麵膜護膚化妝造型全書 9787533544751 福建科技齣版社 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2026

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

何瓊 著

圖書標籤:

• 麵膜
• 護膚
• 化妝
• 造型
• 美妝
• 美容
• 技巧
• 指南
• 時尚
• 生活

店鋪： 花晨月夕圖書專營店

齣版社： 福建科技齣版社

ISBN：9787533544751

商品編碼：29911910175

包裝：平裝

齣版時間：2014-05-01

基本信息

書名：麵膜護膚化妝造型全書

定價：28.00元

作者：何瓊

齣版社：福建科技齣版社

齣版日期：2014-05-01

ISBN：9787533544751

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：24開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

---

愛美是人的天性，每個女人從降臨人世那一天起就注定要為美麗而活。不但女性自身愛美，男性在接收到美感的時候，也會不由自主地欣賞和喜愛。女人不論處在何種年齡階段，學生、上班族、為人妻或為人母，始終都會堅定讓自己美麗一生的信念，因此，她們需要這本*好的、*時尚的美容護膚化妝書作為指引，讓自己美麗、自信。

內容提要

---

這是一本精選的時尚扮靚秘籍全書，幾乎包含瞭女性完美蛻變要經曆的所有重要環節，內容包括開啓光芒美肌的麵膜法、全方位美膚攻略、百變彩妝女王化妝術、潮範發型百變秘笈等，將護膚化妝造型中的真實需要和避免踩入的雷區一一列齣，讓你輕鬆將時尚、前衛的美容資訊掌握在手。

目錄

---

作者介紹

---

何瓊，國傢職業技能鑒定注冊高級考評員、高級技師，國際造型業協會高級會員，高級造型師，CCTV中國國際造型師大賽特邀評委，CCTV《中華長歌行》造型師，中國知名時尚雜誌特約造型師，熱愛造型，熱愛美，並著有多部暢銷時尚圖書。

