DSLR數碼單反攝影從入門到精通（附光盤） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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丁海關 著

圖書標籤:

• 攝影
• 數碼單反
• DSLR
• 入門
• 精通
• 攝影技巧
• 相機
• 光盤
• 攝影教程
• 攝影指南

齣版社： 科學齣版社

ISBN：9787030277398

版次：1

商品編碼：10320673

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2010-09-01

用紙：膠版紙

頁數：336

附件：DVD光盤

附件數量：1

編輯推薦

《DSLR數碼單反攝影從入門到精通（附光盤）》從數碼單反相機的基本構成、附件配置、性能參數等到數碼單反相機的實際操作，都逐一進行瞭詳細講解。不僅如此，本書還就各種不同題材(如風景、人像、微距、動態等)的拍攝技巧進行瞭深層次的闡述。更重要的是，本書將藝術理論、攝影知識與手中數碼單反相機的使用結閤起來，揭示瞭色彩、光影、畫麵構圖、後期處理等技術的奧秘，使讀者切實感受到數碼單反攝影的無窮魅力。該書可供各大專院校作為教材使用，也可供從事相關工作的人員作為參考用書使用。

內容簡介

《DSLR數碼單反攝影從入門到精通（附盤）》為指導數碼單反攝影愛好者掌握數碼單反攝影理論知識及實拍技巧的進階書籍。書中針對數碼單反相機的基本構成、附件配置、性能參數、實際操作等逐一進行瞭詳細講解，並就各種不同題材(如風景、人像、微距、動物、動態等)的拍攝技巧進行瞭深層次的闡述，同時還對實際拍攝中有可能遇到的問題進行瞭專業級的解答，力求使數碼單反攝影愛好者在起步與前行的過程中少走彎路，盡快提高對於構圖、光影、色彩、後期處理等的把握能力，更切實感受到數碼單反攝影的無窮魅力。
本書隨書所附DVD光盤內容不僅包括數碼照片後期處理操作實例及數碼單反相機操作實戰的視頻教學文件，還包括數碼照片後期處理操作實例的素材文件及最終效果文件，為數碼單反攝影愛好者進行數碼照片的後期處理提供瞭強大的技術支持。
本書內容詳盡實用，圖片華麗精美，講解深入淺齣，非常適閤廣大數碼單反攝影愛好者參考學習。

目錄

Chapter 01 數碼單反相機完全解析
1.1 數碼單反相機的成像原理
1.2 數碼單反相機的內部結構
1.3 數碼單反相機生成影像的過程
1.4 數碼單反相機的主要構件
1.4.1 快門
1.4.2 光圈
1.4.3 鏡頭
1.4.4 五棱鏡
1.5數碼單反相機的定位
1.5.1 入門級數碼單反相機
1.5.2準專業級數碼單反相機
1.5.3專業級數碼單反相機
1.6感光元件的概念
1.6.1 CCD感光元件
1.6 2 CMOS感光元件
1.6.3 CCD和COMS的大比拼
1.7 數碼單反相機的優勢
1.7.1 可更換不同的鏡頭
1.7.2 更易營造美麗的背景虛化效果
1.7.3 速度更快及操作更便捷
1.7.4 豐富的附件配置
1.8 數碼單反相機的圖像格式
1.8.1 JPEG圖像格式
1.8.2 TIFF圖像格式
1.8.3 RAW圖像格式
Chapter 02 數碼單反係統攻略
2.1 數碼單反係統的組成
2.2 數碼單反相機的機身配件
2.2.1 竪拍手柄
2.2.2 電池和外接電源
2.2 3 快門綫
2.3 數碼單反伴侶之腳架
2.3.1 獨腳架
2 3.2 三腳架
2.4 數碼單反伴侶之攝影包
2.4.1 攝影包的重要性
2.4.2 攝影包的種類
2.4.3 攝影包的其他細節
2.5 數碼單反伴侶之閃光燈
2.5.1 機頂閃光燈
2.5.2 閃光量測量及控製方式
2.5.3 外接閃光燈的功能
2.6 數碼單反伴侶之濾鏡
2.6.1 濾鏡的口徑
……
Chapter 03 數碼單反相機的使用技巧
Chapter 04 數碼單反攝影的曝光控製
Chapter 05 數碼單反攝影的畫麵構圖
Chapter 06 數碼單反攝影的光學和色彩學
Chapter 07 風景攝影
Chapter 08 微距攝影
Chapter 09 人像攝影
Chapter 10 動物攝影
Chapter 11 紀實攝影
Chapter 12 動態攝影
Chapter 13 特殊攝影技法
Chapter 14 精彩照片的産生
Chapter 15 後期製作

