景观建筑的形式与肌理：图示导论 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

[英] 蒂 著，袁海贝贝 译

图书标签:

• 景观建筑
• 形式美学
• 肌理
• 设计原理
• 图示
• 景观设计
• 建筑设计
• 环境设计
• 视觉传达
• 材料应用

出版社： 大连理工大学出版社

ISBN：9787561160015

版次：1

商品编码：10568745

包装：平装

丛书名： 景观与建筑设计系列

开本：32开

出版时间：2011-02-01

用纸：胶版纸

页数：214

内容简介

《景观建筑的形式与肌理》一书基于景观的应用与体验创造出一种空间形态学，从而为研究景观建筑提供了一种原创的视觉手段。《景观建筑的形式与肌理：图示导论》建立了一个易于在设计中理解和构想景观的框架，并在此基础上探讨了审美、空间及体验的概念。肌理就是景观得以组合成整体的结构，而形式指的是组成肌理的各个组成元素。形式与肌理结合就是景观形态学，它对于发展视觉空间设计的思考和认知十分必要。
《景观建筑的形式与肌理：图示导论》既可成为景观建筑学、建筑学与规划学专业学生的专业入门书籍，同时对那些更?经验的环境设计者来说也不失为一本富有吸引力的资料集。

目录

引言
关于本书
如何使用本书
1 景观肌理
景观设计的背景
全球景观
景观的形成过程与系统
景观与人
地域性景观
城镇与城市
城市中的不同区域
城市绿地和交通
设计模型和场所的品质
责任
原创
回收利用还是“一张白纸”
健全与包罗万象
神秘性、易识别性、复杂性和整体性
多样统一
观望与隐蔽理论
整体与组合
场所的组合设计
组合设计案例
空间与路径的组合
空间、路径、边界、阈和焦点的组合
地形、植物、建筑和水体的组合

2 空间
定义
地面、“墙面”和“天空”平面
设计平面与景观元素
人们对空间的使用和体验
空间的形式
原有场地形式的诠释
几何
隐喻
象征
自然形式的抽象与应用
原型
本土语汇
历史范例
空间的围合
围合度与穿透度
空间的围合与特点
围合与微气候
空间与边界
空间的尺度
人体尺度
尺度与背景
……

