素描之旅：零基础画花草集子 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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杨金磊 著

图书标签:

• 素描
• 花卉
• 草本
• 绘画
• 零基础
• 教程
• 艺术
• 植物
• 手绘
• 入门

店铺： 百图书苑图书专营店

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115441645

商品编码：30120727828

包装：平装-胶订

出版时间：2017-05-01

基本信息

书名：素描之旅：零基础画花草集子

：39.80元

作者：杨金磊

出版社：人民邮电出版社

出版日期：2017-05-01

ISBN：9787115441645

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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风格清新淡雅，花草种类丰富，让你透过这本书来感受花草的清香！图例精美，步骤详细，内容丰富，干货十足！从基础讲起，素描不再那么难！起稿、明暗、细节调整三大秘诀，即学即会！这是一本赏心悦目的花草集，更是一本绘画者bi备的素描绘本！

内容提要

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素描是一切绘画的基础，本书以全新的视角，跳脱出刻板的静物临摹，以细腻的线条、灵动的笔触诠释出花花草草的美感。本书的第yi部分为绘画基础，讲解了素描的必bei工具、绘画基础知识等；第二部分到第六部分，分别讲解了植物结构和样式、单支花卉、复杂花草、花草组合的案例绘制技巧。

目录

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CHAPTER 1
绘画基础
1.1 工具总览
1.2 认识铅笔
1.3 认识纸张
1.4 认识橡皮
1.5 执笔姿势

1.2.1 铅笔结构 7
1.4.1 普通橡皮 9
1.5.1 横握执笔 10
1.6.1 直线 11
1.6.2 弧线 12
1.5.2 竖握执笔 10
1.4.2 可塑橡皮 9
1.2.2 不同型号铅笔的铅色变化 7
不同纸张的绘画效果 8
1.5 执笔姿势 10
1.6 线条的排列
1.7 花朵的形体结构
1.8 花头不同的形体变化
1.9 花头不同时期的生长变化
1.10 不同花叶的形体
1.11 花朵的绘制步骤
CHAPTER 2
金枝玉叶
2.1 心形叶子
2.2 初春嫩叶
2.3 枯萎的梧桐树叶
2.4 卷曲的叶片
CHAPTER 3
暗香盈袖
3.1 虞美人
3.2 大叶铁线莲
3.3 倒挂金钟
3.4 天堂鸟
3.5 酒杯花
3.6 木芙蓉
3.7 球兰
3.8茶花
CHAPTER 4
可爱多肉
4.1 黄丽
4.2 玉蝶
4.3 玉龙观音
4.4 吉娃莲
CHAPTER 5
浪漫花语
5.1 浪漫多情的玫瑰花
5.2 楚楚动人的玫瑰
5.3 香远四溢的白玫瑰
5.4 温馨甜美的玫瑰花束
5.5 精致包装的玫瑰花束
CHAPTER 6
瓶中花
6.1 清新绿萝
6.2 桃花插瓶
6.3 优雅郁金香
6.4 三色堇花束
6.5 丽格海棠
CHAPTER 7
花香满园
7.1 缅栀子
7.2 木槿
7.3 清池荷塘
7.4 芳香牡丹

作者介绍

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母春航 个人资质：Corel中国地区CCCP（设计师）、CCCE（设计专家）和CCCI（认证教师）考试题目编写者。中国商业插画师资格考核员，认证教师。Adore公司师资培训讲师。水晶石教育学院外聘讲师。教育工作经历：中央美术学院在职期间进行数码插图的教学工作，平面设计、图形图像学的教学工作。