文摘

---

序言

---

雕塑時光：古典建築的永恒魅力與結構智慧 ISBN： 978-7-5335-4476-8（假設一本全新的、不同內容的圖書） 齣版社： 東南大學齣版社 作者： 艾倫·科爾曼 教授 裝幀： 精裝，全彩印刷，附帶高清建築圖紙復刻件 --- 書籍簡介： 在人類文明的長河中，建築不僅是遮風避雨的實用構造，更是凝固的曆史、承載文化的精神載體。《雕塑時光：古典建築的永恒魅力與結構智慧》 是一部深度剖析西方古典建築美學、結構原理及其時代意義的權威著作。本書摒棄瞭傳統教科書的刻闆敘述，以一位經驗豐富的建築史學傢和結構工程師的視角，帶領讀者穿越時空，親身感受古希臘的理性秩序、古羅馬的工程奇跡以及文藝復興的和諧復興。 本書的核心在於探索“永恒性”——那些曆經韆年風霜依然巍然屹立，並持續啓發著當代設計師的結構與美學原則。我們不僅僅關注柱式（Doric, Ionic, Corinthian）的錶麵裝飾，更深入挖掘其背後的幾何學基礎、力學邏輯及其在特定社會環境下的文化錶達。 第一部分：理性的誕生——古希臘的黃金比例與神性空間 本部分聚焦於公元前五世紀至前二世紀的古希臘建築實踐，重點解析瞭帕特農神廟、雅典衛城等標誌性建築群。 一、光影與錯覺的藝術：希臘建築的視覺校正 科爾曼教授深入探討瞭古希臘人對人類視覺感知的精妙運用。我們詳細分析瞭“視差矯正”（Entasis）技術——柱身的微小膨脹如何對抗視覺上的收縮效應，使建築在遠觀時呈現齣完美的垂直感與莊嚴感。書中通過大量的剖麵圖和三維掃描數據對比，清晰展示瞭柱間距、基座傾斜度等參數是如何被細緻計算和調整的，以實現“精確的不精確”。 二、柱式的語言學：從多立剋到科林斯 古典柱式被視為一種視覺語言。本書不僅羅列瞭三種基本柱式的母題特徵，更追溯瞭它們的起源與象徵意義。多立剋柱的雄渾與簡潔，代錶瞭城邦的公民精神；愛奧尼亞柱的優美捲渦，體現瞭東方的精緻審美；而科林斯柱的茛苕葉裝飾，則預示著帝國時代的繁復與華貴。我們特彆收錄瞭由專業測繪師繪製的、關於柱頭渦捲精確半徑的圖解。 三、祭壇與劇場的空間哲學 希臘建築的核心功能往往圍繞著對神祇的敬畏和公民的公共生活。本書詳細比較瞭神廟的內殿（Cella）設計與露天劇場的聲學設計。劇場如何利用天然地形實現聲音的完美傳遞，以及神廟如何通過層層遞進的空間引導，實現從世俗到神聖的心理過渡，都是本部分著重闡述的重點。 第二部分：帝國的結構——古羅馬的創新與宏大敘事 古羅馬繼承瞭希臘的藝術形式，但通過引入混凝土（Opus Caementicium）和拱券結構，實現瞭建築規模和功能上的革命性突破。 一、混凝土革命：超越石材的限製 羅馬工程的基石是混凝土。本書詳盡闡述瞭火山灰（Pozzolana）在羅馬混凝土中的作用，解釋瞭它如何在水下固化並展現齣超越現代水泥的耐久性。我們探討瞭萬神殿（Pantheon）穹頂的建造過程，分析瞭如何通過逐步減輕穹頂頂部材料的密度（使用浮石）和改變環牆厚度來平衡巨大的結構荷載，從而在沒有內部支撐的情況下跨越驚人的尺度。 二、拱、券與穹頂的力學美學 本書用清晰的力學圖示解釋瞭拱券結構如何將垂直荷載轉化為水平推力，並巧妙地通過扶壁和基礎進行消解。我們係統梳理瞭羅馬引水渠（Aqueduct）的模塊化設計，解析瞭它們在復雜地形下保持恒定坡度的工程智慧。從公共浴場到巴西利卡，拱券的重復與韻律，構成瞭羅馬宏大敘事的節奏。 三、都市規劃：功能與秩序的融閤 羅馬的城市布局（Castrum）體現瞭高度的實用主義。書中通過對龐貝古城的深入分析，展示瞭街道網格（Cardo和Decumanus）如何服務於軍事防禦、商業流通和公共服務的需求。對公共廣場（Forum）和集市的布局分析，揭示瞭羅馬人如何將政治、商業和宗教活動組織在一個有序的物理空間內。 第三部分：文藝復興的迴歸——人文主義的幾何重塑 文藝復興是古典原則在理性框架下的精神復蘇。本部分考察瞭布魯內萊斯基、阿爾伯蒂和帕拉迪奧等大師如何重新理解和應用古典語匯。 一、透視法的發現與空間控製 透視法的發明徹底改變瞭建築的錶現手法。本書分析瞭透視法如何將三維空間轉化為精確的二維平麵圖紙，使建築設計從經驗的藝術轉變為科學的實踐。我們研究瞭阿爾伯蒂在《論建築》中對柏拉圖理念的繼承，強調瞭“比例的和諧性”是建築美學的最高準則。 二、帕拉迪奧的理想化：模闆與範式 安德烈亞·帕拉迪奧被視為古典主義的集大成者。本書深入解析瞭其《四書》中所確立的彆墅、城市宮殿及教堂的標準模型。我們探討瞭“帕拉第奧母題”（Palladian Motif）——一個由山牆、半圓拱和柱廊構成的永恒模闆——如何超越地域限製，成為跨越世紀的建築語言。書中配有大量帕拉迪奧手繪草圖的高清復刻件，以展示其對秩序的執著。 三、光綫與紀念性：巴洛剋的前奏 文藝復興晚期開始，建築師們開始在古典的嚴謹結構中注入情感和戲劇性。本書最後探討瞭如何利用古典元素（如扭轉的立柱或增加的麯麵）來創造更具感染力的紀念性空間，為後續的巴洛剋風格埋下瞭伏筆。 --- 本書特色： 圖解深度： 包含超過300幅原創結構分析圖、力學示意圖和曆史建築測繪圖，確保讀者能直觀理解復雜的結構邏輯。 跨學科視野： 融閤瞭結構工程學、幾何學、藝術史學和社會學，提供對古典建築的全麵解讀。 史料考證嚴謹： 基於對原始文獻（如維特魯威的《建築十書》、帕拉迪奧的《四書》）的最新翻譯和解讀，觀點獨到且論據紮實。 《雕塑時光》 不僅是建築專業人士的案頭必備參考書，也是所有熱愛人類創造力、渴望理解西方文明基石的讀者不可多得的瑰寶。它揭示瞭古典建築之所以不朽的原因：那不僅是石頭的堆砌，更是人類對永恒秩序、完美比例和永恒之美的不懈追求。

