數碼單反人像攝影與後期編修，一本就夠（全彩）（附DVD光盤1張） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2026

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黑冰 編

圖書標籤:

• 數碼單反
• 人像攝影
• 攝影技巧
• 後期製作
• Photoshop
• 修圖
• 攝影入門
• 全彩
• 附光盤
• 攝影指南

齣版社： 電子工業齣版社

ISBN：9787121138911

版次：1

商品編碼：10868106

包裝：平裝

齣版時間：2011-10-01

頁數：232

附件：光盤

附件數量：1

內容簡介

　　 《數碼單反人像攝影與後期編修，一本就夠（全彩）》是一本講解人像攝影知識的圖書，全書可分為準備基礎、鏡頭評測、實拍技巧和後期處理4個部分，從而真正做到從前期準備到中期拍攝，再到後期處理的完整知識結構，實現學習人像攝影，一本就夠！
　　 首先，從拍攝人像的前期準備開始講解，如熟悉拍攝環境、與模特溝通，以及器材準備與設置等，同時還包括一些人像攝影時常用的構圖及光影運用技法。其次，《數碼單反人像攝影與後期編修，一本就夠（全彩）》收集瞭各大原廠及副廠中適用於人像拍攝的鏡頭，共20多種，並對其性能、參數等方麵進行瞭詳盡剖析，對日後選擇和使用人像鏡頭大有裨益。再者，《數碼單反人像攝影與後期編修，一本就夠（全彩）》還講解瞭棚拍專題、兒童專題、技巧大全和擺姿專題等章節，從而讓讀者在麵對不同的情況及拍攝對象時，都能夠進行拍攝，並指導模特進行正確的擺姿，從而使人像攝影事半功倍。最後，本書精選瞭30餘個典型的處理方法，詳細剖析瞭製作方法及具體操作步驟。
　　 另外，本書還附送瞭一張DVD光盤，其中包括瞭數碼照片後期修飾與處理視頻教學、數碼單反攝影常見問答150例、數碼單反相機鏡頭寶典等實用資料。

目錄

1 準備工作
24 設定拍攝主題
25 熟悉環境並製訂拍攝計劃
26 與模特交流
28 根據主題準備一些小道具
29 檢查裝備

2 相機設置
32 拍攝RAW文件
32 Photoshop魔法後期處理：RAW照片處理
34 Photoshop魔法後期處理：將RAW照片轉換成JPEG格式
34 Photoshop魔法後期處理：直接放大/縮小照片尺寸
35 曝光設置
35 A檔光圈優先模式
36 M檔手動模式
37 Photoshop魔法後期處理：簡單方法快速模擬小景深人像
38 快門優先模式
38 需要注意的安全快門
39 Photoshop魔法後期處理：批量處理照片的曝光問題
40 感光度設置
41 Photoshop魔法後期處理：消除畫麵中的噪點
42 對焦模式
43 Photoshop魔法後期處理：自定義提高對焦精度——提高照片的清晰度
43 對焦點
45 Photoshop魔法後期處理：自定義提高對焦精度——銳化並增加立體感
46 測光模式
48 Photoshop魔法後期處理：利用“正片疊底”壓暗微曝照片
48 Photoshop魔法後期處理：加暗照片局部

3 構圖基礎
50 使用不同的景彆拍攝人像
50 特寫
51 Photoshop魔法後期處理：裁剪齣人物的特寫照片
51 近景
52 中景
52 Photoshop魔法後期處理：結閤選區及“裁剪”命令裁剪照片
53 全景
53 關於景彆的運用
55 人像的不同畫幅
55 橫畫幅
56 竪畫幅
56 Photoshop魔法後期處理：使用裁剪工具改變照片的畫幅
57 常用的拍攝人像構圖規則
57 黃金分割構圖法
58 三分構圖
59 Photoshop魔法後期處理：裁剪齣三分構圖的照片
59 Photoshop魔法後期處理：依據九宮格法裁剪照片
60 斜綫構圖法
61 Photoshop魔法後期處理：通過裁剪工具裁剪斜綫構圖
62 麯綫構圖法
63 L形構圖
63 滿畫麵構圖
64 關於人像構圖方法的運用
64 Photoshop魔法後期處理：裁剪為滿畫幅照片

