巧织棒针衫 9787538170290 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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谭阳春 著

图书标签:

• 棒针编织
• 毛衣
• 手工编织
• DIY
• 服装
• 巧织
• 编织技巧
• 时尚
• 休闲
• 家居

店铺： 韵读图书专营店

出版社： 辽宁科学技术出版社

ISBN：9787538170290

商品编码：29847788479

包装：平装

出版时间：2011-09-01

图书基本信息
图书名称	巧织棒针衫	作者	谭阳春
定价	24.80元	出版社	辽宁科学技术出版社
ISBN	9787538170290	出版日期	2011-09-01
字数		页码
版次	1	装帧	平装
开本	24开	商品重量	0.381Kg

内容简介

本书主要介绍了棒针毛衣的多种款式,一百五十多款毛衣和图解分长袖短款篇、长袖长款篇、短袖短款篇、短袖长款篇四个篇章，无论是毛衣的款式和编织花样还是舒适实用程度，都符合人们的生活要求，同时配合了详细的编织图解，清楚的告诉人们编织方法和技巧。

作者简介

目录

长袖短款篇 甜美束腰衫 随性橘色毛衣 气质白色毛衣 活力花纹毛衫 淑女粉红毛衣 亮丽V领衫 白色简约毛衣 保暖开襟毛衣 紫色气质衫 时尚彩色毛衣 知性修身衫 魅力长袖毛衣 亮丽白色毛衣 俏丽花纹毛衣 前卫黑色毛衣 秀丽V领毛衣 潮流开襟毛衣 柔美花纹毛衣 秀丽短款毛衣 橘色连帽衫 恬静长袖毛衫 明亮带帽毛衣 绯红修身毛衣 精致红色毛衣 文雅灰色衫 创意炫彩衫 温婉米色衫 雅致粉色毛衣 素雅短款毛衣长袖长款篇 风情镂空衫 清爽修身长衫 柔美浅色长衫 华丽黑色长衫 优雅修身毛衣 生动条纹衫 活力条纹衫 休闲薄款长衫 雅致灰色长衫 淡雅厚款毛衣 飘逸开襟衫 端庄黑色长衫 典雅长款毛衣 浪漫长款毛衫 时尚深色毛衣 优雅长款毛衣短袖短款篇 魅力短袖衫 素雅薄款毛衫 优雅短袖衫 简约蝙蝠衫 个性短袖装 妩媚无袖衫 清新薄款毛衣 温柔短款毛衫 风情蝙蝠衫 秀气无袖衫 优雅短款毛衣短袖长款篇 经典黑色长衫 时尚束身薄衫 修身长款毛衫 淡雅花边长衫 柔美花边装 婉约长款毛衣 风情束腰装 柔美长款毛衫 优雅修身长衫 明艳宽松毛衫 高雅开襟衫 绿色亮丽长衫 休闲短袖衫制作图解编织符号说明