前言/序言

《形式的诗学：景观建筑的隐喻与具象》 引言： 在人类与自然共生的漫长历程中，景观建筑始终扮演着一个至关重要的角色。它不仅仅是对土地的规划与改造，更是对人类情感、记忆与对自然界深刻理解的物质化表达。本书《形式的诗学：景观建筑的隐喻与具象》旨在深入探讨景观建筑中“形式”这一核心概念的丰富内涵及其多维度的呈现方式。我们试图超越纯粹的功能性与技术性考量，揭示形式背后所承载的文化、哲学、艺术乃至心理学意象，以及这些意象如何通过具体的景观实践得以具象化，从而触动观者的心灵，引发深刻的共鸣。 第一章：形式的抽象与感知——空间的呼吸 本章将追溯“形式”在人类认知中的源起，探讨形式如何从最原始的自然形态中被抽象出来，进而成为我们理解世界的基础。我们将审视各种抽象几何形式，如点、线、面、体，在不同文化语境下的象征意义，以及它们如何在景观设计中被赋予生命。例如，蜿蜒的河流、起伏的山峦、规则的种植床，它们各自代表着何种隐喻？线如何引导视线，划分空间，连接过去与未来？面如何界定边界，创造深度，提供休憩的场所？体块的堆叠与穿插又如何塑造场所的精神？ 我们将结合心理学与认知科学的视角，分析人类对空间形式的感知机制。颜色、纹理、光影如何影响我们对形式的判断？对比、重复、韵律等基本设计原则如何在景观中创造视觉的动势与秩序？本章还将讨论，形式不仅仅是视觉的存在，它更关乎我们身体在空间中的体验——步行的节奏、站立的稳固感、坐卧的舒适度，都与形式的构成息息相关。我们将引用一些经典的景观案例，解析其形式语言如何巧妙地调动观者的多重感官，使其沉浸于一个充满生命力的空间叙事之中。 第二章：肌理的物质性与触感——土地的低语 如果说形式是景观的骨骼与轮廓，那么肌理便是其血肉与肌肤。本章将聚焦于“肌理”——景观构成要素的表面质感与物质属性。我们将深入探讨不同材料的物理特性及其在景观设计中的应用。石材的粗犷与细腻，木材的温润与沧桑，金属的冰冷与光泽，水体的流动与反射，植被的柔软与坚韧——这些物质性的感知如何定义一个场所的性格？ 肌理不仅关乎触觉，更承载着丰富的文化信息与情感联想。粗糙的石头可能唤起原始的力量感与历史的厚重感，光滑的金属则可能营造现代的精致与简洁。沙砾的松散与植物的交织，又能带来何种野趣或禅意？本章将分析肌理如何通过光影的变化、声音的共鸣（如风吹过树叶的声音、水滴落在石板上的声音）以及气味的扩散（如泥土的芬芳、花朵的清香）来丰富场所的感官体验。 我们将考察不同文明如何利用当地的材料与肌理来表达其独特的地域特色与审美情趣。例如，日本庭园中对砂石、苔藓、枯山水的精妙运用，地中海地区对天然石材与橄榄树的偏爱，都体现了肌理与地域文化的深度融合。本章还将讨论，在当代景观设计中，如何通过创新材料与工艺，赋予传统肌理新的生命，或创造全新的物质表达，从而拓展景观的表现力。 第三章：隐喻的语言——自然的诗意化 “形式”与“肌理”并非孤立存在，它们是构成景观“隐喻”语言的基石。本章将深入探讨景观建筑中“隐喻”的思维方式。何为隐喻？它是在一个事物与另一个事物之间建立联系，从而赋予前者新的意义。在景观设计中，这种隐喻常常指向自然界的生命力、生命的轮回、元素的转化、甚至人类的情感与历史。 我们将分析一些经典的景观隐喻。例如，一条象征生命的河流，一处象征安宁的池塘，一片象征永恒的纪念碑，或一片象征野性的荒野。这些隐喻如何通过形式与肌理的组合得以呈现？流动的曲线可以隐喻生命的活力，稳定的平台可以隐喻心灵的慰藉，杂乱的植被可以隐喻自然的野性。 本章将重点研究景观建筑如何将抽象的哲学观念、历史叙事、甚至文学艺术作品中的意象转化为可感知的空间形式与物质肌理。例如，如何通过空间序列的安排，模拟一次心灵的旅程？如何通过水体的处理，象征情感的宣泄或净化？如何通过植物的选择与配置，表达四季的更迭与生命的无常？我们将援引诸如“大地艺术”等流派的实践，考察艺术家们如何利用自然材料与景观媒介，创造出震撼人心的隐喻性作品。 第四章：具象的表达——空间的叙事 如果说隐喻是景观的灵魂，那么“具象的表达”便是其物质化的载体，是让隐喻得以被观者清晰感知和理解的关键。本章将关注景观设计中“具象”的创作手法，即如何将抽象的意念、情感或故事，通过具体的形式、肌理、色彩、声音、气味等元素，在真实的空间中得以呈现。 我们将探讨景观叙事的多种维度。它可以是线性的，引导观者沿着一条路径，经历一系列的空间转换，体验一个完整的故事；也可以是点状的，通过标志性的节点或意象，唤起观者特定的联想与记忆。景观叙事可以是宏大的，记录历史的变迁；也可以是微小的，关注日常的细节与情感。 本章将分析具体的具象化策略。例如，通过地形的塑造，创造高低起伏的视觉效果，模拟某种地形特征，或暗示某种地质过程。通过水体的设计，制造涌动、静止、跌落等不同情境，引发观者对生命、时间、情感的思考。通过雕塑、构筑物、标志性植物等元素的设置，成为叙事的焦点或关键道具。 我们将深入研究一些成功的景观案例，剖析其叙事结构与具象化手段。例如，某个纪念性广场如何通过广场的尺度、材质、以及纪念碑的设计，来讲述一段历史；某个公园如何通过植物的季节性变化、步道的蜿蜒曲折，来营造一种田园诗般的浪漫氛围；某个城市滨水空间如何通过水体的景观化处理，与周边建筑形成互动，讲述人与水的故事。本章还将讨论，在信息爆炸的时代，景观叙事如何抓住观者的注意力，使其在短暂的停留中获得深刻的体验与启迪。 第五章：形式与肌理的融合——场所精神的生成 本章将是对前四章内容的综合与升华。我们将探讨“形式”与“肌理”如何相互作用，共同生成一个具有独特“场所精神”的空间。场所精神，是指一个地方所特有的氛围、气质与感染力，它源于物质形态与非物质意涵的深度融合，能够触动人心，成为人们的精神寄托与情感归属。 我们将分析，形式的“骨骼”与肌理的“血肉”是如何通过精妙的设计，相互衬托，相互强调，共同塑造一个地方的独特性。例如，在某些古代遗址中，残存的石墙（肌理）与断壁残垣（形式）共同营造出一种历史的苍凉感。在一些现代公园中，简洁的几何铺装（形式）与精心选择的观赏植物（肌理）相结合，创造出一种宁静而精致的氛围。 本章还将审视，场所精神是如何通过观者的参与与体验而得以丰富与完善的。形式与肌理所传达的隐喻与叙事，需要通过观者的感知、理解与情感投射，才能真正转化为鲜活的场所精神。一个成功的景观，能够引发观者内心的共鸣，使其产生归属感、认同感，甚至成为其生活记忆的重要组成部分。 我们将引用不同地域、不同文化的景观案例，来阐述形式与肌理如何共同作用，生成或宏大、或细腻、或神秘、或活泼的场所精神。例如，古老的宗教场所如何通过庄严的形式与古朴的肌理，营造神圣与敬畏；充满活力的城市公共空间如何通过多样的形式与丰富的肌理，激发交流与活力。 结论： 《形式的诗学：景观建筑的隐喻与具象》旨在开启一段对景观本质的深度探索。通过对“形式”的抽象感知、对“肌理”的物质触感、对“隐喻”的象征语言以及对“具象”的空间叙事的细致分析，我们力求揭示景观建筑作为一门艺术与科学的融合体，如何通过对自然元素的诗意化处理，创造出既具有实用功能，又饱含文化内涵与精神力量的场所。本书不追求提供一套僵化的设计模板，而是希望激发读者对景观的深度思考，培养其从更广阔的视角去理解和创作那些能够触动灵魂、丰富生命的空间。我们相信，每一个景观都蕴含着一段关于形式的诗学，一种关于物质与精神对话的叙事，等待着我们去发现、去解读、去创造。

