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店铺： 浮光掠影图书专营店

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115378651

商品编码：29781297532

丛书名： 黑白画意 自然风景写生与创意教程

商品参数
基本信息

书名：	黑白画意-自然风景写生与创意教程
作者：	左登松	开本：
YJ：	29.8	页数：
现价：	见1；CY=CY部	出版时间	2015-03-01
书号：	9787115378651	印刷时间：
出版社：	人民邮电出版社	版次：
商品类型：	图书	印次：

内容提要 作者简介 　　爱林文化是一家专业从事图书策划、编辑出版和营销的专业机构，合作团队主要由相关行业专家、院校教授、学科带头人、特级教师和YX工作室组成，成员多为硕士或博士，均具有丰富工作经验或教学实践经验；爱林文化与GN多家YX出版社建立了良好的合作关系，与GN多家重点职业院校也有密切联系。 爱林文化策划出版的图书深得广大社会读者和学校师生HP，零售图书市场表现良好，教材类图书也广泛被各院校选用。爱林文化将以出版精品、服务读者为己任，将全力打造更多更好的精品图书奉献给广大读者。 精彩导读 目录

part 01 绘画的基础与技法
1.绘画工具及材料基础与技法
笔与笔芯 7
纸张
2.风景画绘制的基本技法
如何用笔
如何排列线条
叠加排线
疏密排线
绘画笔法
笔触归纳
不同的笔触可表现不同的质感
体积与空间
虚实变化规律
3.风景画的构图与透视
风景画的构图
风景画的基本透视

part 02 风景画中常见元素的绘制
1.各类石头的绘制技法
矿石
鹅卵石
水中的石头
砖块
2.各类叶子的画法
嫩叶
单片叶子的画法
枯叶
草叶
3.树干、树枝与树的绘制技法
树干1
树干2
树干3
树枝
树
4.树桩、木板与木头的绘制技法
树桩
木头
木板
5.常见花卉的绘制技法
桃花
郁金香
兰花
6.云的绘制技法
白云
乌云
7.常见水景的绘制技法
平静的水

part 03 身边的温馨小景
1.夏日荷塘
2.枯藤老树
3.坚固的石阶
4.一片杂草
5.湍急的瀑布

part 04 自然风光的写生与创意
1.渔舟唱晚
2.丛林涧溪
带青苔石头的画法
形体感强的石头画法
溪流的画法
远处枝叶的处理方法
3.深冬皑雪
带雪石头的画法
4.寒冬下的牧场
木栅栏的画法
树叶的画法
杂草的画法
5.一缕阳光
远景树叶的画法
6.荷韵
转折处的画法
7.没有尽头的老旧铁轨
铁轨的质感表现及明暗过渡

part 05 建筑风景的写生与创意
1.宁静的小镇
木头栏杆的绘制技法
薄膜绘制技法
遮阳板绘制技法
远处屋1；CY=CY绘制技法
小窗户的绘制技法
街道中梯子绘制技法
2.家乡的老房
竹编墙的画法
瓦片的画法
3.古老的宅门
土泥柱的绘制
4.特色吊脚楼
格子编竹墙的绘制
木板墙的绘制
分组石头的画法
5.水上人家
窗户的绘制
屋1；CY=CY的绘制
裂纹的绘制
6.上里古镇
屋1；CY=CY的绘制
栏杆的绘制
石墙的绘制
7.绍兴古城
屋1；CY=CY的绘制
瓦片的画法
石板绘制

