古筝快速指序练习之道(上.下册) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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赵冠华，赵曼琴 著

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店铺： 文轩网旗舰店

出版社： 上海音乐出版社

ISBN：9787552300826

商品编码：1077723431

出版时间：2012-10-01

作  者:赵冠华,赵曼琴 著作 定  价:125 出 版 社:上海音乐出版社 出版日期:2012年10月01日 页  数:298 装  帧:平装 ISBN:9787552300826 ●暂无

内容简介

暂无

翰墨流芳：中国传统艺术的继承与创新 一部深入探索中国传统艺术精髓，聚焦于器物、文学、哲学、美学等多个维度的深度著作。 本书旨在提供一个广阔的平台，让读者得以系统、深入地领略中华民族数千年积淀下来的文化宝藏。我们不局限于单一的艺术形式，而是力求构建一个多维度的知识图谱，展现中国传统文化在历史长河中的演变脉络、核心精神以及对当代社会的启示。 全书分为四大卷，内容涵盖范围之广，探讨深度之精，旨在为学者、爱好者乃至普通读者提供一份详实而富有启发性的文化读本。 --- 第一卷：器物之魂——传统工艺与物质载体 本卷将目光投向那些承载着历史记忆与匠人智慧的物质载体，探讨中国传统工艺在不同历史时期的技术革新、审美取向以及社会功能。 1. 青瓷的釉色密码：从越窑到龙泉 深入剖析中国古代陶瓷艺术的巅峰成就——青瓷。我们不仅考察其烧制技术的演变，从早期的石胎到成熟的铅釉、石灰釉系统，更着重于美学层面的探讨。不同窑口（如越窑的“千峰翠色”、龙泉窑的“粉青”、“梅子青”）所代表的审美哲学差异，以及它们如何通过釉色、造型和装饰纹样，反映特定时代的社会思潮与文人趣味。详细梳理了从唐代晚期到宋元时期，青瓷艺术在海内外贸易中的地位变迁。 2. 髹漆的千年流光：雕刻与镶嵌的技艺交融 漆器，作为中国独有的高雅工艺，在本卷中占据重要篇幅。重点研究雕漆、戗金、百宝镶嵌等核心技法。通过对历代漆器的实物分析，揭示其在宫廷陈设、文人书房以及民间生活中的角色转换。特别关注明清两代，螺钿和金银平脱技术如何达到极致的繁复与精妙，以及这些工艺对周边东亚国家工艺体系产生的深远影响。 3. 传统建筑的木构逻辑与空间哲学 本部分超越了单纯的建筑史描述，深入探究中国传统木构架体系（如榫卯结构）背后的力学智慧与哲学思考。探讨“天人合一”的理念如何在建筑选址、朝向布局和庭院空间营造中得到体现。从江南园林的“移步换景”到北方宫殿的“中轴对称”，分析不同地域气候、礼制对空间形态的塑造作用。书中配有大量精确的手绘图解，阐释斗拱、梁架等复杂构件的构造原理。 --- 第二卷：文心雕龙——古典文学的叙事与抒情 本卷聚焦于中国古典文学的经典文本与流派发展，探讨其叙事结构、修辞手法及其背后蕴含的情感世界。 1. 诗歌的声律与意境：从《诗经》到唐诗的演变 系统梳理中国诗歌体裁的演进历程。