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张鲜明 著

图书标签:

• 科幻
• 太空歌剧
• 机甲
• 未来科技
• 冒险
• 战争
• 宇宙
• 机器人
• 人工智能
• 赛博朋克

出版社： 大象出版社

ISBN：9787534756085

版次：1

商品编码：10768505

品牌：大象出版社

包装：平装

开本：8开

出版时间：2009-06-01

用纸：铜版纸

页数：165

正文语种：中文

编辑推荐

　　幻象之“像”，呈现给我们的是超现实。在超现实的世界，一切都是幻象，就像人类的梦境一样：在梦中一切都是真的，但梦醒之后，我们会发现，梦中的一切不是真的，而只是幻觉。幻象其实并不存在，它只是“有着”，只是在变幻或变异之中到来，在瞬间之中发生着，一如作者从虚空中拍摄到的、由光影构成的影像，是虚拟的、瞬息变化的。以此构成的——或显现的——图像或影像的世界，即是所谓的后现代技术的虚拟世界。

内容简介

　　《空之像》是天地之幻像，是服务行业鬼画符脱俗的大美！人是天地之间最伟大，最生动的存在，与天地精神往来，所以人是灵魂应该像鱼儿一样悠游，像鸟儿一样飞翔！或许，这只是一种情想？自从灵魂离开了他的来处，对过去的回望就成为一种情想。

作者简介

　　张鲜明，是诗人、作家和摄影家。2008年3月19日，他将具有折射效果的装置与相机组合，对着太阳拍下第一幅如梦如幻的影像。此后，他利用自行设计的光影折射装置拍摄了一系列绚烂、魔幻的影像。这些影像令人联想到开天辟地和星云、星系、星团等宇宙壮丽景象，奇幻而诡异的“人物”、“精灵”、“山水”等，则引起人们关于三维空间之外的世界的想象。这些“无中生有”的影像，不是对现实物像的记录与摹写，而是对未知世界梦幻般的表现，张鲜明将其命名为“幻像摄影”。

　　2008年10月，张鲜明幻像摄影系列作品《宇宙臆像》在2008当代国际摄影双年展上获“最佳摄影奖”；2009年6月，他的幻像摄影作品集《空之像》由大象出版社出版；同年6月，他的幻像摄影作品《关于日出或日落的猜想》在“影像亚洲”——PPA首届国际职业摄影师作品大展上获铜奖；2009年12月，他的发明专利《具有绘画效果的意象摄影方法及专用光影折射装置》获得国家知识产权局专利授权。

　　幻像摄影诞生之初，就以其创新性、独特性，引起国内外众多摄影家、艺术评论家、诗人的关注与评论。最早撰文给予高度评价的是意大利文化艺术中心主席温琴佐??桑福先生。此后，联合国摄影家协会主席江融，美国摄影家、评论家、策展人王瑞，中国摄影家协会副主席、著名摄影评论家朱宪民，著名摄影评论家鲍昆，著名诗人马新朝、李霞等，分别从不同角度对张鲜明幻像摄影进行分析和评论。评论界认为，张鲜明的幻像摄影艺术，将本来不可见的“幻像”予以呈现，在体现艺术奇异性的同时，成为人类对存在的本质进行终极追问的一种新形式。