评分☆☆☆☆☆

我必须承认，这本书的理论深度远超我的预期。它并非简单地罗列了景观形式的分类和肌理的元素，而是深入挖掘了这些构成要素背后的哲学思辨和文化根源。作者的论述逻辑严密，层层递进，从最基础的点、线、面，一直探讨到复杂的空间序列和感知体验的构建。特别是关于“场所精神”如何通过物质性的肌理和形式语言被捕捉和表达的章节，论述得尤为精辟。书中引用了许多经典案例的分析，但不同于其他泛泛而谈的论述，这里的分析是解构性的，将复杂的场地条件拆解为可分析的肌理变量，再重新组合为有机的形式。这种深度分析能力，对于希望提升设计思维层次的读者来说，无疑是醍醐灌顶。它迫使你去思考，你所做的每一个设计选择，其背后潜藏的意义和带来的长期影响，而不仅仅是视觉上的好看。

评分☆☆☆☆☆

这本书的阅读体验是极其连贯和令人沉浸的。流畅的叙事节奏掌控得非常好，使得即使涉及许多技术性的内容，也不会让人感到枯燥或脱节。它成功地在学术的严谨性和实践的可操作性之间找到了一个绝佳的平衡点。我可以感受到作者在文字组织上的匠心，每个段落的过渡都像是精心设计的景观路径，自然而然地引导读者走向下一个思考的节点。其中穿插的那些作者自身的经验总结和反思，更是为冰冷的理论注入了人情味和实践的温度。这种行云流水的阅读感，让我愿意一口气读完好几个章节，而不是像面对许多工具书那样，只能零散地查阅。它更像是一部带领你进行一次设计思维漫游的旅程记录，处处充满惊喜和启发。