编辑推荐

文摘

序言

经典钩针与棒针编织艺术的深度探索 书名： 华彩毛线物语：从基础到进阶的精美编织技巧（暂定名，旨在概括内容范畴） ISBN： （此为虚构ISBN，仅作示例，实际内容将围绕非《巧织棒针衫》的其他编织主题展开） 书籍简介： 导言：指尖上的温暖与创意的交织 本书并非专注于某一种特定服饰（如毛衣）的制作，而是致力于为所有热衷于毛线编织的爱好者提供一个全面、深入且富有启发性的学习平台。它涵盖了钩针与棒针两大核心技艺的广阔领域，旨在帮助读者从初学的迷茫中解脱出来，逐步迈向能够独立设计和完成复杂作品的境界。我们相信，编织不仅仅是御寒保暖的手段，更是一种可以融入日常生活、表达个人情感与风格的手工艺。 本书将编织的艺术分解为清晰可循的步骤，注重理论与实践的完美结合，让每一根针、每一团线都能发挥出其最大的美学价值。 --- 第一部分：棒针编织的坚实基础与进阶结构 本部分将棒针编织的魅力细致入微地展现出来，强调精确性和结构感。 第一章：工具的哲学与毛线的语言 针具的细微差别： 深入剖析不同材质（竹制、金属、塑料）的棒针在使用手感、对线材的抓握力以及对作品最终形态的影响。重点讲解直针、环针、双头针（DPNs）的适用场景及其切换技巧。 线材的深度解析： 不仅介绍羊毛、棉、腈纶等常见线材，更侧重于功能性纤维（如美利奴羊毛的保暖性、丝绸的垂坠感、竹纤维的凉爽特性）的选择标准。讨论不同“支数”（Weight）的线材与建议针号的匹配规则，以及如何根据目标织物的用途（如婴儿衣物、家居装饰品、轻薄披肩）来定制线材方案。 张力控制的艺术： 详细讲解如何建立稳定的编织张力，这是决定作品外观是否平整美观的关键。提供多种手持毛线的方式（如英国式、大陆式），并配有对照图解，帮助读者找到最适合自己的稳定手法。 第二章：结构的基本砖石——针法的精炼 入门精选： 细致演示基础的下针（Knit）和上针（Purl），强调其在不同状态下（松弛、紧实）的视觉效果差异。 花样结构的原点： 全面介绍基础的麻花（Cable）编织法，包括前向和后向扭转，以及更复杂的交错麻花组。同时，深入讲解蕾丝（Lace）编织的起头（Yarn Over, YO）和收针（Knit Two Together, K2tog/SSK）的精确操作，确保孔洞的清晰与对称。 纹理的魔力： 专注于立体感强的编织纹理，如蜂窝纹、米粒纹、罗纹的变种应用。提供如何利用这些纹理来增加织物厚度、弹性和装饰性的专业建议。 第三章：立体造型与部件的融合 增减针的曲线美学： 探讨多种增针和减针方法（如侧向或中间加针、均匀减针），以及如何利用这些技术来塑造服装的立体轮廓，例如肩部的弧度、袖子的收省等。 无缝连接技术： 重点介绍“自上而下”（Top-Down）和“自下而上”（Bottom-Up）的编织理念。深入讲解环形编织（Circular Knitting）的技巧，以及如何应用德式收针（German Short Rows）进行精确的育克（Yoke）塑形，从而实现无缝连接的流畅感。 边缘处理的升华： 详细演示各类卷边（如I-cord、Picot Edging）和收边（如弹性收针、波浪边）的制作，以提升作品的专业完成度。 --- 第二部分：钩针艺术的灵动与多样性 本部分聚焦于钩针的独特魅力——丰富的纹理和快速的成型能力。 第四章：钩针的入门与线条构建 起手与基础钩法： 详尽图解锁针、引拔针、短针、中长针、长针的标准握针姿势与拉线方式。特别强调了“针圈”的固定与调整，确保起针的松紧适度。 结构性纹理钩织： 探索立体钩针技法，如前后钩针（Post Stitches）的应用，用于模仿棒针的麻花效果，以及深度短针（Tunisian Simple Stitch, TSS）的基础操作，探索更像编织的表面效果。 精巧的花片设计： 系统介绍圆形、方形花片（Granny Square及其变体）的钩织，包括如何调整花片的密度和形状，为制作毯子、披肩等大件作品打下基础。 第五章：创意应用与三维塑形 从平面到立体： 讲解如何通过增减针法在钩针中形成曲线，并指导读者如何将平面的花片无缝拼接成三维的物体，如立体动物造型或包袋的侧边。 复杂的蕾丝与填充： 教授更复杂的钩针蕾丝技巧，包括扇形、贝壳纹和网状结构，并探讨如何利用填充物（如聚酯纤维棉）结合钩针技艺制作玩偶（Amigurumi）和家居装饰品。 色彩与肌理的融合： 介绍引拔钩（Slip Stitch Crochet）的运用，以及如何通过改变线材的颜色和材质（如毛边线、粗幼对比线）来增加作品的视觉层次感。 --- 第三部分：设计、搭配与作品的最终呈现 本部分将理论知识转化为实用的设计能力和精美的成品展示。 第六章：从图解到灵感的转化 解读图纸的密码： 教授如何阅读国际通用的棒针和钩针符号图解，区分文字说明与图形表示的差异，以及如何根据自己的习惯对图解进行微调。 尺寸的精确计算： 强调“密度样本”（Gauge Swatch）的不可替代性。提供一套科学的密度样本计算和调整公式，确保读者能够根据任何线材和尺寸要求，精确推算出所需针数和行数。 色彩搭配与设计思维： 提供基础的色彩理论在编织中的应用，包括如何使用撞色、渐变色（Ombre）以及提花（Intarsia/Fair Isle）技巧来设计独一无二的图案。 第七章：后整理与作品的永恒 洗护的科学： 详细指导不同纤维线材的“缩绒”（Felting）与“定型”（Blocking）过程。解释蒸汽定型、冷水浸泡定型和使用定型垫的重要性，以确保作品形状的稳定和持久。 细节的完美收官： 演示专业的藏线头技巧，如何利用隐藏的缝合针法（如Kitchener Stitch）完成两片针织片的无痕连接，以及如何安装拉链、纽扣和制作合适的内衬。 总结： 本书是一本面向中级及以上编织者的“工具书”与“灵感库”的结合体。它不满足于提供简单的教程，而是着眼于提升读者的“结构理解力”和“设计执行力”，使他们能够自信地驾驭各种复杂的编织挑战，创作出真正体现个人审美和精湛技艺的艺术作品。通过对基础原理的扎实掌握和对多样化技法的系统介绍，读者将能打破既有框架，开启属于自己的编织新篇章。