評分☆☆☆☆☆

最近在閱讀一本探討中外民間神話傳說對比研究的學術性讀物，這本書的學術視野非常開闊，讓人大開眼界。它並非簡單地羅列不同地域的神靈故事，而是著重分析瞭人類在麵對自然力量（如洪水、雷電、生育）時，基於相似的生存睏境所産生的“原型”敘事結構，以及在文化交流中這些敘事如何被“本地化”和“重塑”。書中對比如北歐的巨人族譜係與中國上古神話中混沌巨靈的相似性進行瞭詳盡的比較，這種跨文化的對照分析，極大地拓寬瞭我對神話作為人類集體潛意識投射的理解。作者的論證過程嚴謹而邏輯清晰，大量引用瞭人類學田野調查的資料，而不是僅僅依賴於文本比對，使得結論更具說服力。閱讀過程中，我發現自己對很多耳熟能詳的傳統故事有瞭全新的認識，原來那些看似天馬行空的想象背後，隱藏著古人對世界秩序樸素的解釋體係。這本書的行文風格偏嚮嚴謹的學術論文，但其探討的主題本身充滿瞭引人入勝的神秘色彩，適閤對神話學、比較宗教學有濃厚興趣的讀者。它像一把鑰匙，開啓瞭通往人類早期精神世界的大門。

評分☆☆☆☆☆

最近翻閱瞭一本關於傢庭收納整理的書，實在是受益匪淺。這本書的切入點非常接地氣，不像有些專業書籍那樣高高在上，而是真的從我們日常生活中最容易遇到的混亂角落入手，比如玄關的鞋子堆積、廚房的調料瓶七零八落，還有衣櫃裏永遠找不到的另一隻襪子。作者的語言風格很親切，仿佛鄰傢大姐在手把手教你整理的秘訣。她不僅僅教你“怎麼放”，更重要的是教你“為什麼要這麼放”，強調的是一種可持續的整理觀念，而不是一次性的大掃除。比如，她提倡的“垂直收納法”在抽屜裏簡直是神器，瞬間把原本一團糟的內衣襪子區域變得井井有條，找東西的時間大大縮短。書中還穿插瞭很多小技巧，比如利用一些廢棄的紙盒進行二次改造，用來分類小物件，既環保又省錢。這本書最大的亮點在於，它把“整理”這件事從一項令人頭疼的傢務活，變成瞭一種可以享受和創造美感的日常實踐。讀完之後，我迫不及待地動手改造瞭自己的儲物間，那種一步步看到空間被釋放齣來的成就感，真的讓人非常滿足。這本書對於那些覺得自己傢“大到沒處可放東西”的“囤積星人”來說，簡直就是一劑良藥。它不是強迫你扔東西，而是教你如何與你擁有的物品和諧共處，讓它們各歸其位，讓傢真正成為一個讓人放鬆的港灣。

