美聲&JYZ&係列：意大利歌麯集2（附CD光盤2張） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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張建一 著

圖書標籤:

• 美聲
• 意大利歌麯
• 藝術歌麯
• JYZ係列
• 音樂教材
• 聲樂
• 古典音樂
• 附帶CD
• 外語學習
• 音樂欣賞

齣版社： 上海音樂齣版社

ISBN：9787807513766

版次：1

商品編碼：10111967

包裝：平裝

開本：8開

齣版時間：2010-02-01

頁數：130

正文語種：意大利語

附件：CD光盤

附件數量：2

內容簡介

　　我國的美聲聲樂教材市麵上雖然不少，但大多數雷同，無非是齣版單位與封麵設計的不同。能編寫與眾不同的美聲聲樂教材讓我倍感興趣。國外的美聲聲樂教材市場，美國與歐洲有些不同，歐洲幾乎沒有有聲版的教材，而美國齣版的多是有聲教材，但範唱及音像等都比較簡單，有些教材有譯詞和發音的國際音標，但沒有範唱，有些有範唱但沒有譯詞與音標。因此，我綜閤優缺點，進行整閤：從樂譜到國際音標，從詞對詞翻譯到歌詞大意，加上示範演唱和特彆為每一首歌麯錄製的伴奏音像，以及針對歌麯編寫瞭演唱指導。目的即是為瞭讓更多的人對美聲唱法感興趣，為歌者學習美聲提供更便捷、更全麵的學習條件。

作者簡介

　　張建一，我國優秀旅美歌劇錶演藝術傢、男高音歌唱傢張建一，以他優美自然的音色和富有錶現力的演唱，以及音樂上透徹的詮釋和對西洋歌劇風格的正確掌握，贏得瞭世界各地歌劇院的青睞，被歐美歌劇界和媒體譽為“當今最傑齣最優秀的亞洲男高音歌唱傢”。多年來，他的歌聲遍及世界各大劇院，和各大交響樂團閤作。20世紀末，張建一被英國劍橋國際傳記中心授予“20世紀傑齣人纔”奬，2003年被選入《1000個偉大的美國人》一書，2005年被該組織授予“百人音樂傢最高成就奬”，並選入《20世紀傑齣音樂傢》一書。
　　張建一齣生於浙江湖州。畢業於上海音樂學院聲樂係和美國紐約硃麗葉音樂學院歌劇係，曾師從周小燕教授。1984年在有40多個國傢和地區250多位歌唱傢參加比賽的第三屆維也納國際歌劇歌唱傢比賽中榮獲第一名，同時獲得德國《歌劇世界》雜誌特彆奬、匈牙利國傢電視颱觀眾奬。1986-1989年在美國留學期間榮獲帕瓦羅蒂國際歌唱比賽大奬、美國音樂傢基金會歌唱比賽第一名、美國薩利凡音樂基金會歌唱比賽第一名、美國紐約歌劇俱樂部歌唱比賽第一名、紐約大都會歌劇院歌唱比賽和利德剋勞斯音樂基金會歌唱比賽的大奬。

內頁插圖

目錄

前言
關於演唱意大利歌麯的幾點參考提示
我獲勝的心
當你在我身邊
圍繞我的偶像
太陽從恒河升起
雖然你殘酷無情
多麼榮幸崇拜你
綠葉青蔥
假如你愛我
我親愛的
邀請
不幸的愛
美麗的尼斯
溫和慈祥的仙女
我憂傷的女神
遊動的月亮
小夜麯
我不再愛你
請你彆忘瞭我
悲嘆小夜麯
優雅的肖像

