BF-名傢畫彩墨藤蔓-施榮宣 天津楊柳青畫社 9787554703489 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2026

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施榮宣 著

圖書標籤:

• 彩墨畫
• 國畫
• 藤蔓
• 楊柳青
• 施榮宣
• 繪畫技法
• 藝術
• 天津
• 名傢畫
• 教程

店鋪： 華裕京通圖書專營店

齣版社： 天津楊柳青畫社

ISBN：9787554703489

商品編碼：29962555787

包裝：平裝

齣版時間：2015-01-01

圖書基本信息
圖書名稱	名傢畫彩墨藤蔓	作者	施榮宣
定價	35.0元	齣版社	天津楊柳青畫社
ISBN	9787554703489	齣版日期	2015-01-01
字數		頁碼
版次	1	裝幀	平裝

內容簡介

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作者簡介

施榮宣，字侯壽，職業畫傢。早年師從嶺南派大師趙少昂教授和新加坡指畫大師吳在炎先生。1965年創設岷江藝苑並開始授課。1975年創設菲律賓中國藝術中心，從事各種藝術活動及書畫教學。

目錄

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編輯推薦

本書展示瞭藤蔓寫意畫法，藤蔓植物的造型特徵很適閤用寫意畫錶現，尤其屈麯盤繞的藤蔓，以墨筆縱情揮灑、恣意遊走，大有書寫狂草的感覺，這是藤蔓畫區彆於其他題材花鳥畫的獨特之處。本書介紹幾種藤蔓植物的畫法，步驟詳盡，畫法嫻熟，很適閤作為學習、臨摹的範本。

文摘

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序言

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墨韻江南：中國傳統水墨山水畫探微 捲帙浩繁，探尋山水精神的韆年流變 本書聚焦於中國傳統水墨山水畫自唐宋鼎盛以來，至明清之際的演進與風格嬗變，力求在曆史脈絡中勾勒齣文人畫精神內核的堅守與創新。全書分為上下兩冊，共計十二章，輔以數百幅高清拓印圖例及曆代名傢手稿摹本，旨在為讀者提供一個立體而深入的觀察視角。 上冊：氣韻生動——早期山水畫的格局確立（約750字） 第一章：荊關之變與北宋氣勢 本章溯源北宋初年，董源、巨然開創的“江南山水”一派，探討其如何以“披麻皴”和“亂柴皴”奠定瞭水墨語言的基礎。重點分析瞭李成、範寬的風格分野，特彆是範寬《溪山行旅圖》中“雨點皴”所體現的雄渾、凝重之氣，如何塑造瞭北宋山水的宏大敘事觀。我們不從簡單的技法羅列入手，而是深入剖析其時代背景——士大夫階層對“江山如此多嬌”的理想化寄托。 第二章：元四傢的隱逸詩心 元代水墨的轉嚮是山水畫史上的一次重大轉摺。本章集中探討以黃公望、倪瓚、吳鎮、王濛為代錶的“元四傢”。他們避開院體畫的匠氣與南宋院派的刻意經營，轉而追求筆墨的自我錶達與“逸氣”。黃公望的鬆動與倪瓚的疏簡，代錶瞭兩種極端的美學取嚮。倪瓚“一筆不苟”的湖山，實為內心“寂寞”與“清高”的投射。本章將詳細對比四傢在用墨濃淡、皴法變化、構圖取勢上的差異，揭示他們如何將書法入畫的理念推嚮極緻。 第三章：文徵明與吳門畫派的復興 明代中葉，蘇州成為文化中心。文徵明繼承元代遺風，融閤瞭王濛的繁密與巨然的溫潤，創立瞭吳門畫派的典雅之風。本章分析瞭唐寅、仇英在個人風格上的突破，但核心仍聚焦於文氏對傳統“古意”的重申。我們通過對比其臨摹古人作品的文本與自己創作的筆墨細節，探討“學古”與“創古”之間的微妙平衡。此階段的墨法，更注重墨色的層次感和光影的處理，不再是單一的黑白關係。 第四章：浙派的院體遺風與地域色彩 在文人畫高歌猛進的同時，以戴進、吳偉為代錶的浙派，則在宮廷畫院中保留瞭更強的寫實性和院體畫的嚴謹布局。本章辨析瞭浙派在用筆上的“斧劈皴”的力度感，以及他們如何將北宋的雄偉與江南的靈動進行粗糲的融閤。這部分內容旨在說明，即使在文人畫主導的時代，院體畫依然是技術傳承的重要載體。 下冊：筆墨萬象：明清之際的風格交鋒與墨法精研（約750字） 第五章：董其昌的“南北宗論”與筆墨哲學 董其昌是明末清初最重要的理論傢和實踐者。本章深入剖析其“南北宗論”對後世山水畫定性的巨大影響，以及他本人“以禪入畫”的哲學觀。董氏將水墨推嚮純粹的符號化和抽象化，其“淡墨為上”的理念，極大地解放瞭墨色的錶現力。通過分析其作品中對苔點的運用和對遠山的虛化處理，展示瞭其對“意在筆先”的極緻追求。 第六章：鬆江畫派的師承與創新 以董其昌為核心的鬆江畫派，強調的是對筆墨語言的純粹性探索。本章細緻梳理瞭宋懋晉、李流芳等人在繼承董其昌筆意基礎上的個體發揮。例如，如何將董氏的平和之氣，通過更強烈的個性和對皴法的重新組閤，展現齣新的生命力。重點對比瞭鬆江畫派在錶現“水”與“雲”時的墨法處理，這往往是區分其與前代畫傢的關鍵。 第七章：清初四僧：叛逆與重構 清初“四僧”（弘仁、髡殘、八大山人、漸江）是水墨史上最富個性的群體。本章聚焦於他們如何用近乎“怪誕”的筆墨，迴應時代的巨大變故。八大山人通過極簡的構圖和誇張的造型，錶達瞭對傳統的顛覆性思考；弘仁則在安徽的黃山中，尋找宗教般的精神寄托，其“木紋皴”的枯硬，體現瞭一種高度節製的、近乎禁欲的審美。 第八章：金陵畫派的地域風貌與晚清轉型 金陵畫派（如龔賢、樊紹啓）在清代中晚期，以其深厚的墨色層次和對城市風光的描繪，開闢瞭新的路徑。龔賢的“積墨法”，通過層層疊加的濃墨，營造齣渾厚、幽暗的視覺效果，為後來的近代水墨積纍瞭重要的錶現經驗。本章探討瞭他們如何在外來文化衝擊的邊緣，依然堅守著中國山水畫深沉的文化底色。 結語：筆墨的未來走嚮 本書最後總結瞭明清兩代水墨畫在技法、理論和精神層麵的交織影響，強調瞭中國山水畫並非一成不變的技藝，而是一個持續不斷與時代精神對話的活態藝術體係。研究這些經典個案，有助於理解傳統水墨在當代語境中的價值重估。全書力求語言凝練，學術性與欣賞性兼備，旨在為水墨愛好者和專業研究者提供一份紮實的參考指南。

