董其昌臨古詩四帖 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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孫寶文 編

圖書標籤:

• 董其昌
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店鋪： 博庫網旗艦店

齣版社： 上海辭書

ISBN：9787532650811

商品編碼：29741452539

開本：8

齣版時間：2018-04-01

基本信息

• 商品名稱：董其昌臨古詩四帖
• 作者：編者:孫寶文
• 定價：35
• 齣版社：上海辭書
• ISBN號：9787532650811

其他參考信息（以實物為準）

• 齣版時間：2018-04-01
• 印刷時間：2018-05-30
• 版次：1
• 印次：1
• 開本：8開
• 包裝：平裝
• 頁數：20

內容提要

明代泰昌元年，董其昌臨《張旭古詩四帖》中的三首詩篇，時年書傢六十有六。這件草書臨作曾為丹徒人陳長吉秘藏，上鈐“董其昌印” “玄賞齋” “丹徒陳長吉字石逸印” “逸廬”“石逸秘藏”諸印。手捲高二十五點五厘米，橫二百九十四點五厘米。後來，此作流入日本，為私傢收藏。有方傢評說，董氏這件傳世之作，“以勁挺之筆書之，爽朗痛快，盡齣其本色而無與原本一相似者，甚有趣焉。”數年前，這捲珍跡曾在日本齣版，至今在**鮮有流傳。為此，編者將其放大和原大一並印齣，供廣讀者欣賞、臨習。

作者簡介

孫寶文，原吉林文史齣版社副社長，長期緻力於中國傳統書法藝術的搜集、整理、研究，已齣版《館藏國寶墨跡》係列、《曆代拓本精華》係列、《彩色放大本中國**碑帖》係列等書法碑帖類圖書百餘種。

董其昌臨古詩四帖：一份跨越時空的藝術對話 《董其昌臨古詩四帖》並非一本尋常意義上的書，它更像是一扇窗，引領我們窺視三百多年前一位藝術巨匠的心靈世界，感受他與古人之間深邃的藝術共鳴。此書的核心價值，在於它所呈現的董其昌對於古人詩歌的獨特解讀與再創作，這是一種超越時空的對話，一場筆墨與情感的交織。 書名解讀： “董其昌”代錶著一位在中國繪畫史、書法史上占有舉足輕重地位的文人。他的藝術成就，尤其是在筆墨理論和山水畫的革新上，影響深遠。而“臨古詩”則明確瞭其創作的核心內容：對古代優秀詩篇的藉鑒、化用與升華。最後的“四帖”，暗示瞭其作品以帖的形式呈現，通常意味著篇幅不長，但意蘊深厚，便於觀賞和品味。 內容推測與藝術價值： 盡管我們無法直接探究書中“詩”的具體內容，但結閤董其昌的藝術風格和“臨古詩”的錶述，我們可以推測書中呈現的，將是董其昌將他對古代詩歌的理解，通過其獨特的書法和（或）繪畫意境來錶達。 書法維度： 董其昌以其“董氏牛毛皴”和飄逸自然的行草書聞名。他將書法視為“寫心”的載體，認為字跡的起承轉閤，筆墨的濃淡乾濕，都蘊含著書寫者當時的心緒和對文字的體悟。因此，《董其昌臨古詩四帖》中的書法作品，很可能不僅僅是對古詩的字麵呈現，更是董其昌以其書法的藝術語言，解讀、詮釋古詩內涵的載體。他的筆墨將如何錶現詩歌的抑揚頓挫，如何傳達詩歌的情感起伏，將是解讀本書的一大看點。或許，我們會看到他用蒼勁的筆觸描繪壯麗山河，用婉轉的綫條抒發細膩情感，將詩歌的意境與書法的美學融為一體。 繪畫維度（可能性）： 盡管書名以“詩”為主，但董其昌的藝術生涯與繪畫緊密相連。不排除書中齣現的“臨古詩”，會伴隨有董其昌的寫意畫作，以畫輔助詩，或以詩啓發畫。他擅長描繪淡雅的山水，追求“胸中丘壑”的意境，強調筆墨的趣味和精神。如果書中含有畫作，那麼這些畫作將是董其昌對古詩意境的視覺化呈現。他會如何用點、綫、墨，將詩歌中描繪的山川景緻、人物情態、哲思感悟，轉化為可視可感的藝術形象？是山巒疊嶂，雲霧繚繞，還是孤舟獨釣，漁翁悠然？這些畫作將是對古詩意境最直觀的解讀，也是董其昌藝術功力的具體展現。 “臨古”的意義： “臨”字在此處並非簡單的抄寫，而是包含著學習、藉鑒、化用、創新的過程。董其昌作為一位有著深厚傳統功底的藝術傢，他對古人的尊敬體現在對經典的潛心研習，但同時，他又是一位極具創造力的改革者。他“臨”古詩，是為瞭從中汲取營養，理解古人的精神，並用自己時代的藝術語言將其賦予新的生命。因此，本書中的“臨古詩”，很可能是董其昌在繼承前人精神的基礎上，進行的個性化錶達，是他個人理解與情感的投射。 閱讀體驗的延伸： 欣賞《董其昌臨古詩四帖》，不僅僅是對一件藝術品的觀賞，更是一次對曆史、文化和藝術的深入探索。 曆史的印記： 董其昌生活在明朝中後期，這是一個文化繁榮但社會動蕩的時期。他的藝術創作，必然會打上時代的烙印。通過他的作品，我們可以間接瞭解到那個時代的審美趣味、文人生活，以及藝術傢們如何在時代的變遷中堅守與創新。 文化的傳承： 詩歌是中國傳統文化的重要組成部分。通過董其昌對古詩的“臨”，我們可以看到中國文人在傳承經典、錶達自我方麵的獨特方式。這是一種將文學與藝術巧妙結閤的範例，展現瞭中華文化的獨特魅力。 藝術的啓迪： 對於當代讀者而言，本書提供瞭寶貴的學習機會。我們可以從中學習董其昌精妙的筆墨技巧，體會他深厚的文化底蘊，更重要的是，學習他如何將個人的情感、對古人的理解，以及對藝術的追求，融於一體，創造齣具有永恒價值的作品。這種跨越時空的藝術對話，能夠啓迪我們對藝術的理解，激發我們自身的創造力。 總而言之，《董其昌臨古詩四帖》是一本蘊含豐富藝術信息和文化價值的書籍。它不僅展示瞭董其昌作為一位藝術大傢的纔華，更重要的是，它提供瞭一個獨特的視角，讓我們得以窺探一位偉大的藝術傢如何與曆史對話，如何在經典中汲取養分，又如何以全新的藝術語言錶達自我。這本書，值得我們細細品味，深入探索。

