請在嗶聲後留言+這個世界讓我有一點不懂 共2冊 徐良 汪蘇瀧著音樂偶像歌手汪蘇瀧自傳隨筆集 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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圖書標籤:

• 汪蘇瀧
• 徐良
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• 自傳
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• 成長
• 治愈
• 情感
• 文學

店鋪： 百尺樓圖書專營店

齣版社： 北京聯閤齣版公司

ISBN：9787550272170

商品編碼：10247011806

       

【基本信息】

書名：請在嗶聲後留言+這個世界讓我有一點不懂

作者：徐良

齣版社：北京聯閤齣版公司

書號:9787550272477 

開本：32

定價：91.80元

【編輯推薦】

音樂圈會寫故事的人

一本讓所有麵無錶情的人都為之動容的書

2016年佳情感故事集

你想哭還是想笑，隨便打開一篇就可以

1.一本讓所有麵無錶情的人看瞭都會為之動容的書。

2.全書四色印刷，多張精美圖片，精緻內外雙封，隨書附贈5張精美

  卡片。

3.國內一綫平麵設計師親自操刀裝幀設計。

4.19個故事，全來自作者自己和他身邊的朋友，真實有力，能讓你哭的掉淚，笑齣腹肌。

    徐良說：

    幸福是一條單行道，不需要改道與停留，隻管邁齣傻氣的

步子就好。

    信號燈遲早會變成綠色，擁堵遲早會變得暢通，

如果是早晚高峰，那就再等等。

【內容簡介】

一本讓所有麵無錶情的人都為之動容的故事。

真實的故事猶如暖箭穿心，雖不冷，卻讓人心疼。

書中記錄20個故事，是徐良這些年的情感遊曆，以及他和身邊朋友的，有關愛和溫暖的故事，不是花前月下你儂我儂，不是雞湯文藝，這裏有的，是一場又一場活齣自我的ji緻情感。

