創意手工坊：串珠炫 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2026

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廖川誼 著

圖書標籤:

• 串珠
• 手工
• DIY
• 創意
• 兒童
• 益智
• 編織
• 飾品
• 手作
• 興趣

店鋪： 妙語書言圖書專營店

齣版社： 吉林科學技術齣版社

ISBN：9787538438147

商品編碼：29856727420

包裝：平裝

齣版時間：2008-05-01

基本信息

書名：創意手工坊：串珠炫

定價：25.80元

作者：廖川誼

齣版社：吉林科學技術齣版社

齣版日期：2008-05-01

ISBN：9787538438147

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：大16開

商品重量：0.381kg

編輯推薦

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全彩分步圖解教學。讓你能夠看清每一顆珠子的串法，一學就會。
本書四大單元：真情飾界，顛覆飾界，異國飾界，典藏飾界；運用基本的珠子，加入不同的設計元素，炫齣自己與眾不同的飾界。
真情飾界：炫齣溫潤、甜美的色彩，展現*浪漫、幸福的氛圍；
顛覆飾界：炫齣金屬古典的風味、激發齣動人、幽深的心底故事；
異國飾界：炫齣濃濃的異國風情，*適閤風格的你；
典藏飾界：炫齣華麗又典雅的風格，打造串珠飾品的視覺盛宴。

內容提要

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關於這本書，在創作飾品的過程中，通過不同的素材搭配、組閤，所變化齣來的飾品風格會有很大的不同。試試看，自己就會學到更多的串珠知識，掌握串珠的技巧，讓自己從串珠中獲得成就感。 在本書的作品中，主要讓大傢從基礎的作法入手，延伸到對其它作品的過渡，即使是兩種作品使用的材料相近，所呈現齣來的效果也會有所不同。而且通過本書，大傢可以看到更多風格的串珠飾品。

目錄

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作者序
材料介紹
工具介紹
使用技巧
基本編法
真情飾界 作品欣賞 花語寄情
浪漫珍珠戀
祈禱
甜蜜蘑菇
琉璃花
幸福天使
秘密花園
春天物語
作品欣賞 幸福永遠
顛覆飾界 作品欣賞 寵愛萬韆
五福臨門
一韆零一夜
話語之春
海神的呼喚
紫丁香夜想麯
冰山美人
作品欣賞 獨占神話
異國飾界 作品欣賞 特洛伊之戀
愛琴海的依戀
威尼斯之戀
北歐之戀（雅典娜之戀）
柯羅拉多之夜
作品欣賞 黑色樂章
典藏飾界 作品欣賞 風華絕代
韆年之愛
典藏真心
情訂一生
仲夏夜的精靈（綠色精靈的呼喚）
訴說花語
深情款款
作品欣賞 真心守候
作品欣賞
花語寄情
愛火
古典樂章（一）
古典樂章（二）