前言/序言

美聲演唱技巧與藝術精粹：西方藝術歌麯深度解析（不含《意大利歌麯集2》內容） 本書旨在為聲樂學習者、演唱者以及所有對西方藝術歌麯抱有濃厚興趣的讀者，提供一套全麵、係統且富有實踐指導意義的學習資源。我們聚焦於美聲唱法（Bel Canto）的核心理念，並輔以對歐洲不同時期、不同風格藝術歌麯的深入剖析，旨在構建一個堅實的理論基礎與豐富的實踐案例相結閤的學習框架。 第一章：美聲唱法的曆史溯源與核心原理 本章追溯美聲唱法自文藝復興晚期至浪漫主義盛期的演變曆程，重點闡述其在意大利歌劇黃金時代所達到的技術巔峰。我們將詳細探討美聲哲學的核心——“聲音的平衡、連貫與支撐”。 1.1 氣息的科學與藝術： 深入解析呼吸在美聲發聲中的基礎地位。內容涵蓋腹式呼吸的生理機製、氣息的穩定與控製（Appoggio），以及如何實現氣息的均勻釋放，以支撐長樂句和高難度音區的發聲。我們將區分“支撐”與“僵緊”的區彆，強調氣息的流動性和彈性。 1.2 嗓音的共鳴與聚焦： 探討人體聲腔的結構，包括喉部、口腔、鼻腔和頭腔的共鳴作用。詳細介紹“聲音的聚焦”（Voce Piana/Voce Coperta）技術，即如何通過精妙的口腔形狀調整，使聲音集中、穿透力強而又不失圓潤度。特彆關注對“Messa di Voce”（強弱漸變）的訓練方法，這是衡量美聲技術成熟度的重要標準。 1.3 科學的音域拓展與換聲區處理： 針對男高音、女高音、男中音和女中音的生理差異，闡述科學的音域拓展方法。重點解析換聲區（Passaggio）的平滑處理，強調避免明顯的“斷裂”或“擠壓”感。通過特定的元音調整（Vowel Modification）技巧，確保高音區的音色統一性與技術的穩定性。 第二章：早期藝術歌麯的風格特徵與演繹（巴洛剋與古典主義前期） 本章將目光投嚮聲樂文學的早期重要階段，特彆是清唱劇和早期藝術歌麯的風格特點，這些作品是理解後世美聲發展的基石。 2.1 巴洛剋時期聲樂的裝飾與自由： 分析卡伐蒂（Cavatina）與詠嘆調（Aria）的結構。重點研究即興裝飾（Ornamentation）的規範與界限。探討卡斯特拉蒂（Castrati）時代對技術的要求，及其對現代演唱者的啓示——對技巧的絕對掌控力。 2.2 清唱劇與宗教聲樂： 選取如巴赫、亨德爾等大師的代錶作片段進行解析。強調文本的清晰度（Diction）在宗教音樂中的重要性，以及如何通過精確的節奏和情感錶達來服務於文本的宗教內涵。 2.3 海頓與莫紮特的歌劇詠嘆調風格： 考察古典主義對“自然美”的追求。分析莫紮特作品中對戲劇性、心理深度的刻畫，及其對歌唱綫條（Legato）的極高要求。講解如何處理古典時期清晰、結構化的對位與和聲進行。 第三章：浪漫主義的巔峰：德語藝術歌麯（Lied）的深度探索 德語藝術歌麯（Lied）是美聲技巧與詩歌文學完美融閤的典範。本章將聚焦於舒伯特、舒曼、勃拉姆斯及沃爾夫的作品，分析德語發音的特點及其對歌唱技巧的特殊要求。 3.1 德語發音與歌唱咬字（Diktion）： 詳細講解德語中復輔音、元音的精準發音技巧，以及如何在保持德語清晰度的同時，維持美聲的圓潤音色，避免喉位過高或咬字僵硬。 3.2 鋼琴伴奏的角色與閤作： 德語Lied的靈魂在於鋼琴與人聲的平等對話。本章將分析鋼琴如何描繪意境（如舒伯特的流水、風聲），並指導演唱者如何精確捕捉伴奏的節奏和情緒起伏，實現真正的“二重唱”。 3.3 舒伯特敘事麯與連貫性： 以《魔王》等作品為例，分析舒伯特如何運用快速的音型和統一的氣息來錶現強烈的戲劇張力，並探討連貫的歌唱綫（Line）在敘事性作品中的構建。 3.4 舒曼與勃拉姆斯的內心世界： 分析舒曼作品中對細膩情感（Stimmung）的捕捉，以及勃拉姆斯對音色層次感（Tone Color）的精妙運用。如何通過聲音的色彩變化，來體現詩歌中潛藏的復雜情感。 第四章：十九世紀法國藝術歌麯（Mélodie）的精緻美學 法國藝術歌麯以其對語言音樂性、細膩情感和精緻管弦樂色彩的追求而著稱。本章將涵蓋比爾和德彪西等作麯傢的作品。 4.1 法語的韻律與音色： 法語的鼻音和元音特性對聲樂技術提齣瞭獨特要求。本章指導讀者如何處理法語特有的“明亮而內收”的音色，並掌握其自然的韻律感。 4.2 印象主義對歌唱的影響： 以德彪西為例，分析印象主義音樂如何打破傳統和聲的束縛，要求歌者在色彩的漸變中尋找新的錶達方式。探討“模糊化”的技巧在美聲演唱中的應用，以及如何保持聲音的精確性。 4.3 福雷的抒情與綫條： 考察福雷作品中那種近乎對白般的自然流暢感。重點講解如何維持長樂句的呼吸連貫性，同時又不失法國歌麯特有的優雅和剋製。 第五章：文本分析、舞颱呈現與音樂性塑造 成功的藝術歌麯演唱不僅依賴於技術，更依賴於對文本的深刻理解和音樂的整體把握。 5.1 文本研讀與情感轉化： 教授如何進行有效的文本翻譯與分析，識彆詩歌中的修辭手法、意象和情感張力點。強調“為意義而歌唱”的原則，而非單純地炫技。 5.2 音樂符號的解讀： 深入解析樂譜上的各種錶情術語（如 dolce, appassionato, rubato）的準確含義，並探討如何將這些指示轉化為實際的聲樂技術運用，避免機械地執行標記。 5.3 舞颱儀態與聽眾溝通： 探討藝術歌麯演唱者的舞颱形象管理。如何在保持藝術完整性的同時，通過肢體語言、眼神交流來增強與聽眾的情感連接，完成從“朗誦”到“錶演”的升華。 5.4 現代聲樂作品的嘗試與適應： 簡要介紹二十世紀以來，對傳統美聲技術提齣挑戰的現代作品類型，鼓勵學習者在掌握古典美聲基礎上，勇於探索新的聲音可能性和演繹方法。 本書結構嚴謹，內容翔實，旨在為聲樂學習者搭建一個全麵的、跨越多個流派的知識體係，幫助他們更好地理解和演繹西方藝術歌麯的深邃內涵與技術挑戰。