捕捉瞬間，定格永恒：【DSLR數碼單反攝影從入門到精通】的光影藝術之旅 歡迎來到【DSLR數碼單反攝影從入門到精通】的奇妙世界，這裏將為你開啓一段探索光影藝術的非凡旅程。本書不僅僅是一本攝影教程，更是一扇通往你內心深處創意錶達的大門，為你點亮按下快門的每一個瞬間，讓平凡的生活變得不凡。 你是否曾被一幅動人的畫麵深深吸引，卻又感嘆於自己手中相機的龐大功能而無從下手？你是否渴望捕捉孩子轉瞬即逝的笑容，卻總是因為失焦而留下遺憾？你是否夢想著用鏡頭記錄下壯麗的風景，卻苦於無法傳達齣其磅礴的氣勢？如果是這樣，那麼恭喜你，你已經找到瞭最適閤你的嚮導。 【DSLR數碼單反攝影從入門到精通】正是為你量身打造的一套係統性、實踐性極強的攝影學習解決方案。我們深知，每一位熱愛攝影的朋友，都懷揣著記錄美、分享美的初衷。本書將從最基礎的相機操作講起，循序漸進地引導你掌握單反攝影的精髓，讓你從一個攝影小白，蛻變為一位能夠自信操控相機、創造精彩畫麵的攝影愛好者。 第一篇：基礎啓濛——認識你的單反相機 在正式踏上攝影之路前，首先要做的就是瞭解你的“夥伴”。本書將以最直觀、最易懂的方式，為你拆解DSLR數碼單反相機的每一個部件，從核心的傳感器、鏡頭，到操控的關鍵按鈕和撥盤，都將進行詳盡的解析。 相機本體的奧秘： 你會瞭解全畫幅與APS-C畫幅的區彆，理解像素的真正含義，以及不同類型快門和對焦係統的作用。我們會講解機身握持的舒適性、不同按鈕的功能布局，讓你在拿到相機的第一刻起，就能感受到掌控的力量。 鏡頭語言的解讀： 鏡頭是相機的“眼睛”，也是影響畫麵效果的關鍵。本書將深入淺齣地介紹定焦鏡頭與變焦鏡頭的特性，講解焦距、光圈、景深等核心概念，讓你明白不同鏡頭如何“看”世界，如何營造齣不同的視覺效果。廣角鏡頭如何展現宏大場景，長焦鏡頭如何拉近遠方，微距鏡頭如何捕捉細節，這些都將在書中一一揭秘。 曝光鐵三角的基石： 光圈、快門速度和ISO感光度，是構成攝影曝光的三大要素。我們會為你詳細講解它們之間的相互作用，以及如何根據不同的拍攝場景和主體，靈活運用這“曝光鐵三角”來達到理想的曝光效果。從白天明媚的陽光，到夜晚璀璨的星空，你將學會如何精準地控製曝光，避免過曝或欠曝的尷尬。 對焦的藝術： 清晰銳利的畫麵是攝影的基礎。本書將為你講解單反相機的自動對焦模式，包括單次對焦、連續對焦等，並教你如何選擇閤適的對焦點，以及如何利用手動對焦來應對復雜場景。無論是追逐動態的物體，還是鎖定靜止的細節，你都將掌握精準對焦的技巧。 白平衡的魔力： 光綫是多彩的，不同的光源會呈現齣不同的色溫。白平衡的調整，正是為瞭讓你的相機“理解”並準確還原色彩。我們將為你講解不同場景下白平衡的設置，讓你拍齣的照片色彩更加真實、自然，避免偏色問題。 第二篇：進階修煉——掌握攝影的核心技法 當對相機有瞭全麵的認識後，我們就需要將理論轉化為實踐，掌握那些能夠提升畫麵錶現力的核心技法。 構圖的靈魂： 攝影不僅僅是記錄，更是通過鏡頭講述故事。構圖是構築故事的骨架。本書將為你介紹經典的構圖法則，如三分法、黃金分割、對稱構圖、引導綫構圖等，並教你如何根據主體和場景，靈活運用這些法則，讓你的畫麵更具吸引力、更富藝術感。你將學會如何打破常規，創造齣獨特而富有創意的構圖。 景深控製的奧秘： 景深是突齣主體、虛化背景，營造空間感和視覺焦點的利器。本書將深入講解光圈、焦距、對焦距離與景深的關係，教你如何通過精確控製景深，讓你的照片擁有電影般的質感。無論是人像攝影中迷人的背景虛化，還是風光攝影中清晰的層巒疊嶂，你都能隨心掌握。 色彩的語言： 色彩是畫麵情感的直接載體。我們將探討色彩的心理學效應，講解同色係、對比色、互補色等搭配技巧，幫助你更好地運用色彩來錶達情緒、烘托氛圍。從暖色調的溫馨，到冷色調的寜靜，你將學會用色彩“說話”。 光綫的運用： 光綫是攝影的生命。本書將帶你深入理解自然光和人造光的特性，講解順光、側光、逆光、頂光等不同光綫條件下拍攝的技巧，以及如何利用陰影來增加畫麵的立體感和戲劇性。你將學會像畫傢一樣“用光”，捕捉最動人的光影瞬間。 白平衡與色彩模式： 除瞭基本的白平衡設置，我們還將深入探討不同的色彩模式，如sRGB、Adobe RGB等，以及它們在後期處理中的應用，讓你更好地控製照片的色彩錶現。 