内页插图

前言/序言

　　发现：空之像
　　我关于这个世界的第一个记忆，是天空。
　　两岁，或者三岁，鄂西山镇白桑关的一个天井院。大概是深秋吧，我站在天井院布满青苔的青石板上望天。那是我的灵魂，第一次睁开眼睛。
　　天，方方的蓝，由黑瓦屋顶切割出来，像邮票。
　　天，突然有了声音：儿——啊，儿——啊。很高远。
　　有一个树枝从天井院的一角飘过来，是从瓦片里钻出来的，是黑色的点儿连成的树枝，分着权儿。树枝飘着飘着，就钻进天井院的另外一角，钻进另一个瓦片里去了。声音还在，只是愈发高远。是树枝在喊他的儿子吗？
　　跑到街上，望天，看树枝跑到哪儿了。树枝，树枝！我指着天空对同伴说。
　　他们大笑：笨蛋，那是雁、是雁在飞！雁，雁，扯成串，一根头发打不断，打断了，零散了。他们大声唱。
　　是雁啊！它们往哪儿去呢？它们住在天上吗？天上有它们的家吗？哦，我知道了，云彩就是它们的房子。
　　雁，会飞。我要是会飞，多好啊！
　　我知道了，飞，就是两个胳膊向外伸着，一上一下，一上一下。做梦的时候，我就这样飞过。
　　我爬到大皂角树裸露的树根上，伸直了胳膊，一上一下，向下一跳，飞——！“扑通”一声，摔了个狗啃泥。同伴大笑。
　　于是，我懂得了人是不能飞的，但关于天空的想象却一直没有泯灭。在故乡的田野上挖野菜、捡柴火，总爱坐在田埂上一边望天一边冥想。我固执地认为，天上一定有东西，很神奇的东西。这是太阳告诉我的，是云彩告诉我的，是星星告诉我的。夏夜，在打谷场上，邻居家的爷爷奶奶，用指头在满天的星星中指认牛郎和织女，指认鹊桥，并讲述着发生在天上的故事，这使我更加确信天上有人、有风景，只是比我们人间更神奇。
　　长大了，读书了，懂得了许多从前不懂得的东西，可依然有一些问题想不明白：人究竟是从哪里来的？宇宙是什么样子？宇宙是怎样产生的？以及灵魂的有无、人在宇宙中的地位，等等。我知道，人类的文化史，就是追寻与回答这些问题的历史。从苏格拉底，到老子，到海德格尔，古今中外，数不清的人用数不清的文字给出了相互矛盾的答案。我们的灵魂不满足，依然在追问。有一天，连我那小学生儿子也开始向我问这些问题了。他说，下课的时候，望着窗外，总是忍不住要想这些问题，却怎么也想不明白，急得拍桌子。我突然明白了，人的灵魂，是个好奇而顽皮的孩子；这个顽皮的孩子，虽然被牢牢地禁锢于肉体凡胎之中，却总想回到从前，回到他出发的地方，回到轮回之前的天空去。有意思的是，每个灵魂，都想亲自踏上回归之路。
　　人的灵魂能回到从前的“天空”吗？凭我们的经验，通常情况下是无法做到的，除非进入高度的冥想状态，也就是“禅悟”的修行状态，但问题是，怎么证明你“回到了”从前，并“看”到了什么呢？就需要呈现，需要表达。这，正是文学艺术存在的理由：文学艺术是灵魂的巫术，是用来展示灵魂飞升与悠游状态的方式。展示的方式有许多许多：诗歌是，散文是，美术是，戏剧是，音乐是，摄影也是，一切文学艺术手段都是。
　　我曾经认为，诗歌是人类灵魂最好、最有力的翅膀，因为它可以像梦境那样上天入地，引导我们悠游于太虚幻境。于是我尝试着绕过现实的樊篱，用梦境，用一切超现实的手段，用分行的文字搭成的阶梯接近灵魂的通天塔，努力地告诉人们“天上有什么”。
　　我努力地使语言这个东西在我的手中变得精致、精微、精细，试图通过它去描述灵魂在回家的路上所看到的一切。但是，许多时候，语言就像背着孙子在夜间的田野上赶路的爷爷，不停地说：就要到啦，那地方可真美啊！但究竟多“美”，却说不清楚。这是语言的局限：它是抽象的。多少次，诗歌带着我的灵魂眼看就要回到“天上”了，却一次次碰到语言的墙上，终于无法抵达那永恒之境。因为，每当需要诗歌展示“天上”究竟有什么、终极之境究竟是什么模样的时候，它就突然打起嗝来。
　　一边是语言的抽象之墙，一边是灵魂“眼见为实”的诉求，我们被卡在这里了。
　　直到2008年3月19日，事情发生了变化。
　　那天，我把照相机的镜头和我发现的一个特殊装置一起对准天上的太阳，并按下了快门。突然，相机的显示屏上出现了一只眼睛，一只人世间不可能存在的眼睛！这眼睛，正以一种悲悯的目光看着我！那一瞬间，不仅是见证了这一发现的朋友睁大了惊讶的、惊恐的眼睛，我相信一切伟大艺术家的幽灵，包括摄影术发明者的幽灵，都将热切而惊喜的目光化作铺天盖地的阳光包围着我、照耀着我，并深情地投向来自无极世界的影像。从那一瞬间开始，我相信天已经不再是从前的那个“天”了。我更愿意相信，这是“上天”在向人间偶然一瞥的当儿，被我看到了、拍到了。
　　……