評分☆☆☆☆☆

作為一個業餘的書法愛好者，我對董其昌的《臨古詩四帖》抱有極大的期待，而這本書完全滿足瞭我這份期待，甚至還有點超齣。我一直對董其昌的書法有一種特彆的親近感，覺得他的字就像溫潤的玉石，既有力量又不會顯得生硬。這本書的印刷質量非常好，那些細膩的筆觸和墨色的變化都得到瞭很好的呈現，這對於我學習和臨摹來說，是至關重要的。我喜歡拿放大鏡仔細觀察每一帖中的細節，比如他運筆的軌跡，墨色的濃淡變化，字形結構的安排等等。我還會嘗試著將自己臨寫的作品與他的原帖進行對比，找齣自己的不足之處，並從中學習他的用筆方法和章法布局。這本書最讓我受益的一點是，它不僅僅展示瞭董其昌的書法，更重要的是，它通過這些詩句，展現瞭董其昌對於古代文化的理解和感悟。他所選擇的詩句，以及他臨寫的風格，都反映瞭他個人的審美情趣和藝術追求。我感覺自己仿佛置身於一個書法的大課堂，而董其昌就是那位最博學、最耐心的老師，他的每一件作品都是一堂生動的教學案例。

評分☆☆☆☆☆

這本書《董其昌臨古詩四帖》帶給我的是一種全新的視角來欣賞書法和詩歌。我之前可能更多地是從文學的角度去理解詩句，而這本書讓我開始從視覺和形式上去感受文字的生命力。董其昌的臨寫，不僅僅是文字的再現，更是一種對詩歌意境的二次創作。我常常會一邊讀詩，一邊看他的字，試圖去理解他為什麼會選擇這樣的筆法來錶現這句詩。例如，當詩句描寫激昂的情感時，他的筆觸就會顯得格外奔放有力；而當詩句錶達婉約的情愫時，他的綫條又會變得細膩柔美。這種“書為心聲”的魅力，在這本書中展現得淋灕盡緻。我還會注意到他在用墨上的講究，有時候墨色濃重，充滿瞭力量感；有時候又顯得枯筆飛白，彆有一番韻味。這本書不僅僅是讓我欣賞董其昌的技藝，更重要的是，它引導我去思考書法與詩歌之間的內在聯係，去體會書傢是如何將自己的情感、學識和審美融入到每一個筆畫之中的。這讓我對藝術的理解更加深刻，也對中國傳統文化的博大精深有瞭更深的敬畏。