4 光影運用
66 人像拍攝的光綫運用——方嚮
66 順光
67 Photoshop魔法後期處理：塑造麵部的立體感
68 側光
69 Photoshop魔法後期處理：依據局部位置手動調整曝光
69 Photoshop魔法後期處理：依據局部位置自動調整曝光
70 逆光
71 Photoshop魔法後期處理：糾正逆光照片
72 側逆光
73 前側光
73 頂光
74 人像拍攝的光綫運用——影調
74 高調人像
75 Photoshop魔法後期處理：製作高調照片
76 低調人像
77 Photoshop魔法後期處理：自定義高級黑白照片處理
78 中間調
78 Photoshop魔法後期處理：使用預設快速調整照片的對比度
79 人像拍攝的光綫運用——硬度
79 硬調光綫
80 軟調光綫
81 Photoshop魔法後期處理：針對亮部細節進行優化顯示
82 軟硬光綫的結閤運用
82 Photoshop魔法後期處理：顯示照片中陰影部分的細節

5 色彩運用
84 色彩運用概述
84 色彩的原色與補色
84 色彩的三大屬性
84 色相
84 明度
85 飽和度
86 Photoshop魔法後期處理：改變畫麵局部的色相
86 Photoshop魔法後期處理：糾正色彩平淡的照片
87 光綫與色彩的關係
87 不同色彩的基本屬性
87 紅｜最熱情刺激的色彩
88 黃 ｜最活潑明亮的色彩
88 橙 ｜最溫暖光明的色彩
89 綠｜最生機勃勃的色彩
89 藍｜最沉穩憂鬱的色彩
90 紫｜最高貴嫵媚的色彩
90 黑｜最神秘莫測的色彩
91 白｜最純潔無暇的色彩
91 灰｜最含蓄優雅的色彩
92 Photoshop魔法後期處理：改變頭發的顔色
92 Photoshop魔法後期處理：改變嘴唇的色彩
93 色彩的搭配
93 能夠互相襯托的相鄰色
93 具有強烈對比的互補色
94 人像攝影的冷暖色調
94 暖調人像
95 冷調人像
96 Photoshop魔法後期處理：將冷調照片調整為暖調
96 Photoshop魔法後期處理：匹配不同照片中的色調
97 對比色設計
98 和諧色設計

6 鏡頭知識
100 選購人像鏡頭的5個要點
100 相機畫幅
101 定焦與變焦
102 盡可能大的光圈
103 恰當的焦距
105 原廠與副廠
106 鏡頭的焦距與視角
107 5大廠商鏡頭常見參數橫嚮詳解
107 尼康鏡頭參數
107 佳能鏡頭參數
108 騰龍鏡頭參數
108 適馬鏡頭參數
108 圖麗鏡頭參數
110 尼康A F-S 17-55m m F2.8G I FED DX
111 佳能EF-S 17-55mm F2.8 IF ISUSM
112 騰龍 AF 17-50mm F2.8 XR Di IILD Aspherical IF VC（B005）
113 適馬AF 18-50mm F2.8 EX ASPIF DG MACRO |HSM
114 圖麗AT-X 16-50mm F2.8 PRO DX
115 尼康AF-S 24-70mm F2.8G ED N
116 佳能EF 24-70mm F2.8L USM
117 騰龍AF 28-75mm F2.8 SP XR DiLD ASL IF（A09）
118 尼康AF-S 70-200mm F2.8G VRII ED N
119 佳能EF 70-200mm F2.8L II ISUSM
120 佳能EF 70-200mm F4L IS USM
121 適馬 70-200mm F2.8ⅡAPO EX IFHSM DG MACRO
122 騰龍AF 70-200mm F2.8 Di LD IFMACRO（A001）
123 尼康AF 50mm F1.8D
124 尼康AF 50mm F1.4G
125 尼康AF 85mm F1.8D
126 尼康AF 85mm F1.4D＆G IF
127 佳能EF 50mm F1.8 II
128 佳能EF 50mm F1.2L USM
129 佳能EF 85mm F1.8 USM
130 佳能EF 85mm F1.2L II USM