《空之像》：一场关于存在与虚无的探索之旅 《空之像》并非一本讲述奇幻冒险，或是跌宕起伏的爱情故事的书籍。它更像是一面镜子，映照出我们内心深处对于“存在”与“虚无”的永恒追问。这本书以一种极其克制而深邃的笔触，引领读者踏上一场心灵的朝圣，去审视那些被日常喧嚣所掩盖的，关于生命本质的微光。 第一章：虚无的低语，存在的涟漪 故事的开端，并非从某个宏大事件切入，而是从一个极为平凡的场景铺陈。主人公，一个不愿被具体标签化的“我”，置身于一个似乎被时间遗忘的角落。也许是某个被城市遗弃的旧站台，也许是午夜空荡的街道，又或许是深邃夜空下的一片孤寂的田野。在这里，空气中弥漫着一种难以言喻的静谧，一种近乎虚无的纯粹。 “我”并非在寻找什么，也并非逃避什么。只是，在这份极致的静谧中，一种潜藏已久的声音开始苏醒。那是一种细微的，仿佛来自意识最深处的低语，关于“我”的“存在”究竟意味着什么？它不像一声呐喊，更像是一滴水珠落入平静的湖面，激起的层层涟漪。这些涟漪，便是“我”对自身存在的一次次审视，一次次叩问。 书本的第一部分，作者并没有急于给出答案，而是用大量细腻的笔触描绘“我”与周遭环境的互动。这种互动，并非是情节的推动，而是“我”通过感官去感知世界的细微变化。一片落叶的轨迹，一阵微风拂过脸颊的触感，远处传来的模糊声响，甚至是光线在物体上投下的阴影，都在“我”的意识中被放大、被解析。每一个细微的感知，都成为“我”用来证明“我”正在“存在”的证据，但同时，这些证据的短暂与易逝，又让“我”对“存在”的确定性产生动摇。 “我”开始思考，如果我所感知的一切都只是短暂的幻象，如果我所执着的一切最终都会化为乌有，那么，“我”的存在，又将留下些什么？这种思考，并非源于悲观，而是源于一种对生命最纯粹的探究。作者在此处，巧妙地运用了大量的意象，比如“褪色的墙壁”、“模糊的倒影”、“渐行渐远的足迹”，这些意象共同构建了一种“消散”的氛围，让读者在阅读的过程中，也感受到一种由内而外的“虚无感”。 第二章：意识的迷宫，回响的片段 随着“我”对自身存在感的探索深入，意识开始变得更为活跃，也更为复杂。“我”开始回溯过去的片段，那些被时间掩埋的记忆，那些曾经鲜活的经历，如今在“我”的意识中，如同破碎的镜片，闪烁着模糊的光芒。这些记忆片段，并非按照时间顺序排列，而是随着“我”的思绪，如同潮水般涌现，又迅速退去。 “我”会想起某个温暖的午后，阳光穿过树叶洒下的斑驳光影；会想起某个失意的夜晚，独自一人望着天边的孤星；会想起与某个模糊的“你”有过短暂的交集，那时的对话，那时的眼神，如今都已变得难以辨认。这些记忆，并非是简单的叙述，而是被“我”赋予了更深层的意义。它们是“我”曾经“存在”过的痕迹，是“我”生命轨迹中的点点星辰。 然而，这些记忆也带来了新的困惑。“我”开始质疑，这些记忆的真实性有多大？它们是“我”真实经历的复刻，还是“我”在虚无中为了证明“我”的存在而虚构的产物？“我”的意识，如同一个巨大的迷宫，在无数的回响中穿梭，试图找到一条通往真实自我的路径。作者在此处，运用了大量的内心独白，以及意识流的写作手法，让读者能够身临其境地感受到“我”在意识深处的挣扎与探索。 “我”会反复审视自己与他人的关系。那些曾经亲密的人，如今变得遥远而模糊。那些曾经深厚的感情，如今仿佛只剩下淡淡的余温。这种疏离感，让“我”对“存在”的依恋产生了动摇。“我”开始思考，如果连最亲近的人都无法完全理解“我”，如果连最深刻的感情都无法永恒，那么，“我”是否真的“存在”着，并且留下了可以被感知、被铭记的印记？ 