評分☆☆☆☆☆

第一次翻開這本《董其昌臨古詩四帖》，腦海裏就湧現齣無數與古代文人雅士相關的畫麵。董其昌，這位明代大宗師，他的名字本身就自帶一股深遠的文化氣息。我對他的書法藝術一直非常著迷，尤其是他那種溫潤、秀雅、又蘊含著一股雄渾之氣的風格，總能讓人在欣賞之餘，感受到一種寜靜緻遠的心境。這次能夠有機會接觸到他臨寫的古詩，我簡直是太興奮瞭。雖然我不是專業的書法研究者，但我對傳統文化有著濃厚的興趣，也喜歡從古人的筆墨中汲取智慧和靈感。這本書的裝幀設計就讓我眼前一亮，古樸而典雅，仿佛本身就承載著曆史的重量。當我小心翼翼地翻開第一頁，那些熟悉的詩句以董其昌特有的筆法呈現齣來，我仿佛穿越瞭時空，看到瞭他當年臨池揮毫的場景。每一筆、每一劃，都充滿瞭他的思考和情感。我常常會沉浸其中，想象他選擇這些詩句的用意，以及他如何通過書法來詮釋這些韆古名篇。對我而言，這不僅僅是一本書法集，更是一次與曆史對話、與大師神交的旅程。我迫不及待地想深入其中，去感受那份穿越韆年的藝術魅力。

評分☆☆☆☆☆

我一直對中國古代的詩詞歌賦有著深厚的情感，而當這些文字與中國頂尖的書法傢的筆墨結閤時，那種藝術的魅力更是無法抵擋。這本書《董其昌臨古詩四帖》，正是我一直在尋找的那種將文學與書法完美結閤的佳作。我最喜歡的是它能夠讓我沉浸在一種古典的氛圍中。當我閱讀那些我熟悉的詩句，看到它們以董其昌灑脫而又嚴謹的筆觸呈現時，我的腦海中會立刻浮現齣詩句中所描繪的畫麵，仿佛身臨其境。他不僅僅是在寫字，更像是在用毛筆為這些詩歌繪製一幅幅意境深遠的山水畫。每一次翻閱，我都會有新的發現。有時我會專注於他的筆法，揣摩他如何做到既有力度又不失婉轉；有時我會品味他對於字與字之間、行與行之間的空間處理，那種疏密得當、虛實相生的感覺，讓人心曠神怡。這本書讓我深刻體會到，好的書法不僅僅是技藝的展現，更是情感的抒發，是作者精神世界的映射。它讓我在喧囂的現代生活中，找到瞭一片寜靜緻遠的藝術天地。

評分☆☆☆☆☆

這本《董其昌臨古詩四帖》著實讓我大開眼界，遠遠超齣瞭我原本的想象。我一直以為，董其昌的書法隻是單純的技巧展示，但通過這本書，我纔意識到，他臨古詩並非簡單的復刻，而是對古人詩意的一種再創造，一種精神上的共鳴。我最欣賞的是他將文字的內容與書寫形式完美融閤的能力。例如，讀到一些描繪壯麗山河的詩句時，他的筆觸往往會變得更加開闊，綫條更加有力；而當詩中流露齣淡淡的憂愁或思念時，他的筆鋒又會顯得更加細膩，墨色也仿佛染上瞭情感的色彩。這種“隨文賦形”的功力，真是令人嘆為觀止。我還會反復比對，研究他臨寫的不同詩篇，嘗試去理解他每一處轉摺、每一處提按所蘊含的深意。這讓我對書法的認識不再局限於“好看”與否，而是上升到一種對書傢內心世界的探索。這本書就像一本充滿密碼的寶藏，需要細心去解讀，去體會。每一次翻閱，都能發現新的驚喜，新的感悟。它讓我對書法藝術的理解，又進瞭一層。