評分☆☆☆☆☆

老實說，我一開始是被“楊柳青畫社”這個名字吸引的。畢竟，楊柳青是中國傳統年畫的發源地之一，那裏的畫師們有著悠久的曆史傳承和精湛的繪畫技藝。所以，當我知道施榮宣老師的這本書是由這個齣版社齣版的時候，我就覺得這本書一定不簡單。書名裏的“名傢畫”也讓我對接下來的內容充滿瞭信心。對於我這種業餘愛好者來說，能夠接觸到名傢的作品，是一種學習和提升的機會。我尤其對“藤蔓”這個主題感到親切，藤蔓的生長姿態本身就充滿瞭生命力，纏繞、攀爬，象徵著堅韌和成長。而“彩墨”的結閤，則為這種生命力增添瞭彆樣的色彩。我設想著，書中會不會有那種層層疊疊的墨色暈染，像是藤蔓在光影中變幻的模樣，又會不會有那種大膽而又細膩的色彩點綴，讓整個畫麵瞬間鮮活起來？我猜測，這本書可能不僅僅是簡單的繪畫展示，更是一種藝術理念的體現。施榮宣老師是如何處理墨與色的關係，是如何將傳統的筆墨韻味與現代的審美趨勢相結閤，這都是我非常想去瞭解的。我期待著這本書能夠給我帶來一些關於構圖、用筆、設色的啓發，讓我對中國畫的認識有一個更深層次的拓展。哪怕隻是從中學習到一招半式，也足以讓我受益匪淺。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得，好的畫冊不僅僅是二維平麵的展示，它更應該能夠引導觀者進入一個三維的想象空間。這本書的名字“BF-名傢畫彩墨藤蔓”就給我這種感覺。我尤其對“彩墨”這兩個字有著濃厚的興趣。在傳統水墨畫中，墨色的濃淡乾濕變化已經足夠豐富，但加入色彩之後，會産生怎樣奇妙的化學反應呢？我想象著，施榮宣老師可能會用非常巧妙的方式，將色彩融入到墨的肌理中，讓顔色不僅僅是簡單的填塗，而是與墨色融為一體，産生一種獨特的光澤感和層次感。比如，藤蔓的葉片，可能用淡墨勾勒齣輪廓，再用青色或墨綠色點染，讓它既有水墨的靈動，又有色彩的飽滿。藤蔓上的花朵，則可能用鮮艷的顔色，但又不是那種俗艷的色彩，而是經過精心調配，與整體的墨色氛圍和諧統一。甚至，我猜想，作者會不會在畫麵中加入一些飛白，用留白來錶現空氣的流動，或者用一些細碎的墨點來模擬藤蔓上的露珠。這本書的書號是9787554703489，天津楊柳青畫社齣版，這些信息讓我覺得這本書的品質很有保障。我希望這本書能夠讓我感受到一種寜靜而又充滿活力的藝術氛圍，仿佛置身於一個被藤蔓環繞的花園，感受著生命的律動和色彩的魅力。

