我从这里走过--汪志明画集 9787112207251 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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汪志明 著

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店铺： 末桥图书专营店

出版社： 中国建筑工业出版社

ISBN：9787112207251

商品编码：30112113389

包装：平装-胶订

出版时间：2017-10-01

基本信息

书名：我从这里走过--汪志明画集

定价：110.00元

作者：汪志明

出版社：中国建筑工业出版社

出版日期：2017-10-01

ISBN：9787112207251

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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内容提要

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本书是一本城市规划设计师的画集，内容涵盖铅笔画、硬笔画、水彩画、水粉画等。全书共150幅图，具有包括从桂林开始、西藏情结、匆匆走过的地方、回忆与畅想、出游散记、广通苑闲趣等画作。全书可供广大建筑师、城市规划师、景观设计师、绘画艺术爱好者等。

目录

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作者介绍

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文摘

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序言

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好的，这是一本名为《时光的低语：当代中国水墨新探索》的图书简介。 时光的低语：当代中国水墨新探索 图书简介 本书聚焦于二十世纪末至今，中国水墨画在继承传统、反思历史与面向未来的多维探索。它并非对某一特定艺术家的风格归纳，而是试图勾勒出一条波澜壮阔的艺术河流，这条河流承载着几代中国艺术家对“水墨”这一媒材的深刻理解、实验精神以及文化身份的追问。 《时光的低语》深入剖析了当代水墨画在材料、语言和观念层面所经历的深刻变革。中国水墨，这一拥有数千年历史的艺术形式，在面对全球化浪潮和现当代艺术思潮的冲击时，并未选择固步自封，而是展现出惊人的生命力和适应性。 第一部分：传统的再激活与解构 当代水墨的起点，往往是对传统经典——无论是宋元山水、明清文人画还是碑学书法的本体性研究与重新激活。本书首先探讨了艺术家们如何超越传统技法的简单模仿，而是将其作为一种“思维方式”来对待。 笔墨的“陌生化”处理： 许多艺术家开始有意识地疏离传统山水画中追求的“意境”与“气韵”的完美统一，转而将笔墨的物质性——墨色的浓淡干湿、线条的力度与韵律——提升到表现主体情感和观念的层面。例如，有的作品中，皴法被极度简化甚至完全放弃，代之以大面积的晕染和滴流，使得画面从“描绘自然”转向“呈现心象”。墨不再仅仅是描绘物体的媒介，而成为了独立的视觉元素。 宣纸的边界拓展： 宣纸的吸水性、肌理以及其所蕴含的文化象征意义，一直是水墨艺术的核心。然而，当代艺术家们挑战了这种单一性。他们尝试将水墨媒介嫁接到非传统的载体上，如金属、玻璃、或是大幅的工业材料上。这种跨界并非简单的材料叠加，而是对水墨“精神性”在新的物质语境下有效性的检验。例如，一些艺术家利用特殊介质处理宣纸，使其产生类似岩石、腐蚀或氧化后的肌理，探讨时间在水墨中的物理性留痕。 第二部分：文化身份的在地性表达 在全球化背景下，“中国性”成为艺术家无法回避的议题。当代水墨并非是回到封闭的过去，而是以一种更为自信和批判性的眼光，审视自身文化根源与当下社会现实的关联。 都市景观与水墨的对话： 城市化进程对中国社会结构和审美观念产生了颠覆性的影响。书中详细分析了几类艺术家如何处理这一主题：一类是通过对传统山水的解构，将高楼大厦、钢筋水泥纳入水墨的语汇体系，用“水墨的语言”来描绘“现代的景观”，从而创造出一种既熟悉又陌生的视觉张力；另一类则更关注现代都市带来的疏离感、匿名性以及信息爆炸下的精神迷失，通过笔墨的断裂、留白空间的巨大化来表达这种现代性的焦虑。 古典意象的当代转译： 传统的松、竹、梅、兰等“四君子”意象，在当代语境下被赋予了新的政治、社会或个人隐喻。例如，松树不再仅代表坚韧不拔，而可能成为在僵硬体制下寻求生机的象征；竹子则可能不再是隐士的象征，而是关于个体自由与群体规范的哲学思辨。这种转译要求观者具备双重知识——既懂传统，又能洞察当代。 第三部分：观念的渗透与实验性转向 当代水墨的显著特征之一，是其观念性的日益增强。水墨作为一种技法，其地位被提升到与想法平等的地位，甚至有时观念引导了技法的选择。 行为与过程的水墨化： 一些先锋艺术家将“创作过程本身”作为作品的一部分。泼墨、滴流、拓印，乃至利用物理力量（如风、水流、重力）作用于墨和纸，这些非传统的操作方式，模糊了绘画与行为艺术的界限。这些作品的核心在于记录“事件”而非完成“图像”，强调了水墨的偶然性、不可控性以及与环境的互动。 水墨的“去中心化”： 传统上，中国画的“中心”是笔法和线条。然而，当代水墨试验中，“墨色”和“晕化”常常占据主导地位。大量的留白不再仅仅是烘托主体，而是作为一种积极的“场域”存在，邀请观者进入思考。某些作品甚至完全摒弃了固定的焦点，构建起一种弥散性的、无限延伸的空间感，挑战了传统构图的中心性原则。 总结：水墨的未来性 《时光的低语》最终呈现了一个充满活力的艺术生态系统。当代中国水墨画家们以严谨的学养为基础，以开放的心态面对世界。他们证明了水墨不仅是一种古老的技艺，更是一种极为现代、灵活且富有哲思的视觉语言。这本书旨在引导读者超越对水墨“形似”的刻板印象，进入其“神似”的广阔领域，理解水墨如何在当代语境下，持续低语着关于时间、空间、文化和个体存在的深刻命题。这是一部为艺术史学者、专业画家以及所有对当代中国文化感兴趣的读者量身打造的深度读本。

