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郭诠水著 著

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店铺： 梅凯瑞图书专营店

出版社： 中国摄影出版社

ISBN：9787800076329

商品编码：29945229447

包装：平装

出版时间：2003-08-01

基本信息

书名：数码相机及周边设备的使用

定价：26.00元

作者：郭诠水著

出版社：中国摄影出版社

出版日期：2003-08-01

ISBN：9787800076329

字数：

页码：265

版次：1

装帧：平装

开本：

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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数字摄影技术虽然只有十几年的发展历程，但是它诞生于数字化的大潮中，驶入了信息高速公路的轨道，因此发展极为迅速。两年前数码相机还以高高在上的价格令多数人却步。可是在刚刚跨入21世纪的时候，人们却突然发现它已铺天盖地般出现在自己面前。的确，数字摄影技术在人们面前打开了一扇崭新的窗口，从这里我们可以领略到一个多彩的世界。

内容提要

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本书共8章，前4章重点介绍了数码相机的有关知识，后4章则分别介绍了与图像处理相关的计算机、扫描仪、打印机和刻录机等方面的知识。本书着重于硬件方面的内容介绍，对不同产品的工作原理、不同类型产品的性能特点以及当前的主流产品都进行了认真地讲解，并通过大量的图片帮助读者加深认识。本书对摄影爱好者、大中学生、电脑爱好者以主教育、科研、办公领域的相关需求者能提供帮助。