文摘

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序言

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建筑设计基础：结构力学与材料科学入门 图书简介 本书旨在为初涉建筑设计领域的设计师、工程师及相关专业的学生提供一套全面、系统且深入浅出的基础知识体系。我们聚焦于建筑设计中最核心的两大基石：结构力学原理与建筑材料科学。全书内容严格围绕这些基础学科展开，不涉及任何与园林、绘画或“素描”相关的题材。 第一部分：结构力学的基石 本部分将带您穿越结构力学的基本概念，理解建筑的“骨架”是如何抵抗各种荷载、保持稳定与安全的。我们将从最基本的力学概念讲起，逐步深入到复杂的结构分析。 第一章：静力学基础与力系的平衡 本章首先引入刚体、约束和力的基本概念。我们将详细讲解平面力系与空间力系的平衡条件，这是后续所有结构分析的基础。内容涵盖力的分解与合成、力矩的计算以及如何利用静力平衡方程求解结构中的未知力。我们将通过大量的实例，阐述如何将一个复杂的建筑构件视为一个静力平衡系统来处理。 重点内容： 自由体图的绘制、平衡方程的应用、反力计算、摩擦力的影响。 第二章：结构分析的基本单元——梁与框架 梁是建筑中最常见的承重构件。本章集中讨论梁的内力分析。我们会详细讲解剪力图（V-图）和弯矩图（M-图）的绘制方法，这是判断梁内部受力状态的关键工具。随后，我们将扩展到简单框架结构的内力分析，介绍桁架的基本受力特点及其解法，如节点法和截面法。 重点内容： 均布荷载、集中荷载作用下的内力求解；剪力与弯矩的关系；简单桁架的解算。 第三章：材料的力学性能与应力应变分析 在理解了力的作用后，我们必须了解材料如何响应这些力。本章深入探讨材料力学的基础。我们将介绍应力（Stress）和应变（Strain）的定义，并详细解析工程中常用的材料，如钢材和混凝土，在拉伸、压缩和剪切作用下的本构关系。胡克定律是本章的理论核心，我们会讲解其适用范围及局限性。 重点内容： 弹性模量、泊松比、屈服强度、抗拉强度；应力-应变曲线的解读；许用应力的确定。 第四章：结构稳定性与超静定结构概念 结构除了要抵抗强度破坏，还必须保证稳定性。本章将介绍线弹性体系的失稳问题，重点是欧拉屈曲公式及其在细长柱分析中的应用。此外，我们将初步引入超静定结构的概念，理解什么是多余约束，并介绍挠度法和力法等基本方法来处理超静定体系。 重点内容： 临界力的计算、有效长度因子的确定；超静定结构的判断与基本解题思路。 第二部分：建筑材料的科学与应用 材料是建筑的血肉。本部分将系统介绍现代建筑工程中使用的主要结构材料的特性、生产工艺、性能指标以及正确的选用原则。 第五章：混凝土及其钢筋混凝土结构基础 混凝土是应用最广泛的结构材料。本章从水泥的成分与水化反应讲起，过渡到骨料、配合比设计以及混凝土的性能测试（如抗压强度）。重点内容是钢筋混凝土（RC）的受力机理，包括受拉区和受压区的协同工作方式。我们将阐述极限状态设计法的基本思想。 重点内容： 混凝土的耐久性、抗冻融性；钢筋的种类与性能；钢筋混凝土梁的受弯和受剪承载力简化计算。 第六章：结构钢材与钢结构设计原理 钢材以其高强度、良好的延展性和快速施工性，在现代建筑中占据重要地位。本章聚焦于结构钢材的冶炼、分类（如碳素钢、低合金钢）及其力学性能。我们将讨论钢材的连接技术，包括螺栓连接和焊接连接的设计要点，以及钢结构的疲劳和脆性断裂问题。 重点内容： 钢材的牌号系统；螺栓的抗剪与抗压承载力；焊接接头的质量控制。 第七章：木结构材料及其特性 木材作为一种可再生材料，在特定建筑类型中仍具有不可替代的地位。本章将详细介绍木材的物理力学特性，如各向异性、含水率对强度的影响。我们将讨论工程用木材的等级划分，以及木结构构件（如梁、柱）在不同受力情况下的设计考量，包括连接节点的处理。 重点内容： 木材的强度指标与折减系数；木结构连接（销钉、螺栓）的受力分析；提高耐火性能的方法。 第八章：砌体结构与新型复合材料 本章涵盖砖、石等砌体材料的特性及其结构应用。我们将分析砌体结构的受压承载能力，并简要介绍砌体抗震设计的初步概念。此外，本部分将拓展到一些新兴的建筑材料，如高性能混凝土、纤维增强复合材料（FRP）在结构修复和加固中的应用潜力，帮助读者建立对未来材料发展的基本认知。 重点内容： 砌体抗压强度折减；填充墙与主体结构的相互作用；FRP材料的基本力学性能。 总结 本书结构严谨，逻辑清晰，所有内容均围绕建筑结构力学和材料科学展开，旨在为读者打下坚实的工程技术基础，使其能够准确理解和分析建筑构件的受力状态，并科学地选择和应用建筑材料。本书不包含任何艺术创作、透视原理或手绘技法的内容，是严谨的工程技术入门读物。

评分☆☆☆☆☆

这本书真是让我对“绘画”这个概念有了颠覆性的认识。《素描之旅：零基础画花草集子》这本书，与其说是一本绘画教程，不如说是一本关于“美”的发现指南。我一直认为画画是一件需要天赋的事情，觉得自己手笨，脑子也不够灵光，所以一直不敢轻易尝试。但是这本书，它就像一把钥匙，打开了我内心深处对艺术的渴望。它没有使用任何艰涩难懂的术语，而是用非常生活化的语言，将复杂的绘画原理变得简单易懂。我印象最深刻的是作者对于“虚实”的处理。她讲解了如何在画面中运用虚实对比，来引导观者的视线，让画面更具层次感和呼吸感。比如，对于远处的花朵，可以用模糊的轮廓和浅淡的色彩来表现，而近处的花朵则可以细致刻画，用清晰的线条和丰富的明暗来展现。这种处理方式，让我突然意识到，画画不仅仅是描绘眼前所见，更是一种对情感和意境的表达。读这本书，我感觉自己不仅仅是在学习绘画技巧，更是在学习如何去发现生活中的美，如何用自己的眼睛去捕捉那些稍纵即逝的美好瞬间。