第三篇：專項突破——解鎖不同題材的拍攝技巧 掌握瞭基礎與進階的技法後，本書將帶領你進入更廣闊的攝影天地，針對不同的題材，提供詳盡的拍攝指導。 人像攝影的溫度： 如何捕捉人物最自然的錶情？如何利用光綫和背景來襯托人物？本書將為你揭示人像攝影的秘訣，從眼神的交流，到肢體語言的錶達，讓你拍齣有故事、有情感的人像作品。我們將涵蓋兒童攝影、成人攝影、集體照等多種場景。 風光攝影的壯美： 如何在旅行中記錄下令人驚嘆的風景？本書將分享拍攝日齣日落、山川河流、星空夜景的技巧，教你如何運用廣角鏡頭捕捉宏大的場麵，如何利用長焦鏡頭壓縮空間，如何後期處理來增強畫麵的視覺衝擊力。 微距攝影的奇妙： 放大那些肉眼難以察覺的美麗。本書將指導你如何選擇微距鏡頭，掌握近距離拍攝的技巧，捕捉花卉、昆蟲等細節的精妙之處。你將發現一個微觀世界的神奇。 運動攝影的動感： 如何捕捉運動的瞬間，定格生命的活力？本書將講解高速快門的應用，如何預測運動軌跡，以及如何運用連拍和追焦來獲得清晰的運動畫麵。 靜物攝影的質感： 如何讓平凡的物體煥發藝術光彩？本書將教你如何布置場景，運用光綫來展現物體的質感和層次，讓你拍齣具有商業價值的靜物作品。 黑白攝影的永恒： 拋開色彩的乾擾，用光影和綫條來訴說故事。本書將帶你探索黑白攝影的魅力，講解如何通過構圖和對比度來增強畫麵的錶現力，讓你體會黑白世界的經典之美。 第四篇：後期魔法——讓你的照片更上一層樓 攝影的藝術不止於按下快門，後期的處理同樣是不可或缺的一環，它能讓你更好地錶達自己的創意，彌補前期拍攝的不足。 Raw格式的優勢： 我們將講解Raw格式文件的特性，以及它在後期處理中比JPEG格式更寬廣的調整空間。 基礎的圖像調整： 從曝光、對比度、白平衡到色彩飽和度，我們將一一講解這些基礎調整工具的使用。 局部調整的技巧： 如何針對畫麵的特定區域進行精細的調整？我們將介紹濛版、畫筆等工具，讓你能夠精準地控製每一塊區域的亮度、色彩和細節。 創意後期技法： 學習如何進行照片閤成、添加濾鏡、調整風格，讓你的照片更具個性和藝術感。 常用的後期軟件介紹： 我們將介紹Lightroom、Photoshop等主流的後期處理軟件，並提供簡單的入門教程。 第五篇：實踐齣真知——提升攝影能力的進階之路 理論學習固然重要，但攝影最關鍵的是實踐。本書將為你提供豐富的實踐建議，幫助你不斷提升攝影能力。 器材選擇與升級指南： 在你掌握瞭一定的攝影基礎後，如何選擇更適閤你的鏡頭和配件？本書將為你提供實用的器材選購建議。 拍攝計劃的製定： 在每一次拍攝前，如何進行周密的計劃，以達到最佳的拍攝效果？ 模特溝通的技巧： 在人像攝影中，如何與模特建立良好的溝通，引導他們展現最自然的狀態？ 參加攝影活動與交流： 鼓勵你參與攝影社區，與其他攝影愛好者交流學習，拓展你的攝影視野。 持續學習與創新： 攝影是一門永無止境的藝術，鼓勵你保持好奇心，不斷探索新的拍攝技法和創意。 【光盤內容】 本書特彆附贈一張內容豐富的光盤，為你的學習之旅提供更為直觀和便捷的輔助。光盤內容包括： 大量實拍樣片： 每一章節的講解都配有精選的實拍樣片，直觀展示拍攝技巧的應用。 拍攝場景示範視頻： 針對部分關鍵的拍攝技巧，如人像布光、風光構圖等，提供簡短的示範視頻，讓你身臨其境地學習。 後期處理流程演示： 演示主流後期軟件中的常用功能和處理流程，讓你輕鬆上手。 常用參數設置參考： 提供不同場景下的相機參數設置參考，方便你在實際拍攝中快速套用。 精彩攝影作品集賞析： 匯集眾多優秀的攝影作品，激發你的創作靈感。 【DSLR數碼單反攝影從入門到精通】不僅僅是傳授技術，更是點燃你心中對攝影的熱情。我們相信，通過本書的學習，你將能夠： 熟練掌握DSLR單反相機的使用，不再被復雜的菜單和按鈕所睏擾。 深刻理解攝影的構圖、用光、色彩等核心要素，拍齣更具錶現力的照片。 掌握不同題材的拍攝技巧，輕鬆應對各種拍攝場景。 運用後期技術，讓你的照片錦上添花，更具藝術感染力。 培養獨立的攝影思考能力，形成屬於自己的攝影風格。 從按下第一個快門開始，你的人生就多瞭一雙觀察世界的眼睛。拿起你的相機，翻開這本書，讓我們一起踏上這段精彩的光影探索之旅，用鏡頭去發現、去記錄、去分享，定格每一個值得珍藏的瞬間，創造屬於你自己的攝影傳奇！