评分☆☆☆☆☆

与其他侧重于宏大规划或纯粹美学理论的著作相比，这本书的实用指导价值显得尤为突出。它将高深的理论迅速转化为可以立即在绘图板上应用的具体手法。例如，关于如何通过调整种植群落的层次结构来模拟自然界的能量流动的章节，描述得极其清晰，并配有详细的图示说明如何构建这种层次感。它不是高高在上的学院派理论，而是扎根于土地和实践的智慧结晶。对于正在进行项目实践的设计师来说，这本书就像是一个随身的“高阶设计顾问”，当你遇到形式组织或肌理表达的瓶颈时，翻开它，总能找到一条清晰的突破口。这种既有深度又有广度的实战指导，是它最宝贵的价值所在。

评分☆☆☆☆☆

这本书的视觉呈现简直是一场盛宴。内页的排版设计大胆而富有创意，大量高质量的插图和图表不仅清晰地阐释了复杂的空间关系，更在美学上提供了丰富的灵感。特别是那些剖面图和平面图的绘制方式，那种细腻的线条处理和对光影的精准把握，让我忍不住反复摩挲书页。它不仅仅是一本关于“如何做”的教科书，更像是一本将理论转化为具体图像的艺术品。阅读过程中，我发现那些原本抽象的理论概念，通过这种直观的图示语言，变得触手可及，极大地降低了理解门槛。封面设计也极其考究，那种材质的触感和色彩的搭配，预示着内容深度的同时，也体现了对景观设计本质的深刻理解。对于初学者而言，这本书是极佳的视觉入门向导；而对于资深从业者，它也能提供一种重新审视经典表达方式的视角，每次翻阅都能带来新的感悟。它真正做到了用“看”来学习设计，而不是仅仅依赖文字的堆砌。

评分☆☆☆☆☆

这本书对材料性的探讨，达到了令人惊叹的细致程度。它不满足于仅仅指出“这里用了石材或木材”，而是深入剖析了不同材料的物理特性、时间演化（比如风化、苔藓的生长）如何影响景观的最终肌理和使用者的感知。书中关于“时间”在景观设计中的角色，特别是如何通过材料的选择来“编织”时间的叙事，给我留下了极为深刻的印象。许多设计书往往忽略了这一点，而这本书则将其置于核心位置。通过对微观尺度的肌理分析，我开始重新审视我在设计中对材料的粗糙处理，意识到每一个纹理、每一条缝隙，都在向世界讲述着不同的故事。这本书教会我如何用“触觉”和“时间感”来设计，而不仅仅是视觉效果。

评分☆☆☆☆☆

我真的好中意啊我真的好中意啊

评分☆☆☆☆☆

很好的书籍很好的学习必备佳品，，，，希望宣传能给力的，能越做也好，下次还会在来的额，京东给了我不一样的生活，这本书籍给了我不一样的享受，体会到了购物的乐趣，让我深受体会啊。

