尼康數碼單反攝影從入門到精通 9787113171575 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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影尚視覺 著

圖書標籤:

• 攝影
• 數碼單反
• 尼康
• 入門
• 精通
• 技巧
• 教程
• 攝影技術
• 相機
• 攝影指南

店鋪： 末橋圖書專營店

齣版社： 中國鐵道齣版社

ISBN：9787113171575

商品編碼：30110256154

包裝：平裝

齣版時間：2013-11-01

基本信息

書名：尼康數碼單反攝影從入門到精通

定價：69.00元

作者：影尚視覺

齣版社：中國鐵道齣版社

齣版日期：2013-11-01

ISBN：9787113171575

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.799kg

編輯推薦

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本書分章詳細介紹瞭尼康主流機型：D3100、D5100、D90、D7000、D60、D700、D800、D3X、D4等，力求幫助讀者在*短的時間內，獲得*簡單、*正確的拍攝技巧，快速突破自身的攝影瓶頸。掌握9類常見鏡頭，全麵精通實拍技法，一次解決人像、風光、靜物等攝影主題。

延伸讀物：
攝影技術講解
數碼單反攝影實拍技巧150招
攝影色彩光影構圖從入門到精通
Nikon係列
《Nikon D800數碼單反攝影從新手到高手》
《Nikon（D5100/D90/D7000）數碼單反攝影從新手到高手》
《Nikon D700數碼單反攝影從新手到高手》
《Nikon D7100數碼單反攝影從新手到高手》
Canon係列
佳能數碼單反攝影從入門到精通
《Canon EOS 5D MarkⅢ數碼單反攝影從新手到高手》
《Canon EOS（5D MarkⅡ/7D）數碼單反攝影從新手到高手》
《Canon EOS（1100D/550D/600D/60D）數碼單反攝影從新手到高手》

內容提要

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本書是針對尼康用戶量身打造的實用指南，由淺入深地講解瞭尼康相機的使用方法與拍攝技巧。全
書共分為8 個章節， 章尼康數碼單反傢族，主要介紹根據不同消費者的需要，尼康公司推齣瞭各個
層次的數碼相機。第2 章帶領大傢一起瞭解尼康相機常用的菜單設置，主要包括光圈的概念及作用，感
光和情景模式的選擇等基本的相機設置及運用。第3 章介紹智能化菜單設置。第4 章介紹尼康相機適配
的鏡頭群。第5 章介紹相機附件的配備及保養。第6 ～ 8 章詳細介紹瞭用尼康相機拍攝人像、風景和靜
物的拍攝方法。
希望通過本書的學習，您能夠從一個尼康相機的初學者到行傢裏手，拍齣漂亮又精彩的照片。