評分☆☆☆☆☆

這本書的名字實在太長瞭，一開始讓我有些猶豫，總覺得這麼長的書名，內容會不會也像書名一樣冗長堆砌，不夠精煉。但當我翻開它，卻被一種樸實而又深入淺齣的講解方式所吸引。作者並沒有一開始就拋齣大量晦澀的專業術語，而是從最基礎的相機結構、按鈕功能講起，仿佛你手裏拿著的就是一塊嶄新的、還沒摸透的工具。他用最通俗易懂的比喻，解釋瞭光圈、快門、ISO這“攝影三劍客”是如何協同工作的，就像是在描述一個精密的交響樂團，各自演奏著不同的樂章，卻共同譜寫齣震撼心靈的畫麵。我特彆喜歡他關於“景深”的講解，不像很多書本上死闆的公式推導，而是通過一個個實際拍攝場景的對比，讓你直觀感受到背景虛化的魅力，以及如何通過調整光圈來“玩弄”景深，讓主體脫穎而齣。書中還提供瞭大量不同類型照片的示例，從人像的柔美光影，到風光的壯麗宏偉，再到微距的細膩紋理，都配有詳細的拍攝思路和參數設置，這對我這種喜歡“依葫蘆畫瓢”的新手來說，簡直是福音。更讓我驚喜的是，書中還強調瞭“觀察”和“思考”的重要性，不僅僅是按下快門，更是要用心去感受，去捕捉生活中的美。作者並沒有要求你必須掌握多麼高深的技巧，而是鼓勵你從身邊的點滴開始，用眼睛去發現，用心去記錄。光盤裏的內容更是錦上添花，一些實用的後期處理教程，讓我對照片的“二次創作”也有瞭初步的認識。總而言之，這本書就像是一位循循善誘的老師，耐心地引導著我，一步步踏入數碼單反攝影的奇妙世界。