第三章：存在的锚点，虚无的边界 在意识的迷宫中不断探索，并在虚无的低语中感到困惑，“我”开始本能地寻找“存在的锚点”。这些锚点，并非是物质的实体，而是那些能够让“我”感觉到“真实”的力量。或许是某个瞬间的顿悟，或许是某种无法言喻的触动，又或许是与某种超越个体层面的“存在”产生的共鸣。 “我”开始观察那些在“我”看来，似乎比“我”更“存在”的事物。一棵古老的树，它经历了风雨，默默地生长，它的存在不言而喻；一条奔腾的河流，它不断向前，滋养着生命，它的存在充满力量；一片浩瀚的星空，它亘古不变，包容万物，它的存在是一种永恒的象征。在这些“更坚定”的存在面前，“我”开始审视自己存在的脆弱与渺小。 然而，这种审视并非是绝望。相反，它让“我”对“存在”的理解，从个体层面，拓展到了更广阔的维度。“我”开始意识到，也许“存在”并非仅仅是“我”作为一个独立个体的感受，而是“我”与这个世界，与宇宙万物之间，一种微妙的连接。那些看似微不足道的事物，都承载着它们独特的存在意义。 “我”也开始尝试去“创造”。并非是宏大的艺术品，也不是惊天动地的伟业，而是一种微小的，但却源于“我”内在驱动的行动。也许是写下一段文字，也许是画下一幅简笔画，也许是帮助一个陌生人。这些创造，并非是为了留名，也并非是为了证明什么，而是“我”在“虚无”中，试图留下“我”的痕迹，试图与世界建立某种真实的联系。 作者在这一部分，将笔触转向了更具哲学性的思考。关于“存在”的意义，关于“虚无”与“存在”的辩证关系，关于个体与整体的关联。这些思考，如同暗夜中的灯火，为“我”也为读者，指引着一种新的方向。“我”逐渐明白，即使“虚无”是客观存在的，但“我”对“存在”的感知与追求，本身就是一种“存在”。 第四章：空之静默，像之永恒 故事的结局，并非一个清晰的“答案”，而是一种“领悟”。“我”最终并没有找到一个明确的“存在”的定义，也没有完全摆脱“虚无”的困扰。然而，“我”学会了与“虚无”共存，学会了在“存在”与“虚无”的边界地带，找到一种属于自己的平静。 “我”不再纠结于“我”是否“存在”，而是更加关注“我”如何“存在”。“存在”不再是一个需要被证明的命题，而是一种可以被体验，被感受，被活出来的状态。那些曾经困扰“我”的，关于记忆的真假，关于感情的深浅，关于生命的意义，都渐渐变得不再重要。重要的是，在当下，在每一个瞬间，“我”正在感受，正在体验，正在与这个世界发生真实的连接。 “空之像”，这个书名，在此刻显得尤为深刻。它并非指代某种具象的影像，而是指代一种“空”的状态，一种“像”的流转。“空”并非是虚无的否定，而是包容万物的广阔；“像”并非是固定的形态，而是流动的生命。当“我”能够安住于“空”的静默，体验“像”的流转时，“我”便找到了属于自己的，那份超越个体层面的“永恒”。 这本书的结尾，没有激烈的冲突，也没有明确的结局。它只留下一种悠长的回味，一种对生命深刻的理解。“我”或许会继续行走，继续感知，继续与“虚无”对话，继续在“存在”的微光中，寻找属于自己的“空之像”。读者在合上书本的那一刻，也会被这种深刻的宁静所感染，开始重新审视自己与世界的联系，开始思考，在自己的生命中，又将留下怎样的“空之像”。 《空之像》是一场关于“存在”的冥想，一场关于“虚无”的沉思。它以一种极为内敛的方式，触及了人类最根本的哲学命题，没有炫技的辞藻，没有刻意的煽情，只有对生命本质最真诚的探寻。阅读这本书，如同在深夜独自漫步，感受着空气中弥漫的静谧，以及内心深处，那份对存在最纯粹的渴望。