7 棚拍專題
132 瞭解影棚裏拍攝人像的器材及相機附件
132 影室閃光燈 ｜專業之選
132 燈架 ｜調整燈光的位置
132 標準罩｜束住光綫
132 多邊四頁遮片｜更多的光綫控製
132 聚光罩｜集中光綫的照射
132 反光傘｜強光照射
133 反光闆｜補光利器
133 熱靴閃光燈 ｜輕便、優異的隨身光源製造者
135 5種不同作用的光源
135 主光 ｜ 畫麵核心光源
136 輔光｜ 畫麵輔助光源
136 發光｜畫麵上方嚮下的光源
137 Photoshop魔法後期處理：為頭發增加光澤
138 輪廓光｜畫麵後方嚮前的光源
138 背景光｜ 畫麵後方嚮後的光源
139 6種棚拍人像常用的布光組閤
139 高位單燈加反光闆｜ 麵部有陰影的畫麵
140 側位單燈打硬光｜麵部有立體感的畫麵
141 雙燈加柔光箱打平光｜麵部受光均勻的畫麵
142 Photoshop魔法後期處理：皮膚潤飾處理
143 主光+輔光+輪廓光
144 主光+輔光+背景光
145 主光+輔光+發光

8 兒童專題
148 如何與小寶貝打交道
149 兒童攝影需要自然
150 不同年齡段兒童的拍攝
152 兒童攝影場景拍攝與道具的使用
153 兒童服飾的款式選擇和色彩搭配
154 寶貝攝影技巧
154 多樣的拍攝角度
154 簡潔的取景構圖
155 簡單的光綫
156 飽滿的色彩和明快的影調
156 溫馨親子照

9 技巧大全9
158 4招搞定柔美的焦外成像——亙古不變的人像攝影之道
158 方法一：大光圈
159 Photoshop魔法後期處理：簡單方法快速模擬小景深人像
160 方法二：增加模特與背景之間的距離
160 方法三：靠近拍攝對象
161 方法四：使用長焦鏡頭
162 5招拍齣人像白皙紅潤的好皮膚
162 白平衡的設定
163 Photoshop魔法後期處理：為皮膚增加粉嫩的顔色
163 Photoshop魔法後期處理：柔和的皮膚美白處理
164 曝光補償
165 Photoshop魔法後期處理：簡單方法快速調亮照片
165 上午時間更容易成就好皮膚
166 注意場景反射光對皮膚的影響
167 選擇亮度低一些的場景
168 2招解決臉型的缺陷
168 扭轉法
168 遮擋法
169 Photoshop魔法後期處理：數碼瘦臉
169 4招拍齣模特的修長身材
169 壓低視角
170 用廣角鏡頭做強製拉伸
171 讓模特更加舒展
171 腳對拉長身材也很重要
172 Photoshop魔法後期處理：瘦身縴體
173 更齣色的意境錶現——不要看嚮鏡頭
174 從畫麵中選擇恰當的背景
174 迴避地麵的雜物
175 裁切多餘的元素
176 避免頭上“長樹”
176 Photoshop魔法後期處理：修除照片中的雜物
177 用前景烘托氣氛
178 讓模特融入場景之中
178 彆讓陪體搶瞭風頭
179 不要留太多的頭部空間
180 用框架強化人物主體
180 創造獨特的色調
180 利用彩色濾鏡改變照片色調
181 利用白平衡改變照片色調
182 Photoshop魔法後期處理：利用多種模式快速糾正偏色照片
200 擺姿基礎
200 雙腳姿勢
202 雙腿姿勢
203 腰部細節
204 頭部姿勢
204 肩與手臂的擺姿
205 手部擺姿
206 站姿實例
211 坐姿實例
216 蹲姿與跪姿實例
223 躺姿與倚姿實例
229 手姿實例

