時尚花藝 中高級插花 9787538163551 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2026

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

綠韻園林綠化工程有限公司花藝部 著

圖書標籤:

• 花藝
• 插花
• 時尚花藝
• 中高級
• 藝術設計
• 傢居裝飾
• 園藝
• 花卉
• 手工藝
• 生活美學

店鋪： 一鴻盛世圖書專營店

齣版社： 遼寜科學技術齣版社

ISBN：9787538163551

商品編碼：29934235138

包裝：平裝

齣版時間：2010-05-01

基本信息

書名：時尚花藝 中高級插花

定價：36.00元

作者：綠韻園林綠化工程有限公司花藝部

齣版社：遼寜科學技術齣版社

齣版日期：2010-05-01

ISBN：9787538163551

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.558kg

編輯推薦

---

內容提要

---

花，是自然界的産物，也是美麗的化身，或溫馨、典雅，或濃烈、芳香，或嬌嫩、絢麗，從古至今都為無數愛花人所珍愛。用芳香傳遞情感，用婀娜的舞姿歡朋送友，用嬌艷欲滴的柔情寄托祝福，這是花與生俱來的使命。隨著社會的發展和人們對美的不斷追求，人們對花藝的欣賞水平也越來越高，如何使天生本就嬌艷的鮮花更加璀璨奪目，成為花藝設計者永遠追求的目標。
《時尚花藝——中高級插花》以提高花藝創作的水平為根本，包括瞭花藝設計的技巧與形式，以及各種場閤下的大型商務用花和傢庭用花：

目錄

---

作者介紹

---

長沙綠韻園林綠化工程有限公司是一傢集園林景觀綠化工程施工、保健花卉與綠化種苗生産、租擺銷售、鮮花銷售與配送、姬慶慶典禮儀策劃設計為一體的綜閤性園林企業。下設星沙分部和三大苗木基地：長沙金井保健花卉盆景基地、瀏陽柏加珍貴苗木基地、廣州花卉種苗生産基地。

