ADOBE PHOTOSHOP CS5标准培训教材 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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ACAA专家委员会，DDC传媒 编

图书标签:

• Photoshop
• CS5
• 图像处理
• 设计
• 教程
• 标准版
• Adobe
• 软件
• 图形
• 培训教材

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115237910

版次：1

商品编码：10380561

品牌：异步图书

包装：平装

丛书名： Adobe中国教育认证计划及ACAA教育发展计划标准培训教材

开本：16开

出版时间：2010-11-01

用纸：胶版纸

页数：402

字数：592000

正文语种：中文版

内容简介

　　 《ADOBE PHOTOSHOP CS5标准培训教材》是“Adobe中国教育认证计划及ACAA教育发展计划标准培训教材”中的一本。为了让读者系统、快速地掌握Adobe Photoshop CS5软件，《ADOBE PHOTOSHOP CS5标准培训教材》全面细致地介绍了Adobe Photoshop CS5的各项功能，包括基础知识、绘图修饰及图像编辑、创建选区、通道和蒙版、图层的应用、文字图层、图层样式、矢量图形和矢量蒙版、图像色彩校正、图像的分析与扫描、滤镜的特殊效果和文件的存储。
　　 《ADOBE PHOTOSHOP CS5标准培训教材》由行业资深人士、Adobe专家委员会成员以及参与Adobe中国数字艺术教育发展计划命题的专业人员编写。《ADOBE PHOTOSHOP CS5标准培训教材》语言通俗易懂，内容由浅入深、循序渐进，并配有大量的图示，特别适合初学者学习，同时对有一定基础的读者也大有裨益。《ADOBE PHOTOSHOP CS5标准培训教材》对参加Adobe中国认证专家（ACPE）和Adobe中国认证设计师（ACCD）的考试具有指导意义，同时也可以作为高等学校美术专业计算机辅助设计课程的教材。另外，《ADOBE PHOTOSHOP CS5标准培训教材》也非常适合其他各类相关培训班及广大自学人员参考阅读。

目录

第1章 基础知识
1.1 基本概念
1.1.1 像素
1.1.2 关于矢量图和点阵图
1.1.3 图像分辨率
1.1.4 颜色深度
1.1.5 颜色模型和模式
1.2 Photoshop的内部工作环境
1.2.1 将预设文件恢复到初始的设置
1.2.2 定制和优化Photoshop工作环境
1.2.3 工具箱
1.2.4 打开文件
1.2.5 建立新文件
1.2.6 更改图像大小
1.2.7 关于参考线的使用
1.2.8 文件注释
1.2.9 预设管理器
1.2.10 Photoshop帮助
1.2.11 快捷键和关联菜单
1.2.12 图像浏览
1.2.13 面板

第2章 绘图修饰及图像编辑
第3章 创建选区
第4章 通道和蒙版
第5章 图层的应用
第6章 文字图层
第7章 图层样式
第8章 矢量图形和矢量蒙版
第9章 图像色彩的校正
第10章 图像的分析与扫描
第11章 滤镜的特殊效果
第12章 文件的存储