part 06 田园风景的写生与创意
1.梯田
不同稻田表现
2.牧归
3.春耕
4.寒舍
木栅栏的绘制
圆木棒的刻画
方木棒的刻画

目录
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内容介绍
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《黑白画意：自然风景的诗与远方》 在光影交织的二维世界里，寻觅自然的灵魂与生命的呼吸。 《黑白画意：自然风景的写生与创意教程》是一本献给所有热爱自然、渴望用画笔捕捉瞬间之美的创作者的指南。它不仅仅是一本技法教程，更是一次深入自然、感悟生命的艺术旅程。本书旨在带领读者跳脱色彩的束缚，专注于线条、明暗、构图和质感，发掘黑白世界的无限可能，以最纯粹的视觉语言，描绘出自然风景的磅礴气势与细腻情感。 一、 溯源与初心：为何选择黑白？ 在色彩斑斓的世界中，黑白为何仍能如此引人入胜？本书将首先探讨黑白艺术的魅力所在。它是一种极致的抽象，一种凝练的表现，一种超越视觉干扰的直观感受。黑白画作往往能更直接地触及事物的本质，强调轮廓、体块和空间关系，通过明暗对比来塑造形体，赋予画面深度和戏剧性。我们相信，掌握黑白风景写生，能够极大地提升观察力、概括能力和构图能力，为日后的色彩创作打下坚实的基础。本书并非否定色彩的重要性，而是提供一种独特的视角，一种从“无色”到“有色”的过渡，或者是一种独立存在的、同样具有强大表现力的艺术形式。 二、 洞察自然：黑白视角下的风景解析 自然风光千姿百态，如何在黑白画面中精准地捕捉其神韵？本书将引导读者从黑白视角出发，重新审视我们熟悉的自然景象： 光影的魔术： 光线是黑白风景的灵魂。我们将详细讲解不同光源（如烈日、阴天、夕阳、月光）如何影响景物的明暗层次，如何通过对比来营造氛围。学习观察和捕捉光线投射在山峦、树木、水面、岩石上的细微变化，让画面拥有生命力。 形体的力量： 脱离色彩，形体本身的力量得以凸显。学习如何用线条勾勒出山脉的嶙峋、树冠的层叠、河流的蜿蜒。理解块面与块面之间的关系，如何通过明暗处理来区分和塑造不同的形体，使其在二维平面上呈现出三维空间的立体感。 空间的维度： 黑白画面尤其擅长表现空间感。我们将探索如何运用前景、中景、远景的虚实对比，以及线条的引导作用，来营造画面的纵深感和辽阔感，让观者仿佛置身于广阔的自然之中。 质感的触碰： 即使没有色彩，我们也能通过笔触和明暗变化来表现不同材质的质感——岩石的粗糙、树皮的纹理、水面的光滑、云朵的柔软。学习如何运用不同的笔法和墨色浓度，赋予画面丰富的触感。 元素的提炼： 风景的构成元素多样，如何从中提炼出最能代表其特征的元素，并在黑白画面中进行有力的呈现，是本书的重要课题。我们将学习如何简化繁复，抓住事物的关键特征，形成简洁而有力的画面语言。 三、 写生的艺术：从观察到落笔 写生是连接艺术家与自然的桥梁。本书将提供一系列行之有效的黑白风景写生技巧： 快速取景与构图： 在面对壮丽景色时，如何快速判断取景范围，并运用黄金分割、三分法等构图原则，使画面更加和谐、富有视觉冲击力。我们将提供多种构图范例，并分析其优劣。 工具与媒介的运用： 无论是炭笔、铅笔、钢笔、墨水，还是刮刀、手指，本书都将介绍其在黑白风景写生中的独特表现力。学习如何根据不同的媒介，调整笔触、墨色浓度和表现技法。 从整体到局部： 掌握从整体概括到局部深入的写生顺序，先用简洁的线条和明暗关系确定画面的大体结构和氛围，再逐步细化，强调重点，避免“迷失在细节”中。 不同天气与时间下的写生： 学习如何在多变的天气和光线下进行写生，例如雾气弥漫的清晨、阳光下的午后、月光皎洁的夜晚，捕捉不同时段自然界独特的美。 四、 创意的飞翔：打破常规的风景想象 艺术的魅力不仅在于模仿，更在于创造。在掌握了写生基础后，本书将引导读者进入创意的世界，为黑白风景注入新的生命： 意境的营造： 黑白风景的表现力在于其“意”。