前言/序言

《光影雕刻：數碼單反人像攝影與後期大師之路》 一、 洞悉人像之美：捕捉靈魂的瞬間 本書並非一本簡單的技術手冊，而是緻力於引導您踏上一段探索人像攝影藝術的旅程。我們相信，每一張引人入勝的人像照片，都不僅僅是按下快門的記錄，更是攝影師與被攝者之間一次深刻的溝通與理解。從光影的語言到人物情感的捕捉，從構圖的巧思到著裝的搭配，我們為您層層剖析，揭示人像攝影的精髓所在。 1. 認識你的相機，駕馭你的鏡頭： 拋開枯燥的技術參數，我們從攝影師的視角齣發，深入淺齣地講解數碼單反相機在人像攝影中的核心功能。您將學會如何根據光綫條件、被攝者特徵和創作意圖，靈活運用光圈、快門速度、ISO等基本要素，實現對焦、景深和曝光的精準控製。我們不隻告訴您“是什麼”，更側重於“為什麼”和“怎麼用”，讓您真正理解相機與鏡頭的配閤之道。從廣角鏡頭的空間張力，到標準鏡頭的自然比例，再到長焦鏡頭的壓縮與虛化，每一種鏡頭都蘊含著獨特的視覺語言，等待您去發掘和運用。我們將通過大量實例，演示不同鏡頭在人像創作中的實際效果，幫助您選擇最適閤您創作風格的工具。 2. 玩轉光影，塑造立體之美： 光是攝影的靈魂，更是人像攝影的生命綫。本書將帶您深入理解自然光與人造光的特性，以及它們在人像創作中的無限可能。您將學會如何運用順光、側光、逆光等不同角度的光綫，創造齣不同的氛圍和質感。從柔和的窗邊散射光，到戲劇性的陰影對比，再到陽光下的熠熠生輝，您將掌握運用光影來塑造人物麵部輪廓、強調五官特徵、烘托情感錶達的技巧。我們將係統介紹如何使用反光闆、柔光闆等簡易工具，以及更專業的影棚燈光設備，如常亮燈、閃光燈，並深入探討多燈布光技法，如主光、輔光、輪廓光、眼神光等的布置原理和實踐應用，讓您能夠根據不同的拍攝場景和被攝者特點，營造齣專業級的光影效果。 3. 構圖的奧秘：引導視綫，強化主題： 一幅好的構圖，能夠瞬間抓住觀眾的眼球，並引導他們進入攝影師所構建的視覺世界。本書將係統梳理經典的人像構圖法則，如三分法、對角綫構圖、對稱構圖、框架構圖等，並結閤大量實例，講解如何在實踐中靈活運用，打破陳規，創造齣既符閤美學原則又富有創意的畫麵。我們將重點探討如何利用背景元素、前景引導、留白藝術，以及畫麵節奏等，來突齣主體，強化主題，並賦予畫麵更深層次的敘事性。您將學會如何通過調整機位、焦距和被攝者的站姿、坐姿，來優化人物在畫麵中的比例和關係，以及如何巧妙運用景深來區分主體與背景，使人物更加突齣。 4. 捕捉神韻：溝通的藝術，情感的流露： 人像攝影的最高境界，在於捕捉被攝者內在的精神氣質和真實的情感流露。本書將分享豐富的引導與溝通技巧，幫助您與被攝者建立信任，讓他們在鏡頭前放鬆自然，展現最真實的一麵。從肢體語言的引導，到語言的互動，再到情緒的激發，您將學會如何在拍攝過程中與被攝者建立默契，引導他們錶現齣自信、喜悅、憂鬱、思索等豐富的情緒，讓每一張照片都充滿生命力。我們將探討如何觀察和理解被攝者的性格特點，並將其轉化為鏡頭語言，拍齣具有“靈魂”的照片。 5. 服裝、造型與道具：點睛之筆，深化主題： 服裝、造型和道具的選擇，是人像創作中不可或缺的元素。本書將指導您如何根據拍攝主題、人物性格和場景氛圍，挑選閤適的服裝、進行恰當的妝容和發型設計，以及巧妙運用道具，來提升畫麵的整體錶現力，深化照片的主題。我們將分享如何通過色彩搭配、材質選擇來影響照片的視覺感受，以及如何利用道具來豐富畫麵敘事，增加趣味性或象徵意義。 二、 撥動色彩的琴弦：後期編修的魔力 照片的魅力，在按下快門後纔剛剛開始。本書將為您揭示數碼後期編修的強大力量，讓您從“記錄”走嚮“創造”，賦予照片無限的藝術生命。我們摒棄瞭繁瑣的指令式教學，而是引導您理解後期思維，掌握核心技巧，最終能夠根據自己的創作意圖，自由地揮灑創意。 1. 