评分☆☆☆☆☆

《空之像》这本书的出现，无疑是近期阅读列表中的一抹亮色。我之所以被它吸引，很大程度上是因为其名字所蕴含的哲学意味。在快节奏的现代生活中，我们常常被各种信息洪流裹挟，内心充斥着无数“有”的痕迹，反而对“空”的概念感到陌生甚至恐惧。而《空之像》这个名字，恰恰提供了一个绝佳的切入点，让我有机会去反思，去感受那份失落的宁静。我并非是那种沉溺于玄虚的读者，但我相信，很多深刻的洞见，都隐藏在那些看似虚无缥缈的概念之中。我尤其期待书中对于“空”的具象化处理，它是如何通过文字的编织，在读者心中勾勒出具体的画面？是某种意境的渲染，还是某种情感的投射？我猜想，这或许是一部需要静下心来，细细品味的著作，每一句，甚至每一个标点符号，都可能蕴藏着作者的匠心独运。我希望它能挑战我的既有认知，拓展我的思维边界，让我对“存在”与“虚无”的关系有更深刻的理解。

评分☆☆☆☆☆

刚拿到《空之像》这本书，就迫不及待地翻开了。封面设计有一种难以言喻的静谧感，仿佛能透过那层薄薄的纸张，瞥见一个辽阔而虚无的空间。我一直对那种描绘内心世界、探寻存在本质的文学作品情有独钟，《空之像》的名字更是精准地触动了我内心的某个柔软角落。我期待着它能带领我进入一段精神的旅程，去审视那些在日常喧嚣中被忽视的、关于“空”的种种解读。是关于失去，是关于虚无，还是关于一种更深层次的自由？故事的开篇，总是最考验作家的功力，能否在第一时间勾住读者的注意力，并悄然种下一颗颗引人思考的种子。我很好奇，作者会用怎样的笔触来描绘这片“空”，它又是如何“成像”的，这种“成像”是具象的，还是抽象的？这本书会给我带来怎样的惊喜，又会触动我内心深处的哪些情感呢？它会不会像一场梦，醒来后却依然回味无穷，留下淡淡的余韵？我希望它不仅仅是一本书，更是一次与自我的对话，一次对生命意义的重新审视。

评分☆☆☆☆☆

当我看到《空之像》这本书的名字时，一种莫名的吸引力瞬间抓住了我。这个书名本身就充满了诗意和哲思，仿佛为我打开了一扇通往未知世界的大门。“空”本身就包含了太多的可能性：它可以是纯粹的虚无，可以是内心的宁静，也可以是某种失去的痕迹。而“像”则赋予了这份“空”一种具体的形态，一种视觉上的呈现。我非常好奇，作者将如何去描绘这种“空”的“像”？是通过细腻的景物描写，还是通过深刻的人物心理刻画？我希望这本书能够带给我一种全新的阅读体验，一种能够引发我深入思考的启迪。我期待着，在翻阅这本书的过程中，我能够感受到一种沉浸式的阅读体验，仿佛置身于一个由“空”构成的奇妙世界。

评分☆☆☆☆☆

《空之像》这个书名，带着一种难以言喻的吸引力，让我迫不及待地想探寻它所蕴含的世界。在当下这个追求“实”与“满”的时代，“空”似乎成了一种稀缺的概念，而“像”则将这份“空”赋予了某种可见的形态。这不禁让我好奇，作者究竟是如何解读“空”的，又将以何种方式将其“成像”？是描绘一幅幅寂静的画面，还是诉说一段段关于失去与寻觅的故事？我期待着，这本书能够带给我一种不同寻常的阅读体验，一种能够触及内心深处，引发深刻思考的启迪。我希望，在阅读的过程中，能够感受到那份“空”所带来的宁静与辽阔，并从中捕捉到属于自己的那份独特的“像”。

评分☆☆☆☆☆

《空之像》这个书名，像一个神秘的咒语，瞬间唤醒了我对未知的好奇心。在充斥着各种具象化、信息化的时代，一个以“空”为主题的书名，本身就带着一种独特的反差感和吸引力。“空”，它可以是某种缺失，也可以是某种留白；“像”，则赋予了这份“空”一种视觉化的呈现，一种在虚无中捕捉到的意境。我迫切地想知道，作者究竟是如何理解和描绘“空”的？这种“像”又会以怎样的方式呈现在读者面前？是壮丽的星空，还是空寂的山谷，亦或是人心深处的某种情感波动？我期待着，这本书能够带我进入一种别样的思维空间，去感受那些在喧嚣之下被忽略的静谧，去领悟那些在“空”中才能显现的生命真谛。