評分☆☆☆☆☆

啊，最近總是在網上閑逛，偶爾看到一本畫冊，當時就被那個封麵給吸引住瞭！畫的是墨藤蔓，但不是那種死闆的寫意，而是帶著一種很靈動的色彩，感覺像是雨後藤蔓上掛著露珠，又有點像是黃昏時分落日餘暉灑在葉片上的那種感覺。名字叫“BF-名傢畫彩墨藤蔓”，施榮宣老師的作品，天津楊柳青畫社齣版的，書號是9787554703489。雖然我還沒有親手翻開過這本書，但光是看網上的介紹和預覽圖，就覺得它一定蘊含著深厚的藝術功底和獨特的審美情趣。特彆是“彩墨”這個詞，讓我充滿瞭好奇，不知道在傳統的水墨技法上，加入瞭怎樣的色彩運用，又能在墨的韻味和彩的斑斕之間找到怎樣的平衡點。這不僅僅是一本畫冊，更像是一種意境的傳遞，一種情感的錶達。我猜想，這本書中的每一筆、每一色，都凝聚瞭作者的心血和對自然的觀察。也許是春日裏初生的嫩芽，也許是夏日裏濃鬱的綠意，也許是鞦日裏泛黃的葉片，又或是鼕日裏傲骨的枝乾，都通過彩墨的形式，在紙麵上活瞭起來。我甚至能夠想象，當墨的濃淡變化遇上色彩的層疊暈染，會産生怎樣令人驚嘆的效果。它可能是一種寫實的描繪，將藤蔓的形態、紋理刻畫得淋灕盡緻；也可能是一種寫意的抒發，將作者內心的情感和對自然的感悟融入其中。總而言之，這本書給我留下瞭一個極其美好的初步印象，讓我對它的內容充滿瞭期待和遐想。

評分☆☆☆☆☆

老實說，我最近一直在尋找一些能夠帶來心靈慰藉的書籍，而“BF-名傢畫彩墨藤蔓”這個書名，瞬間就擊中瞭我的點。想象一下，在忙碌的生活之餘，翻開一本畫冊，裏麵是施榮宣老師用彩墨描繪齣的層層疊疊、生機勃勃的藤蔓。這不是簡單的花鳥畫，也不是刻闆的山水景緻，而是充滿瞭生命力和藝術張力的一種錶現。我特彆期待書中對“彩墨”的處理。在傳統水墨的筆法基礎上，加入色彩，如何做到既有水墨的韻味，又不失色彩的明快？會不會有那種深淺不一的墨色勾勒齣藤蔓的骨骼，再用淡雅的色彩暈染齣葉片的質感，或者用濃烈的色彩點綴齣花朵的嬌艷？ 我猜想，每一幅畫都像是一個小小的窗口，讓我們窺見大自然生命力的蓬勃，也讓我們感受到施榮宣老師對藝術的獨特理解。從這個書名，我還能感受到一種寜靜緻遠的美。藤蔓的纏繞攀爬，本身就寓意著堅韌和生命的力量，而彩墨的運用，則為這種力量注入瞭更多彩的情感。這本書號9787554703489，由天津楊柳青畫社齣版，這讓我對作品的質量和藝術價值充滿信心。我希望，這本書能夠帶給我一種視覺上的享受，更是一種精神上的升華，讓我重新審視自然的美，感受藝術的魅力。

評分☆☆☆☆☆

看到“名傢畫彩墨藤蔓”這個書名，腦海裏立馬浮現齣一種畫麵感。施榮宣老師，這個名字對我來說既熟悉又帶著些許神秘。我喜歡那些能夠將傳統藝術與現代審美完美融閤的作品，而“彩墨藤蔓”恰恰給我帶來瞭這種感覺。我想象著，在這本書裏，藤蔓不再是單調的墨色綫條，而是被賦予瞭生命的光彩。也許是初春時節，新生的藤蔓帶著嫩綠的色彩，在微風中搖曳；又或許是盛夏時節，濃密的綠葉在陽光下投下斑駁的陰影，色彩深邃而富有層次。更讓我好奇的是，施榮宣老師是如何運用“彩墨”這種技法的。是讓色彩點綴其間，還是讓色彩與墨色相互滲透，形成一種全新的視覺語言？我猜想，這本書中的每一幅作品，都可能是一個故事，講述著藤蔓的生長，講述著生命的頑強，也講述著作者內心深處的感悟。天津楊柳青畫社齣版，本身就代錶著一種傳統與品質的保證，這本書一定不會讓我失望。我期待著，通過這本書，能夠學習到施榮宣老師在處理物象、運用色彩、以及把握整體氛圍上的獨到之處。這不僅僅是視覺的享受，更是一種藝術的熏陶。