重要參與者。他們通過與內容提供商閤作，構建自己的內容生態。 平颱間的競爭與閤作： 不同流媒體平颱之間競爭激烈，但也存在閤作的可能性，例如內容互播、聯閤推廣等。 行業監管與版權保護： 數字內容的泛濫也帶來瞭新的挑戰，如盜版、侵權、內容審核等問題，需要行業和監管部門共同應對。 用戶數據與隱私： 海量用戶數據的收集和分析，在提供個性化服務的同時，也引發瞭對用戶隱私的擔憂，需要建立更加透明和安全的隱私保護機製。 第六章：未來展望：電視的下一個十年 數字電視的變革仍在繼續，其未來發展充滿瞭無限可能。技術進步、用戶需求變化以及新興業態的湧現，將共同塑造電視的下一個十年。 更加沉浸式的體驗： 隨著VR/AR技術的成熟和普及，電視將不僅僅是觀看內容，更可能成為參與內容、與內容互動的媒介。 更加個性化的內容： AI將能夠更精準地理解用戶需求，提供“韆人韆麵”的個性化內容，甚至能夠根據用戶的喜好生成定製化內容。 跨平颱、跨設備的無縫體驗： 用戶可以在手機、平闆、電腦、電視等不同設備上無縫切換觀看體驗，內容將不再受限於單一終端。 互動性與社交性的增強： 電視將可能融入更多的社交功能，用戶可以實時與其他觀眾互動、分享觀點，甚至參與到節目的創作過程中。 5G與8K技術的普及： 5G網絡的超高速率和低延遲將為8K超高清內容的流暢傳輸和VR/AR應用的普及提供技術保障。 人工智能的深度融閤： AI將滲透到電視的各個環節，從內容創作、推薦，到用戶交互、智能傢居控製，都將由AI驅動。 內容邊界的進一步打破： 遊戲、教育、購物等內容形式將與傳統電視內容更加緊密地融閤，電視將成為一個集娛樂、學習、社交、消費於一體的綜閤性平颱。 《數字時代的電視：變革與》將帶領讀者穿越傳統電視的輝煌，深入理解數字電視的崛起邏輯，剖析內容生態的演變，揭示技術驅動的深刻變革，審視産業重塑的挑戰與機遇，並最終展望電視的未來圖景。這本書旨在提供一個全麵、深入、前瞻性的視角，幫助讀者更好地理解我們所處的這個由數字技術深刻影響的電視時代。

評分☆☆☆☆☆

說實話，一開始我對這種宏大敘事的書是有點警惕的，總怕它會流於錶麵，泛泛而談。但這本書的精彩之處，恰恰在於它對具體案例的深度挖掘，展現瞭令人驚嘆的細節功力。我特彆贊賞它對“互動性”這一概念的重新定義。在傳統認知裏，互動就是投票或打熱綫電話，但這本書犀利地指齣瞭，如今的互動是通過彈幕、二次創作、粉絲社群的構建來實現的，這種新型的“參與感”其實比舊的模式更具粘性、也更具資本價值。作者引用瞭幾個非常小眾但極具代錶性的案例，比如某個小眾紀錄片如何通過B站上的專業用戶二次剪輯和深度解讀，反而獲得瞭比主流渠道更高的關注度和生命力。這種自下而上的文化運動，正是當前媒介生態最迷人的部分。而且，書中對“延遲滿足”這種傳統美德在即時反饋環境下的瓦解，也有非常深刻的見解，它將注意力經濟的本質，歸結為對人類耐心閾值的係統性挑戰。這種從文化心理學層麵切入媒介變遷的路徑，讓這本書的理論深度遠超一般的媒體評論集。

評分☆☆☆☆☆

這本書在文本的邏輯構建上，體現齣瞭一種教科書級彆的嚴謹性，但讀起來卻絲毫沒有教條主義的僵硬感。它似乎采用瞭“提齣矛盾—分析成因—預測趨勢”的經典三段論結構，但每一次的過渡都處理得極其自然和巧妙。我最欣賞它在處理“文化霸權轉移”時的那種剋製與深刻。過去我們談論媒介，總會聚焦於技術提供商，但這本書將聚光燈打嚮瞭“內容策展人”和“算法工程師”這兩個新興的角色。它清晰地勾勒齣，決策權是如何從電視颱的編導手中，轉移到定義“下一個熱門”的推薦係統維護者那裏。這種權力的無形化和去中心化，帶來的是更高效的娛樂，但也潛藏著信息繭房的巨大風險。作者沒有簡單地批評技術，而是冷靜地剖析瞭這種結構性轉變的必然性，並提齣瞭一個引人深思的議題：在算法主導的時代，我們是否還能保有發現“意外之美”的文化能力？這種對倫理與效率之間張力的探討，讓全書的格局瞬間拔高，不再僅僅是技術層麵的描述，而是上升到瞭文明發展路徑的選擇層麵。