前言/序言

《数字影像创作的艺术与技法》 导言：探索无限可能，点亮创意之光 在信息爆炸、视觉至上的时代，数字影像已不仅仅是信息的载体，更是情感的传达、创意的实现与艺术的表达。无论是专业的摄影师、平面设计师，还是热情的业余爱好者，亦或是希望提升自身工作效率的商务人士，都离不开强大而灵活的数字影像处理工具。本书《数字影像创作的艺术与技法》正是为此而生，它将引领您深入探索数字影像处理的广阔天地，掌握从基础到精深的各项核心技法，最终成为一位能够驾驭数字工具，挥洒创意的影像魔法师。 本书并非一本简单罗列软件操作步骤的指南。我们更关注的是“为什么”以及“如何更好地”去实现我们的创意。我们相信，理解影像处理背后的原理，掌握灵活多变的思路，远比死记硬背指令更为重要。因此，本书将通过案例驱动、理论结合实践的方式，引导读者逐步建立起系统性的影像处理知识体系。 第一篇：数字影像的基础认知与色彩理论 在踏上创意之旅之前，建立扎实的理论基础至关重要。本篇将带您走进数字影像的微观世界，理解像素、分辨率、色彩模式等基本概念，它们是构成一切视觉信息的基石。 像素的奥秘： 我们将深入剖析像素的本质，理解其在数字图像中的作用，并探讨分辨率对图像质量的影响。您将学会如何根据不同的输出需求（如网页展示、印刷出版）选择合适的分辨率，避免图像模糊或尺寸不匹配的问题。 色彩的语言： 色彩是视觉艺术中最富表现力的元素。本篇将系统讲解色彩理论，包括色彩模型（RGB、CMYK、HSB）、色相、饱和度、明度等概念。您将学习如何准确地理解和运用色彩，营造不同的氛围和情绪，使您的作品更具感染力。我们将探讨不同色彩搭配的心理效应，以及如何在实际操作中精确控制色彩的呈现。 色彩空间与色域： 了解不同的色彩空间（如sRGB、Adobe RGB、ProPhoto RGB）及其色域的差异，对于保证色彩在不同设备和应用场景下的准确性至关重要。您将学习如何在工作流程中选择和管理色彩空间，确保您的创意能够忠实地呈现。 图像格式的抉择： JPEG、PNG、TIFF、PSD等常见的图像格式各有什么特点？何时应该选择哪种格式？本书将为您一一解析，帮助您根据图像的用途、质量要求以及文件大小进行最优化的选择。 第二篇：核心图像编辑与增强技法 掌握了基础知识，我们便可以开始进行图像的精细打磨。本篇将聚焦于核心的图像编辑和增强技法，让您的照片脱胎换骨，焕发新生。 非破坏性编辑的智慧： 我们将重点推崇并教授非破坏性编辑的工作流程。通过图层、蒙版、调整图层等核心概念的运用，您可以随时修改、撤销调整，最大程度地保留原始图像的质量，并保持工作的灵活性。 曝光与对比度的艺术： 曝光不足或过曝，对比度失衡，是许多照片的通病。本篇将深入讲解直方图的解读和运用，帮助您精确控制图像的明暗细节。您将学习如何利用曲线、色阶等工具，巧妙地调整曝光和对比度，还原真实场景的光影之美，或创造戏剧性的视觉效果。 色彩的精准调校： 在基础色彩理论之上，本篇将教授更高级的色彩调整技巧。您将学习如何利用色彩平衡、色相/饱和度、可选颜色等工具，对特定颜色进行精准的修改，纠正偏色，增强色彩的表现力，创造出独特而富有艺术感的色彩风格。 锐化与降噪的平衡： 锐化可以使图像细节更加清晰，但过度锐化会产生噪点和锯齿。降噪可以消除图像中的颗粒感，但也会损失部分细节。本篇将指导您如何在锐化和降噪之间找到最佳的平衡点，使图像既清晰又干净。 局部调整的妙用： 有时，我们只需要对图像的某个区域进行调整。本篇将教授各种选择工具（如套索工具、魔棒工具、快速选择工具）和蒙版的使用方法，帮助您精准地选取目标区域，并进行独立的曝光、色彩或细节调整，实现神来之笔的局部优化。 