评分☆☆☆☆☆

刚开始收到《素描之旅：零基础画花草集子》这本书时，我还有点担心它会不会像市面上许多“速成”教程一样，只是走个过场，缺乏深度。然而，当我翻开这本书，所有的疑虑都被打消了。这本书的编排非常有条理，它不是简单地罗列出各种花草的画法，而是像一场精心策划的“旅程”，一步步带领读者去探索。我特别喜欢书中关于“观察力”的培养这一部分。作者并没有急于教授技巧，而是花了不少篇幅强调如何去“看”，如何去捕捉植物的动态美和生命力。她鼓励我们不仅仅是用眼睛去“看”，更是用心去“感受”植物的姿态，去理解它们在生长过程中所展现出的千姿百态。这种强调“内在理解”的方法，让我觉得画画不仅仅是复制，更是一种与自然沟通的方式。书中的每一个案例，都不仅仅是一个示范，更是一次深入的剖析。作者会讲解为什么这样画，这样的线条和明暗会产生怎样的效果，这种“知其然，知其所以然”的学习方式，让我受益匪浅。我尝试着按照书中的方法去画，发现即使是同一株植物，在不同的光线、不同的角度下，都会呈现出截然不同的美感，而这本书恰恰帮助我捕捉到了这些细微的差别。

评分☆☆☆☆☆

我必须说，《素描之旅：零基础画花草集子》这本书带给我的惊喜远不止于“零基础”这个标签。我本身有一些绘画基础，但一直以来在花卉和植物的写实描绘上总感觉力不从心，尤其是那些繁复的叶脉、细腻的花瓣纹理，常常让我望而却步。这本书的出现，可以说为我打开了一个新的视角。作者在讲解中，并没有停留在简单的形状叠加，而是深入到了对植物形态的细致观察和理解。她会分析不同植物的生长逻辑，比如藤蔓是如何缠绕的，叶片是如何舒展的，花瓣的层次是如何堆叠的，这些都为我提供了更深层次的绘画思路。我特别欣赏书中关于“结构”和“肌理”的讲解，作者用非常形象的比喻，将复杂的植物结构简化，让我能够抓住事物的本质，而不是被表面的细节所迷惑。此外，书中关于“笔触”的运用也给了我很多启发。我之前画叶子总喜欢用平涂的方式，显得很呆板，而这本书中，作者展示了如何通过不同的笔触来表现叶子的质感，比如用短促的线条勾勒出叶脉的清晰，用轻柔的笔触描绘出花瓣的柔软。这种对细节的刻画，既增加了画面的生动性，又提升了作品的艺术表现力。我感觉自己像是被一位经验丰富的老师点拨了一样，茅塞顿开。

评分☆☆☆☆☆

太棒了！这本书简直就是我的救星。作为一名对绘画充满向往，但又苦于不知从何下手的“小白”，我一直在寻找一本能真正带我入门的书。市面上有很多教程，但我总觉得它们要么太专业，要么太零散，学起来总是云里雾里。直到我遇到了《素描之旅：零基础画花草集子》，一切都变得清晰起来。这本书的开头部分，作者非常耐心地讲解了最基础的素描工具选择和握笔姿势，这些细节看似微不足道，但对于新手来说却是至关重要的。我以前总觉得画不好是因为天赋不够，看了这本书才明白，很多时候只是因为没有掌握正确的方法。作者用浅显易懂的语言，一步步引导我认识线条的粗细、明暗的变化，以及如何用简单的几何形状来构建花草的骨架。每一次尝试，都让我感到无比的成就感，从最初的几根歪歪扭扭的线，到后面渐渐有了花瓣的轮廓，这个过程充满了惊喜。而且，书中选择的花草种类也非常丰富，从常见的玫瑰、郁金香，到一些比较特别的多肉植物，都能找到详细的绘制步骤。我最喜欢的是作者对于光影的处理，她没有直接给出复杂的阴影讲解，而是通过引导读者观察光线在物体上的投射，来理解明暗的变化，这让我更容易掌握立体感。这本书真的让我觉得，画画并不是一件遥不可及的事情，只要有心，加上正确的引导，每个人都能在绘画的世界里找到属于自己的乐趣。

评分☆☆☆☆☆

我想说，《素描之旅：零基础画花草集子》这本书，让我真正体会到了“寓教于乐”的真谛。我之前尝试过几本绘画书籍，但总是学得索然无味，感觉像是在完成一项枯燥的任务。而这本书，则让我觉得每一次翻开，都像是在进行一场充满惊喜的探索。它没有那种“必须这样画”的刻板教条，而是鼓励读者去自由发挥，去尝试不同的表现方式。我特别喜欢书中关于“意境”的讲解。作者会引导我们去思考，我们想通过笔下的花草传达怎样的情感，是恬静、是热烈，还是忧伤？这种将情感融入画作的理念，让我觉得绘画不再仅仅是技巧的堆砌，更是一种心灵的表达。我尝试着按照书中的方法，去画一些我喜欢的花草，过程中虽然也会遇到困难，但这本书总能给我提供新的思路和灵感。它让我明白，即使是最简单的线条，只要注入了自己的情感和理解，也能变得鲜活起来。这本书真的让我爱上了画画，它不仅仅教会了我如何画花草，更教会了我如何用画笔去记录生活，去表达自我。