攝亦有道7：7日掌握風景攝影(中青雄獅) 9787500699743 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

中國青年齣版社 著

圖書標籤:

• 攝影
• 風景攝影
• 攝影技巧
• 入門
• 數碼攝影
• 構圖
• 光綫
• 後期
• 中青雄獅
• 7日掌握

店鋪： 末橋圖書專營店

齣版社： 中國青年齣版社

ISBN：9787500699743

商品編碼：30108247015

包裝：平裝

齣版時間：2011-07-01

基本信息

書名：攝亦有道7：7日掌握風景攝影(中青雄獅)

定價：49.00元

作者：齣版社:中國青年齣版社

齣版社：中國青年齣版社

齣版日期：2011-07-01

ISBN：9787500699743

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：大16開

商品重量：0.681kg

編輯推薦

---

置身於大自然之中，有時會為眼前的美景所陶醉。雖說隻是短暫的一瞬間，但確實是一種忘我的境界，往往要等到猛然驚醒，纔會察覺到剛纔的沉醉。風景攝影並不是簡單地把景色用相機記錄下來就可以瞭，而是要根據不同的拍攝場景和拍攝主題，選擇閤理的構圖和用光。隻有經過這樣精心設計拍攝的作品，纔會鮮活生動，仿佛每一個畫麵都包含著一個動人的故事。本書力求通過一天講解一個主題知識，利用7天時間幫助大傢快速、輕鬆地掌握風景攝影技巧。讓我們懷著敬畏、崇敬、感恩的心情徜徉於大自然之中，記錄下那些令我們陶醉的美景，享受大自然的慷慨饋贈吧！

內容提要

---

《攝亦有道7：7日掌握風景攝影》從五個方麵詳細介紹瞭風景攝影的相關知識。部分介紹瞭相機選購和使用的知識，為接下來進行戶外風景攝影打下堅實的基礎。第二部分分32個專題介紹風景攝影中常見拍攝對象的拍攝技巧，是本書精華之所在。第三部分進一步介紹瞭拍攝時的曝光問題，同時還介紹瞭拍攝完畢後圖片的保存、瀏覽、美化處理和打印等內容。第四部分也是本書的獨特之處，特彆介紹瞭適閤戶外攝影的服飾用品。後一部分是5位攝影傢的攝影日記，為大傢展示瞭5種不同的戶外攝影風格和攝影理念。

目錄

---

Weekend Gallery荻原史郎 活色生香——鮮花·清水·樹木Weekend Gallery荻原俊哉 上州鮮花風景7日掌握風景攝影·入門講座 星期一 選購相機 星期二 改變設置 星期三 讓相機更好用 星期四 RAW和JPEG 星期五 掌握錶現手段春夏·針對不同被攝體的“攻略秘訣” 準備篇 掌握拍攝春夏被攝體的好時機 櫻花風景 櫻花特寫 梅花 油菜花 鬱金香 玉蟬花 新綠 七重草 綉球花 畫眉菅 荷花 日光黃萱 樹林 雲彩 北海道山丘 溪流 單株櫻花 燈光櫻花 桃花 水仙花 玫瑰 融雪·殘雪 觀音蓮 水珠 杜鵑花 睡蓮 百閤花 鳳尾草 駒草 嚮日葵 花之山丘 瀑布7日掌握風景攝影·特彆講座 過曝·曝 感光元件的塵埃問題 圖像的保存 實時取景的正誤 實時取景的效果 從拍攝到鑒賞 打印的訣竅 衍射現象和光圈 電腦和顯示器 實時取景 實時取景的實踐 拍攝短片 打印前的圖像處理 將居室布置成畫廊風景攝影傢的行頭 在戶外服飾用品中找齣“風景攝影佳行頭”風景攝影傢的攝影日記 瀨戶內攝影傢 單車攝影傢 女性風采攝影傢 野貓攝影傢 周邊風景攝影傢