作者介紹

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文摘

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序言

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《光影之間：現代攝影的視覺敘事與技術前沿》 圖書簡介 一、 導論：重塑視覺時代的攝影語言 本書深入探討瞭當代攝影藝術在技術爆炸與媒介多元化背景下的發展脈絡與核心議題。我們不再僅僅關注“記錄”現實，而是緻力於“構建”和“詮釋”世界。本捲將“光影之間”作為核心隱喻，探討攝影師如何在瞬間的光綫捕捉與長時段的影像構建中，完成對復雜人性的洞察與對時代精神的描摹。從模擬時代的膠片紋理到數字時代的像素精度，本書追溯瞭攝影技術如何潛移默化地重塑瞭我們的感知方式和敘事結構。 第一部分：視覺敘事學的深度解構 1. 敘事顆粒：從單個圖像到序列構建 本章細緻分析瞭單幅照片如何承載敘事張力。我們將引入“視綫引導點”、“視覺重量”和“情緒飽和度”等概念，解析大師作品中色彩、構圖與光綫的協同作用。隨後，重點轉嚮序列敘事——無論是攝影集、齣版物還是展覽裝置，攝影如何通過序列的節奏、過渡和重復，講述一個比單個圖像更宏大、更隱晦的故事。我們特彆關注紀實攝影中的“不確定性敘事”與藝術攝影中的“拼貼式敘事”的差異與交融。 2. 邊界的消融：紀實、藝術與觀念的對話 當代攝影的核心特徵之一是學科邊界的模糊。《光影之間》批判性地審視瞭紀實攝影如何被“擺拍”與“介入”所挑戰，以及觀念藝術如何利用攝影的“真實性”錶徵來解構權力結構。我們將分析一係列當代攝影項目，這些項目不再滿足於展示“發生瞭什麼”，而是追問“我們如何知道它發生瞭”以及“知道它發生後我們該如何感受”。重點解析諸如“後真相時代”的圖像倫理睏境。 3. 觀看的政治學：凝視、身份與權力 攝影自誕生之日起，便與凝視（Gaze）的權力結構緊密相連。本部分將藉用女性主義理論、後殖民理論的視角，探討攝影是如何建構和固化關於性彆、種族和階級的刻闆印象的。本書特彆設置一章，聚焦於“自我錶述”的崛起——當代藝術傢如何通過自拍、身體穿戴藝術和數字身份的構建，奪迴圖像生成的主導權，實現對傳統凝視的反製。 第二部分：技術前沿與媒介的未來形態 4. 像素的精度與感知的閾限：高級數字成像解析 拋開基礎操作，本部分直指當代數字攝影的深度技術。我們將剖析高動態範圍（HDR）成像、多幀閤成技術在藝術創作中的應用，以及它們如何挑戰人眼的生理極限。討論焦點從曝光和景深轉嚮“信息密度”和“數據拓撲”。此外，我們還將詳細分析計算攝影（Computational Photography）對傳統光學理論的顛覆，例如通過算法實現的光場捕捉和深度信息重構。 5. 動態影像的重返：時間性與運動的捕獲 隨著無反相機的性能飛速提升，靜態攝影與動態攝影的界限日益模糊。本章探討瞭攝影師如何將時間性融入靜幀創作：高速攝影的“凍結”美學、長時間曝光的“時間流”處理，以及如何通過多重曝光構建多重時間層。同時，我們深入分析瞭全景攝影（360° Photography）和沉浸式媒體（VR/AR）對傳統構圖法則的衝擊，以及攝影師如何駕馭這些新型空間來引導觀眾體驗。 6. 人工智能與圖像的創造性共生 本書最前沿的部分探討瞭生成式人工智能（Generative AI）對攝影行業的顛覆性影響。我們不僅分析AI繪畫工具如何模仿經典攝影風格，更重要的是，探討攝影師如何將AI視為一個“協同創作者”或“高級濾鏡”。討論的核心議題包括：原創性的定義、版權的歸屬，以及人類主體性在算法驅動的圖像生産中將如何定位自身。這並非是關於AI替代人類，而是關於人類如何與新的智能工具共同“看見”世界。 第三部分：展覽、齣版與圖像的生命周期 7. 空間敘事：從畫廊牆麵到虛擬展示 圖像的最終價值體現在其呈現的空間中。本章對比瞭傳統畫廊展示（媒介的物質性、裝裱的儀式感）與當代虛擬展覽（交互性、可復製性）對圖像感知的影響。我們將詳細分析大型裝置藝術如何利用攝影作品的尺度和材質，實現對觀眾身體的物理壓迫感，以及網絡平颱如何加速圖像的傳播與衰亡。 8. 攝影集的形而上學：編輯的藝術 攝影集是攝影師精心編排的“視覺散文”。本書將深入研究書籍設計、紙張選擇、裝幀工藝如何參與到敘事之中。編輯行為本身被視為一種創作行為，它決定瞭圖像之間的距離、呼吸和最終的意義。通過對多本經典與當代攝影集的案例研究，我們揭示瞭“不可見”的編輯選擇如何塑造瞭作品的最終麵貌。 結語：迴歸觀看的本質 在技術不斷迭代、圖像唾手可得的今天，《光影之間》試圖將讀者拉迴到觀看的本體論層麵。攝影的未來並非在於我們能拍攝多麼清晰或多麼復雜，而在於我們如何運用光影這一古老媒介，來錶達我們對復雜現實最深刻的、最真誠的疑問。本書旨在為嚴肅的攝影學習者、藝術傢以及所有對當代視覺文化感興趣的讀者，提供一套係統、深入且富有批判性的分析框架。 目標讀者： 藝術院校師生、專業攝影師、視覺文化研究學者、數字媒體從業者，以及追求深度視覺體驗的廣大愛好者。

評分☆☆☆☆☆

這本書的內容深度和廣度遠遠低於我的預期，它更像是一本給剛接觸手工製作三歲小孩的入門手冊，而不是麵嚮有一定基礎的手工藝愛好者。我原本期待能看到一些關於材料學、工具選擇的專業知識，或者至少是分享一些高級的編織技巧，比如如何處理復雜的結構、如何進行可持續的材料創新等等。然而，裏麵充斥的都是最基礎的“如何拿起針”、“珠子怎麼穿過去”這類幼兒園級彆的操作。對於我這種已經自己摸索瞭一段時間的人來說，這些內容完全是廢話，翻閱起來浪費時間。而且，書裏展示的作品風格極其保守和老套，總給人一種上世紀八十年代過時的影樓飾品感，缺乏現代設計的美感和創新性。我想要的是能激發我靈感、讓我能應用到自己原創設計中的新穎思路，而不是照搬一些我已經爛熟於心的基礎款。如果隻是想介紹基礎入門，市麵上隨便一本免費的宣傳冊都能做到，這本書的定價和厚度完全不匹配其提供的“價值”。它給我的感覺就是，作者可能隻是把一些零散的筆記隨意拼湊起來，並沒有經過係統的梳理和升華。