污点修复与瑕疵去除： 无论是照片中的人像瑕疵、产品上的灰尘，还是不经意间闯入画面的干扰物，都可以通过本书介绍的修复工具（如污点修复画笔工具、修补工具、仿制图章工具）轻松移除，让您的作品更加完美。 第三篇：高级创意合成与特效运用 当基本调整已不能满足您的创意需求时，高级合成与特效将为您打开一扇全新的大门。本篇将挑战您的想象力，教您如何将不同的图像元素巧妙地融合，创造出令人惊叹的视觉奇观。 图层的魔力： 图层是数字影像合成的基石。本篇将深入探讨图层的叠加模式、混合选项以及它们的组合应用，让您理解如何通过图层的叠加和混合，创造出丰富的视觉层次和效果。 蒙版的无限可能： 蒙版是控制图层可见区域的强大工具。您将学习如何利用矢量蒙版、图层蒙版，实现平滑的过渡、复杂的抠像效果，以及对图层进行精细的控制，让不同元素的融合自然而逼真。 精湛的抠像技术： 想要将主体从背景中完美地分离出来，是合成的关键。本篇将介绍多种抠像方法，包括使用选择工具、通道抠像、背景橡皮擦工具，以及更高级的“选择并遮住”功能，无论目标是简单的纯色背景，还是复杂的毛发、透明物体，都能迎刃而解。 变形与扭曲的艺术： 利用自由变换、变形工具，您可以对图像进行旋转、缩放、倾斜、扭曲，甚至可以实现网格变形，将图像塑造成任何您想要的形状，为创意合成提供无限可能。 滤镜的奇幻之旅： 滤镜是快速实现特殊视觉效果的捷径。本篇将介绍各种常用的滤镜，如模糊滤镜、锐化滤镜、风格化滤镜、艺术滤镜等，并讲解如何通过智能滤镜，使滤镜效果可编辑、可重复调整，避免一次性破坏性操作。 文本与矢量图形的整合： 优秀的数字作品往往需要文字和矢量图形的配合。本篇将介绍如何将文本添加到图像中，进行排版、样式设置，并讲解矢量形状工具的使用，让您能够创建和编辑简单的矢量图形，与位图图像无缝结合。 创建个性化笔刷与图案： 独一无二的笔刷和图案能够赋予您的作品独特的风格。本篇将指导您如何创建自定义笔刷，并将其应用于绘画、纹理添加等场景，以及如何创建重复的图案，用于背景设计或纹理填充。 第四篇：实用工作流程与效率提升 掌握了强大的编辑技法，如何高效地运用它们，完成项目，提升工作效率，则是专业人士必须具备的素养。 项目管理与文件组织： 良好的文件管理是高效工作的前提。本篇将分享一些实用的项目组织策略，帮助您清晰地管理您的源文件、素材和输出文件。 批量处理的智慧： 当需要对大量图像进行相同的操作时，批量处理将为您节省大量时间。您将学习如何利用动作（Actions）录制和播放一系列操作，实现自动化处理。 输出优化： 不同的输出媒介对图像有不同的要求。本篇将详细讲解如何针对网页、印刷、社交媒体等不同平台进行图像的优化，包括分辨率、色彩模式、文件格式、压缩率等参数的设置，确保您的作品在各种环境下都能呈现最佳效果。 快捷键的魅力： 熟练掌握常用快捷键，能显著提高操作速度。本书将在讲解过程中穿插重要的快捷键提示，并提供常用快捷键的列表，助您成为一名“指尖上的舞者”。 插件与扩展工具的运用： 了解并善用第三方插件和扩展工具，可以极大地扩展软件的功能，提升工作效率。本篇将介绍一些热门且实用的插件类型，并指导您如何选择和安装它们。 结语：创意无界，实践永恒 数字影像创作是一个不断学习和探索的过程。本书为您提供了一个坚实的基础和丰富的工具箱，但最终的成就，取决于您付出的时间和精力，以及您敢于尝试的勇气。《数字影像创作的艺术与技法》不仅仅是一本书，它更是一扇门，推开它，您将进入一个充满无限可能的视觉世界。愿本书成为您手中最得力的伙伴，陪伴您在数字影像的创作道路上，不断超越，创造出属于您自己的辉煌。 请记住，技术是手段，创意是灵魂。掌握了本书所传授的知识和技法，请大胆地将您的想法付诸实践，用您的眼睛去观察，用您的心灵去感受，用您的作品去诉说。您，就是下一位数字影像的艺术家。