评分☆☆☆☆☆

这是老师推荐的一本很好的书 老师的名字叫王向荣 他是同济大学毕业的 现在是北京林业大学的教授 这本书是他出的 他还推荐一本书 叫西方现代景观的理论与实践 也是他出的 是还不错的 看了很好 值得推荐给大家 西方现代景观的产生和发展，有深刻的社会经济原因，涉及绘画、雕塑、建筑等其他艺术领域，范围也相当广泛。《西方现代景观设计的理论与实践》涉及的内容，从地域上看，包括欧洲和美洲两个大陆；从时间上看，跨越19、20世纪，直到21世纪初。《西方现代景观设计的理论与实践》用22万文字、约600幅珍贵的图片，首先简述了西方园林发展的历史和西方现代景观探索的过程，然后按地区和时间的先后介绍西方现代景观的产生和发展、以及西方现代景观的主要流派，最后介绍西方景观设计某些方面的新发展。全书将各个单一现象联系在一起，把不同国家众多的设计思想、设计流派和设计师联系起来，构成西方现代景观设计产生和发展的脉络，成为读者了解西方现代景观的重要文献。30年代正是现代建筑思想向拉丁美洲传播的时期。1936年柯布西耶受巴西一批建筑师邀请来与他们共同设计教育卫生部大楼（the Ministry of EdLtcation and Health）。这座建筑是在柯布西耶方案草图基础上，由科斯塔和尼迈耶、雷迪（A.E.Reidy）等人深入完成的。年轻的艺术家布雷·马克斯和波尔蒂奈里合作完成了这座大楼的壁画设计。1938年布雷·马克斯又承担了屋顶花园和底层庭园的设计。屋顶花园是柯布西耶新建筑思想的组成部分之一，但布雷·马克斯没有用与建筑统一的风格来设计花园，而是运用了自由的有机曲线和大块植物的色彩配置，初步显示了他的绘画式平面的设计风格。与柯布西耶的合作使布雷·马克斯受益匪浅，柯布西耶那清晰的设计理念、缜密的思维使他深为折服。这以后布雷·马克斯又做了许多项目，像巴西国家保险公司（Institute de Ressegtuos do Brasil）平台花园，庞普拉公园（Park of Pamptllha）等等。随着这一系列项目的成功，他的景观设计事业蒸蒸日上。1947～1955年间，他陆续设计了许多著名的私人花园。1948年设计的奥德特·芒太罗（Odetlte Monteiro）花园是他最重要的私人花园作品之一。这座住宅的主人是他的朋友奥德特·芒太罗，花园坐落在一个宽阔的山谷中，自然景观构成了园林的一部分。弯曲的道路将人的视线引向远方壮丽的山景，大片的各色植物簇拥在道路的两旁，不同植物拼成了流动图案的花床。园内的小湖边栽着水生植物，艺术的植物栽植形式同自然很好地融合在一起。芒太罗花园可以说是他设计的最充满活力的私家园林之一。

评分☆☆☆☆☆

正在看

评分☆☆☆☆☆

很好，很好，很好在商店里我们可以看看新出现的商品，不一定要买但可以了解他的用处，可以增加我们的知识广度，扩宽我们的视野，同时随着社会的发展，科技不断更新，新出现的东西越来越多，日益满足社会发展的需要，使我们的生活越来越精彩，而我们购物要根据自己的情况分析，不要买些外表华丽而无实际用处的东西，特别是我们青少年爱对新生的事物好奇，会不惜代价去买，这是我们要注意的！京东商城的东西太多了，比淘上的东西还要多，而且都是正品，我经过朋友的介绍来过一次，就再也没有去过别的购物网站了。不错的书，内容很丰富，排版很合理，一拿到就爱不释手！绝对是正版的，给图片上的一样，而且崭新的需要特别强调的是京东订的价格真的很低，服务态度也很好。快递公司服务很到位，把书拿到4楼上来了（比什么破“汇通快运”好多了！）。表演卖家和快递公司！走过路过千万不要错过，全5分！好了，我现在来说说这本书的观感吧，一个人重要的是找到自己的腔调，不论说话还是写字。腔调一旦确立，就好比打架有了块趁手的板砖，怎么使怎么顺手，怎么拍怎么有劲，顺带着身体姿态也挥洒自如，打架简直成了舞蹈，兼有了美感和韵味。要论到写字，腔调甚至先于主题，它是一个人特有的形式，或者工具；不这么说，不这么写，就会别扭；工欲善其事，必先利其器，腔调有时候就是“器”，有时候又是“事”，对一篇文章或者一本书来说，器就是事，事就是器。这本书，的确是用他特有的腔调表达了对“腔调”本身的赞美。|现在，京东域名正式更换为JDCOM。其中的“JD”是京东汉语拼音（JING DON|G）首字母组合。从此，您不用再特意记忆京东的域名，也无需先搜索再点击，只要在浏览器输入JD.COM，即可方便快捷地访问京东，实现轻松购物。名为“Joy”的京东吉祥物我很喜欢，TA承载着京东对我们的承诺和努力。狗以对主人忠诚而著称，同时也拥有正直的品行，和快捷的奔跑速度。太喜爱京东了。|好了，现在给大家介绍两本好书： 《爱情急救手册》是陆琪在研究上千个真实情感案例，分析情感问题数年后，首次集结成的最实用的爱情工具书。书中没有任何拖沓的心理和情绪教程，而是直接了当的提出问题解决问题，对爱情中不同阶段可能遇到的问题，单身的会遇到被称为剩男（剩女）的压力、会被家人安排相亲、也可能暗恋无终，恋爱的可能会遇到被种种问题，而已婚的可能会遇到吵架、等问题，所有问题一一给出解决方案。陆琪以闺蜜和奶爸的语重心长告诉你各种情感秘籍，让你一看就懂，一做就成。是中国首部最接底气的爱情急救手册。《谢谢你离开我》是张小娴在《想念》后时隔两年推出的新散文集。从拿到文稿到把它送到读者面前，几个月的时间，欣喜与不舍交杂。这是张小娴最美的散文。美在每个充满灵性的文字，美在细细道来的倾诉话语。美在张小娴书写时真实饱满的情绪，更美在打动人心的厚重情感。从装祯到设计前所未有的突破，每个精致跳动的文字，不再只是黑白配，而是有了鲜艳的色彩，首次全彩印刷，法国著名唯美派插画大师，亲绘插图。两年的等待加最美的文字，《谢谢你离开我》，就是你面前这本最值得期待的新作。