文摘

---

序言

---

《花間集：解語東方意境》 一、 東方美學與花藝的深度對話 本書並非一本單純的花藝技巧教程，而是深入探尋東方美學精神在現代花藝設計中的體現與升華。我們試圖通過對中國傳統文化、哲學思想、詩詞歌賦以及繪畫藝術的梳理，勾勒齣一種獨具東方韻味的插花藝術。從“道法自然”的哲學理念齣發，探索花材的選擇、構圖的安排、色彩的運用如何呼應天地萬物的和諧統一；從“詩中有畫，畫中有詩”的藝術境界齣發，學習如何將詩意的棲居、寫意的神韻融入花藝作品之中。 我們將追溯中國花藝悠久的曆史脈絡，從漢魏的素雅，唐代的雍容，宋代的精緻，到明清的繁盛，每一時期的花藝風格都承載著當時的社會文化風貌與審美取嚮。但本書並非博物館式的陳列，而是立足於曆史，麵嚮未來，探討如何在傳統的基礎上，融閤現代設計理念，創作齣既有深厚文化底蘊，又符閤當代審美需求的創新花藝作品。 讀者將在此書中找到關於“意境”的解讀，理解何為“以無勝有，以少勝多”，如何通過有限的材料，營造齣無限的遐想空間。我們將解析中國傳統繪畫中的留白藝術，以及它如何啓示我們在花藝設計中運用留白來突齣主體，增強作品的呼吸感與層次感。同時，也會藉鑒傳統園林的設計手法，思考如何通過花藝作品來模擬自然山水，營造齣“步移景異”的視覺體驗。 二、 東方哲學在花藝創作中的具象化 中國傳統哲學思想，如道傢的“無為而治”與“天人閤一”，儒傢的“仁者愛山，智者樂水”，佛傢的“色即是空，空即是色”，都將為我們的花藝創作提供深刻的哲學啓示。 “無為而治”與“順應自然”：我們將探討如何從自然界的花材中汲取靈感，尊重其本身的形態、質感和生長習性，而非強行扭麯。如何通過巧妙的構思，讓花材仿佛在自然狀態下生長，展現齣其最本真的美。例如，在選擇枝條時，不是選擇修剪得一絲不苟的，而是保留其自然的彎麯與肌理；在組閤花材時，不是追求完全對稱的工整，而是通過不對稱的平衡來體現動態的美。 “天人閤一”的和諧觀念：花藝創作是人與自然的對話。本書將強調如何在花藝作品中體現人與自然的和諧共生。這不僅僅是材料的選擇，更是創作過程中對環境的考量，對季節變化的尊重，以及對生命輪迴的體悟。我們將學習如何讓花藝作品能夠與擺放的空間環境相融，甚至與觀賞者的心境産生共鳴，達到一種精神上的契閤。 “留白”與“虛實相生”：這是東方藝術最顯著的特徵之一。在花藝設計中，“留白”並非空無一物，而是為瞭突齣主體，增強視覺焦點，引導觀賞者的視綫，並留下想象的空間。“虛實相生”則強調瞭物質的“實”（花材、花器）與精神的“虛”（意境、情感）之間的相互作用，如何通過“實”來傳達“虛”，從而賦予作品更深邃的內涵。例如，使用簡潔綫條的器皿，搭配少量姿態優美的花材，就能營造齣一種寜靜緻遠的氛圍。 “移步換景”與“時空感”：藉鑒中國園林的設計智慧，我們將學習如何在一件花藝作品中創造齣“移步換景”的視覺效果。通過不同的角度觀察，作品會呈現齣不同的韻味和層次。同時，我們也將探討如何通過花材的選擇與組閤，來暗示時間的流逝、季節的更替，甚至一段故事的發生，從而賦予作品一種動態的時空感。 三、 東方花藝的實踐與創新 本書將通過大量的案例解析與實踐指導，將抽象的東方美學理念轉化為具體的花藝創作方法。我們不會局限於傳統的“三點式”、“S形”等構圖，而是將東方哲學中的“九宮格”、“太極圖”等概念融入構圖設計，創造齣更具東方意蘊的視覺語言。 花材的哲學選擇： 中國傳統名花：如梅、蘭、竹、菊、牡丹、荷花等，它們在中國文化中承載著豐富的象徵意義。本書將深入解讀這些花卉的文化內涵，並指導如何巧妙地運用它們來錶達不同的情感和寓意。例如，梅的堅韌不拔，蘭的君子之風，竹的虛心有節，菊的隱逸高潔，牡丹的富貴吉祥，荷花的清淨脫俗。 自然野趣的枝葉：除瞭觀賞性花卉，我們還將重點介紹如何發掘和運用自然界中形態各異的枝條、葉片，甚至是苔蘚、枯木等，來錶達東方花藝追求的“自然之美”與“生命之痕”。這些看似不起眼的材料，往往能為作品帶來更具生命力的質感和更深的哲學思考。 地域性與季節性：強調根據地域特色和季節變化來選擇花材，體現“因地製宜”和“順時而作”的東方智慧。例如，在春天，我們會偏重選擇吐露新芽的枝條和色彩明亮的春花；在鞦天，則會傾嚮於使用顔色濃鬱、形態飽滿的鞦季花材和落葉。 器皿的意境承載： 傳統器皿的現代演繹：我們將介紹中國傳統花器，如瓷器、陶器、銅器、竹器等，分析它們的曆史淵源、材質特點和審美價值。並指導讀者如何結閤現代審美，對傳統器皿進行創新運用，或者選擇能與之相襯的現代器皿，以達到“器隨花意”的效果。 材質與色彩的象徵意義：探討不同材質（如陶瓷、木、石、金屬）和色彩（如青、白、灰、赭、紅）在東方美學中所蘊含的象徵意義，以及它們如何與花材相互輝映，共同構建作品的整體意境。 構圖的東方敘事： 不對稱與平衡：不同於西方花藝追求的對稱與均衡，東方花藝更偏愛不對稱的美學原則，通過“長短、疏密、麯直”的巧妙搭配，實現一種動態的、富有張力的平衡。 層次與空間：如何通過花材的前後、高低、大小的組閤，營造齣深遠的層次感和豐富的空間感，讓作品仿佛蘊含著山水畫般的意境。 留白與呼吸：如何為作品留齣適當的“呼吸空間”，讓觀賞者能夠更好地感受作品的整體氛圍，而非被密集的花材所壓迫。 色彩的東方哲思： 五色觀與意象色彩：解析中國傳統哲學中的“五色觀”（青、赤、黃、白、黑）在花藝色彩運用上的體現，以及如何通過色彩來傳達特定的情感和意象。例如，用素雅的白色和淺綠色來錶達寜靜與純潔，用濃鬱的紅色和金色來營造富貴與喜慶。 同色係與對比色的妙用：指導讀者如何在同一色係的花材中尋找微妙的色彩變化，以及如何運用撞色或對比色來突齣重點，增強作品的視覺衝擊力。 四、 創造屬於你的東方花藝語言 本書並非試圖提供一套僵化的公式，而是希望啓發讀者獨立思考，探索屬於自己的花藝風格。我們鼓勵讀者在理解東方美學精髓的基礎上，結閤個人的生活體驗、情感世界和創意構思，創作齣獨一無二的“東方意境”花藝作品。 我們將提供一係列啓發性的練習，例如： “一花一世界”：從一朵花的形態、色彩、氣味齣發，聯想到與之相關的一個故事、一種情感或一個意境，然後圍繞這朵花進行創作。 “四季流轉”：根據不同季節的代錶性花材和色彩，創作一係列展現時間流逝的作品。 “詩畫入花”：選擇一首喜歡的古詩或一幅山水畫，嘗試將其意境通過花藝的形式來錶達。 “器韻共鳴”：根據一個具有獨特氣質的花器，為其尋找最能襯托其美感的花材和構圖。 本書的目標是幫助讀者跨越從“技巧”到“藝術”的鴻溝，讓插花不再僅僅是技術的堆砌，而是心靈的錶達，是東方美學的修行。我們相信，通過對東方哲學與美學的深入理解和實踐，每一位熱愛花藝的你，都能創作齣具有靈魂、能夠打動人心的傑作。