评分☆☆☆☆☆

这本书的学习体验是出乎我意料的好，我一直以为学习 Photoshop CS5会是一件枯燥乏味的事情，但《ADOBE PHOTOSHOP CS5标准培训教材》却让我彻底改变了看法。它的内容编排非常合理，从易到难，循序渐进，完全不会让人感到吃力。我最喜欢的是书中大量的实操案例，每一个案例都非常贴近实际需求，而且操作步骤讲解得非常细致，即使是完全没有 Photoshop 基础的初学者，也能轻松跟着学会。我跟着书中的案例练习，不仅巩固了对工具的理解，还学会了很多实用的技巧。比如，书中关于“文字工具”的讲解就非常深入，不仅仅是简单的输入文字，还包括了文字的排版、样式设置、路径文字等等，这些都大大提升了我制作宣传海报的能力。而且，这本书的排版设计也非常精美，图文并茂，看起来赏心悦目，让学习过程变得更加愉快。我真的觉得，这本书不仅仅是一本教材，更像是一个耐心细致的 Photoshop 导师。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我原本对这本《ADOBE PHOTOSHOP CS5标准培训教材》并没有抱太高的期望，毕竟 Photoshop 的内容实在太多太杂，很难想象一本教材能够面面俱到。但事实证明，我的担忧是多余的。这本书的内容深度和广度都远超我的想象。作者在讲解每个工具或功能时，不仅仅是告诉你“怎么用”，更重要的是告诉你“为什么这么用”，以及“在什么场景下使用最合适”。比如，在讲解“调整图层”时，作者详细分析了不同类型调整图层的适用范围和优缺点，让我能根据实际需求做出最佳选择。书中的一些高级技巧，如路径工具的高级应用、滤镜库的精妙组合、甚至是简单的动效制作，也都有详细的讲解和实例演示。我最欣赏的是，这本书的语言风格非常严谨专业，但又不失亲切感，让我能够轻松地理解那些复杂的概念。通过这本书的学习，我感觉自己对 Photoshop 的理解上升到了一个新的高度，不再是零散的知识点堆砌，而是形成了一个完整的知识体系。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是 Photoshop 初学者的福音！我一直对图像处理非常感兴趣，但苦于没有系统性的指导，每次都是摸索着来，效率低下又容易走弯路。当我在书店看到这本《ADOBE PHOTOSHOP CS5标准培训教材》时，直觉告诉我它就是我一直在寻找的。从第一页开始，我就被它清晰的逻辑和循序渐进的讲解吸引住了。作者并没有上来就讲那些复杂的滤镜和工具，而是从最基础的界面认识、文件管理、选区工具开始，一步步引导读者熟悉 Photoshop 的基本操作。那些看似枯燥的理论知识，通过书中丰富的图例和实例，变得生动易懂。我特别喜欢书中对“图层”这个核心概念的讲解，它用非常形象的比喻，让我一下子就理解了图层的强大之处，也为我后续学习更高级的技巧打下了坚实的基础。而且，书中的案例都是日常生活中非常实用的，比如如何抠图换背景、如何给照片调色、如何制作简单的海报等等，每一个案例都附带了详细的操作步骤，让我可以跟着一步一步练习，很快就能掌握其中的技巧。这本书真的让我告别了“瞎折腾”，让我对 Photoshop 的学习充满了信心。

评分☆☆☆☆☆

这本书的内容真的让我眼前一亮，它对于 Photoshop CS5 的讲解可谓是面面俱到，涵盖了从入门到精通的方方面面。我之前用过一些其他的 Photoshop 教材，总感觉要么太浅显，要么过于晦涩难懂，很难找到一本能够真正帮助我提升技能的书。而这本《ADOBE PHOTOSHOP CS5标准培训教材》却恰恰做到了平衡。它在讲解基本操作的同时，并没有忽略那些进阶的技巧，比如蒙版的使用、画笔工具的高级设置、色彩管理等等，都讲解得非常到位。我尤其对书中关于“非破坏性编辑”的理念印象深刻，它让我明白了如何在不损失原图信息的前提下进行修改，这对于专业级的图像处理来说至关重要。书中的案例设计也非常巧妙，既能展示某个工具或功能的强大，又能引导读者思考如何将这些知识应用到实际创作中。我尝试着跟着书中的案例进行练习，发现自己的 Photoshop 水平有了质的飞跃。现在，我不仅能熟练地进行图像的修复和调整，还能尝试一些更复杂的创意合成，这在以前是我想都不敢想的。

评分☆☆☆☆☆

从我个人的角度来看，《ADOBE PHOTOSHOP CS5标准培训教材》是一本极其宝贵的学习资源。它的内容深度和广度都做得非常出色，涵盖了 Photoshop CS5 的几乎所有重要功能和核心概念。我一直认为，学习 Photoshop 最关键的是理解其背后的逻辑和原理，而这本书恰恰做到了这一点。作者在讲解每个知识点时，都非常注重理论与实践的结合，通过大量的实例和案例，让读者能够深入理解每个工具和命令的作用。我尤其喜欢书中对“色彩空间”和“图像分辨率”等基础但至关重要的概念的讲解，它帮助我建立起了正确的图像处理观念，避免了在后期制作中出现一些不必要的错误。而且，这本书的语言风格非常专业且准确，对于想要系统学习 Photoshop 的读者来说，这无疑是一本不容错过的佳作。它让我在面对复杂的图像处理任务时，能够更加自信和从容。