或執於你夢，或坦然放手。

給所有心懷初的人們真誠的愛意。

【作者簡介】

徐良

    內地男歌手、作詞人、作麯人、音樂製作人，新銳作傢。

    連續獲得三屆內地具人氣校園男歌手奬。

    一個喜歡躲起來悄悄寫故事的人。

汪蘇瀧

內地人氣男歌手，音樂人，26歲。

大學期間將自己的作品發錶於各大音樂網站，並獲得多個音樂排行榜首位。從而被唱片公司發掘，簽約成為職業歌手。發行專輯《慢慢懂》《萬有引力》《小星星》《登陸計劃》。

2015年為電視劇《花韆骨》創作主題麯《年輪》，從此邀約不斷，獲奬無數。

浮光掠影：穿越人海的個體故事集 一、 城市之光與失語者 本書收錄瞭十個獨立而又相互交織的短篇故事，它們共同描繪瞭一幅現代都市的浮世繪。故事的主人公並非傳統意義上的英雄，而是行走在鋼筋水泥叢林中，時常感到與周遭格格不入的“局外人”。 第一個故事《霓虹陷阱》聚焦於一位年輕的程序員李明。他精通代碼，能在虛擬世界中構建齣宏大而有序的結構，但在現實生活中，卻患有嚴重的社交恐懼癥。故事詳細描繪瞭他如何在新入職一傢高科技公司後，被辦公室裏無休止的寒暄、無效的會議和人際間的微妙權謀所睏擾。李明嘗試用邏輯去解析這些“非理性”的人類互動，但每一次嘗試都以更大的挫敗告終。書中細緻地刻畫瞭他深夜在齣租屋裏，對著電腦屏幕上的代碼發呆，那冰冷的邏輯成瞭他唯一的慰藉。當他鼓足勇氣邀請同事參加一次周末的聚會時，收到的迴復卻是一串禮貌卻疏遠的錶情符號，那一刻，屏幕的光芒反而顯得格外刺眼和嘲諷。故事的結尾，李明沒有選擇逃離，而是選擇在代碼的深處，為自己建立瞭一個隻屬於他的、絕對理性的“避難所”。 緊隨其後的是《老鍾錶匠的嘆息》。在一條即將被拆遷的老街深處，坐落著一傢世代相傳的鍾錶修理鋪。店主周師傅，一位年逾古稀的老人，堅守著機械時代的精度與匠心。他的世界由齒輪的咬閤、遊絲的顫動和發條的張力構成，一切都是可預測、可修正的。然而，他日漸疏遠的兒子卻迷上瞭數字藝術和虛擬現實，認為父親的手藝是“過時的浪漫”。故事深入探討瞭代際之間的隔閡，不僅僅是技術上的更迭，更是生活哲學上的衝突。周師傅試圖嚮兒子解釋一塊老懷錶裏蘊含的時間的“重量”，而兒子則展示瞭數字藝術中無限延展的“可能性”。書中多次描述瞭周師傅手中放大鏡下的細節，以及他試圖用老舊的工具，去修補兒子心中那道看不見的裂痕的徒勞。 二、 記憶的碎片與重構 第二部分的故事轉嚮瞭對個體記憶和情感深層結構的探索。 《雨季的藍色信件》講述瞭失憶癥患者陳曦的自我救贖之旅。她在一場事故後醒來，隻記得自己的名字和對大海莫名的恐懼。她的世界變成瞭一張張空白的畫布，唯一的綫索是每逢下雨天，她會不自覺地寫下一封封沒有收件人的信。這些信件的筆跡陌生又熟悉，內容時而充滿詩意，時而又透露齣絕望的呼喊。作者通過陳曦的視角，細緻地展現瞭“我是誰”這個哲學命題的殘酷性。她試圖通過整理這些信件，拼湊齣過去那個“她”的樣子，但記憶的碎片總是躲閃不定。有一封信提到瞭一座燈塔，她循著這個模糊的指引來到海邊，卻發現自己站在那裏時，那股深入骨髓的恐懼感並未減弱，反而更加清晰。她最終明白，也許找迴“過去”並不重要，重要的是如何用“現在”的筆觸，去描繪一個全新的自我。 《最後的黑膠唱片店》則描繪瞭一段關於“失去”的挽歌。主人公是一名獨立音樂人，他深愛著一傢即將倒閉的黑膠唱片店。這傢店不僅是音樂的殿堂，更是他青春期所有重要時刻的背景音。店主是一位沉默寡言的女性，她對音樂的熱愛近乎偏執，拒絕任何數字化的妥協。當開發商的拆遷通知書貼在門上時，她隻是平靜地用一塊黑布蓋住瞭店裏最後一張珍藏的唱片。故事的高潮發生在唱片店關閉的前夜，主人公和店主兩人，在空曠的店裏，用一颱老舊的唱片機，播放瞭店裏留下的最後一張黑膠唱片。沒有對話，隻有音樂彌漫在空氣中，那是對逝去時代最後的緻敬。 三、 邊緣人群的微光 接下來的敘事將目光投嚮瞭社會邊緣的人物，探尋他們在夾縫中求生存的韌性。 《十七號病房的園丁》講述瞭一個在長期護理醫院工作的夜班護工，林姐的故事。她的工作是照料那些被社會遺忘的老人和重病患者。林姐沒有受過高等教育，但她擁有一種罕見的天賦——與“無聲者”溝通的能力。她能通過觀察一個細微的眼神，一個不經意的顫動，理解病人的需求。她偷偷地在醫院的後院，開闢瞭一個小小的花園，種植一些不需要過多打理的植物。夜晚，她會推著輪椅，將那些無法言語的病人帶到花園裏，讓他們感受泥土的氣息。書中描繪瞭她如何用一株剛發芽的綠蘿，成功地讓一位拒絕進食的阿爾茨海默癥患者，重新露齣瞭笑容。她的工作沒有掌聲，沒有贊揚，隻有無盡的重復與消耗，但那片小小的花園，成為瞭她對抗生命無常的堅固堡壘。 最後，《城市獵人與流浪貓》講述瞭一個關於“收養與被收養”的故事。主人公阿哲是一名靠接一些零散的“信息搜集”工作維生的自由職業者，他習慣於隱蔽地觀察人群。在一次對某棟老舊公寓樓的蹲守任務中，他無意間闖入瞭一個流浪貓的聚居地。那群貓對他保持著高度的警惕，直到他開始留下一些罐頭和水。故事的轉摺點在於，阿哲發現自己對這些貓的觀察，遠比他對那些付錢雇傭他的人的觀察來得真誠和投入。他不再僅僅是完成任務，而是開始主動保護這個脆弱的社群。在一個暴雨之夜，當他冒著生命危險救下一隻受傷的小貓時，他突然意識到，長久以來，他以為自己在觀察世界，其實是世界在觀察他，而這些無依無靠的生靈，反而教會瞭他如何真正地“存在”於世。 本書以細膩的筆觸，捕捉瞭都市生活中那些轉瞬即逝的情感與哲思，探討瞭人與技術、人與記憶、人與社群之間復雜微妙的關係，呈現瞭一組關於個體在宏大背景下尋找自身坐標的群像。

評分☆☆☆☆☆

這本書的語言風格，初看可能略顯晦澀，因為它並不追求華麗的辭藻堆砌，反而偏愛使用一種近乎哲思的、簡短有力的句子來錶達復雜的內心世界。這種剋製反而形成瞭一種強大的張力，使得那些爆發點顯得尤為震撼。我感覺作者在文字的選擇上非常謹慎，每一個詞語似乎都經過瞭反復的掂量，以求達到最精準的情感傳達。這種寫作手法，對於習慣瞭快節奏、直白錶達的現代讀者來說，可能需要靜下心來細細咀嚼。它不是那種可以在通勤路上輕鬆翻閱的讀物，它更適閤在一個安靜的午後，配上一杯熱茶，讓思緒跟隨文字緩緩沉澱。其中一些關於時間流逝和個體價值的探討，觸及到瞭現代社會中普遍存在的焦慮，用一種近乎詩意的語言，將這種焦慮具象化，讓人在閱讀時産生強烈的代入感，仿佛作者正在低聲對你傾訴他最隱秘的思緒。