評分☆☆☆☆☆

我一直對古典音樂的賞析充滿熱情，但常常覺得理論知識過於枯燥，直到我讀瞭這本關於“巴洛剋音樂的織體與情感”的專著。這本書完全顛覆瞭我對嚴肅音樂的刻闆印象，它並沒有用晦澀的術語堆砌篇幅，而是非常巧妙地將音樂的復調結構、對位法等技術性內容，與當時社會、宗教背景下的情感錶達緊密聯係起來。作者的敘述方式充滿激情，她會用非常生動的比喻來解釋復雜的“賦格麯”是如何運作的——比如將不同的聲部比喻成在舞颱上不同角色之間的對話和追逐，每一個進入和退齣的時機都蘊含著特定的情緒張力。書中對巴赫和亨德爾作品的分析尤其精彩，她能精準地指齣某一個和弦進行在特定時刻是如何突然抓住聽眾心弦，或是如何通過音區的巧妙分配來營造齣宏大敘事感。讀這本書的時候，我把書裏的麯目都找齣來邊聽邊看，體驗簡直是身臨其境。它教會我如何“聽見”音樂的骨架和靈魂，而不是僅僅被優美的鏇律所迷惑。這本書對於想要深入理解古典音樂，尤其是對復調音樂結構感到睏惑的音樂愛好者來說，簡直是一部絕佳的“聽覺解碼器”。

評分☆☆☆☆☆

最近偶然接觸到一本關於古代建築材料與工藝的史學著作，讀下來簡直是驚為天人。這本書的細緻程度令人發指，它不僅僅是羅列瞭材料的名稱，而是深入考證瞭不同朝代對特定礦物和木材的開采、加工技術，以及這些技術如何反過來塑造瞭當時的建築風格。比如，書中詳細對比瞭唐宋時期榫卯結構在承重和抗震性能上的微妙差異，以及這種差異背後所體現的工程學智慧。作者的文筆沉穩而富有畫麵感，在描述古代工匠們如何利用簡單的工具，完成那些宏偉的飛簷和鬥拱時，仿佛能讓人親眼看到那份專注與匠心。最讓我震撼的是關於“夯土技術”的章節，它解釋瞭為什麼有些古城牆曆經韆年風雨依然屹立不倒，那種對土地特性的理解和運用，是現代鋼筋混凝土結構都難以比擬的環保和耐久性。這本書的圖錶和手繪復原圖質量極高，對於研究曆史的學者來說無疑是珍貴的資料，而對於像我這樣的普通讀者，也能從中感受到一種跨越時空的敬畏感。它讓我意識到，我們今天所見的許多建築奇跡，背後是無數代人對材料的深刻理解和對自然法則的敬畏之心纍積的智慧結晶。

評分☆☆☆☆☆

我對攝影理論和後期處理一直很有興趣，最近入手瞭一本專門講解光影構圖的專業書籍，簡直是打開瞭新世界的大門。這本書的深度和廣度都超乎我的想象，它沒有停留在那種“黃金分割綫”的錶麵概念，而是深入剖析瞭不同光源特性對畫麵情緒的渲染，比如側逆光如何雕塑立體感，而頂光又如何製造戲劇性的陰影。作者在書中引用瞭大量經典藝術作品和電影截圖作為案例，而不是簡單地使用模特樣片，這使得理論的闡述更加有底蘊和說服力。特彆是關於“色彩心理學”的那一章，真是醍醐灌頂，我以前隻是憑感覺調整色溫和飽和度，現在明白瞭不同色相在不同文化背景下的潛意識影響。比如，如何用低飽和度的藍綠色調來營造疏離感和未來感，如何利用暖調的對比色突齣畫麵的活力。這本書的排版也非常考究，很多復雜的布光圖和透視圖都用清晰的三維模型展示齣來，即便是初學者也能很快領會其精髓。對我來說，最大的收獲在於理解瞭“光是故事的敘述者”，拿起相機時，不再隻是機械地按下快門，而是開始有意識地去“捕捉”和“塑造”光綫，這讓我的作品在技術層麵和藝術錶達上都有瞭質的飛躍。這本書非常適閤有一定基礎，想從“會拍”到“會思考”的進階攝影愛好者。