軟件的哲學：理解工具，而非被工具束縛： 我們將聚焦於目前主流的數碼後期軟件（例如，Adobe Lightroom與Photoshop），但重點不在於教您死記硬背每一個按鈕的功能，而是幫助您理解軟件背後的邏輯和工作流程。您將學會如何根據照片的原始狀態和您的創作目標，選擇最閤適的工具和方法。從RAW格式的優勢解析，到文件管理的最佳實踐，再到不同軟件之間的聯動，您將建立起一套高效、科學的後期工作體係。 2. 調色之道：重塑氛圍，錶達情緒： 色彩是情感的語言，也是照片的靈魂。本書將深入剖析色彩的科學與藝術，從色溫、白平衡的調整，到飽和度、對比度的掌控，再到HSL（色相、飽和度、亮度）的精細化運用，您將掌握如何通過色彩來營造不同的情緒氛圍，如溫暖、冷峻、復古、清新等。我們將通過大量的案例，演示如何根據照片的主體和意境，進行精準的色彩調整，讓照片的情感錶達更加飽滿和富有感染力。您將學習到如何處理偏色，如何運用色彩對比來突齣主體，以及如何創建獨特的色彩風格。 3. 光影的再雕琢：明暗的對話，細節的升華： 後期並非隻是對照片的“美化”，更是對原始影像的二次創作，是光影的二次雕刻。您將學會如何通過曝光補償、陰影與高光調整，以及麯綫、色階等工具，來精準控製畫麵的明暗關係，恢復丟失的細節，營造更富戲劇性的光影效果。本書將特彆強調如何運用局部調整工具，如畫筆、漸量漸變濾鏡、徑嚮濾鏡等，對畫麵中的特定區域進行精細化處理，例如提亮眼神、壓暗雜亂背景、突齣麵部輪廓等，從而強化照片的主體，提升視覺衝擊力。 4. 細節的魔法：銳化、降噪與瑕疵的清除： 細節是照片的生命力所在。本書將指導您如何正確地運用銳化工具，在不過度損傷畫麵質感的前提下，清晰化人物的麵部細節、服裝的紋理等。同時，您也將學習到如何有效地進行降噪處理，尤其是在高ISO拍攝條件下，以獲得乾淨、純粹的畫麵。此外，本書還將教會您如何巧妙地去除照片中的瑕疵，如皮膚上的痘痘、斑點，背景中的乾擾物等，讓人物更加完美，但強調“自然”和“真實”是最高原則，避免過度修飾。 5. 創意閤成與風格化：突破想象，賦予個性： 當您掌握瞭基礎的調整技巧後，本書將引導您探索更具創意的後期玩法。您將瞭解圖層濛版的強大之處，學習如何進行局部調整和疊加效果，甚至進行簡單的閤成。我們將分享如何通過濾鏡、預設的使用與調整，以及手動創建獨特的影調和色彩風格，讓您的照片擁有獨一無二的個性標簽。從復古的膠片質感，到現代的電影色調，您將能夠根據自己的審美偏好，打造齣屬於自己的藝術風格。 三、 實踐是最好的老師：案例分析與創作靈感 本書不僅是理論的講解，更是實踐的引導。我們精心挑選瞭不同風格、不同場景的人像攝影作品，從拍攝到後期，進行詳細的案例分析。您將跟隨大師的腳步，一步步拆解優秀作品的創作思路，理解他們是如何運用光影、構圖、色彩和後期技法，最終呈現齣令人驚嘆的效果。 1. 多元化場景實戰： 從室內影棚到戶外自然風光，從都市街拍到溫馨居傢，本書涵蓋瞭人像攝影的多種常見場景。針對不同場景的特點，我們將提供具體的拍攝建議和後期思路，幫助您應對各種復雜環境，捕捉最佳畫麵。 2. 不同風格人像解析： 無論是典雅的肖像照、活力的青春照、深邃的藝術照，還是紀實的抓拍，本書都將進行深入的風格解析。您將學習如何根據不同的人像風格，調整拍攝手法和後期處理方嚮，創作齣符閤該風格的作品。 3. 創作靈感激發： 我們深知靈感的重要性。本書將通過分享攝影師的創作心得、作品背後的故事，以及對當前人像攝影趨勢的觀察，來激發您的創作熱情和想象力。我們鼓勵您在掌握基本技巧後，勇敢嘗試，不斷突破，形成自己的拍攝語言和後期風格。 結語 “光影雕刻：數碼單反人像攝影與後期大師之路”不僅僅是一本書，它是您成為一位優秀人像攝影師的啓濛，是您提升後期修圖技藝的助手，更是您在攝影道路上不斷探索與成長的夥伴。拿起您的相機，打開您的心扉，讓我們一起在光影的世界裏，雕刻齣動人的靈魂。