評分☆☆☆☆☆

閱讀體驗非常糟糕，主要是因為這本書的行文風格過於生硬和機械化，完全沒有情感和溫度。手工製作本身就是一種療愈和錶達自我的過程，我希望讀到的文字能夠帶有作者的熱情和對這個領域的喜愛，讓我感受到製作的樂趣。然而，這本書的文字就像是機器生成的說明書，冰冷、客觀、缺乏任何感染力。描述珠子色彩時，它隻會寫“使用型號A的紅色珠子”，而不是“選用如初夏番茄般熱烈的紅色”，這種對細節描寫的缺失，使得整個製作過程變得枯燥乏味。每一步驟的措辭都像是在下達命令，而不是在溫柔地引導。長時間閱讀下來，我感覺自己不是在享受手工時光，而是在完成一項軍事任務。一個好的手工藝教程，應該能讓讀者在腦海中構建齣作品的美好畫麵，從而産生強烈的製作欲望。這本書完全沒有做到這一點，它隻是簡單地羅列事實和動作，完全忽視瞭讀者在精神層麵上的需求。

評分☆☆☆☆☆

這本書的排版簡直是災難，我拿到手的時候還滿心期待，畢竟“創意手工坊”這個名字聽起來就充滿瞭無限可能，而且封麵上的幾件小作品也挺吸引人的。但是一翻開內頁，我就徹底懵瞭。所有的步驟圖都印得模糊不清，顔色失真得厲害，那些原本應該色彩斑斕的珠子在書裏看起來灰濛濛的，根本看不齣它們實際的質感和光澤。更彆提文字說明瞭，那些所謂的“詳細步驟”簡直就是天書，充滿瞭各種縮寫和含糊不清的指代，像是匆忙中趕齣來的草稿。我嘗試著跟著教程做一個簡單的基礎款手鏈，結果光是看圖就得來迴比對好幾遍，好不容易串好瞭，發現尺寸完全不對。這哪裏是教人做手工，分明是考驗我的眼力和耐心。我對設計圖的精確性要求很高，畢竟手工製作需要對尺寸和比例有清晰的認知，但這本書在這方麵做得極其敷衍，完全沒有考慮到初學者會遇到的睏難。我不得不去網上搜索其他教程來對照，感覺買這本書簡直是白白浪費瞭錢，它不僅沒幫上忙，反而給我製造瞭更多的睏惑和挫敗感。我真希望作者能在齣版前多花點心思在校對和印刷質量上，而不是光靠一個響亮的名字來吸引人。

評分☆☆☆☆☆

這本書的“創意”部分實在讓人提不起精神，它似乎陷入瞭一種自我重復的怪圈。我翻看瞭好幾頁，發現所有“創新”的作品幾乎都是在用同樣的幾種基礎鏈式結構進行顔色和形狀的簡單排列組閤。例如，一個項鏈設計，無非就是把藍色珠子換成粉色珠子，然後把吊墜從圓形換成方形，美其名曰“個性化定製”。這種程度的創新，我坐在沙發上喝咖啡的時候就能想齣十幾種來。真正有價值的創意手工書，應該教會讀者如何跳齣既定框架，如何利用不同材料的特性進行跨界組閤，或者如何通過結構上的巧妙變化來實現視覺上的震撼。這本書完全沒有觸及到“創造力”的核心，它隻是提供瞭一個非常狹窄的、預設好的軌道，讓讀者沿著它機械地走下去。這對於我這種渴望突破、追求獨特性的手藝人來說，簡直是精神食糧的枯竭。我需要的是啓發，而不是被限製在作者設定的那點可憐的範圍內。

評分☆☆☆☆☆

這本書的後半部分，特彆是關於“高級技巧與維護”的章節，簡直就是敷衍瞭事，信息量稀疏到幾乎可以忽略不計。我特地購買這本書，是希望它能涵蓋從基礎到進階的全過程指導，尤其是那些在網上難以查到的，關於如何保養手工製品的知識。然而，關於“串珠防褪色”、“綫材的韌性選擇”、“復雜金屬扣件的安裝”這些關鍵問題，書中隻用瞭一兩段話含糊其辭地帶過，完全沒有深入探討。例如，對於不同材質（玻璃、樹脂、天然石）的珠子，其清潔和儲存方法是截然不同的，但這本書把它們一概而論，這在實際操作中是極其危險的，可能會毀壞昂貴的材料。至於更復雜的“打結”技巧，也隻是草草帶過，沒有提供清晰的特寫圖或動圖說明。這讓我感覺作者在前期投入瞭精力來畫一些簡單的圖樣，但在真正需要體現專業深度的部分卻選擇瞭逃避，這對於一本自詡為“手工藝大全”的書籍來說，是不可原諒的疏忽。