评分☆☆☆☆☆

给同事的小孩买的，小孩喜欢，说对学习有帮助．

评分☆☆☆☆☆

速度比较快！速度比较快！

评分☆☆☆☆☆

内容很基础，适合入门学习。

评分☆☆☆☆☆

内容详细，是本好书，值得购买！

评分☆☆☆☆☆

书比想象的小，内容不错

评分☆☆☆☆☆

内容很基础，适合入门学习。

评分☆☆☆☆☆

《中国近现代当代舞蹈发展史》记述了从1840年至l996年这150多年间中国舞蹈艺术发展的历程，我认为这是一部弥补舞蹈历史学科空白的很重要的学术著作。作者们告诉我，他们努力用辩证唯物主义和历史唯物主义的观点和方法，来审视、分析、研究中国舞蹈艺术在这一个半世纪问，在社会急骤变革的情况下的发展脉络，总结历史经验，弘扬民族文化，宣传革命舞蹈艺术传统。这对于今后繁荣舞蹈创作，提高表演水平，培养优秀人才，促进理论研究，以及更好地吸取外国舞蹈有益的经验等，都会起到很好的参考作用。在本书的写作方法上，他们力求史料准确翔实，理论和实践相结合，语言既生动流畅又深入浅出，使这一段复杂多变的舞蹈发展历史，不但具有一定的文献价值、史料价值，而且融知识性、学术性与可读性于一体。我认为他们的这种做法很好。这部著作中，还以足够的篇幅记述了香港、台湾舞蹈发展的历程和海外华人、华裔舞蹈家们在宣扬中华传统舞蹈文化，推动世界舞蹈的发展中所做出的努力与贡献，这也是一件非常有意义的事情。

评分☆☆☆☆☆

[ZZ]写的的书都写得很好，[sm]还是朋友推荐我看的，后来就非非常喜欢，他的书了。除了他的书，我和我家小孩还喜欢看郑渊洁、杨红樱、黄晓阳、小桥老树、王永杰、杨其铎、晓玲叮当、方洲，他们的书我觉得都写得很好。[SM]，很值得看，价格也非常便宜，比实体店买便宜好多还省车费。 书的内容直得一读[BJTJ]，阅读了一下，写得很好，[NRJJ]，内容也很丰富。[QY]，一本书多读几次，[SZ]。 快递送货也很快。还送货上楼。非常好。 [SM]，超值。买书就来来京东商城。价格还比别家便宜，还免邮费不错，速度还真是快而且都是正版书。[BJTJ]，买回来觉得还是非常值的。我喜欢看书，喜欢看各种各样的书，看的很杂，文学名著，流行小说都看，只要作者的文笔不是太差，总能让我从头到脚看完整本书。只不过很多时候是当成故事来看，看完了感叹一番也就丢下了。所在来这里买书是非常明智的。然而，目前社会上还有许多人被一些价值不大的东西所束缚，却自得其乐，还觉得很满足。经过几百年的探索和发展，人们对物质需求已不再迫切，但对于精神自由的需求却无端被抹杀了。总之，我认为现代人最缺乏的就是一种开阔进取，寻找最大自由的精神。 中国人讲“虚实相生，天人合一”的思想，“于空寂处见流行，于流行处见空寂”，从而获得对于“道”的体悟，“唯道集虚”。这在传统的艺术中得到了充分的体现，因此中国古代的绘画，提倡“留白”、“布白”，用空白来表现丰富多彩的想象空间和广博深广的人生意味，体现了包纳万物、吞吐一切的胸襟和情怀。让我得到了一种生活情趣和审美方式，伴着笔墨的清香，细细体味，那自由孤寂的灵魂，高尚清真的人格魅力，在寻求美的道路上指引着我，让我抛弃浮躁的世俗，向美学丛林的深处迈进。合上书，闭上眼，书的余香犹存，而我脑海里浮现的，是一个“皎皎明月，仙仙白云，鸿雁高翔，缀叶如雨”的冲淡清幽境界。愿我们身边多一些主教般光明的使者，有更多人能加入到助人为乐、见义勇为的队伍中来。社会需要这样的人，世界需要这样的人，只有这样我们才能创造我们的生活，[NRJJ]希望下次还呢继续购买这里的书籍，这里的书籍很好，非常的不错，。给我带来了不错的现实享受。希望下次还呢继续购买这里的书籍，这里的书籍很好，非常的不错，。给我带来了不错的现实享受。

评分☆☆☆☆☆

还不错~有兴趣的可以试一下！要是彩色的就好了！