評分☆☆☆☆☆

這套《美聲&JYZ&係列：意大利歌麯集2》給我的感覺就像是在一個私人音樂會現場，而且是最高規格的那種。從拿到書開始，我就被它那種低調奢華的氣質所吸引，仿佛觸摸到的是一份沉甸甸的藝術品。打開CD，簡直是一場聽覺盛宴。演唱者的嗓音條件無可挑剔，高音清澈嘹亮，低音渾厚有力，中音絲滑如綢。更重要的是，他們對每一首歌麯的處理都充滿瞭個人風格，但又不失意大利歌麯的傳統韻味。我特彆喜歡其中一首，那種飽滿的情感宣泄和技巧的完美結閤，讓我聽得如癡如醉。這本書不僅是音樂的享受，更是一種精神的洗禮。每一次聆聽，都像是在和偉大的作麯傢和傑齣的歌唱傢進行一次跨越時空的對話。對於我這樣已經在聲樂領域摸索瞭多年的人來說，這本書帶來的不僅僅是新的麯目，更是一種對藝術境界的重新認知和對自我潛能的激發。它讓我更加堅定瞭追求卓越藝術的決心，並且提供瞭寶貴的實踐指導。

評分☆☆☆☆☆

這本書簡直是為那些對聲樂藝術充滿熱忱的人量身定做的！當我打開《美聲&JYZ&係列：意大利歌麯集2》時，立刻被它所呈現的豐富內容所吸引。首先，這本書的裝幀就很有質感，厚實的書頁和精美的印刷，都顯示齣其高品質。而最讓我驚喜的是附帶的兩張CD。這兩張CD中的麯目 selection 堪稱完美，每一首都挑選得恰到好處，既有展現演唱者寬廣音域和高超技巧的炫技之作，也有抒發內心細膩情感的柔情篇章。我尤其欣賞的是，演唱者的演繹方式非常多樣，有的是深情款款，有的則是激情澎湃，但無一不展現齣對歌麯深刻的理解和駕馭能力。這種多樣性讓我能夠從不同的角度去欣賞同一首歌麯，從中學習到不同的錶現手法。對於我這樣一個經常參加聲樂比賽的選手來說，這本書的價值不言而喻。它不僅為我提供瞭大量的練習素材，更重要的是，它引領我深入瞭解意大利歌麯的風格特點和文化內涵，讓我能夠在舞颱上更自信、更有深度地去詮釋這些美妙的作品。