評分☆☆☆☆☆

這本書的後半部分關於“後期編修”的部分，我希望能看到更貼近實戰的精細流程。我用PS和Lightroom已經有一段時間瞭，但總感覺自己的修圖停留在基礎的亮度、對比度調整上，無法達到那種雜誌封麵的質感。尤其是皮膚的處理，是我的一大痛點。我試過各種磨皮插件，但齣來的效果往往僵硬得像塑料假人，完全沒有皮膚的紋理和通透感。我非常希望能在這本書裏找到那種“恰到好處”的精修方法，比如如何分層處理高光、陰影和中間調的皮膚細節，如何巧妙地運用色彩管理來讓膚色看起來健康又有活力。如果它能詳細拆解幾個不同風格的人像後期案例——比如清新的日係風格、濃鬱的電影感風格——從RAW文件導入開始，一步步展示調色、液化、細節增強的完整操作鏈條，並且能在附帶的DVD裏提供配套的練習素材和動作預設，那簡直就是一本能直接提升我作品水平的實戰手冊。

評分☆☆☆☆☆

我非常好奇這本書對“人像修飾的度”是如何把握的。現在的審美趨勢要求照片既要美觀，又要有真實感，過度修飾反而會讓人覺得矯揉造作。這本書如果能提供一些哲學層麵的思考，指導我們在追求完美的同時，如何保留人物的個性和故事感，那就太棒瞭。比如，麵對一位有顯著麵部特徵的模特，我們應該保留哪些“瑕疵”來增強人物的辨識度和魅力？在後期中，如何處理那些可能影響觀感的細節（如痣、斑點、細小皺紋），是完全去除還是選擇性弱化？我期待看到一些關於“如何在後期中維護人物尊嚴和真實性”的討論，而不是一味地推崇“網紅臉”。如果這本書能在技術指導之餘，注入這樣一份對影像倫理和審美傾嚮的思考，那麼它就超越瞭一本單純的技術手冊，而成為瞭一位良師益友的指導。

評分☆☆☆☆☆

這本書既然是為數碼單反用戶量身定製的，那麼它在色彩空間、文件格式選擇（RAW與JPEG的取捨）以及色彩校準方麵，也應該給齣明確的指導方針。很多時候，照片在電腦上看很美，但打印齣來或者上傳到社交媒體後色彩大變樣，這種挫敗感非常影響積極性。我希望能看到作者基於其豐富的實戰經驗，給齣一個從拍攝到輸齣的完整色彩工作流程。例如，在拍攝時如何設置相機內置的色彩配置文件以更好地匹配後期的調色方嚮；在後期處理中，如何準確地把握影調的層次感，避免高光死白或陰影死黑，保證照片在不同媒介上都能保持其藝術錶現力。這種技術層麵的嚴謹性，對於追求專業效果的愛好者來說，是衡量一本書價值的重要標準。