评分☆☆☆☆☆

第四段评价 《我从这里走过——汪志明画集》给我的印象是，它不仅仅是一本画册，更像是一份珍贵的生命记录。汪志明先生的画作，仿佛是在用一种非常个人化的语言，记录着他与这个世界的相遇。他笔下的每一个物件，每一处风景，都被赋予了一种独特的情感温度。比如，一扇紧闭的木门，斑驳的油漆，暗示着门后曾经发生的故事，让人忍不住去猜想；又或是桌面上摆放的一杯清水，折射出窗外的光线，简单的元素却传递出一种宁静与平和。我能够感受到画家在创作过程中，那种全情投入，那种对每一个细节的认真打磨。这种认真，体现在线条的细腻，色彩的准确，构图的巧妙，更体现在画面所传递出的那份真挚的情感。它让我重新思考“记录”的意义，不再是简单的拍照留念，而是用艺术的语言，将那些触动心灵的瞬间，转化为永恒的印记。

评分☆☆☆☆☆

第三段评价 这本《我从这里走过——汪志明画集》的出现，简直是一股清流，在这个信息爆炸、节奏飞快的时代，它提供了一种久违的慢下来，静下来去感受生活的方式。没有激烈的色彩碰撞，没有抽象的概念阐释，而是以一种温润如玉的笔触，描绘着生活中那些最寻常不过的景致。我尤其喜欢画中对光影的处理，那种恰到好处的明暗对比，使得画面充满了呼吸感和空间感。一道午后斜阳，透过窗棂洒在地板上，形成的光斑，能瞬间勾勒出一个安静的午后时光；又或是傍晚时分，远山笼罩在一层薄雾之中，朦胧而富有诗意，仿佛能听到风吹过树叶的声音。这些画面，看似平淡，却有着一种直击人心的力量，它们没有刻意去煽情，却能轻易触动观者内心最柔软的地方。它让我意识到，生活的美，往往就隐藏在这些不经意的角落里，等待着我们去发现，去品味。这是一种朴素的哲学，也是一种深刻的艺术。

评分☆☆☆☆☆

第五段评价 当我合上《我从这里走过——汪志明画集》的时候，心中久久不能平静，一种淡淡的忧伤与欣慰交织的情感油然而生。这不仅仅是因为画作本身的艺术价值，更是因为它们所承载的，那种对时光流逝的敏感和对生命痕迹的珍视。画中，我看到了那些曾经熟悉却又渐渐模糊的场景：老旧的房子，斑驳的墙壁，爬满青苔的石板路，仿佛是时间留下的印记，诉说着往昔的岁月。它们不是宏伟的建筑，也不是壮丽的自然风光，而是普通到不能再普通的角落，却被画家以一种近乎虔诚的态度去描绘，去珍藏。这是一种对“过去”的怀念，一种对“存在”的留恋。它让我意识到，我们每个人都在时间的长河中前行，而那些曾经走过的风景，那些留在记忆深处的片段，构成了我们生命的独特色彩。《我从这里走过》恰恰是将这些碎片收集起来，用一种温暖而深沉的方式呈现出来，让我们在画作中，看见自己，看见曾经的自己。

评分☆☆☆☆☆

第二段评价 《我从这里走过——汪志明画集》带给我的，是一次与自我内在的深度对话。书中的每一幅画作，都像是一面镜子，映照出我曾经的某个时刻，某个感受，某种情绪。那些被描绘的场景，也许并非我亲身经历，却莫名地引起了我强烈的共鸣。比如，画面中那一位独自坐在窗前，目光望向远方的身影，她的背影带着一丝淡淡的落寞，却又透着一股坚韧。我仿佛看到了自己某一个深夜，在独自面对生活的挑战时，那种复杂的心绪。又比如，那些错落有致的屋顶，在阳光下投下长长的阴影，勾勒出岁月的痕迹，让人联想到家园的温暖，以及离乡游子的思念。汪志明先生的画，并非仅仅是客观的写实，而是蕴含了深厚的情感。他捕捉到的，不仅仅是事物的形态，更是事物的灵魂，是隐藏在表象之下的生命力。阅读的过程，就像是在浏览一本关于“我”的故事集，每一个场景都触发着我潜藏的记忆和情感，让我重新审视自己的过往，理解自己的成长。

评分☆☆☆☆☆

第一段评价 最近翻开这本《我从这里走过——汪志明画集》，内心涌动着一股难以言喻的宁静与力量。不是因为它描绘了什么惊心动魄的故事，也不是因为它展现了何等华丽的技巧，而是它用一种极其朴素、极其真诚的视角，记录了一个个普通得不能再普通的生活片段。翻页间，我仿佛置身于一个熟悉又陌生的时空，看到了那些被我们匆匆忽略的风景。可能是街角的一棵老树，在四季更迭中默默伫立，树干上斑驳的痕迹诉说着岁月的故事；可能是黄昏时分，炊烟袅袅升起的小巷，空气中弥漫着家的味道，让人心生温暖；又或是清晨，露珠在叶片上闪烁，光影斑驳，折射出生命最初的模样。汪志明先生的画笔，就像一位忠实的记录者，没有刻意的雕琢，也没有矫揉造作的渲染，只是用最直接、最写实的语言，将这些瞬间定格。每一幅画面都散发着一种沉静的力量，让人在纷繁的世界里找到一方可以安放心灵的角落。这种力量并非来自宏大的叙事，而是源于对生活细致入微的观察和深深的眷恋。它提醒着我，即使在平凡的日子里，也藏着无数值得被看见的美好。