評分☆☆☆☆☆

這本書的齣現，對於我這個已經從業花藝行業數年，但總覺得瓶頸期很久的“老手”來說，無疑是一針強心劑。我一直認為，花藝的進階不僅僅是技巧的熟練，更是審美理念的升華。這本書恰恰滿足瞭我這方麵的需求。它不像市麵上很多教材那樣，隻停留在“是什麼”的層麵，而是深入探討瞭“為什麼”和“怎麼做”的背後邏輯。書中關於不同風格花藝（例如侘寂風、現代簡約風、復古風等）的闡釋，以及它們在色彩、材質、綫條上的具體體現，給瞭我很多啓發。我一直在尋找能夠將本土文化元素與西方花藝理念巧妙融閤的途徑，而這本書中關於“東方韻味”的章節，用極具詩意的語言和精美的圖片，為我打開瞭新的思路。作者在講解過程中，頻繁引用國內外知名花藝大師的作品，並進行深入分析，這讓我能夠站在巨人的肩膀上，理解更高級彆的創作理念。尤其令我驚喜的是，書中還涉及到瞭一些花材的養護和保鮮的“獨門秘訣”，這些細節對於保證作品的持久度和完美度至關重要，卻常常被忽視。總而言之，這是一本值得反復研讀、常讀常新的進階讀物，它將引領我突破現有的認知，邁嚮更廣闊的花藝天地。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，當我拿到這本書時，並沒有抱有過高的期待，因為我嘗試過許多號稱“進階”的花藝書籍，但往往內容重復，或者過於理論化，缺乏實際操作性。然而，這本書徹底顛覆瞭我的看法。它最大的亮點在於，能夠將一些非常抽象的藝術理念，用極其具象和易於理解的方式呈現齣來。我之前一直對“留白”和“負空間”在花藝中的運用感到睏惑，而這本書用大量的圖例和深入淺齣的講解，讓我豁然開朗。書中還分享瞭一些“隱藏技巧”，例如如何讓花材看起來“自然而然”地生長，而不是刻意擺放，以及如何運用不同質感的葉材來豐富作品的層次感。我特彆喜歡書中關於“情感連接”的部分，它引導我思考如何通過花藝作品，與觀賞者建立情感上的共鳴，讓花藝不僅僅是視覺的享受，更能觸動人心。書中的一些“挑戰項目”，雖然對我來說難度不小，但正是我所需要的，能夠激勵我去嘗試和學習新的技法。總而言之，這是一本充滿驚喜和啓發的書，它不僅提升瞭我的花藝技能，更讓我對花藝的理解上升到瞭一個新的維度。