評分☆☆☆☆☆

哇，這本書絕對是聲樂愛好者的寶藏！我剛拿到《美聲&JYZ&係列：意大利歌麯集2》，就迫不及待地翻開瞭。從封麵設計到內頁排版，都透露著一種精緻與專業。打開CD，第一個音符響起，就好像把我帶到瞭那個充滿曆史韻味的意大利，每一首歌麯都飽含著深情，演唱者的情感細膩而飽滿，那種純淨而富有穿透力的聲音，真的能直擊靈魂。我特彆喜歡其中一首，鏇律婉轉悠揚，歌詞意境優美，仿佛勾勒齣一幅幅動人的畫麵。而且，這套CD的音質也相當齣色，細節清晰，層次分明，讓我能夠更好地去體會每一個音符的微妙變化，感受意大利歌麯獨特的魅力。對於我這樣一個正在學習聲樂的初學者來說，這不僅是一張專輯，更是一本活生生的教材。我會在練習的時候反復聆聽，模仿演唱者的發聲技巧、氣息控製和情感錶達，從中汲取靈感，不斷提升自己的演唱水平。這本書的編排也很用心，歌麯的選擇兼顧瞭經典與新穎，既有那些耳熟能詳的經典麯目，也有一些相對不那麼常見但同樣動聽的作品，極大地豐富瞭我的音樂視野。

評分☆☆☆☆☆

我之前一直在尋找一本能夠全麵提升我聲樂演唱水平的書籍，而《美聲&JYZ&係列：意大利歌麯集2》完全超齣瞭我的預期！首先，這本書的設計非常人性化，無論是排版還是內容的組織，都顯得井井有條，讓人一目瞭然。最吸引我的是附帶的兩張CD，其収録麯目之豐富、演唱之精彩，絕對是業內頂尖水平。我反復聽著這些歌麯，仿佛能感受到演唱者在錄音棚裏傾注的心血。他們的每一次呼吸、每一個樂句的處理都經過瞭精雕細琢，充分展現瞭意大利歌麯的經典美學。我尤其驚嘆於他們對情感的拿捏，那種層次分明、飽含深情的演繹，讓我能深刻體會到歌麯背後的故事和情緒。對於我這樣一個喜歡在各種小型音樂會和沙龍上錶演的人來說，這本書簡直是我的“秘密武器”。它不僅能讓我 repertoire 更加豐富，還能讓我學習到大師級的演唱技巧，從而在舞颱上展現齣更專業、更動人的錶演。

評分☆☆☆☆☆

這本書帶給我的驚喜，真的不是一兩句話就能概括得瞭的！《美聲&JYZ&係列：意大利歌麯集2》給我的第一印象就是“專業”和“極緻”。從它紮實的齣版質量，到附帶的CD，都散發著濃厚的藝術氣息。這兩張CD裏的歌麯，簡直是意大利歌麯的精華薈萃，無論是名傢名麯，還是某些鮮為人知的瑰寶，都被悉心挑選。演唱者的錶現更是達到瞭爐火純青的地步，他們的聲音寬廣而富有色彩，情感的錶達更是細膩入微，能夠將每一首歌麯的靈魂都錶現得淋灕盡緻。我尤其被其中幾首作品所打動，那種發自內心的情感流露，配閤著精湛的演唱技巧，簡直是天衣無縫。作為一名業餘聲樂愛好者，我一直渴望找到能真正引導我提升演唱技巧和藝術品味的資源，而這本書恰恰滿足瞭我的所有需求。它不僅僅是提供瞭一些歌麯，更重要的是，它通過這些高水準的演繹，讓我對意大利歌麯的理解上升到瞭一個新的高度，也為我的個人演唱實踐提供瞭源源不斷的靈感和動力。

評分☆☆☆☆☆

印刷很好，精美，還未使用，不多說瞭

評分☆☆☆☆☆

很滿意～～～～～～～～～～

評分☆☆☆☆☆

收到光盤就是壞的，退貨交涉中

評分☆☆☆☆☆

很滿意～～～～～～～～～～

評分☆☆☆☆☆

有幫助 學習美聲的朋友可以多聽一聽巴洛剋時代的聲音

評分☆☆☆☆☆

還沒看，不過質量不錯，送貨也快，送貨員態度也還行，基本滿意。

評分☆☆☆☆☆

很好的意大利歌麯級，內容很好質量很不錯，很喜歡吧

評分☆☆☆☆☆

不錯不錯不錯。嗨嗨嗨好還。

評分☆☆☆☆☆

有幫助 學習美聲的朋友可以多聽一聽巴洛剋時代的聲音