評分☆☆☆☆☆

這本厚厚的《數碼單反人像攝影與後期編修，一本就夠（全彩）（附DVD光盤1張）》真是讓我這個攝影初學者大開眼界，光是看到那封麵鮮活的人物特寫，就忍不住想立刻翻開學習。我手裏拿著這本書，沉甸甸的，感覺內容一定非常紮實。我最期待的是它能係統地講解人像攝影的布光技巧。我之前總覺得自己的照片“平”，缺乏立體感，總是在琢磨那些復雜的燈光設置，比如倫勃朗光、蝴蝶光，每次上網查資料都看得雲裏霧裏。這本書如果能用大量清晰的圖例，把不同光位對人物麵部輪廓的影響，以及如何利用自然光模擬齣影棚效果講得透徹，那就太值瞭。我希望能看到一些針對不同臉型、膚色的人像布光調整的“秘籍”，而不是韆篇一律的公式。畢竟，每個模特的特點都不一樣，學會因地製宜地用光纔是真本事。另外，它既然叫“一本就夠”，我希望它在前期拍攝技巧的講解上，也能涵蓋更多關於引導模特情緒、捕捉神態的非技術性指導，畢竟人像的靈魂在於眼神和錶情。

評分☆☆☆☆☆

說實話，市麵上關於單反操作的書汗牛充棟，大部分都是冷冰冰的參數說明，拍齣來效果韆篇一律。我更看重這本書在“構圖美學”和“器材選擇”上的獨到見解。人像攝影，構圖是骨架，但如何通過前景、背景虛化、三分法、引導綫等手法，將模特的魅力最大化地展現齣來，是需要經驗積纍的。我希望作者能分享一些他自己獨特的“攝影眼”是如何培養齣來的，比如，在嘈雜的環境中如何迅速隔離主體，如何利用環境元素來烘托人物心情。關於器材，我不需要泛泛而談所有鏡頭，而是期待針對人像焦段的深度分析——比如85mm定焦的壓縮感和虛化效果，35mm廣角在環境人像中的應用，以及不同光圈值對人物眼神光和背景光斑的影響，最好能有實拍對比圖，讓我明白選擇特定焦段的真正意義，而不是盲目跟風購買昂貴鏡頭。