目录

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作者介绍

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文摘

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序言

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图书简介：现代摄影的艺术与技术 本书聚焦于当代摄影领域的深刻变革，旨在为所有对图像创作怀有热情的人士提供一套全面、深入且极具实操性的指南。我们不关注特定的电子设备型号，而是致力于解析摄影艺术的永恒原理，以及如何运用现代技术工具去实现这些原理。 第一部分：光影的哲学与视觉语言的构建 本部分将引领读者穿越摄影艺术的理论核心，探讨光线作为核心媒介的本质。我们将深入剖析光线的物理特性——硬光与柔光的区别、色彩温度对情绪氛围的影响，以及如何通过控制光线的方向和质量来塑造主体。 1. 视觉构图的深度解析： 传统的三分法、黄金分割、引导线、框架结构等经典构图原则将在本书中进行现代化解读。更重要的是，我们将探讨如何有意识地“打破”这些规则，以创造更具冲击力和叙事性的画面。内容将涵盖负空间（留白）的运用、视觉重量的平衡，以及如何利用景深和对焦来实现焦点引导。 2. 色彩心理学与情绪表达： 摄影不仅仅是记录现实，更是表达情感。本章将详细介绍色彩理论在摄影中的应用，包括互补色、邻近色、三原色系统（RGB与CMY），以及特定色彩组合如何潜移默化地影响观看者的心理感受。我们还将探讨如何通过后期处理精确控制色调曲线，以达到预期的艺术效果，而非仅仅是追求“真实”。 3. 叙事性摄影的建立： 优秀的图像会说话。本章将指导读者如何构建一个视觉故事，无论是单幅静物还是多张组照。我们将分析序列性图像的节奏感、视角选择对观众代入感的影响，以及如何通过环境、人物表情和肢体语言来传达复杂的主题和情感深度。 第二部分：曝光的科学与影像捕捉的精妙控制 本书将跳脱出简单介绍“快门、光圈、ISO”的层面，深入探讨这三大要素在不同创作场景下的动态协同作用，将其视为控制时间与空间感的工具。 1. 曝光三角的高级应用： 我们将详细论述在高速运动（如体育、野生动物）场景中，如何优先锁定快门速度以凝固瞬间，同时平衡光圈和感光度以保持画质的平衡点。反之，在低光照环境下（如星空、夜景），如何通过长时间曝光实现“光线收集”，并处理由此产生的运动模糊问题。 2. 景深控制的艺术： 景深不再仅仅是光圈大小的函数。本章将深入探讨超焦距的计算、近摄（微距）中的景深急剧缩小的现象，以及如何运用聚焦堆栈（Focus Stacking）技术来解决大景深的需求，以创造出在光学上难以实现的清晰度。 3. 测光系统的理解与超越： 现代相机的测光系统虽然强大，但并非万能。我们将剖析点测光、中央重点测光和评价测光的内在逻辑，并指导读者如何在逆光、雪景、舞台灯光等极端条件下，根据“色调分离”的原则，手动修正曝光补偿，确保高光不过曝、阴影有细节。 第三部分：后期制作：数字暗房的构建与工作流程的优化 数字时代的摄影创作，后期处理是不可或缺的一环。本部分将聚焦于建立一套高效、非破坏性的专业工作流程，强调“校正”与“艺术化”的平衡。 1. RAW文件的深度挖掘： 解释为何使用RAW格式是专业摄影的基石。我们将详细说明RAW文件相较于JPEG在宽容度、白平衡调整灵活性上的巨大优势，并指导如何正确设置基础参数，如镜头校正、降噪阈值和色彩空间选择。 2. 色彩分级（Color Grading）与风格统一： 色彩分级是赋予照片独特“气质”的关键。本章将超越基础的亮度/对比度调整，深入探讨如何运用HSL（色相/饱和度/亮度）工具进行精确色彩控制，如何利用LUTs（查找表）快速应用特定电影风格，以及如何在整个系列作品中保持一致的视觉色调。 3. 局部调整的精细化操作： 优秀的后期处理往往是“不留痕迹”的。我们将系统介绍蒙版技术（如渐变、径向、亮度蒙版）的应用，指导读者如何精确地只对画面的特定区域（如眼神光、特定树叶的饱和度）进行提亮、压暗或锐化，实现画面的层次感和立体感。 第四部分：特定题材的创作策略与实践指导 本部分将针对几种主流且具有挑战性的摄影类型，提供具体的实战策略和技术要点，强调的依旧是创意优先于器材。 1. 人像摄影中的互动与表达： 讨论如何引导模特进行自然的情绪流露，如何利用环境光或人造光源塑造立体感。技术上，将侧重于眼神的清晰捕捉、皮肤质感的柔化处理，以及利用背景虚化来突出主体。 2. 风光摄影中的动态范围管理： 探讨如何应对日出日落时极端的明暗对比。除了HDR技术（高动态范围合成）的原理与实践，还将详细介绍渐变灰度滤镜（GND）在实拍中的应用，以及后期如何利用曝光合成来重塑云层或地面的细节。 3. 建筑摄影的几何校正： 建筑摄影对线条的精确性要求极高。本章将重点讲解如何使用移轴（Tilt-Shift）镜头的原理（而非特定设备），以及在后期软件中如何进行透视矫正（垂直和水平拉直），确保建筑线条的庄严与准确。 4. 纪实与街头摄影的精神： 强调捕捉“决定性瞬间”所需的观察力和反应速度。本节将讨论在不打扰被摄对象的前提下，如何预判场景，以及如何利用高对比度的黑白转换来提升画面的冲击力和永恒感。 本书的核心理念是：工具是实现创意的手段，而非目的本身。 无论您使用何种影像捕捉设备，掌握光影的本质、视觉的语言以及数字后期的精细控制，才是成为一名成熟摄影师的关键所在。本书提供的知识体系是跨越设备代际的，专注于提升您的观察力、决策力和最终的视觉呈现质量。

评分☆☆☆☆☆

我对微距摄影一直充满好奇，总觉得隐藏在我们日常视野之外的那个小世界，有着无限的惊喜和美妙。我希望找到一本能够深入讲解微距摄影技巧的书籍，不仅仅是简单的放大，而是如何捕捉到昆虫翅膀上的纹理，露珠晶莹剔透的光泽，或者花瓣细腻的绒毛。书中能否详细介绍如何选择微距镜头？例如，100mm、180mm的微距镜头有什么样的优劣势，以及增距镜和近摄环的作用。同时，我也希望能学习到如何在微距拍摄时控制景深，让主体清晰而背景虚化，营造出梦幻般的效果。闪光灯、反光板等辅助光源的运用，以及如何利用自然光线来表现被摄物体的质感，这些也是我非常想了解的。如果书中能提供一些关于拍摄微距题材的灵感和案例，比如花卉、昆虫、食物，以及如何构图和引导观众的视线，那将是极大的帮助。我希望通过这本书，能让我看到并记录下那个肉眼难以察觉的精致世界。