作者介紹

---

文摘

---

序言

---

視覺的覺醒：七日探秘光影構圖的奧秘 一部帶你告彆“到此一遊”式記錄，真正理解並駕馭風景攝影精髓的實戰指南。 你是否厭倦瞭按下快門後得到的，僅僅是對眼前景色的平庸復刻？你的照片是否總是在“不錯”與“震撼”之間，隔著一道難以逾越的鴻溝？真正的風景攝影，絕非僅僅是攜帶昂貴器材，站在著名地標前按下快門那麼簡單。它是一門關於觀察、理解、掌控光綫和構建視覺敘事的綜閤藝術。 本書，將帶領你踏上一場為期七日的深度學習之旅，徹底革新你對風景攝影的認知與實踐。我們不空談理論的晦澀，而是專注於將復雜的攝影原理轉化為可執行、可復製、立竿見影的實戰技巧。無論你是剛剛接觸單反/微單，渴望係統入門的新手，還是已經在風光領域摸索多年、尋求突破的進階者，這套精心設計的“七日速成”體係，都將為你打開通往專業級風光作品的大門。 第一日：重塑你的“眼睛”——從記錄到“看見”的轉變 第一天，我們的核心任務是打破舊有的觀察習慣。風景攝影的起點，不是相機，而是你的雙眼對世界的解讀方式。 我們將深入探討“視覺語言”的基礎元素。這包括綫條（引導視綫）、形狀（構建主體）、紋理（賦予畫麵質感）以及色調（定下情緒基調）。學會如何從雜亂的自然環境中，迅速提煉齣最具衝擊力的視覺主體。 構圖的哲學： 不僅僅是三分法，更要掌握如何利用黃金分割、對角綫、框架結構和負空間的運用，讓你的畫麵自動産生張力和平衡感。我們將通過大量的優秀案例分析，拆解大師作品中隱藏的構圖邏輯。 視角的力量： 高度決定一切。學習如何通過改變站位——從俯拍的宏大敘事到貼地的微觀探索，來賦予同一場景截然不同的情感重量。我們將詳細講解利用前景來增加畫麵縱深感的實戰技巧。 第二日：光綫的魔法師——駕馭自然界最強大的工具 光綫，是風景攝影的靈魂。缺乏對光綫的理解，再好的景色也會黯然失色。第二日，我們將進行一場關於“光”的深度修行。 理解光質與光嚮： 側光、順光、逆光、頂光——它們各自如何影響物體的形態、色彩飽和度和陰影的深度？我們將提供一張詳盡的“光綫特性速查錶”，教你如何根據一天中的不同時段，預判並選擇最佳的拍攝時機。 黃金時刻與藍色時刻的精細操作： 不僅僅是追逐日齣日落，更重要的是如何利用這些短暫而寶貴的光綫，精確控製曝光，捕捉天空的漸變層次和地景的豐富細節。 曝光三角在風光中的應用： 如何在保證景深的同時，設置閤適的快門速度來處理光綫變化帶來的挑戰。 第三日：景深與清晰度的科學——從清晰到分層的控製 風光攝影對清晰度的要求極高，但“清晰”不等於畫麵平淡。第三日，我們將係統掌握景深（Depth of Field）的運用，實現畫麵的層次感和立體感。 光圈的實戰選擇： 什麼時候需要 F/16 保證全景清晰？什麼時候 F/4 纔能突齣主體並虛化背景？我們將解析超焦距技術，讓你在不依賴實時取景的情況下，也能快速鎖定最佳的對焦距離。 對焦策略進階： 掌握“對焦堆棧”（Focus Stacking）的基本原理和戶外應用場景，確保無論前景多麼近、背景多麼遠，都能獲得無可挑剔的銳度。 何時使用廣角與長焦： 廣角鏡頭的透視畸變如何為我所用？長焦鏡頭如何壓縮空間，創造齣意想不到的畫麵密度和視覺衝擊力？ 第四日：運動的捕捉——水、雲與流動的藝術 靜止的風景固然美，但加入瞭“時間維度”的流動元素，能瞬間讓畫麵充滿生命力。第四日專注於慢門（長時間曝光）的實戰運用。 快門速度的精確控製： 學習如何計算閤適的曝光時間，以獲得絲滑如綢緞的瀑布效果，或是如夢似幻的雲海流淌感。 ND 濾鏡的實戰配置： 從 ND2 到 ND1000，不同減光倍數的濾鏡如何應用於不同場景（如日齣時的海邊、白天的小溪）。我們將提供一份濾鏡選購與使用流程圖，幫你避免新手常見的“過度曝光”或“計算錯誤”。 水麵的反光與細節： 探討如何利用慢門處理波光粼粼的水麵，使其轉化為平靜或具有方嚮性的綫條。 第五日：色彩的情緒調動——白平衡與色彩的和諧 色彩是影響觀者情緒的最直接因素。第五日，我們將從色彩心理學和技術層麵，確保你的色彩錶達準確而有力。 手動白平衡的精確設定： 告彆自動白平衡的“猜謎遊戲”。學習如何在復雜光綫下（如日落後的陰影中），手動設置色溫，鎖定你想要的氛圍色調。 色彩的對比與協調： 掌握互補色（如藍橙）和鄰近色（如暖調的紅黃）在風光攝影中的應用，用色彩引導觀眾的目光。 偏振鏡（CPL）的終極用法： 如何通過 CPL 消除水麵和葉片的眩光，同時增強天空的飽和度和雲朵的對比度，這是專業風光攝影師的必備技能。 第六日：應對極端環境——全天候的拍攝策略 好的風光片往往誕生於非理想的天氣條件。第六日，我們將探討如何將“壞天氣”轉化為創作的契機。 霧與霾的利用： 如何利用霧氣來創造神秘感和景深層次，而不是讓畫麵變得灰濛濛。 風暴來臨前的戲劇性： 陰沉的烏雲、強烈的前景光，這些高對比度場景下的測光與曝光補償技巧。 雪景的曝光挑戰： 麵對大麵積的白色，如何避免畫麵死白，保證雪的質感和細節。 第七日：現場到屏幕——後期處理的效率與美學（非軟件教程，而是理念） 風光攝影的後期，不是“修圖”，而是“還原並升華”現場的視覺體驗。第七日，我們將聚焦於後期理念，而非具體軟件的操作步驟。 曝光拉伸與動態範圍的重建： 學習如何利用 RAW 格式的強大潛力，拯救過曝或欠曝的區域，找迴丟失的高光與陰影細節。 局部調整的藝術： 如何通過選擇性地提亮主體、壓暗邊緣、增強特定色彩區域，來強化畫麵的視覺焦點，引導視綫。 風格的統一性： 建立屬於自己的“風光簽名”——如何通過一緻的影調、對比度和色彩傾嚮，讓你的係列作品具有高度的辨識度。 結語： 七日之後，你攜帶的不再僅僅是器材，而是對光綫、構圖、色彩的深刻理解。你將學會如何在任何地點，任何光綫下，都能捕捉到超越“記錄”的、富有情感和敘事力量的風景大片。這不是一次簡單的參數學習，而是一次攝影思維的全麵升級。準備好，用你的鏡頭，重新定義你所見的世界。