評分☆☆☆☆☆

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還不錯吧~還不錯啊~~~

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近現代日本作傢中，非以壽終者頗不在少數，芥川龍之介乃其一。芥 川1892年生於東京。1915年就讀於東京大學英文專業時以短篇小說《羅生 門》步入文學創作之途。而在1927年三十五歲時便因“恍惚的不安”自行 中止瞭生命的流程。日本近現代文學天空於是隕落瞭一顆光芒正勁的奇星 ，不知使多少人為之扼腕唏噓，平添哲人其萎之嘆。 芥川確是一顆奇星，一顆放射奇光異彩的哈雷彗星。或許這種比較有 些滑稽——他總是使我不期然地想起我國唐代以“鬼纔”著稱的短命詩人 李賀。芥川天資聰穎，博學強記、多愁善感。創作討厭平庸，討厭直露浮 泛，討厭隔靴搔癢式的含蓄和自然主義式的寫實。行文精雕細刻，立意獨 闢蹊徑，構思縝密嚴整。雖有“強說滋味”之嫌，卻也入木三分。藉用頗 不客氣的流行語來說，可謂喜歡“玩弄深刻”的作傢，但不能不承認他玩 弄得相當高明。同時他又是高産作傢。短短十幾年創作生涯中，寫瞭一百 四十九篇小說、六十六篇隨筆、五十五篇小品文及諸多評論、劄記、遊記 、漢詩、和歌、俳句等作品，譯成中文都有厚厚五大本，洋洋二百八十萬 言。 以題材論，其作品可分曆史與現實兩大類，前期更以曆史題材為主。 說來有趣，芥川大學時代專攻時髦的英文，但最為拿手的卻是漢文。 念小學時便讀瞭《水滸傳》、《西廂記》。中學時代讀瞭《聊齋誌異》、 《金瓶梅》和《三國誌》(《三國演義》），並喜歡漢詩。進入大學後仍在( 《琵琶行》等中國小說天地裏流連忘返。有此漢文修養，對日本古典自然 觸類旁通，彆有心會。書山稗海，文史苑囿，於中沉潛含玩，鈎沉抉隱， 一旦發而為文，自是信手拈來，隨機生發，縱橫捭闔，不可抑勒。從王侯 衙役到市井小民，從寺院高僧到天主教徒，從紫宸之深到江湖之遠，在其 筆下無不呼之即來，騰躍紙上。例如(《羅生門》、“鼻》、《地獄變》、 《密林中》、《芋粥》、《開化的殺人》、《奉教人之死》、《枯野抄》 、《阿富的貞操》便是這方麵的代錶作。也有的取自中國古代文史作品， 如《仙人》、《酒蟲》、《黃梁夢》、《英雄之器》、《尾生的信》、《 杜子春》、《鞦山圖》等。值得注意的是，芥川的曆史題材小說並非為瞭 演繹曆史典故和翻拍曆史人物，而是身披曆史戲裝的“現代小說”，目的 在於藉古喻今，針砭時弊，臧否人物，傳達現代人的生命窘態和靈魂質地 。如魯迅在《羅生門》譯者附記中所指齣的，芥川的作品，“取古代的事 實，注進新的生命，便與現代人生齣乾係來”。用日本當代學者的話來說 ，“歸根結蒂，‘中國’之於芥川乃是僅僅提供瞭作品素材的異空間，在 這個意義上，一如日本王朝的優雅世界”(伊東貴之語）。不妨認為，芥川 的藝術成就主要錶現在曆史題材的作品中。原典齣入自如，布局渾然天成 ，主題獨齣機杼，筆緻搖曳生姿。 另一類是現實題材。芥川生性敏感，縱然一件司空見慣的小事，也往 往使其脆弱的神經震顫良久。一般說來，他不重描繪而意在發掘，疏於敘 述而工於點化。少的是輕靈與瀟灑，多的是沉鬱與悲涼。此類作品主要有 《手帕》、《橘》、《礦車》、《一塊地》、《將軍》、《玄鶴山房》、 《海市蜃樓》、《河童》、《齒輪》、《某傻子的一生》等。或寫村姑的 純樸，或寫少年的孤獨，或寫鄉下人與人之間的關係，或寫軍人的滑稽可 笑，尤以描寫知識分子苦悶和絕望的精神世界見長。其中《齒輪》和《某 傻子的一生》疊印齣作者本人一生的背影，具有明顯的自傳性質，從中不 難窺見作者自殺前的精神狀態及自殺的原因。而這些又大多齣以機警戲謔 的語氣，惟其如此，更讓人痛切地感受到其靈魂的尷尬和迷惘。也正因為 這樣，《橘》中離傢做工的小女孩從火車窗口拋給弟弟們的幾個金黃色的 橘子，纔在芥川陰沉沉的文學天穹劃齣瞭格外美麗動人的拋物綫。總的說 來，現實題材的作品無論數量還是質量都較曆史題材相形見絀，甚至不乏 《保吉的手冊》等“保吉”係列作品那樣的較為平庸之作。 無論得於史料之作，還是拾於現實之篇，其一以貫之者，大約是以下 兩條主綫。 一是對人性中“惡”的暴露、揶揄和鞭撻。《羅生門》以令人窒息的 緊湊布局將人推嚮生死抉擇的極限，從而展示瞭“惡”的無可迴避，展示 瞭善惡之念轉換的輕而易舉，展示瞭人之自私本質的醜陋，第一次傳遞齣 作者對人的理解，對人的無奈與絕望。《鼻》則把犀利的筆鋒直接刺嚮人 的深層心理，自卑與自尊，虛僞與醜惡，軟弱與做作，同情之心與幸災樂 禍，種種微妙復雜的心理天衣無縫地聚斂於一部短篇之內，委實令人驚嘆 ，使人感慨，發人深省。此篇受到夏目漱石的極大贊賞，成為其進入文學 殿堂的叩門之作。《密林中》以幾個人對同一案件的不同證詞或告白，於 撲朔迷離之中凸現人性的機微、人的無可信賴和無可救藥。手法新穎，

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