评分☆☆☆☆☆

这本书的翻译和校对工作做得相当出色，这对于一本涉及到大量专业术语的工艺书籍来说至关重要。我注意到，很多地方的术语都采用了行业内最规范的表达，避免了以往阅读翻译作品时那种晦涩难懂的“中式英语”感觉。而且，书中穿插的那些来自不同文化背景的棒针作品赏析，让我大开眼界。我以前只知道苏格兰的费尔岛花样，但这本书里居然深入介绍了斯堪的纳维亚半岛上某个小岛屿世代相传的羊毛衫花纹，那图案的复杂性和象征意义，简直是一部活的历史教科书。读完之后，我立刻去查找了那个小岛的历史资料。这本书就像一座桥梁，连接了动手实践和人文历史，让编织不再是单纯的技艺，而成为了一种文化传承的载体，极大地提升了阅读的趣味性和知识的广度。

评分☆☆☆☆☆

这本书真是一本宝藏！我花了整整一个周末的时间才把它研读完，收获颇丰。作者的文笔细腻又富有感染力，仿佛能把我拉入那个充满针线与毛线的世界。特别是关于色彩搭配的部分，简直是打开了我新世界的大门。我以前总觉得棒针织物就那么几种颜色，看了这本书才知道，原来通过细微的色彩渐变和对比，可以创造出如此惊艳的效果。书中对不同材质毛线的特性分析也极其到位，我终于明白了为什么有些线织出来会显得“死板”，而有些则能自然垂坠出漂亮的廓形。最让我惊喜的是，作者在基础针法讲解时，竟然还加入了古代织物工艺的典故，让整个阅读过程充满了历史的厚重感和艺术的熏陶。我迫不及待地想找几团新的羊毛线，立刻动手试试书里那个提到“云雾缭绕”效果的段落描述的方法。这本书绝对是手工艺爱好者案头必备的工具书，不仅仅是教你织，更是教你如何去“看”和“理解”针线之美。

评分☆☆☆☆☆

我得承认，这本书的难度系数绝对不低，绝对不适合那种想学个下午茶时间的消遣型新手。它更像是为那些已经掌握了基本平针、上下针，开始追求更高难度、更具设计感的编织爱好者准备的进阶读物。我花了整整一个月才啃完关于“三维立体塑形”的那几个章节，特别是关于领口和袖窿收针的数学计算部分，简直像在做微积分题一样烧脑。但一旦你把那些复杂的公式和步骤真正理解了，你会发现自己对棒针作品的掌控力达到了一个新的高度。我试着运用书中教的“引拔线控制法”织了一个小小的几何图案的杯垫，其边缘的平整度是我以前从未达到过的水平。这本书的价值就在于，它敢于挑战读者的智力极限，并最终给出丰厚的回报。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本书的时候，我其实是抱着试试看的心态，毕竟市面上的棒针教程已经很多了，总感觉大同小异。但这本书的编排逻辑彻底颠覆了我的固有印象。它不是简单地罗列图解，而是构建了一个从基础理论到复杂结构设计的完整知识体系。比如，它详细拆解了欧洲贵族服饰中常见的绞花图案是如何通过精确的针数控制和线材张力来实现那种立体感的，这种深度解析真的不是一般的教程能提供的。我特别欣赏作者对于“版型”概念的强调，很多初学者只关注花样是否漂亮，却忽略了衣服上身后是否合身舒适。书中通过好几个真人实例的尺寸调整案例，教会了我如何根据自己的身形去微调图解的密度和行数，这比直接照搬图纸要实用太多了。我甚至觉得，这本书与其说是一本编织书，不如说是一本关于“服装结构设计入门”的手册，极其严谨和专业。

评分☆☆☆☆☆

说实话，这本书的装帧设计我个人觉得非常大气，拿在手上就有种厚重感，纸张的质地也很好，印刷的图示清晰锐利，即便是比较复杂的镂空花样，在放大后也能看得一清二楚，这对于我这种视力不太好的读者来说，简直是福音。但我更想赞美的是，作者在讲述一些技巧时，展现出的那种近乎哲学层面的思考。比如，她讨论到“耐心”在棒针作品中的价值，她认为每一针的匀速和力度，都是对自我心境的一种打磨。我过去常常因为织得不满意就拆线重来，感到沮丧。但读到她关于“接受不完美是手工的灵魂所在”的论述后，我突然释怀了，现在织起来的心态平和多了，反而效率更高了。这本书带来的心理建设价值，远超出了它实际的编织教学内容。它让我重新审视了“慢工出细活”这句话背后的真正含义。