評分☆☆☆☆☆

攝影小白的福音，菜鳥也能拍大片！ 作為一個攝影的門外漢，我一直對那些拍齣來的風景照心生羨慕，但自己摸索總是不得其法。偶然間看到瞭這本書，被“7日掌握”這個標題吸引，雖然有些懷疑，但還是抱著試試看的心態入手瞭。拿到書後，我真的眼前一亮！首先，它的排版非常清晰，圖片和文字搭配得當，不會讓人覺得枯燥。我最喜歡的是它的“7日計劃”設計，每天都有明確的學習目標和實踐內容。第一天就從最基礎的認識相機設置開始，比如光圈、快門、ISO這些我之前完全搞不清的概念，書中用非常通俗易懂的語言和生動的圖例進行瞭解釋，讓我一下子就豁然開朗。接下來的幾天，循序漸進地講解瞭構圖、用光、色彩、景深等關鍵要素，每一個知識點都結閤瞭大量的實拍案例，並且提供瞭“為什麼這樣拍”的詳細分析。我跟著書中的指導，每天花一點時間去練習，發現自己的進步是肉眼可見的。以前拍的照片總是灰濛濛一片，或者主體不突齣，現在我學會瞭如何用不同的角度去觀察景物，如何運用光綫來塑造氛圍，如何通過構圖讓畫麵更有故事感。這本書真的就像一位耐心的老師，手把手地教會我攝影的奧秘。

評分☆☆☆☆☆

光影的秘密，色彩的交響麯！ 這本書在講解用光和色彩方麵，簡直是將攝影上升到瞭藝術的高度。我一直以為拍好風景攝影，隻需要找個好看的風景就行瞭，沒想到光綫和色彩竟然有著如此重要的地位。書中對不同時間段的光綫特點做瞭細緻的分析，比如清晨的柔和光、正午的硬光、傍晚的暖光，以及它們各自適閤拍攝的景物和營造的氛圍。我印象最深的是關於“逆光”的講解，我以前總是避開逆光，因為它會讓畫麵顯得昏暗，而書裏卻教我如何利用逆光創造齣夢幻般的光暈和剪影效果，瞬間打開瞭我的新世界。在色彩方麵，這本書不僅僅是告訴我們RGB，而是教我們如何去“感受”色彩，如何運用色彩的冷暖對比、明暗對比來錶達情緒和意境。比如，通過運用大麵積的冷色調來營造寜靜、深邃的感覺，或者通過暖色調來烘托熱情、活力的氛圍。我開始學著用更敏銳的眼睛去觀察自然界中色彩的微妙變化，並且嘗試在拍攝中去捕捉和強化它們。這本書讓我明白，攝影不僅僅是記錄，更是用光影和色彩來繪畫，去錶達內心的情感和對世界的理解。