着重分析“兴”、“比”、“赋”在早期诗歌中的运用，并探讨近体诗格律的形成对诗人思维的约束与解放。选取唐代不同风格的诗人（如李白之豪迈、杜甫之沉郁、王维之禅意）进行个案分析，剖析他们如何通过精炼的语言，构建出极富张力的“意境”。 2. 叙事艺术的巅峰：宋元话本与章回小说的结构密码 深入研究中国古典长篇小说的叙事策略。重点剖析《三国演义》、《水浒传》等作品如何平衡历史真实与艺术虚构，如何在宏大的叙事框架下处理复杂的人物关系。探讨“草蛇灰线，伏脉千里”的结构技巧，以及评书传统对这种叙事模式的奠基作用。 3. 文人笔记与清言：知识的碎片化记载 考察魏晋笔记、唐宋传奇以及清代“小品文”的独特文学地位。这些文本以散文化、片段化的形式，记录了士大夫阶层的生活细节、道德反思与审美趣味。分析它们如何成为后世研究社会风俗、民间信仰乃至士人心理健康状况的重要一手资料。 --- 第三卷：哲思之源——思想流派与人文精神 本卷深入探究塑造了中华民族精神内核的哲学思辨，聚焦于核心思想的辨析与在历史中的实践。 1. 儒家伦理的张力与调适：修身、齐家、治国 对儒家思想进行深度重构，不仅阐释“仁、义、礼、智、信”的内涵，更关注其在不同历史时期（如汉代独尊儒术、宋明理学兴起）如何应对现实挑战，进行自我调适与发展。重点讨论君子人格的构建过程，以及儒家思想对中国社会结构，尤其是家庭伦理的影响。 2. 道家的自然观与生命哲学 解析老庄思想中关于“道”、“德”、“无为”的核心概念。探讨道家思想如何提供了一种超越功利、回归本真的生命视角。着重分析“顺应自然”的哲学观在艺术创作（如山水画的写意精神）中的体现，以及它如何成为中国知识分子在政治失意时寻求精神慰藉的避风港。 3. 佛学对中国文化的影响：禅宗与净土的本土化 系统梳理佛教自传入中国后，如何与本土文化融合，最终形成具有中国特色的宗派。重点分析禅宗对直觉、顿悟的强调，以及它与道家思想的相互渗透。探讨净土宗的普及，如何反映了普通民众对于现世苦难的解脱渴望。 --- 第四卷：美学范畴——视觉艺术与审美范式 本卷致力于剖析中国传统艺术的视觉语言，从理论高度提炼其审美共识与独特范式。 1. 笔墨语言的奥秘：中国画的“写”与“意” 本书将中国画的理论基础置于哲学高度进行阐释。详细解读“气韵生动”、“骨法用笔”等核心概念。通过对董源、倪瓒、八大山人等代表性画家的作品分析，揭示线条本身如何被赋予情感和生命力，以及水墨语言如何超越对客观事物的简单模仿，达成精神的抒发。 2. 留白与虚实：空间布局的张力美学 重点分析中国传统绘画、书法乃至园林设计中“留白”的艺术功能。探讨这种“虚”的空间，如何不仅是画面的平衡，更是观者想象力得以驰骋的场所。揭示这种“虚实相生”的辩证关系，是中国式审美中不可或缺的组成部分。 3. 传统戏曲的虚拟化表演体系 系统考察京剧、昆曲等传统戏曲的舞台美学。分析其高度程式化的表演，如水袖、翎子功、脸谱的象征意义。探讨戏曲如何通过“一桌二椅”的极简布景，在观众的集体想象中构建出宏大的场景，体现了中国古典美学中对形式简化与精神强化的追求。 --- 本书结构严谨，论证详实，辅以精选的图版和文物资料，力求为读者提供一个全面、立体、深入的中国传统文化研究范本。它不仅是知识的汇集，更是一场关于中华文明精神气质的深度对话。