评分☆☆☆☆☆

我一直对古董相机特别着迷，那种机械感和历史沉淀感是现代数码相机无法比拟的。最近，我淘到了一台胶片旁轴相机，但由于是老相机，很多操作细节和维护保养都需要学习。我希望能找到一本能够详细介绍各种老式胶片相机（尤其是旁轴相机）的机械原理、操作方法、维护保养以及胶卷选择和冲洗的书籍。比如，如何正确上弦、过片，如何手动测光、对焦，不同品牌和型号的相机有哪些独特的设计和功能。更重要的是，我担心它会出故障，所以关于日常的清洁、保养，以及可能出现的常见问题和简单的维修方法，我都希望书中能有详尽的解答。还有，关于不同感光度、不同品牌的胶卷，它们对成像风格有什么影响，以及如何在家自冲胶卷，这些我也非常好奇。我希望这本书能让我更好地了解和驾驭我的老宝贝，让它的生命得以延续。

评分☆☆☆☆☆

我最近开始接触视频拍摄，尤其是希望能用数码相机拍出更具电影感的短片。我对于如何运用不同的镜头来营造视觉效果，以及如何进行稳定流畅的运镜非常感兴趣。书中是否会详细介绍如何选择适合拍摄视频的镜头？例如，定焦镜头在拍摄特写和虚化背景方面的优势，变焦镜头在拍摄运动镜头时的便捷性，以及广角镜头在表现宏大场景时的魅力。同时，我也想学习如何使用云台、稳定器等设备，让画面更稳定，避免晃晃悠悠。在后期制作方面，我希望能够学到如何进行剪辑，如何运用色彩分级来营造影片的氛围，以及如何添加配乐和音效，让整个视频更具感染力。如果书中还能提供一些关于分镜头脚本的创作和拍摄流程的指导，那就更好了。我希望能通过这本书，把我脑海中的故事，用影像的方式生动地呈现出来。

评分☆☆☆☆☆

最近迷上了拍延时摄影，看到网上那些震撼的星轨、日出日落的延时视频，简直心痒难耐。我知道这不仅仅是简单地把相机架在那里，而是涉及到非常多的前期准备和后期处理。我最关心的是如何计算好拍摄间隔、总时长，以及电池和存储卡需要多大的容量。有没有专门讲延时摄影的参数设置和拍摄技巧的书呢？比如，如何选择合适的快门速度来捕捉光线变化，如何设置ISO来控制噪点，以及在光线不足的情况下如何进行曝光补偿。另外，后期合成的过程也很复杂，我希望书中能有详细的指导，从导入素材、剪辑、调色，到最终输出成片，每一步都要讲清楚。还有，如果能介绍一些实用的延时摄影APP或者软件，那就更棒了。我希望这本书能带我入门，让我能够自己独立完成一段精彩的延时视频，用镜头记录下时间流逝的美妙。

评分☆☆☆☆☆

我一直对摄影充满热情，尤其是对那些能捕捉生活瞬间的数码相机。最近，我入手了一台新的无反相机，心里痒痒的，想好好研究一下它的各项功能，特别是那些藏在菜单深处，却能极大地提升照片质量的设置。我希望能找到一本详细介绍相机操作的书，最好能涵盖从基础的曝光、对焦，到进阶的白平衡、色彩模式，甚至是RAW格式的后期处理。光圈、快门、ISO这些基本概念我大概了解，但如何在实际拍摄中灵活运用，让画面更有层次感、更有艺术感，这才是我想深入学习的。另外，我也对各种镜头之间的区别、焦距对构图的影响，以及滤镜、闪光灯等周边配件的妙用很感兴趣。毕竟，好的相机也需要好的“眼睛”和“光线”来搭配，才能拍出令人惊艳的作品。如果能有书中对不同拍摄场景，比如人像、风光、微距的拍摄技巧和参数建议，那就更完美了。我希望这本书能像一位经验丰富的摄影师，手把手地教我，让我少走弯路，快速掌握数码摄影的精髓。