学习如何通过光影的夸张、线条的变形、元素的组合，来表达特定的情绪、氛围和诗意。例如，用强烈的明暗对比来表现孤独与渺小，用柔和的过渡来烘托宁静与和谐。 元素的重组与变形： 鼓励读者打破自然的固有形态，将写生中的元素进行重组、夸张或变形，创造出具有个人风格的、独一无二的风景画面。例如，将不同季节的景物元素融合，或者赋予山峦、树木以拟人化的特征。 主题的挖掘与表达： 引导读者从自然风景中挖掘更深层次的主题，如时间的流逝、生命的轮回、人与自然的对话等，并通过黑白画面的独特语言进行艺术表达。 叙事性的注入： 思考如何在静态的风景画面中融入叙事性，通过画面中的某些元素或光影关系，引发观者的联想，讲述一个关于自然、关于生命的故事。 结合其他艺术形式的灵感： 探索从诗歌、音乐、哲学中汲取灵感，将抽象的意念转化为具体的黑白视觉形象，拓展黑白风景的表现边界。 五、 实践与提升：你的黑白画意之旅 本书提供了丰富的案例分析、创作练习和名家作品赏析，帮助读者巩固所学，不断提升： 步骤化教程： 针对不同的风景题材（如山川、森林、海岸、田野），提供详细的写生步骤分解，从构图、起稿到明暗处理、细节刻画，清晰明了。 创意激发练习： 提供一系列具有启发性的创意练习，引导读者进行思维发散，尝试不同的表现手法和主题。 名家作品鉴赏： 选取不同时期、不同风格的黑白风景画作，进行深入的解读和分析，学习大师们的观察角度、表现手法和创意理念。 互动与交流： 鼓励读者在实践中不断探索，形成自己的艺术风格，并与其他热爱黑白风景的创作者交流心得，共同进步。 《黑白画意：自然风景的写生与创意教程》期待与你一同踏上这场发现黑白世界之美的旅程。在这里，你将学会用最纯粹的视觉语言，捕捉自然的灵魂，抒发内心的诗意，创造属于自己的黑白画意。无论你是初学者还是有一定基础的绘画爱好者，本书都将是你探索自然风景无限可能的得力助手。让我们一起，在黑与白的光影流转中，描绘出心中最美的风景。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我对“创意”这个词总有一种莫名的抵触，总觉得创意是虚无缥缈的，难以捉摸。《黑白画意-自然风景写生与创意教程》这本书，彻底改变了我对创意的认知。它并没有要求读者去凭空捏造，而是巧妙地将创意融入到写生之中。作者通过分析大量的写生作品，展示了如何在写实的基础上，通过对元素的提炼、变形、组合，以及对情绪的表达，来赋予画面独特的个性和生命力。我尤其喜欢其中关于“情绪化表达”的部分，作者鼓励读者去感受自然的情绪，并将这种情绪通过笔触、线条、明暗的运用传递给观者。我开始尝试在写生时，不仅仅是记录眼前的景物，而是去捕捉那一刻的风、那一刻的光、那一刻我内心的感受。例如，我画一片阴雨中的森林，我不再只是刻画雨滴，而是试图通过深沉的色调和模糊的轮廓来营造一种沉静、略带忧郁的氛围。这本书让我明白，创意并非遥不可及，它就藏在对自然的细致观察和内心深处的真实情感之中。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，黑白风景画是一种极具挑战性的艺术形式，它要求画家对光影、形体、质感有着极高的敏感度。《黑白画意-自然风景写生与创意教程》这本书，无疑是帮助我克服这一挑战的绝佳工具。书中从最基础的光影原理讲起，深入浅出地解析了不同光源下景物的明暗变化，以及如何在黑白灰的调子中准确地把握体积感和空间感。我尝试着运用书中的方法，去观察清晨柔和的光线如何勾勒出山峦的轮廓，傍晚夕阳如何将大地染上温暖的色调，以及在阴天时，如何通过微妙的灰度变化来表现雨水浸润的空气。书中的“质感表现”部分尤其精彩，作者通过示范，讲解了如何用不同的笔触和线条来区分石头、树皮、水面等不同的材质，这让我豁然开朗。我之前总觉得黑白画会显得单调，但这本书让我看到了黑白世界里隐藏的无限可能性，它教会了我如何用最纯粹的语言去描绘自然最本真的面貌。