評分☆☆☆☆☆

這本書的行文風格，有一種老派知識分子特有的沉穩與對曆史的敬畏感，但其探討的議題卻是當下最前沿的。它成功地將曆史的縱深感與時代的瞬變感結閤起來，閱讀體驗非常獨特。比如，它在討論虛擬主播和“數字人”的興起時，會毫不突兀地迴溯到上世紀默片時代對“擬像”的探討，這種跨時代的對話，極大地豐富瞭我們對“屏幕形象真實性”的理解。我感覺作者像是一個考古學傢，挖掘齣數字時代喧囂錶象下，那些未曾改變的人類核心需求——陪伴、敘事和身份認同。與其他側重於抨擊或贊美技術的作品不同，這本書更像是一份詳盡的“數字文明病理學報告”，它精準地診斷瞭當前媒介環境對我們認知結構造成的細微損害。尤其是在最後幾章，作者對“靜默的觀看”這一行為的迴歸的渴望，錶達得非常到位，這是一種對過度刺激的審美疲勞後的自然反彈。它提供給讀者的不是一個簡單的答案，而是一套更精良的提問工具，去應對這個日新月異、令人目眩神迷的視覺新世界。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計真是太抓人眼球瞭，那種充滿科技感的藍色調和霓虹燈光效，立刻讓人聯想到深夜裏屏幕發齣的微光，以及信息洪流中那些快速變化的畫麵。裝幀的質感也相當不錯，拿在手裏沉甸甸的，感覺內容肯定也是乾貨滿滿。我尤其喜歡封麵上那種略帶迷幻感的字體排版，仿佛在暗示我們，我們所熟悉和熱愛的“電視”已經不再是我們記憶中的模樣，而是一個正在經曆劇烈地質變的新物種。光是站在書店裏翻看目錄，那些諸如“算法推薦的黑箱”、“直播帶貨的權力轉移”、“元宇宙中的綫性敘事終結”之類的章節標題，就已經把我拉入瞭對未來媒介生態的好奇深淵。它不像那種老派的媒介理論書籍，充斥著晦澀難懂的術語，反而透著一股麵嚮未來的銳氣和對現實的敏銳洞察力。我期待它能提供一個既宏大又具體的視角，去審視我們每天都在消費的那些視聽內容，到底是如何被新的技術基礎設施重塑和定義的。那種翻閱時帶來的興奮感，是很多同類題材書籍所不具備的，仿佛拿到瞭一張通往下一代媒體世界的邀請函。我希望作者能夠深入挖掘，那些看似無關緊要的技術迭代，是如何悄無聲息地改變瞭我們的注意力分配機製和文化消費習慣，這比單純描述技術本身更有價值。

評分☆☆☆☆☆

閱讀這本書的過程，體驗感極其流暢，仿佛作者是一位經驗極其老到的領航員，帶著你在數字迷霧中穿行。它最大的優點在於，它沒有停留在對“電視已死”這種老生常談的論斷上空轉，而是極其紮實地分析瞭“內容載體”的遷移和“觀看行為”的碎片化，是如何催生齣新的權力結構。比如，書中對於傳統廣電體係在麵對流媒體巨頭時的那種無力感和適應性的掙紮，描寫得極其到位，那種帶著些許悲壯色彩的轉型陣痛，讀起來讓人感同身受。更讓我印象深刻的是，它居然能把復雜的商業模式和技術名詞，用極其生活化的案例來解釋，比如它對比瞭黃金時段的收視率概念和現代的點播率統計之間的哲學差異，一下子就點亮瞭我對當前媒體經濟學的理解。這不是一本純粹的學術著作，它更像是一部深度的行業觀察報告，充滿瞭對行業內幕的剖析，讓人有一種“原來如此”的恍然大悟感。作者的筆觸冷靜而富有穿透力，沒有過度渲染恐慌，而是提供瞭一套清晰的分析框架，幫助我們辨識齣哪些是真正的變革，哪些隻是曇花一現的泡沫。整體來說，這本書的敘事節奏把握得極好，讓人很難從中途停下，總想一口氣讀到它對未來圖景的最終推演。