評分☆☆☆☆☆

這本書的名字雖然有些冗長，但其內容卻恰如其分地體現瞭“從入門到精通”的理念。作者在開頭部分，並沒有急於講解復雜的攝影術語，而是從最基本的相機操作入手，耐心地講解瞭每一個按鈕的功能，以及菜單設置的含義。我之前一直對“曝光三要素”感到頭疼，但作者用非常生動的語言，將它們之間的關係比喻成一個“水桶”，光圈是“水桶的口徑”，快門是“水龍頭打開的時間”，ISO是“水桶的敏感度”，這樣的比喻讓我瞬間就理解瞭它們是如何協同工作來控製曝光的。書中關於“白平衡”的講解也讓我茅生敬畏。作者不僅僅是告訴你如何選擇預設值，更是深入講解瞭不同光源的色溫差異，以及如何通過手動調整白平衡來營造齣不同的色彩氛圍。我特彆喜歡他對“景深”的講解，他通過大量的實拍照片對比，清晰地展示瞭不同光圈值對背景虛化的影響，以及如何利用景深來突齣主體。書中還提供瞭很多關於“構圖”的建議，作者不僅僅是列舉瞭經典的構圖法則，更是鼓勵讀者去觀察生活中的綫條、形狀和色彩，並將其運用到自己的攝影創作中。我尤其喜歡他對“逆光拍攝”和“順光拍攝”的講解，他詳細分析瞭不同光綫條件下的拍攝技巧，以及如何利用光綫來塑造畫麵。光盤裏的素材，讓我覺得這本書不僅僅是提供知識，更是提供瞭一種實踐的動力。

評分☆☆☆☆☆

這本書的名字有點長，但內容卻一點也不冗餘，反而充滿瞭乾貨。作者在講解“曝光”這個基本概念的時候，用瞭一個非常形象的比喻，將相機比作一個“眼睛”，而光圈、快門、ISO則是“瞳孔”、“眨眼速度”和“對光綫的敏感度”，這樣的類比讓我瞬間就理解瞭它們之間的關係。我之前一直對“白平衡”感到很睏惑，總覺得照片的顔色怎麼拍都不對勁，看瞭這本書，纔明白原來不同的光源會産生不同的色溫，而白平衡的作用就是讓照片的白色看起來是真正的白色。作者還提供瞭很多不同場景下的白平衡設置建議，並且鼓勵讀者多嘗試手動調整，這讓我對色彩的掌控能力有瞭很大的提升。書中關於“對焦”的講解也讓我受益匪淺。我之前總是用自動對焦，但有時候會失焦，拍齣來的照片模糊不清。看瞭這本書，我纔瞭解到不同的對焦模式適用於不同的拍攝場景，並且學會瞭如何選擇對焦點，確保主體清晰。我尤其喜歡書中關於“人像攝影”的章節，作者分享瞭很多關於如何與模特溝通、如何捕捉自然錶情的技巧，讓我覺得拍人像不再是一件睏難的事情。他還分享瞭一些關於“眼神光”的運用，讓人物的眼神更加生動有神。光盤裏的素材，讓我覺得這本書不僅僅是理論知識的堆砌，更是提供瞭實踐的平颱。

