##苏轼写下“士人画”时考量的是技巧不是最核心的，写意要超越写实。但一定不是排斥写实，中国文化传统向来如此，比如庄子的庖丁解牛，都在肯定以技巧为基础的突破技巧，只有这样，表达才有可能随心。但是到了明代，董其昌想要从艺术史的维度为文人画找到传统及理路，反而折损了文人画“创新”“写意”的内核，变得套路而没落。

##苏轼说：街谈市语，皆可入诗，但要人镕化耳。 人品既高矣，气韵不得不高。凡画必周气韵，方号世珍。 论画以形似，见与儿童邻。赋诗必此诗，定知非诗人。 书有六法，一曰气韵生动。气韵不可学，此生而知之，自有天授。然亦有学得处：读万卷书，行万里路，胸中脱去尘浊，自然丘壑内营，成立鄞鄂，随手写出，皆为山水传神矣。 苏轼在一封写给韩太尉的信里提到，要通过周览名山大川来养气。以书卷提升修养来自黄庭坚的看法。 一丘一壑可曳尾。 渊明之诗，要当与一丘一壑者共之耳。 我们又一次听到这样的观点：艺术并不是一种技巧，而是超越技巧的。 大抵牛马人物，一模便似，山水摹皆不成。山水心匠自得处高也。 作画贵有古意，若无古意，虽工无益。吾所作画，似乎简率，然识者知其近古，故以为佳。

##不值一读 《心画》-中国文人画五百年，是美国研究者卜寿珊的一本结构清晰、观点明确、生动有趣又旁征博引论文式的作品。不像中国常见的理论书籍那样充斥着各种晦涩的描述和细枝末节繁冗的陈述，本书以时间为序而又前后呼应，将各个时期流派的作者和作品一一讲述， 贯穿了对文人画理论的...  

##虽然是所谓经典之作，但现在读起来确实...无论结论还是细节都太简单了点，适合学生入门。另外不知道是不是翻译的问题，写作看起来比较凌乱...