评分☆☆☆☆☆

《空之像》这个书名，如同一个幽深的引子，将我牢牢吸引。在浩瀚的书海中，总有一些名字能够瞬间触动灵魂，而《空之像》便是这样一个存在。它不像那些直白的标题，而是带着一种诗意的朦胧，引人遐想。我一直认为，真正的深刻往往藏匿于朴素之中，而“空”的概念，本身就充满了无限的解读空间。它是否会讲述一个关于失落的故事？一个关于遗忘的悲歌？亦或是一种对生命本源的追寻？我期待着书中能够描绘出“空”的万千姿态，无论是寂静的夜空，还是空荡的房间，抑或是内心的虚无感，都能在作者的笔下焕发出独特的生命力。这种“成像”的过程，便是作者将抽象概念转化为具象体验的魔法。我希望能在这本书中，找到一种共鸣，一种对生命中那些难以言说的“空缺”的理解和释怀。

评分☆☆☆☆☆

《空之像》这个书名，宛如一枚投入平静湖面的石子，在我心中激起了层层涟漪。它所暗示的，并非是某种具体的情节或人物，而是一种更深层次的意境，一种关于“空”与“像”的哲学探讨。在我的理解中，“空”可以是物理上的虚无，也可以是精神上的超脱；而“像”，则是一种映照，一种显现。那么，《空之像》究竟是想描绘怎样的“空”？又以何种方式将其“成像”？这让我充满了探究的欲望。我期待着，作者能够以一种极为细腻、富有感染力的笔触，将那些无形的情感、飘渺的思绪，转化为读者能够感知、能够体悟的文字。我希望，这本书能引导我走进一个别样的精神世界，去感受那份超脱物质的宁静，去理解那些在“空”中才能显现的真实。

评分☆☆☆☆☆

《空之像》这本书，单从书名来看，就已经让我心生好奇。在如今这个信息爆炸、内容至上的时代，一个名为“空之像”的书，本身就带着一种反其道而行之的意味。我猜想，它可能并非是以“内容”的充盈来吸引读者，而是以一种更为内敛、更为抽象的方式，触及人心。这种“空”的概念，在我看来，既可以是一种缺憾，也可以是一种自由；既可以是失落，也可以是澄澈。而“像”这个字，又为这份“空”赋予了某种形态，一种在虚无中显现的影像。我期待着作者能够以独到的笔触，描绘出这份“空”的具象，让读者在阅读的过程中，能够找到属于自己的那份“空之像”。我希望这本书能够带来一种沉静的思考，一次心灵的涤荡，甚至是对生命本质的全新体悟。

评分☆☆☆☆☆

拿到《空之像》这本书，首先映入眼帘的是它简约而不失深度的封面设计。这种“空”的美学，恰恰是吸引我的重要原因。在充斥着浮华与喧嚣的时代，我们似乎越来越难以触及内心的平静，而“空”这个词，反而成了某种失落的象征，又或者是某种理想的境界。《空之像》这个书名，让我对接下来的阅读充满了期待，它是否会探讨“空”的哲学意义，还是以一种更加个人化的视角，来展现“空”在现实生活中的种种体现？我很好奇，作者将如何去“成像”这个概念，是描绘具体的意象，还是抒发抽象的情感？我希望这本书能够提供一种独特的视角，引导我重新审视生活中的种种“缺失”，以及这些“缺失”背后可能蕴含的意义。阅读的乐趣，很大程度上在于发现新的视角，接受新的思考方式，《空之像》正是给我带来了这样的可能性。我迫不及待地想沉浸其中，去感受作者笔下的“空”究竟是什么样的。

评分☆☆☆☆☆

《空之像》这个书名，让我产生了一种强烈的共鸣。它不像那些直白地叙述情节的书籍，而是带着一种诗意的朦胧，一种哲学的深度。我一直认为，“空”并非是全然的虚无，而是一种孕育无限可能的状态，一种包容万物的境界。而“像”，则是这种“空”所折射出的，能够被感知、被理解的某种形态。我期待着，作者能够用其独特的文字，为我描绘出这“空”的种种“像”。无论是描绘广阔无垠的自然景象，还是刻画人物内心深处的微妙情感，我都相信，这本书定能带来一种沉静而深刻的阅读体验。我希望，它能帮助我审视生活中那些被忽略的“空隙”，并从中发现别样的风景。