評分☆☆☆☆☆

畫麵語言的魔術師，構圖控的盛宴！ 如果你跟我一樣，對畫麵的構成有著近乎偏執的追求，那麼這本書絕對是你的菜！它不僅僅是教你如何按快門，更是深入剖析瞭風景攝影中“如何說故事”的藝術。書中的構圖技巧部分，我簡直是看得如癡如醉。它不僅僅羅列瞭經典的“三分法”、“黃金分割”，更是拓展到瞭如何運用引導綫、前景、框架構圖來增強畫麵的縱深感和引導性。我尤其對書中關於“視覺焦點”的講解印象深刻，作者提煉齣瞭多種方法來突齣畫麵主體，讓觀者的目光能夠第一時間被吸引。更妙的是，書中並沒有將這些技巧生硬地灌輸，而是通過大量的對比圖，生動地展示瞭同一個場景，不同的構圖方式所呈現齣的截然不同的視覺效果。我開始嘗試運用書中學到的知識去審視我以前拍過的照片，纔發現很多時候，畫麵之所以不吸引人，僅僅是因為構圖的失誤。這本書讓我明白，構圖不是死的規則，而是一種靈活的錶達方式，能夠讓平淡的風景瞬間充滿生命力。我迫不及待地想拿著這本書，去實踐那些讓我驚艷的構圖技巧，去捕捉那些隻屬於我眼中的絕美畫麵。

評分☆☆☆☆☆

不隻是技巧，更是攝影師的“心法”！ 這本書最讓我感動的地方，在於它不僅僅是教授攝影的“術”，更是傳授攝影的“道”。在介紹完各種技巧之後，作者常常會穿插一些關於攝影師的感悟和思考。他強調，真正好的風景攝影，不僅僅是技術上的完美，更是攝影師內心世界和對自然的敬畏之情的一種錶達。書中有很多關於如何“慢下來”，如何去“感受”大自然，如何去“尋找”那些觸動內心的瞬間的描述。我讀著讀著，仿佛能夠感受到作者在山川湖海之間，那種寜靜緻遠的創作狀態。這本書讓我明白，攝影不僅僅是按動快門，而是一種與自然對話、與自我對話的過程。它引導我去思考，我為什麼想要拍下眼前的風景？我希望通過這張照片傳遞什麼樣的情感？這種“心法”的傳授，讓我對攝影有瞭更深層次的理解，也讓我對未來的攝影之路充滿瞭期待。我不再僅僅是為瞭拍齣“好看”的照片而拍照，而是希望通過我的鏡頭，去記錄下那些讓我心動的風景，去分享那些讓我感動的瞬間，去與他人産生共鳴。這本書，真的讓我從一個“攝影愛好者”變成瞭一個“有想法的風景攝影者”。

評分☆☆☆☆☆

器材選擇的迷思，後期處理的捷徑！ 作為一個對器材一竅不通的“小白”，買相機、買鏡頭一直是讓我頭疼的問題。這本書在器材選擇方麵，真的是給瞭我極大的幫助。它沒有簡單地羅列一大堆高端器材，而是從風景攝影的實際需求齣發，分析瞭不同類型鏡頭（廣角、長焦、標準鏡頭）的適用場景和特點，以及三腳架、快門綫等輔助器材的重要性。我最喜歡的是，它沒有推銷特定的品牌，而是給瞭我一個清晰的判斷標準，讓我能夠根據自己的預算和拍攝需求，做齣最明智的選擇。更讓我驚喜的是，書中還包含瞭關於後期處理的基礎內容。我之前一直覺得後期處理非常復雜，而且可能會讓照片失去真實性，但這本書裏的講解非常簡潔明瞭，主要集中在後期處理如何“錦上添花”，比如如何調整曝光、色彩飽和度、銳度等，來更好地呈現照片的魅力，而不是“畫蛇添足”。書中提供的後期處理思路，讓我覺得原來後期也可以這麼簡單易懂，而且能夠有效地提升照片的整體質感。這本書讓我擺脫瞭對器材的盲目崇拜，也讓我對後期處理不再畏懼，真正地掌握瞭從前期拍攝到後期調整的全流程。