评分☆☆☆☆☆

正在看

评分☆☆☆☆☆

书看了蛮收益的，就是书的印刷质量还可以更好一些

评分☆☆☆☆☆

《研究》并没有试图探询知识在离开其产地之后与其受众的关系。但在另一种方式上，苏力表达了他的情绪与态度。在一定程度上，《研究》确实构建了一个“概念法学”作为其批评的对象，尽管这个对象并不明确。对它的最大批评显然是认为它颠倒了知识生产的结构，它欲图以“逻辑的生活替代生活的逻辑”（页82），其实质则是“思想和实践的贫困”（页89，尤其章六对概念思维方法在中国语境下“乏力”的突显）。虽然如此，且苏力流露出的感情也极强烈，但是，我们却决不能认为，当法律社会学提交了一份厚重的“作业”时，就自然构成了对概念法学的颠覆。概念法学有它存在的基础，这种基础可能同样是制度性的（德国在这方面享有世界声誉）。它的产生同样是在某种制约结构之中。激情陷苏力于无思之境。，概念法学还有其建设意义。社会学研究离开概念工具也将是不可能的。如果我们想到韦伯曾经提醒人们注意在社会学上的“法律”乃与法学上的“法律”不同，那么我们就应该具有更开阔的视界，这种视界既不囿于概念的分析，也不囿于法社会学。也许，把《研究》理解成是对中国法学面对中国之不平衡的、有断层的社会现实的不够自觉的批评，更富有启发与警醒意义。 正是在对理论的追求与对理论的“不屑一顾”之间的紧张关系上，我们体味到苏力的矛盾心情，但《研究》确实为我们描绘了一幅颇具现代性的农村基层司法。这其中，既有科学的冷静，又有“韦伯式”的忧郁。“你怯怯地不敢放下第二步，当你听见了第一步空寥的回声。”（苏力引，何其芳诗：《预言》）也许这一句诗表明的，确与这一部书相合：既有开拓者的孤独，又隐约可见这片处女地清新的原生气质：它的天地是广阔的，等待着现代话语对它进行洗脑似地征服；开垦的欲望与引人开垦的使命，伴随某种惨淡的失落——这不正是整个法治与现代化进程之中依稀可闻的叹息与悲悯吗？“有的人会看到它玫瑰色的美丽，……也一定有人从玫瑰色中看出血的颜色……”（

评分☆☆☆☆☆

希望你能越做越好，成长有你有我大家一起来，很好的宝贝。