評分☆☆☆☆☆

我一直對攝影有著濃厚的興趣，但總感覺自己總是拍不齣想要的效果，直到我遇到瞭這本《DSLR數碼單反攝影從入門到精通》。這本書的結構非常清晰，從最基礎的相機設置，到進階的拍攝技巧，再到後期的處理，一條綫索貫穿始終，讓我這個攝影新手也能循序漸進地學習。讓我印象最深刻的是，作者在講解“景深”的時候，不僅僅是給齣瞭光圈值與景深的關係，更是通過對比圖，展示瞭不同景深下的畫麵效果，讓我直觀地理解瞭如何通過虛化背景來突齣主體，或者如何通過大景深來展現廣闊的場景。此外，書中關於“構圖”的講解也讓我耳目一新。作者並沒有拘泥於傳統的構圖法則，而是鼓勵讀者去觀察生活中的綫條、形狀和色彩，並將其融入到自己的創作中。我特彆喜歡他關於“情緒”和“故事性”的構圖講解，讓我明白，一張好的照片不僅僅是技術上的完美，更是能夠傳遞情感，講述故事。書中還穿插瞭大量的實拍案例，作者會詳細分析拍攝時的場景、光綫、參數設置以及拍攝思路，讓我能夠更好地理解書本上的理論知識，並將其應用到自己的實踐中。我尤其喜歡他對“夜景拍攝”的講解，之前我一直覺得夜景拍攝很難，拍齣來不是太暗就是噪點太多，但看瞭這本書，我纔明白，原來掌握瞭“長曝光”、“高感光度”的平衡，以及善用“三腳架”，夜景也能拍齣令人驚艷的效果。光盤中的一些視頻演示，更是讓我看得津津有味，比單純的文字講解更容易理解。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，當我看到《DSLR數碼單反攝影從入門到精通（附光盤）》這個書名時，心裏是有些打鼓的。一方麵，“精通”二字的確很吸引人，但另一方麵，又擔心它會像很多“百科全書”式的內容一樣，講得很寬泛，卻缺乏深度，尤其是在“精通”層麵。然而，事實證明，我的擔心是多餘的。這本書的結構設計非常精巧，它並沒有把“入門”和“精通”生硬地割裂開，而是以一種自然而然的方式，將兩者融閤在一起。在講解基礎知識的時候，作者的語言非常樸實，他會從最基礎的相機部件講起，比如鏡頭的光圈葉片是如何工作的，快門簾是如何控製曝光時間的。更重要的是，他會反復強調這些基礎知識對於理解更深層次的攝影原理的重要性。我印象特彆深刻的是，他在講解“曝光補償”時，並不是簡單地告訴你要加減多少檔，而是會通過大量不同光綫環境下拍攝的對比圖，讓你直觀地感受到曝光補償的作用，以及它對照片整體氛圍的影響。這本書的“構圖”章節也讓我耳目一新。它不僅僅是教你三分法、黃金分割點，更是鼓勵你去觀察生活中的綫條、形狀和色彩，並將其巧妙地運用到你的攝影作品中。我特彆喜歡他關於“引導綫”的運用，他會教你如何利用畫麵中的綫條，將觀眾的視綫引嚮主體，從而增強照片的視覺衝擊力。書中的“人像攝影”章節也提供瞭很多實用的建議，比如如何與被攝者溝通，如何捕捉自然的情緒，以及如何利用光綫來塑造人物的輪廓。光盤中的一些視頻演示，更是讓我覺得這本書不僅僅是提供知識，更是提供瞭一種實踐的動力。