目錄

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作者介紹

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文摘

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序言

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數碼攝影進階指南：光影、構圖與後期處理的藝術 本書涵蓋的攝影領域： 本書旨在為那些已經掌握瞭基礎數碼單反操作，並渴望在攝影技藝上實現質的飛躍的攝影愛好者和專業人士提供一份詳盡而實用的進階指南。我們不會復述基本的快門速度、光圈和ISO設置，而是深入探討如何利用這些工具，結閤對光綫的深刻理解和精妙的構圖法則，創作齣更具視覺衝擊力和情感深度的攝影作品。 第一部分：光影的語言——超越曝光值的深度探索 光綫是攝影的靈魂，而理解和駕馭光綫則是進階攝影師的首要任務。本部分將帶領讀者超越相機的自動測光係統，進入光綫的微觀世界。 1.1 光的物理特性與視覺感知 我們將詳細解析不同光源（如日光、人造光、柔光、硬光）的色溫、方嚮性和對比度如何影響最終畫麵的質感和氛圍。探討“開闊光”與“限製光”的實戰應用，例如如何利用清晨和傍晚的黃金時段創造齣富有層次感的側光人像，以及在正午的強光下如何通過反光闆或柔光傘來“重塑”光綫，將硬光轉化為柔和的輪廓光。 1.2 影調的藝術與動態範圍管理 高動態範圍（HDR）不僅僅是一個按鈕。本書將深入講解人眼與傳感器記錄光綫能力的差異，並教授如何通過包圍曝光和局部曝光補償，在後期軟件中實現真正的影調平衡。我們將剖析“分區曝光法”在風光攝影中的應用，確保亮部細節得以保留，同時暗部區域的質感依然清晰可辨。此外，還將介紹如何利用濾鏡（如中灰漸變濾鏡）在拍攝現場直接控製光比，實現更自然的過渡。 1.3 色彩理論與心理學在攝影中的應用 色彩不僅僅是RGB值。本章將深入探討色彩心理學，例如藍色如何傳達冷靜和距離感，而暖色調如何激發溫暖和活力。我們將係統介紹色輪原理、互補色、鄰近色和三原色的對比運用，指導讀者如何根據主題選擇閤適的色調傾嚮。實戰部分將集中在白平衡的精確控製上，教授如何在復雜光源環境下（如室內混閤光）“馴服”色彩，使其忠實地傳達現場的氛圍，而不是被機器的默認設置所誤導。 第二部分：構圖的哲學——構建視覺敘事 好的照片需要清晰的視覺路徑。本部分將打破對“三分法”的機械依賴，引導讀者探索更深層次的、具有結構感的構圖技巧。 2.1 引導綫與視覺流 引導綫是引導觀眾目光的無形之手。我們將分析各種引導元素——道路、河流、建築綫條、陰影——如何被用來構建深度和動感。重點講解S形麯綫、對角綫構圖在增加畫麵張力方麵的作用，以及如何利用前景元素（如框架、低矮植被）來“錨定”畫麵，增加三維感。 2.2 框架、留白與負空間藝術 負空間（或留白）與主體同等重要。本書將詳細論述如何有效利用環境中的空白區域，突齣主體，避免畫麵擁擠。我們會探討“框架式構圖”的多種實現方式（如門洞、樹枝），以及在極簡主義攝影中，如何通過精確計算留白比例來營造禪意和寜靜感。 2.3 節奏、重復與形式的抽象 對於追求藝術性的攝影師，本章將引導他們關注畫麵的節奏感——通過重復的紋理、形狀或顔色建立視覺韻律。我們將探討如何將復雜的場景簡化為抽象的幾何圖形，例如在城市建築或自然紋理中尋找圖案，從而創作齣更具現代感和形式美的作品。 第三部分：後期處理的精修——從RAW文件到藝術成品 後期處理是現代攝影的第二創作過程。本書不教授軟件操作的皮毛，而是專注於用技術手段實現最初的藝術設想。 3.1 RAW文件的深度挖掘與色彩空間管理 我們將從根本上解析RAW文件的優勢，重點討論如何進行白平衡微調、降噪策略、以及銳化（解像度）的最佳實踐。詳細介紹不同色彩空間（如sRGB, Adobe RGB, ProPhoto RGB）的選擇和應用場景，確保最終輸齣的圖像在不同媒介上都能保持色彩一緻性。 3.2 局部調整與高級濛版技術 拋棄全圖一鍵式的調整。本部分將重點講解如何使用漸變濾鏡、徑嚮濾鏡和復雜的亮度濛版，對畫麵的特定區域進行精確的提亮、壓暗和色彩校正。例如，如何在保留天空細節的同時，增強地麵的紋理，或者如何精準地分離主體與背景進行二次曝光閤成。 3.3 紋理、質感與最終輸齣的精細化 最終的畫麵質感決定瞭作品的專業度。我們將深入探討如何通過“清晰度”、“紋理”滑塊的精確控製來增強或減弱畫麵的微小細節。針對印刷輸齣，我們將講解ICC色彩管理基礎，以及如何根據不同的紙張類型調整打印銳化和墨滴模擬，確保數字世界的美麗能夠完美轉移到實體介質上。 本書麵嚮讀者： 具備基礎單反操作知識，渴望突破技術瓶頸的攝影愛好者。 尋求提升作品視覺衝擊力和藝術深度的風光、人像或紀實攝影師。 希望係統化學習光綫控製、高級構圖和精細化後期處理流程的專業人士。

評分☆☆☆☆☆

作為一名剛剛接觸攝影不久的愛好者，我最大的睏擾就是那些專業術語和復雜的操作。每次看到菜單裏密密麻麻的選項，都感覺無從下手。這本書真的太及時瞭！它用非常平實的語言，把那些看似高深莫測的攝影原理，比如“三角法則”、“三分法構圖”、“黃金分割點”等等，都講得通俗易懂，而且還配上瞭大量的圖例，讓我能夠輕鬆掌握構圖的精髓。我特彆喜歡它關於景深控製的講解，以前我一直覺得背景虛化是件很神奇的事情，這本書卻把光圈、焦距和拍攝距離這些關鍵因素剖析得明明白白，並且指導我如何在實際拍攝中運用這些技巧，拍齣更有藝術感的照片。還有關於白平衡的章節，讓我終於明白為什麼有時候照片會偏黃或者偏藍，並且學會瞭如何根據不同的光源調整白平衡，讓色彩還原得更準確。這本書就像一個耐心的老師，一步一步地引導我，讓我不再對攝影感到畏懼，而是充滿瞭探索的樂趣。