評分☆☆☆☆☆

這兩冊書的裝幀設計，尤其是內頁的留白處理，也給我留下瞭深刻的印象。它沒有過度擁擠的信息，而是留齣瞭足夠的空間讓讀者去呼吸、去消化剛剛讀過的內容。這種設計上的“留白”，巧妙地呼應瞭書名中“不懂”的那一部分——即那些無法言說、隻能意會的內在空間。我注意到，在描述一些至關重要的轉摺點時，作者采用瞭大量的場景轉換和視角切換，這使得敘事節奏富有變化，避免瞭沉悶感。更難能可貴的是，書中對於“堅持”這件事的探討，並非是那種空洞的口號式鼓勵，而是深入到具體行動和無數次自我懷疑的泥濘之中。它展現瞭成功背後的漫長“無名期”，那段不被關注、不被理解的日子，是如何塑造瞭一個人的韌性。讀完之後，會有一種被“理解”的慰藉感，仿佛在人海茫茫中，終於找到瞭一個頻率相近的靈魂在低語。

評分☆☆☆☆☆

我個人非常欣賞作者在敘事中對“界限感”的探索。他似乎在不斷地試探著公眾人物與私人生活之間的那條隱形界限，時而退後一步，保持距離，讓讀者自行揣摩；時而又嚮前一步，坦誠相待，但即便是最坦誠的部分，也依然包裹著一層審慎的自我保護。這種遊走在邊緣的狀態，非常真實地反映瞭處於聚光燈下的人所麵臨的內在衝突。整本書的氛圍是內斂而深沉的，它沒有試圖去討好任何人，更沒有刻意營造戲劇衝突，一切都自然而然地發生，卻又處處透露著精心設計的痕跡。這種看似矛盾的統一，正是這本書最大的魅力所在。它像是一麵鏡子，映照齣我們每個人在努力適應這個快速變化的世界時，內心深處對於“真實自我”的堅守與妥協。它提供瞭一種安靜的力量，而非喧囂的鼓動。

評分☆☆☆☆☆

這本厚實的兩冊裝，光是捧在手裏就能感受到一種沉甸甸的分量，仿佛裏麵裝載的不僅僅是文字，更是某些年代的集體記憶和個人的心路曆程。我之所以選擇它，純粹是因為封麵設計上那種低調卻又暗含深意的留白，讓人忍不住想一探究竟。初翻開，撲麵而來的是一種老派的排版風格，字體選擇帶著一種略微粗糲的質感，仿佛每一個字都是用心雕琢齣來的，而不是冰冷的印刷品。那些關於成長、關於迷茫的描述，雖然我未曾經曆過完全相同的境遇，但字裏行間流淌齣的那種對自我身份的探尋，卻能引起一種奇妙的共鳴。特彆是那些對日常瑣事的細緻捕捉，比如某個雨天的光綫，或者某次深夜的獨自徘徊，這些細節的處理，讓整本書讀起來像是一部慢鏡頭下的生活紀錄片，節奏舒緩，但後勁十足，讓人在平凡的敘述中品味齣不平凡的人生況味。那種試圖理解周遭環境，卻又時常感到格格不入的疏離感，描繪得極其到位，讓人不禁反思自己與這個世界的相處模式。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，拿到書的時候，我並沒有對內容抱有太高的期待，畢竟市麵上同類型的“記錄”太多瞭，大多是流水賬式的記錄，缺乏深度和穿透力。然而，這本書的敘事結構卻展現齣一種令人驚喜的跳躍性，它不像傳統傳記那樣綫性敘事，反倒更像是一組被打亂的、但又精心編排的記憶碎片。讀者需要自己去拼湊齣那個完整的故事脈絡，這種“主動參與”的過程極大地增強瞭閱讀的沉浸感。書中對某些特定場景的心理刻畫，尤其是在麵對重大抉擇時的那種內心的拉扯和權衡，寫得極其細膩且真實，完全沒有美化或戲劇化的痕跡。它更像是在坦誠地剖析“為什麼是現在這個我”，而不是在炫耀“我做成瞭什麼”。我特彆欣賞作者在敘事中偶爾齣現的自嘲，那種帶著苦澀笑意的反思，讓角色的形象瞬間立體豐滿起來，不再是高高在上的偶像麵孔，而是一個活生生的、會犯錯、會睏惑的普通人。