评分☆☆☆☆☆

这本《黑白画意-自然风景写生与创意教程》着实让我眼前一亮，虽然我一直对写实风景画有着浓厚的兴趣，但这本书却给了我一个全新的视角。它并没有简单地罗列各种写生技巧，而是从“黑白画意”这个独特的角度切入，引导读者去体会光影的魅力、线条的韵律以及构图的张力。我尤其喜欢书中关于“意”的阐述，作者并没有将“意”定义得过于死板，而是鼓励读者在写生的过程中融入自己的情感和理解，用黑白灰的微妙变化去捕捉自然最本质的美。书中有很多精美的范例，从山峦的巍峨到溪流的潺潺，再到树影的婆娑，每一幅都充满了生命力。我尝试着跟着书中的步骤，从简单的树木写生开始，慢慢体会如何用不同的笔触和力度来表现树叶的层次感和树干的质感。虽然一开始有些生疏，但随着不断的练习，我逐渐能够感受到黑白世界的丰富与细腻，也能开始尝试将自己的感受融入到画面中。这本书不仅仅是关于绘画技巧的教授，更是一次心灵的洗礼，让我重新审视自然，感受生活。

评分☆☆☆☆☆

在我看来，大部分的写生教程都过于强调技法，而忽略了“意境”的培养。《黑白画意-自然风景写生与创意教程》这本书，则恰恰相反，它将“意境”置于一个非常重要的位置。作者通过引导读者去理解中国传统绘画中的“气韵生动”，以及西方绘画中的“氛围营造”，来阐述如何在黑白的世界里，通过对细节的把握和整体的协调，来传达一种超越画面内容的深层感受。我印象最深刻的是关于“点睛之笔”的论述，作者通过举例说明，一个恰当的点，一个微妙的线条，都能瞬间提升画面的灵动性，赋予画面灵魂。我开始练习在写生过程中，留出一定的空间，去思考如何通过最精炼的笔触来点亮画面。书中的一些作品，仅仅是通过简单的几笔，就勾勒出浓厚的山水意境，让我惊叹不已。这本书让我明白了，写生不仅仅是“画”，更是“写”，是用画面去“写”出自然的风骨，写出自己的感悟。

评分☆☆☆☆☆

我购买这本书的初衷，是因为我一直希望能找到一本能够系统性地提升我风景画构图能力的教程。而《黑白画意-自然风景写生与创意教程》恰恰满足了我的需求，并且远远超出了我的预期。书中的构图部分，我称之为“视觉语言的构建”，作者通过大量的案例分析，将复杂的构图原理分解得清晰易懂。我不再是盲目地将景物堆砌，而是学会了如何利用引导线、黄金分割、视觉中心等元素来组织画面，让观者视线在画面中自然流动，感受到画面的深度和呼吸感。特别是关于“留白”的运用，我之前总觉得画面空洞，而这本书让我明白，留白并非缺失，而是为了更好的突出主体，营造意境。作者还分享了许多关于如何在黑白灰的限制下，通过对比、虚实、疏密等手法来强化画面的视觉冲击力，这让我受益匪浅。我尝试着在写生时，有意识地去运用书中的构图法则，即使只是简单的风景，也能因为合理的构图而变得生动有趣。这本书就像一位经验丰富的引路人，为我打开了风景画创作的另一扇大门。