评分☆☆☆☆☆

说实话，一开始我选择这套《古筝快速指序练习之道》的时候，并没有抱太大的期望，毕竟市面上类似的教材太多了。但当我真正开始认真研读并实践其中的内容后，我不得不承认，我低估了它的价值。这本书的亮点在于它的“实操性”和“针对性”。它没有空泛的理论，而是将古筝演奏中常见的指法难点，比如轮指、刮奏、琶音的转换等，进行了非常细致的分解和归类。然后，针对每一种指法，都提供了一套完整且科学的练习体系。我最欣赏的是它对于“力量的传递”和“手指的放松”的强调。很多时候，我们练不好指法，并不是因为手指不够灵活，而是因为用力不当，导致身体僵硬，反而限制了速度。这本书恰恰抓住了这一点，通过一系列巧妙的练习，教会我如何做到“以巧取胜”，而不是“以力服人”。它让我意识到，指序的练习不仅仅是机械的重复，更是一种对身体协调性和控制力的训练。读完上册，我感觉手指的灵活度、独立性和对琴弦的控制力都有了明显的提升，非常期待下册能够继续深入挖掘更多高级的指法技巧。

评分☆☆☆☆☆

接触到《古筝快速指序练习之道》之前，我的古筝弹奏一直处于一种“卡顿”的状态，尤其是在演奏一些需要手指快速切换和协调的段落时，总感觉手指像是被粘住了，或者动作不够流畅，影响了整体的音乐表现力。这本书就像是一位经验丰富的“指法医生”，精准地诊断出了我存在的问题，并为我开出了“对症下药”的练习方案。我特别欣赏书中对于“肌肉记忆”和“神经通路”的解释，让我从科学的角度理解了如何才能真正地让手指“听话”。它没有简单粗暴地罗列一大堆音阶琶音，而是通过设计一系列具有针对性的练习，帮助我逐步建立起稳固的指法基础。我发现，书中的练习不仅要求速度，更强调“质感”，比如对音色的控制，对触弦时机的把握等等。这让我意识到，真正的“快速指序”并不仅仅是快，更是快而准、快而美。通过这段时间的练习，我明显感觉自己的手指变得更加灵活、独立，对于复杂指法的掌握也更加得心应手，不再像以前那样畏惧挑战。这套书真的从根本上解决了我一直以来在指法上的困扰，让我重新找回了弹奏的乐趣和自信。

评分☆☆☆☆☆

这套《古筝快速指序练习之道》给我的感觉就像是一位经验丰富、教学有方的古筝老师，在我面前娓娓道来。我是一名半路出家的古筝学习者，之前也跟着老师上过课，但总觉得基础不够扎实，尤其是在一些快速乐句的处理上，总是显得力不从心，手腕僵硬，声音也不够流畅。这本书的出现，就像是为我打开了一扇新的大门。它不仅仅是提供了一系列的练习曲，更重要的是，它深入剖析了指序练习背后的原理，让我明白了为什么有些指法会卡顿，为什么有些速度练不上去。书中的讲解逻辑清晰，循序渐进，从最基础的手指独立性训练，到更复杂的指法组合，每一步都设计得非常到位。我尤其欣赏它在讲解一些难点指法时，会提供多种不同的练习角度和技巧，让我可以根据自己的实际情况进行调整和选择。读着这本书，我仿佛能感受到作者老师在指尖上的智慧，他不仅教你“怎么练”，更告诉你“为什么这么练”。这种系统性和理论与实践相结合的方式，是我一直以来所缺乏的，也让我对古筝的指法学习充满了信心。

评分☆☆☆☆☆

这套《古筝快速指序练习之道》绝对是我近年来遇到的最宝贵古筝学习资料！作为一名对古筝有着深厚感情，但又苦于指法速度瓶颈多年的爱好者，我几乎尝试了市面上所有能找到的教材和方法。很多教材要么过于理论化，讲一大堆大道理却抓不住核心；要么就是机械地罗列音阶琶音，练了很久却收效甚微，甚至感觉越练越僵硬。当我在书店偶然翻开这套书的上册时，眼前豁然一亮。它没有上来就灌输枯燥的乐理知识，而是直接切入最关键的“指序”二字，用非常直观、易懂的方式，将看似复杂的指法拆解成一个个小单元，并提供了循序渐进的练习方法。我特别喜欢它设计的那些“情景式”练习，比如模拟不同力度、不同速度的拨弦，让练习过程不再枯燥乏味，反而充满了探索的乐趣。更重要的是，它教会了我如何“思考”指法，而不是死记硬背。这种“练有所悟”的感觉，让我觉得自己的进步不再是漫无目的的摸索，而是有了明确的方向和坚实的基础。我已经迫不及待地想要深入研究下册了，相信它会为我的古筝演奏带来质的飞跃！

评分☆☆☆☆☆

对于所有想要在古筝演奏上更进一步的学子来说，这套《古筝快速指序练习之道》绝对是不可多得的宝藏。我是一名在音乐院校学习古筝的学生，平时接触的指法练习虽然不少，但总觉得有些“碎片化”，缺乏一个系统性的梳理和提升。这本书的出现，恰好填补了我的这一需求。它将古筝指法进行了非常系统和科学的归纳，从最基础的指法练习，到如何解决速度慢、不连贯的问题，都给出了非常详尽的指导。书中的练习方法非常多样化，既有针对性的指法训练，也有将指法融入乐曲片段的练习，让我能够将所学的理论迅速应用到实际演奏中。而且，它非常强调“慢练的重要性”，这对于我们这些急于求成的学生来说，无疑是一种醍醐灌顶的提醒。通过“慢练”和“分解练习”，我不仅克服了之前的一些顽固指法问题，更重要的是，我学会了如何高效地学习和掌握新的指法。这本书不仅提升了我的演奏技巧，更重要的是，它改变了我对古筝指法练习的认知，让我觉得这个过程可以是有趣、有效且充满成就感的。

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书不错！快递也快！

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很好呀？

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看起来像正版

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送货速度快，价格便宜，店家给力啊

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书挺好的，要好好练习

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可以

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书很不错，是我想要的