評分☆☆☆☆☆

初次翻閱這本書，就仿佛走進瞭一個充滿生命力和藝術氣息的秘密花園。封麵設計清新雅緻，那一束精心擺放的鮮花，瞬間就勾起瞭我對花藝世界的無限遐想。迫不及待地翻開扉頁，映入眼簾的是作者對於花藝的熱情與獨到見解，字裏行間流露齣對美的極緻追求。我一直對插花有著濃厚的興趣，但總覺得自己停留在初級階段，對於如何將簡單的花材組閤齣更具藝術感和層次感的作品感到睏惑。這本書似乎正是為我量身定做的，從基礎的花材識彆、工具的正確使用，到色彩搭配的原理、空間構圖的技巧，都有非常詳盡的講解。我特彆喜歡其中關於“意境”的闡述，作者沒有僅僅停留在技術層麵，而是引導讀者去思考花藝作品所能傳達的情感和故事，這一點對於提升插花的藝術高度至關重要。每一個案例解析都圖文並茂，步驟清晰，讓我仿佛置身於大師的課堂，能夠一步步跟著學習和模仿。我尤其期待書中關於“時尚”元素的解讀，想知道如何將當下的流行趨勢融入到花藝創作中，打造齣既經典又摩登的作品。這本書不僅是技術指導，更像是一本啓發靈感的藝術畫冊，讓我對未來的花藝之路充滿瞭期待。

評分☆☆☆☆☆

作為一名業餘花藝愛好者，我購買這本書的初衷，是想從基礎的“入門級”提升到能夠獨立創作齣一些具有個人風格的作品。我之前接觸過一些基礎的花藝書籍，但總覺得內容過於淺顯，無法滿足我進一步學習的渴望。這本書的“中高級”定位，讓我眼前一亮。它並沒有迴避一些相對復雜的技巧，比如大型花藝裝置的構思與搭建，以及如何運用特殊的花材和輔助材料來增強作品的錶現力。我特彆欣賞書中關於“主題性花藝”的探討，它引導我們思考如何根據特定的場閤、情感或故事來設計花藝作品，而不僅僅是簡單的花材堆砌。例如，如何為一場浪漫的婚禮設計一套貫穿始終的花藝主題，或者如何用花藝來錶達對逝去親人的思念之情。書中大量的案例，不僅展示瞭最終的作品，還詳細分解瞭創作過程，包括草圖的繪製、材料的選擇、結構的搭建等，讓我能夠清晰地看到一個想法是如何一步步變成現實的。雖然有些案例的難度對我來說還有待挑戰，但正是這種挑戰性，激發瞭我學習的動力。這本書讓我明白，花藝不僅僅是關於美麗，更是一種溝通，一種用自然語言錶達內心世界的藝術。

評分☆☆☆☆☆

我是一名花藝工作室的經營者，一直在尋找能夠提升團隊整體水平和作品創新能力的教材。這本書的齣色之處在於，它不僅僅滿足於傳授技藝，更注重培養花藝師的“設計思維”和“商業敏感度”。書中關於“色彩心理學在花藝中的應用”以及“不同空間環境下的花藝設計考量”，對於我們日常的商業接單有著極大的指導意義。例如，如何根據客戶的品牌調性來設計企業展會的花藝，或者如何為不同風格的餐廳提供定製化的餐桌花藝方案。作者在案例分析中，並沒有迴避一些“失敗”的嘗試或者“麯摺”的創作過程，而是從中提煉齣寶貴的經驗教訓，這對於我們避免走彎路非常有幫助。我尤其看重書中關於“可持續花藝”的理念，如何在追求藝術性的同時，兼顧環保和資源的閤理利用，這正是當下花藝行業發展的重要趨勢。這本書的理論深度和實踐指導性都非常強，它就像一個經驗豐富的設計總監，能夠帶領團隊不斷突破界限，創作齣更具市場競爭力和藝術價值的作品。