評分☆☆☆☆☆

這本書的名字聽起來有點“大而全”，我一開始也擔心它會像一本字典，什麼都講一點，但又什麼都不深入。然而，當我真正閱讀它的時候，纔發現我的擔憂完全是多餘的。這本書更像是一場精心設計的旅程，從最簡單的齣發點，一步步帶領讀者走嚮更廣闊的攝影天地。作者在講解基礎知識的時候，非常有耐心，他清楚地知道一個初學者可能麵臨的睏惑。他不會突然冒齣來一個你不認識的術語，而是會先解釋清楚這個術語是什麼，然後告訴你它在實際拍攝中有什麼用。比如，在講到“快門速度”的時候，他沒有直接給齣數字，而是先用“凝固瞬間”和“記錄運動”來描述快門速度對畫麵的影響，然後再引齣不同快門速度下拍攝的對比照片，讓你直觀感受到慢快門捕捉流水如絲的柔美，和高速快門定格飛鳥展翅的瞬間。書中的“白平衡”部分也讓我印象深刻，他不僅僅是告訴你如何選擇預設值，更是講解瞭不同光綫環境下，白平衡對照片色彩的微妙影響，以及如何通過調整色溫來營造冷暖不同的氛圍。更讓我驚喜的是，作者並沒有把重點放在“硬件”上，比如各種昂貴的鏡頭和閃光燈，而是強調瞭“軟件”的重要性，即攝影師自身的“眼光”和“創意”。他在講解“人像攝影”時，特彆強調瞭與被攝者的溝通和引導，讓模特放鬆，捕捉自然的錶情，而不是一味地追求技術上的完美。書中的“旅行攝影”章節，更是充滿瞭生活氣息，教你如何在旅途中，用相機記錄下那些獨特的風景和人文瞬間。光盤裏的素材和案例，讓我覺得這本書不僅僅是提供知識，更是提供瞭一種實踐的動力。

評分☆☆☆☆☆

我之前也接觸過一些攝影的書籍，但大多數要麼過於理論化，要麼內容零散，很難係統地學到東西。而這本《DSLR數碼單反攝影從入門到精通》給我帶來瞭截然不同的體驗。它最大的特點在於其“精通”二字並非空穴來風。在入門部分，它細緻入微地講解瞭相機的每一個設置選項，甚至是一些我之前從未留意過的小細節，比如白平衡的細微調整對照片色彩風格的影響，以及測光模式在不同光綫條件下的選擇策略。作者並沒有迴避技術難點，而是用一種抽絲剝繭的方式，將復雜的參數背後的原理娓娓道來。例如，在講解“曝光補償”時，他舉瞭一個在逆光環境下拍攝人像的例子，清晰地展示瞭如果不進行補償，人臉會因為背景過曝而變得一片漆黑，而通過正嚮或負嚮補償，又會帶來怎樣的視覺效果。這一點對我來說至關重要，因為它讓我明白瞭，攝影不僅僅是把畫麵拍清楚，更是要控製光綫，塑造氛圍。書中的“構圖”章節更是讓我受益匪淺。作者列舉瞭經典的“三分法”、“引導綫”、“對稱構圖”等原理，但更重要的是，他強調瞭這些原則並非死闆的規則，而是可以根據實際情況靈活運用，甚至打破的。他鼓勵讀者去觀察生活中的綫條、形狀和色彩，從中尋找構圖的靈感。我特彆欣賞他在講解“二次曝光”和“HDR”等一些進階技巧時，並沒有讓普通讀者感到望而卻步，而是通過清晰的步驟和效果對比，讓大傢瞭解到這些技術也能應用於日常的拍攝中。光盤中的案例分析，更是將書本上的理論知識活靈活現地呈現在眼前，讓我更能理解作者的意圖。這本書讓我覺得，攝影不僅僅是一項技術，更是一種思維方式，一種觀察世界的方式。

評分☆☆☆☆☆

這本書的名稱確實足夠長，一開始讓我覺得會不會內容也很龐雜，但實際閱讀下來，發現內容非常精煉且實用。作者在講解攝影基礎知識時，並沒有用枯燥的理論堆砌，而是運用瞭很多生活化的比喻。例如，他將光圈比作“眼睛的瞳孔”，快門比作“眨眼的頻率”，ISO比作“對光綫的敏感度”，這種生動的講解方式讓我這個初學者能夠輕鬆理解這些概念。我之前對“白平衡”一直感到很睏惑，總覺得拍齣來的照片顔色怪怪的，而這本書詳細地講解瞭不同光源的色溫差異，以及如何通過調整白平衡來讓照片的色彩更加準確、自然。更讓我驚喜的是，書中關於“景深”的講解。作者不僅給齣瞭光圈大小與景深的關係，還通過大量的實拍對比圖，展示瞭不同景深下照片的視覺效果，讓我直觀地瞭解到如何利用景深來突齣主體，或者營造齣夢幻般的背景虛化效果。此外，“構圖”的章節也讓我受益匪淺。作者不僅僅介紹瞭經典的構圖法則，更鼓勵讀者去觀察生活中的綫條、形狀和色彩，並將其融入到自己的創作中。我特彆喜歡他關於“引導綫”和“框架構圖”的講解，讓我能夠更有意識地去利用環境中的元素來增強照片的視覺衝擊力。書中還提供瞭很多不同場景下的拍攝技巧，例如旅行攝影、微距攝影等，讓我覺得這本書的內容非常全麵。光盤中的一些案例分析，更是讓我覺得這本書不僅僅是提供知識，更是提供瞭一種實踐的指導。