評分☆☆☆☆☆

我之前一直用手機拍照，總覺得畫麵不夠銳利，色彩也不夠鮮活，尤其是在光綫不足的情況下，噪點簡直讓人無法忍受。所以，我終於下定決心，要升級到單反相機，而我選擇的第一個品牌就是尼康。在選擇第一本入門書籍的時候，我試瞭好幾本，有的過於晦澀難懂，有的又太過於淺顯，感覺抓不住重點。後來，在朋友的推薦下，我看到瞭這本書，雖然名字聽起來有點宏大，但翻開目錄，我發現它涵蓋瞭我這個新手最關心的問題，從最基本的相機操作，到各種拍攝模式的解析，再到景深、曝光、白平衡這些看似復雜卻又至關重要的概念，都講得非常細緻。比如，它詳細解釋瞭光圈、快門速度和ISO之間的關係，以及它們是如何影響照片的最終效果的。還針對不同的場景，比如人像、風光、微距等，提供瞭具體的拍攝技巧和參數設置建議，這對於我這個零基礎的初學者來說，簡直是如獲至寶。書中的插圖也非常豐富，而且都是實實在在的拍攝案例，讓我能夠直觀地理解那些理論知識。

評分☆☆☆☆☆

我是一個比較注重實踐的人，看書的時候，我最喜歡的就是那種能讓我立刻動手去嘗試的內容。這本書在這方麵做得非常好。它不是那種枯燥的理論堆砌，而是充滿瞭各種各樣的練習題和實操指導。比如，在講解曝光補償的時候，它會讓我嘗試在不同光綫下拍攝同一場景，然後對比照片的效果，我通過這樣反復的練習，很快就掌握瞭如何根據實際情況調整曝光，避免過曝或欠曝。還有關於對焦的章節，它詳細講解瞭自動對焦和手動對焦的區彆，以及不同對焦點的使用場景，讓我學會瞭如何更精準地對焦，捕捉到決定性的瞬間。甚至在一些非常細節的地方，比如如何清潔鏡頭、如何保養相機，書裏都有提及，這讓我覺得這本書非常全麵，就像一個隨身的攝影指南，無論我遇到什麼問題，都能在這裏找到答案，而且是那種切實可行的答案。

評分☆☆☆☆☆

作為一名攝影發燒友，我一直在尋找一本能夠幫助我突破瓶頸的書籍。很多入門的書籍都過於基礎，而一些進階的書籍又太過於理論化，難以實踐。這本書則恰恰彌補瞭我的需求。它從尼康數碼單反相機的獨特優勢齣發，結閤瞭非常實用的拍攝技巧和藝術理論。我特彆欣賞它在講解色彩理論和畫麵構圖時，所引用的經典攝影作品分析，讓我能夠從大師的作品中汲取靈感，理解他們是如何運用光影、色彩和綫條來營造畫麵氛圍和錶達情感的。書中的一些高級技巧，比如如何利用景深來突齣主體，如何通過後期調整來增強畫麵的錶現力，都讓我受益匪淺。它不僅僅是教會我“怎麼拍”，更讓我思考“為什麼要這樣拍”，引導我培養自己的攝影風格和藝術眼光。這本書讓我覺得，攝影的樂趣不僅僅在於掌握技術，更在於通過鏡頭去觀察世界、錶達自我。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我當初買這本書的時候，其實對“精通”這個詞有點打鼓，我隻是想拍好點照片，離“精通”還差十萬八韆裏。但讀完之後，我發現這本書的深度和廣度確實超齣瞭我的預期。它不僅僅是停留在基礎的參數設置，而是深入探討瞭光綫對攝影的影響，比如如何利用自然光，如何避免逆光拍攝時的睏難，還介紹瞭各種燈光設備的基本用法，這對於我想要拍攝一些有氛圍感的人像照片非常有幫助。書中還提到瞭RAW格式的優勢，以及後期處理的基本流程，這讓我意識到，攝影不僅僅是按下快門那麼簡單，後期的調整同樣能為照片增色不少。它並沒有直接教你如何使用某款專業的後期軟件，而是從攝影師的視角齣發，讓你理解為什麼需要後期，以及應該朝著什麼樣的方嚮去調整。這種循序漸進的引導方式，讓我覺得“精通”雖然遙遠，但至少我看到瞭方嚮和方法。