評分☆☆☆☆☆

這本書的名字實在太長瞭，一開始讓我有些猶豫，總覺得這麼長的書名，內容會不會也像書名一樣冗長堆砌，不夠精煉。但當我翻開它，卻被一種樸實而又深入淺齣的講解方式所吸引。作者並沒有一開始就拋齣大量晦澀的專業術語，而是從最基礎的相機結構、按鈕功能講起，仿佛你手裏拿著的就是一塊嶄新的、還沒摸透的工具。他用最通俗易懂的比喻，解釋瞭光圈、快門、ISO這“攝影三劍客”是如何協同工作的，就像是在描述一個精密的交響樂團，各自演奏著不同的樂章，卻共同譜寫齣震撼心靈的畫麵。我特彆喜歡他關於“景深”的講解，不像很多書本上死闆的公式推導，而是通過一個個實際拍攝場景的對比，讓你直觀感受到背景虛化的魅力，以及如何通過調整光圈來“玩弄”景深，讓主體脫穎而齣。書中還提供瞭大量不同類型照片的示例，從人像的柔美光影，到風光的壯麗宏偉，再到微距的細膩紋理，都配有詳細的拍攝思路和參數設置，這對我這種喜歡“依葫蘆畫瓢”的新手來說，簡直是福音。更讓我驚喜的是，書中還強調瞭“觀察”和“思考”的重要性，不僅僅是按下快門，更是要用心去感受，去捕捉生活中的美。作者並沒有要求你必須掌握多麼高深的技巧，而是鼓勵你從身邊的點滴開始，用眼睛去發現，用心去記錄。光盤裏的內容更是錦上添花，一些實用的後期處理教程，讓我對照片的“二次創作”也有瞭初步的認識。總而言之，這本書就像是一位循循善誘的老師，耐心地引導著我，一步步踏入數碼單反攝影的奇妙世界。

評分☆☆☆☆☆

我是一個攝影愛好者，之前也買過不少攝影書籍，但總覺得它們要麼過於專業，要麼內容零散，很難係統地學習。而這本《DSLR數碼單反攝影從入門到精通》徹底改變瞭我的看法。這本書的結構非常閤理，從相機的基礎知識，到各種拍攝技巧，再到後期處理，都講解得非常詳細。我特彆喜歡作者在講解“光圈”的時候，不僅僅是講瞭它對景深的影響，還講瞭它對“進光量”的影響，以及如何利用光圈來控製曝光。書中關於“快門速度”的講解也讓我印象深刻，作者用瞭很多對比圖，展示瞭不同快門速度下拍攝運動物體的效果，讓我直觀地理解瞭如何利用快門來“凝固”瞬間或者“記錄”運動。我之前一直覺得“ISO”越高，照片就越亮，但噪點也越多，所以總是盡量保持低ISO。看瞭這本書，纔明白在一些特殊情況下，適當提高ISO，並配閤其他設置，也能拍齣高質量的照片。書中關於“構圖”的講解也讓我受益匪淺，作者不僅介紹瞭經典的構圖法則，還鼓勵讀者去觀察生活中的綫條、形狀和色彩，並將其融入到自己的創作中。我尤其喜歡他對“二次曝光”和“HDR”等一些進階技巧的講解，他將這些復雜的技巧拆解成簡單的步驟，並配以大量的實例，讓大傢都能輕鬆掌握。光盤裏的案例分析，更是讓我覺得這本書不僅僅是理論知識，更是實踐的指導。